Дзен. Японская живопись

16 апреля на Портале сайт стартует необычный творческий конкурс. Мы проводим его совместно с центром творчества и психологии Мидлвей, организатором фестиваля психологии и бизнеса "Душа и Дело". Для наших форумчан состоится бесплатная мастерская по дзен-графике 16.04.15 в 19.00 .

Запись на семинар по тел. 89501044258 . Продолжительность 2 часа. Для всех желающих. Адрес проведения: (Байкальская 1888\3, 10 этаж, домофон 61)

Подробнее о конкурсе и призах для участников в теме

Что такое дзен-графика:

«Дзен-графика — это своеобразная йога для ума. Особенно полезна она для взрослых людей, которые в силу обстоятельств чаще используют ноутбук, а не ручку и лист бумаги. Мы не задумываясь чиркаем каракули, когда разговариваем по телефону, быстро записываем что-то в ежедневник, и все эти действия абсолютно автоматичны.

А вот когда мы рисуем НЕ привычные, НЕ стандартные или просто НЕ знакомые символы и линии, мозг работает максимально активно, поскольку получает и обрабатывает новый навык, уходит автоматизм действий и мозг получает необходимую разгрузку для эффективного функционирования.
Именно дзен-графика в полной мере даст вам ощутить, что такое настоящая медитация. Ритмичное рисование повторяющихся элементов усмиряет сумбурные мысли, дисциплинирует работу мозга и вводит человека в состояние глубокого успокоения. По мере рисования, полностью прекращается «мыслительный шум» и наступает «состояние не-ума», которое, собственно, и является целью любой медитации.

Дзен-графика позволяет быстро и легко создавать потрясающе красивые и изображения даже тем людям, кто абсолютно далек от рисования! За счет очень простой техники, понятной методики и целому арсеналу уже существующих базовых приемов вы уже с первых занятий сможете создавать невероятно красивые композиции»

Материалы и инструменты: в качестве дополнительной техники хорошо подойдет акварель, художественные маркеры, цветные карандаши, пастель, коллаж. Причем, карандаши, маркеры и пастель можно использовать и поверх законченной работы. Также в качестве основы подойдет цветная бумага для пастели или крафт. Оптимальный размер А3.
Для нанесения графики подойдут гелевые и капиллярные ручки (черные, цветные). У капиллярных есть преимущество: они бывают разной толщины. Для заливки больших черных "кусочков" хорош перманентный маркер.

Примерная последовательность:

Определяетесь с направлением работы, с идеей. Что, и во что будет превращаться.

После, размечаете карандашом контуры будущей работы. Основа может быть сюжетной или абстрактной. Единственное требование к основе - мозаичность, то есть наличие "кусочков" разной формы, которые будут наполняться графикой и другими техниками. Есть и "бионический" подход, когда работа начинает "расти" из любой части листа и автор не подозревает, во что работа превратится в финале. Самый интересный, "дзенский», но и самый "страшный")

Приступаете к заполнению графикой. Сами графические приемы можно подсмотреть (все равно получатся вашими, авторскими) или сочинить. Излишняя сложность не нужна, иногда простые приемы самые эффектные.

Процесс: эта работа, вообще, очень процессная. Результат случится сам по себе, побочно. Основная задача-цель поймать удовольствие от процесса. Если не фокусироваться на "закончить", то по пути вас ждет масса интересных открытий и бонусов.

Всем творческих открытий и успехов!

Подскочила до рассвета, собрала детвору в школу, отправила добытчика на работу, а сама - в забег до тренажерки. Потом - два часа в пробках, девять часов в офисе, ужин, школьная математика… Хоть бы хватило сил доползти до подушки. А завтра - снова будильник, работа, семья. На выходных - шоппинг на неделю, уборка, стирка. Ты же хранительница домашнего очага, все успеешь! А в магазинах ты вообще отдыхаешь. Подумаешь, пакеты по 5 килограмм в каждой руке. Считай, сэкономила на силовой тренировке…

Что уж удивительного в том, что раз в месяц ты срываешься на муже, закрываешься в ванной и ревешь под душем. А после бокала вина признаешься подруге, что мечатешь сбежать туда, где тебя никто не знает, и ты никому ничего не должна. А бессонными ночами пытаешься понять, когда твоя жизнь превратилась в этот бесконечно унылый день сурка.

