Главная › Режим › Краткий словарь литературных понятий и терминов - Литературная кухня - Полезные материалы - Книги - Читальный зал "В вихре времен". Подготовка к ЕГЭ и ОГЭ (литературоведческие термины)

Краткий словарь литературных понятий и терминов - Литературная кухня - Полезные материалы - Книги - Читальный зал "В вихре времен". Подготовка к ЕГЭ и ОГЭ (литературоведческие термины)

Словарь литературоведческих терминов

Автология – художественный прием образного выражения поэтического замысла не поэтическими словами и выражениями, а простыми бытовыми.

И с почтеньем все глядят,

Как опять без паники

Не спеша надел штаны

И почти что новые,

С точки зренья старшины,

Сапоги кирзовые…

Акмеизм – течение в русской поэзии первых двух десятилетий 20 века, центром которого был кружок «Цех поэтов», а главной трибуной – журнал «Апполон». Акмеисты противопоставляли социальному содержанию искусства реализм материальной матери-природы и чувственную пластически-вещную ясность художественного языка, отказываясь от поэтики туманных намеков и мистики символизма во имя «возврата к земле», к предмету, к точному значению слова (А.Ахматова, С.Городецкий, Н.Гумилев, М.Зенкевич, О.Мандельштам).

Аллегория - иносказательное изображение абстрактного понятия или явления через конкретный образ; персонификация человеческих свойств или качеств. Аллегория состоит из двух элементов:
1. смыслового - это какое-либо понятие или явление (мудрость, хитрость, доброта, детство, природа и др.), которое стремится изобразить автор, не называя его;
2. образно-предметного - это конкретный предмет, существо, изображенное в художественном произведении и представляющее названное понятие или явление.

Аллитерация - повторение в стихотворной речи (реже в прозе) одинаковых согласных звуков с целью усиления выразительности художественной речи; один из видов звукописи.

Вечер. Взморье. Вздохи ветра.

Величавый возглас волн.

Близко буря. В берег бьется

Чуждый чарам черный челн.

К.Д.Бальмонт

Алогизм – художественный прием, противоречащими логике словосочетаниями подчеркивающий внутреннюю противоречивость определенных драматических или комических ситуаций – для доказательства как бы от противного некую логичность и, следовательно, истинность позиции автора (а за ним - и читателя), понимающего нелогичное словосочетание как образное выражение (название романа Ю.Бондарева «Горячий снег»).

Амфибрахий - трехсложный стихотворный размер, при котором ударение падает на второй слог - ударный среди безударных - в стопе. Схема: U-U| U-U…

Шумела полночная вьюга

В лесной и глухой стороне.

Анапест - трехсложный стихотворный размер, при котором ударение падает на последний, третий, слог в стопе. Схема: UU- | UU-…
У людей-то в дому - чистота, лепота,
А у нас-то в дому - теснота, духота…

Н.А.Некрасов.

Анафора - единоначатие; повторение слова или группы слов в начале нескольких фраз или строф.
Люблю тебя, Петра творенье,
Люблю твой строгий, стройный вид…

А.С.Пушкин.

Антитеза - стилистический прием, основанный на резком противопоставлении понятий и образов, чаще всего основывается на употреблении антонимов:
Я царь - я раб, я червь - я бог!

Г.Р.Державин

Антифраз(ис) – использование слов или выражений в явно противоположном смысле. «Ну, молодец!» - в качестве упрека.

Ассонанс - многократное повторение в стихотворной речи (реже - в прозе) однородных гласных звуков. Иногда ассонансом называют неточную рифму, в которой совпадают гласные звуки, а согласные - не совпадают (огромность - опомнюсь; жажда - жалко). Усиливает выразительность речи.
Стало в комнате темно.
Заслоняет склон окно.
Или это снится сон?
Дин-дон. Динь-дон.

И.П.Токмакова.