Даже у кролика-энерджайзера порой заканчивается заряд. При этом он только бегает, а не тащит на себе гору домашних забот. Что же делать нам, простым смертным? Где взять новые батарейки?

• Рвануть в отпуск на недельку? После семейных каникул еще месяц придется отходить…
• Сменить прическу и сделать маникюр? Муж не заметит, а если заметит - спросит, во сколько это обошлось…
• Зарыться на выходные под одеяло с любимой книжкой? Прорвутся, посмотрят голодными глазами, виновато отложишь свой отдых на потом…

Нет, здесь нужно что-то новое, свежее! Чтобы не занимало много времени, чтобы не нужно было тратить много денег, чтобы хоть ненадолго отключиться, перезагрузиться, почувствовать себя не ЧУДО-женщиной, а просто женщиной: энергичной, креативной, обновленной…

Так почему бы не попробовать зентангл?

Зентангл или дзен-графика - это арт-медитация. Водишь ручкой по бумаге минут 20-30, а в результате получаются абстрактные “плитки”, сотканные из повторяющихся узоров. В переводе с английского название этой техники звучит как “дзен-клубок”.

Классический вариант зентангла всего 10 лет назад разработали Рик Робертс и Мария Томас. Они предложили правила зентангла для достижения максимального терапевтического эффекта:

• Рисунок создается без линейки, трафарета, ластика.
• Узор должен быть абстрактным, без сюжета.
• У зентангла нет верха и низа, он одинаково хорош со всех сторон.
• Рисунок создается в черно-белой гамме.

Прелесть зентангла в том, что не нужно тратить тысячи рублей на альбомы, краски и кисти. Да и каждый сеанс арт-медитации занимает совсем немного времени. Чтобы заполнить одну плитку зентангла хватит 20-30 минут. Такая короткая передышка перезагружает мозг и дарит прилив сил и хорошего настроения. А из нескольких плиток получается стильная завершенная работа, которая украсит любой интерьер.

Классические зентанглы создаются на “плитках” из черной или белой бумаги размером 9 х 9 см. Используют бумагу для черчения или акварели плотностью 260 г/м2 и больше. Плитки можно вырезать своими руками или купить готовые наборы в художественном магазине. А тренировать новые узоры можно и в обычной тетради или блокноте в клетку.

Для рисования понадобится черная гелевая ручка или профессиональный линер. Можно использовать обычные фломастеры или маркеры с тонким стержнем. Шариковые ручки не подойдут, их чернила обычно слишком бледные, а штрихи - слишком отрывистые.

Разучить базовые узоры зентангла можно по готовым работам и пошаговым инструкциям, которых полно онлайн. Но как из этих узоров сплести свой первый, неповторимый зентангл? Поможет . С ним осваивать зентангл - сплошное удовольствие:

• Учиться можно дома, в удобном для себя темпе: просто смотреть видео и повторять за мастером.
• Не надо ничего покупать: карандаш, ручку, бумагу и ластик можно стащить из школьного рюкзака ребенка.
• Справится даже новичок: даже если что-то пойдет не так, в зентангле не бывает неправильных линий.

Только представь, что на 15 минут ты перестанешь быть мамой, женой, коллегой, начальницей, менеджером… Ты - художник. Перед тобой - чистый лист бумаги. Ты берешь в руку карандаш или ручку и начинаешь творить. Сначала неловкие линии кажутся странными, а потом из ниоткуда появляется узор. Хитросплетения линий, игра света и тени, иллюзия объема… Мысли и заботы исчезают, а на их место приходит спокойствие и давно забытый релакс. Но вот в дверь уже кто-то заглядывает, значит, пора возвращаться в реальность. Опускаешь глаза на лист бумаги, но он уже не белый, на нем - роскошная мандала. И ее создала ты!