Афоризм – четкое, легко запоминающееся точное краткое выражение определенной законченности мысли. Афоризмами нередко становятся отдельные строки стихов или фразы прозы: «Поэзия – вся! – езда в незнаемое». (В.Маяковский)

Баллада - повествовательная песня с драматическим развитием сюжета, основой которого являются необычный случай, один из видов лиро-эпической поэзии. В основе баллады - необыкновенная история, отражающая сущностные моменты взаимоотношений человека и общества, людей между собой, важнейшие черты человека.

Бард – поэт-певец, обычно - исполнитель своих стихов, положенных часто на свою же музыку.

Басня – краткий стихотворный рассказ-аллегория нравоучительной направленности.

Белый стих - нерифмованные стихи с метрической организацией (т.е. организованные через систему ритмически повторяющихся акцентов). Широко распространен в устном народном творчестве и активно использовался в 18 веке.
Ты прости-ка, краса девичья!
Я навек с тобою расстануся,
Молодехонька наплачуся.
Отпущу тебя я, красота,
Отпущу тебя со ленточками...

Народная песня.

Былины – древнерусские эпические песни-сказания, воспеванием подвигов богатырей отражавшие исторические события 11 – 16 веков.

Варваризм – слово или оборот речи, заимствованные из чужого языка. Необоснованное применение варваризмов загрязняет родной язык.

Верлибр - современная система стихосложения, представляющая собой своего рода границу между стихом и прозой (в ней отсутствует рифма, размер, традиционная ритмическая упорядоченность; количество слогов в строке и строк в строфе может быть различно; отсутствует также равенство акцентов, свойственное белому стиху. Их особенностей стихотворной речи сохраняется деление на строки с паузой в конце каждой строки и ослабленная симметричность речи (ударение падает на последнее слово строки).
Она пришла с мороза,
Раскрасневшаяся,
Наполнила комнату
Ароматом воздуха и духов,
Звонким голосом
И совсем неуважительной к занятиям
Болтовней.

Вечный образ – образ из произведения классики мировой литературы, выражающий определенные черты человеческой психологии, ставший нарицательным именем того или иного типа: Фауст, Плюшкин, Обломов, Дон Кихот, Митрофанушка и др.

Внутренний монолог – оглашение мыслей и чувств, раскрывающих внутренние переживания персонажа, не предназначенные для слуха других, когда персонаж говорит как бы сам с собой, «в сторону».

Вульгаризм – простые, даже, казалось бы, грубые, вроде бы неприемлемые в поэтической речи выражения, применяемые автором для отражения определенного характера описываемого явления, для характеристики персонажа, порой схож с просторечием.

Герой лирический - образ поэта (его лирическое "Я"), чьи переживания, мысли и чувства отражены в лирическом произведении. Лирический герой не тождествен биографической личности. Представление о герое лирическом носит суммарный характер и формируется в процессе приобщения к тому внутреннему миру, который раскрывается в лирических произведениях не через поступки, а через переживания, душевные состояния, манеру речевого самовыражения.

Герой литературный – персонаж, действующее лицо литературного произведения.

Гипербола - средство художественного изображения, основанное на чрезмерном преувеличении; образное выражение, заключающееся в непомерном преувеличении событий, чувств, силы, значения, размера изображаемого явления; внешне эффектная форма подачи изображаемого. Может быть идеализирующей и уничижающей.

Градация - стилистический прием, расположение слов и выражений, а также средств художественной изобразительности по возрастающей или убывающей значимости. Виды градации: возрастающая (климакс) и убывающая (антиклимакс).
Возрастающая градация:
Сошка у оратая кленовая,
Омешики на сошке булатные,
Присошечек у сошки серебряный,
А рогачик-то у сошки красна золота.

Былина о Вольге и Микуле
Нисходящая градация:
Муха! меньше мухи! уничтожился в песчинку.

Н.В.Гоголь

Гротеск – причудливое смешение в образе реального и фантастического, прекрасного и безобразного, трагического и комического – для более впечатляющего выражения творческого замысла.