Восемь уроков дзен-графики - это как восемь сеансов массажа и SPA для души. Это возможность выключить внешний «шум» и сосредоточиться на той маленькой девочке, которая живет внутри каждой из нас. Скажи себе: «Меня любят и уважают. Удача ждет меня в ближайшем будущем. И Я достойна всего самого лучшего!». В конце концов, если ты мечтаешь о доме с видом на море, пора его построить… и сначала - внутри себя! И поможет в этом дзен-графика.

А главное, что “Пурпурная мята” - это лишь начало пути. Просто начни рисовать, и не захочешь останавливаться. А потом заметишь, что откуда-то взялись свежие силы, а в голове роятся новые идеи, муж заново влюбился в твои горящие глаза, а на холодильнике рядом с детскими рисунками красуются твои творения.

Верни себе энергию и позитив, отключи мозг и позволь себе расслабиться. И начни с дзен-графики от школы арт-терапии "Пурпурная мята"

В изобразительном искусстве нового века множество направлений. В последнее время набирают популярность те из них, которые возникли на стыке графики, психологии и веяний популярной школы дзен знаменитого религиозно-философского восточного учения – буддизма. Зенарт (или дзенарт) – одно из таких направлений.

Если коротко обозначить смысл этого понятия, то можно казать, что, по сути, это медитативное рисование. «Дзен» — это медитативность, особое состояние созерцательности, спокойствия ума, в которое нужно войти . Это состояние может быть целительным для человека, оно помогает сознанию как бы «переключить каналы», перенастроиться, «перезагрузиться», что, в свою очередь, может способствовать разрешению многих задач, которые ранее, возможно, казались совсем неразрешимыми.

Вообще у этого измененного состояния сознания человека есть много полезных последствий, которые относительно недавно стали изучаться наукой. Способы достижения такого состояния есть разные. По большому счёту и очень обобщённо, зенарт можно назвать одним из таких способов.

Зенарт, как медитативное рисование узоров, довольно прост, доступен и вариативен. Это может быть и четкое запатентованное рисование зентанглов, и бескрайний дудлинг , и создание круговых узоров-мандал. Основная особенность заключается в том, что нет жестких правил, рамок и требований: возможно всё.

Любое графическое изображение с узорами можно считать зенартом. И в этом смысле даже 5-летний малыш вполне сможет создавать шедевры, — ведь не требуется никакой специальной художественной выучки и образования. Если подойти к зенарту с практической точки зрения, то можно отметить его оригинальность и полезность:

• доступен всем от мала, до велика (можно начать хоть в детском саду, хоть на пенсии – главное, чтобы нравился сам процесс);
• не требует особых затрат и громоздких приспособлений;
• помогает расслабиться, успокоиться, привести в порядок мысли, эмоции, снять психологические барьеры, утихомирить самокритика и перфекциониста;
• можно рисовать всего по 20 минут в день и получать в результате готовый рисунок, чувствовать эффект этого медитативного рисования;
• если систематически рисовать зенарт, можно научиться справляться со своим внутренним Критиком, который, конечно, уберегает нас от многих опасностей, но и зачастую очень мешает жить счастливо;
• такое интуитивное создание рисунка хорошо расслабляет, концентрация на процессе рисования помогает отключиться от внешних проблем, включить творчество, креативность, пустить фантазию в полёт.

Зенарт учит смелости.

Если вы хотели начать рисовать, но боялись, что не получится, то через зенарт сделать это будет гораздо проще и легче, поскольку здесь невозможно нарисовать неправильно. Это ещё один способ лучше узнать себя. Здесь нет ожиданий (а значит, не будет и обид, разочарований): любая линия может меняться, и никто никогда не знает, какой узор получится в итоге.

Для детей же это прекрасная возможность развития мелкой моторики

Для детей же это прекрасная возможность развития мелкой моторики, которая, как известно, весьма тесно связана с мыслительной деятельностью. В общем, плюсов в таком увлекательном хобби множество, и, возможно, если вы сами начнёте заниматься зенартом, то вам откроются новые горизонты, и будут какие-то только ваши причины и интересы, которые сподвигнут заниматься этим способом свободного рисования.

Подводные камни в начале пути

Бывает так, что люди, решившие попробовать творить в технике зенарта, сильно волнуются о том, что фантазии не хватит, не получится, будет некрасиво. Стоит отметить: любые рисунки зенарта, состоят из простейших узоров, которые повторяются в разных вариантах. Присмотритесь сами к любому шедевру, например, выложенному в интернете: всё пространство рисунка, весь контур заполнен довольно простыми черточками, завитушками, точками, квадратиками и т.п.

Все схемы и алгоритмы рисования этих узоров весьма просты и доступны. Можно «набить руку» на отрисовке этих незамысловатых паттернов, танглов, а потом придумывать и свои авторские, неповторимые сочетания и переплетения. Разрешите себе рисовать так, как получается, как хочется, неправильно, позвольте себе ошибаться – из так называемых «ошибок» могут выходить весьма интересные узоры.

А что если вы, вдохновлённые шедеврами, которых насмотрелись в интернете, соблазнённые простотой и доступностью нового стиля рисования, его эффектами, решили начать, и… Вместо обещанных успокоения и медитативности чувствуете какое-то раздражение и напряженность, в голове начинают роиться мысли: «Фигня какая-то! Зачем мне всё это нужно?! Лучше б полезным чем заняться!..» Что это?

Кому можно рисовать в стиле Зенарт?

Может зенарт не для вас? Не спешите с выводами! Наш мозг так работает, что всегда что-то новое воспринимается настороженно и в первую очередь для защиты выпускается внутренний «Критик». Который и нашептывает все эти мысли, ворчит, советует бросить и «не страдать фигнёй», а лучше, к примеру, в квартире убраться или связать что-нибудь, мол, и полезнее, и вяжешь ты отлично.

Что же делать? Ну можно, конечно, в который раз, уступить такому давлению Критика и лишить себя новых возможностей, новых путей развития (ведь такая участь может ждать не только зенарт в вашей жизни). А можно договориться с Критиком. Как?

Хороший способ – благодарность и установка «можно попробовать». Стоит ответить Критику примерно следующее: «Спасибо, что ты так внимателен ко мне и к тому, что я делаю. Да, я вижу, что пока мои рисунки далеки от совершенства, но я попробую порисовать ещё». Кстати, неплохо было бы узнать своего Критика получше, понаблюдав за ним в процессе рисования: как он появляется, что говорит, как себя ведёт, на что реагирует?

Может, окажется, что он устал вот так постоянно стоять на страже, защищать вас от всяких необдуманных шагов. Которые, кстати, могут быть весьма опасными для здоровья или жизни, поэтому Критику нашему — поклон и уважение! и давно мечтает об отпуске? Так давайте позволим ему расслабиться хотя бы на 20 минут, ведь рисование – безопасное занятие, тут он может быть совершенно спокоен! Пусть погуляет где-нибудь, поспит в конце концов.

Предлагаем вам посмотреть видео как рисуют рисунки в стиле зенарт:

Вам понравилась статьй? Пожалуйста оставляйте ваши комментарии, о то чтобы вы еще хотели бы узнать про стиль зенарт. Делитесь статьей с друзьями.

Статью прочитали: 7 520

Зенарт – свободное рисование с эффектом медитативности. Этот несложный стиль может освоить любой желающий. По сути зенартом может считаться всякая графика, которая состоит из переплетений довольно простых узоров, линий, фигур . Техника зенарт развивает глазомер, фантазию, учит гармонично выстраивать композицию, тренирует эмоциональную сферу, является прекрасным способом саморегуляции.

Обычно для зенарта выбирается какой-либо контур , который . В качестве контура подойдёт любая геометрическая фигура, которую можно начертить от руки, рисунок с незакрашенными областями, даже детская раскраска.