Дактиль - трехсложный стихотворный размер, при котором ударение падает на первый слог в стопе. Схема: -UU| -UU…
Тучки небесные, вечные странники!
Степью лазурною, цепью жемчужною
Мчитесь вы, будто, как я же, изгнанники,
С милого севера в сторону южную.

М.Ю.Лермонтов

Декадентство – явление в литературе (и искусстве в целом) конца 19 – начала 20 века, отражающее кризис переходного этапа социальных отношений в представлении некоторых выразителей настроений общественных групп, чьи мировоззренческие основы рушатся переломами истории.

Деталь художественная – подробность, подчеркивающая смысловую достоверность произведения достоверностью вещественной, событийной – конкретизируя тот или иной образ.

Диалектизмы – слова, заимствованные литературным языком или конкретным автором в своем произведении из местных говоров (диалектов): «Ну, иди – и ладно, в угор надо подниматься, дом рядом» (Ф.Абрамов).

Диалог – обмен репликами, сообщениями, живой речью двух или более лиц.

Драма – 1. Один из трех родов литературы , определяющий произведения, предназначенные для сценического воплощения. Отличается от эпоса тем, что имеет не повествовательную, а диалогическую форму; от лирики – тем, что воспроизводит внешний по отношению к автору мир. Подразделяется на жанры : трагедия, комедия, а также собственно драма. 2. Драмой также называют драматическое произведение, не имеющее четких жанровых признаков, соединяющее в себе приемы разных жанров; иногда такое произведение именуют просто пьесой.

Единоначатие – прием повторения схожих звуков, слов, языковых построений в начале смежных строк или строф.

Жди, когда снега метут,

Жди, когда жара,

Жди, когда других не ждут…

К.Симонов

Жанр литературный – исторически развивающийся тип литературных произведений, основные признаки которого, постоянно меняясь вместе с развитием многообразия форм и содержания литературы, порой отождествляются с понятием «вид»; но чаще термином жанр определяется тип литературы по признаку содержания и эмоциональной характеристики: сатирический жанр, детективный жанр, жанр исторического очерка.

Жаргон, также арго – слова и выражения, заимствованные из языка внутреннего общения определенных социальных групп людей. Использование жаргонов в литературе позволяет четче определить социальную или профессиональную характеристику героев и среды их обитания.

Жития святых – описание жизни людей, причисленных церковью к лику святых («Житие Александра Невского», «Житие Алексия человека Божия» и др.).

Завязка – событие, которое определяет возникновение конфликта литературного произведения. Иногда она совпадает с началом произведения.

Зачин – начало произведения русского народного литературного творчества – былины, сказки и т.д. («Жили-были…», «В тридевятом царстве, в тридесятом государстве…»).

Звуковая организация речи - целенаправленное применение элементов звукового состава языка: гласных и согласных звуков, ударных и безударных слогов, пауз, интонации, повторов и др. Применяется для усиления художественной выразительности речи. Звуковая организация речи включает в себя: звуковые повторы, звукопись, звукоподражание.

Звукопись - прием усиления изобразительности текста путем такого звукового построения фраз, стихотворных строк, которое соответствовало бы воспроизводимой сцене, картине выражаемому настроению. В звукописи используются и аллитерации, и ассонансы, и звуковые повторы. Звукопись усиливает изображение определенного явления, действия, состояния.

Звукоподражание - разновидность звукописи; использование звуковых сочетаний, способных отразить звучание описываемых явлений, сходных по звучанию с изображаемым в художественной речи ("гром грохочет", "ревут рога", "кукушки кукованье", "эха хохотанье").

Идея художественного произведения – главная мысль, обобщающая смысловое, образное, эмоциональное содержание художественного произведения.

Имажинизм – появившееся в России после октябрьского переворота 1917 года литературное течение, провозгласившее образ самоцелью произведения, а не средством выражения сути содержания и отражения действительности. Распалось само собой в 1927 году. Одно время к этому течению примыкал С.Есенин.

Импрессионизм – направление в искусстве конца 19 – начала 20 веков, утверждающее главной задачей художественного творчества выражение субъективных впечатлений художника от явлений действительности.