Конечно, понадобится инструмент для рисования, в качестве которого может выступить гелевая ручка, линер или фломастер . Кто-то даже рисует простой шариковой ручкой, но линия от такого стержня всё же не столь эффектная и плавная.

Так что лучше взять линер, отключиться на время от окружающего мира, и начать заполнять выбранный контур всякими загогулинками, линиями, фигурками, точечками и т.п. Вот и всё, что нужно — ничего сверхъестественного!

Возможные трудности

И вот перед вами листок с подготовленным контуром, в руке – симпатичный новенький линер (или стильная гелевая ручка), казалось бы – бери и рисуй! Так нет же – не смеет рука даже коснуться листа, не то чтобы линию провести: «А вдруг не так? Вдруг не получится? Не правильно нарисую, некрасиво? И откуда у меня столько фантазии возьмётся, чтобы эдакие замысловатые узоры придумать, да ещё изобразить?! Нееет! Не умеешь – не берись!»

Или, другой вариант: возможно, вы уже начали творить, но вместо обещанного умиротворения, медитативности, чувствуете некое напряжение, которое растёт и даже переходит в раздражение. Как же так? Может, техника зенарт – это вовсе не ваш конёк? И пусть этим занимаются другие, а вы будете делать что-нибудь более полезное или привычное?

Не сдавайтесь так сразу! Именно так работает наш внутренний Критик, который порой сберегает нам жизнь и здоровье, а временами просто душит своей заботой и критиканством, не даёт взлететь, почувствовать счастье жизни и свободу творчества.

Вспомните о том, что вы просто решили попробовать, разрешите себе рисовать неправильно, дайте право на ошибку! Пусть Критик отдохнёт, а вы попробуете сделать что-то новое для себя, неожиданное, непривычное — именно это развивает и вдохновляет.

С чего начать?

Конкретных объектов в зенарте нет – это интуитивное рисование (хотя в дудлинге могут присутствовать совершенно конкретные объекты, но это немного другая история), поэтому узоры состоят, выплетаются, соединяются из простейших мотивов. Но всю эту красоту нужно ещё как-то гармонично разместить, скомпоновать внутри контура. Как быть?

Чтобы не застрять на начальных этапах, можно потренироваться рисовать шаблоны и каркасы для зенарта. На подготовительном этапе даже лучше совершенно сознательно прорисовать шаблон, чтобы потом пуститься в бессознательное заполнение его рисунком.

Самое простое – начать с геометрических фигур. Чтобы подготовить такую каркас-основу, нужно от руки нарисовать на листе, к примеру, треугольник, круги разной величины, многоугольники. Они могут пересекаться, но их не должно быть слишком много.

Если хочется, чтобы в итоге абстрактная картина могла выразительно смотреться с любого ракурса (например, не имеют верха или низа – их можно рассматривать с любого угла), то попробуйте представить, что эти фигурки как бы «падают» сверху на листок, то есть сам лист бумаги – это низ.

Все получившиеся геометрические фигуры будут как бы внутренними границами на листе, которые и нужно будет постепенно заполнить узорами. По мере заполнения, одни части будут выделяться, другие уйдут на задний план, рисунок станет объёмным.

Зенарт-рисунки могут быть и в цвете: используется или один оттенок или раскрашивают узоры в разные цвета, — всё по желанию и на вкус автора.

В зенарте хоть и нет каких-либо правил и установок, основной ценностью в создании выразительного рисунка является четкая линия. Рисуя множество разных узоров, можно со временем натренировать руку, и линии будут получаться легко и чётко. На отдельных листочках можно сочинять свои узоры для разрисовывания контуров зенарта. У некоторых поклонников этого стиля со временем возникают целые альбомы таких зарисовок.

Если есть желание совершенствовать своё мастерство, то техника зенарт очень подходит и можно записаться на специальные курсы, которые легко найти в интернете.

Главное – не ограничивайте себя, пробуйте, творите, вдохновляйтесь!

Статью прочитали: 11 312