Импровизация – непосредственное создание произведения в процессе исполнения.

Инверсия - нарушение общепринятой грамматической последовательности речи; перестановка частей фразы, придающая ей особую выразительность; необычная последовательность слов в предложении.
И девы песнь едва слышна

Долины в тишине глубокой.

А.С.Пушкин

Интерпретация – истолкование, объяснение идеи, темы, образной системы и других составляющих художественного произведения в литературе и критике.

Интрига – система, а подчас и загадочность, сложность, таинственность событий, на распутывании которых построен сюжет произведения.

Ирония – вид комического, горькая или, наоборот, добрая насмешка, осмеянием того или иного явления разоблачающая отрицательные черты его и тем утверждая провиденные автором в явлении положительные стороны.

Исторические песни – жанр народно-поэтического творчества, отображающий народное представление о подлинных исторических событиях на Руси.

Канон литературный – символ, образ, сюжет, рожденный многовековыми фольклорными и литературными традициями и ставший до определенной степени нормативными: свет – добро, тьма – зло и т.д.

Классицизм – художественное направление, сложившееся в европейской литературе 17 века, в основе которого – признание античного искусства высшим образцом, идеалом, а произведений античности – художественной нормой. В основе эстетики – принцип рационализма и «подражания природе». Культ разума. Художественное произведение организуется как искусственное, логически построенное целое. Строгая сюжетно-композиционная организация, схематизм. Человеческие характеры обрисовываются прямолинейно; положительные и отрицательные герои противопоставляются. Активное обращение к общественной, гражданской проблематике. Подчеркнутая объективность повествования. Строгая иерархия жанров. Высокие: трагедия, эпопея, ода. Низкие: комедия, сатира, басня. Смешение высокого и низкого жанров не допускается. Ведущий жанр – трагедия.

Коллизия – порождающее конфликт, лежащее в основе действия литературного произведения противоречия между характерами героев этого произведения, либо между характерами и обстоятельствами, столкновения которых и составляют сюжет сочинения.

Комедия – драматическое произведение, средствами сатиры и юмора высмеивающее пороки общества и человека.

Композиция – расположение, чередование, соотношение и взаимосвязь частей литературного произведения, служащее наиболее полному воплощению замысла художника.

Контекст – общий смысл (тема, идея) произведения, выраженный во всем его тексте или в достаточно содержательном отрывке, сцепления, связи с которым не должна терять цитата, да и вообще любой отрывок.

Конфликт художественный – образное отражение в художественном произведении действий сил борьбы интересов, страстей, идей, характеров, политических устремлений как личностных, так и общественных. Конфликт придает остроту сюжету.

Кульминация – в литературном произведении сцена, событие, эпизод, где коллизия достигает наивысшего напряжения и происходит решающее столкновение между характерами и устремлениями героев, после чего в сюжете начинается переход к развязке.

Легенда – повествования, рассказывавшие первоначально о житиях святых, затем – вошедшие в мирской обиход религиозно-дидактические, а порой и фантастические биографии исторических, а то и сказочных героев, деяния которых выражают народный характер.

Лейтмотив - выразительная деталь, конкретный художественный образ, многократно повторяемый, упоминаемый, проходящий сквозь отдельное произведение или все творчество писателя.

Летописи – рукописные русские исторические повествования, рассказывающие о событиях в жизни страны по годам; каждый рассказ начинался словом: «Лето…(год…)», отсюда и название – летопись.

Лирика - один из основных родов литературы, отражающий жизнь при помощи изображения отдельных (единичных) состояний, мыслей, чувств, впечатлений и переживаний человека, вызванных теми или иными обстоятельствами. Чувства, переживания не описываются, а выражаются. В центре художественного внимания - образ-переживание. Характерные особенности лирики - стихотворная форма, ритмичность, отсутствие фабулы, небольшой размер, ясное отражение переживаний лирического героя. Самый субъективный род литературы.

Лирическое отступление – отклонение от описаний событий, характеров в эпическом или лиро-эпическом произведении, где автор (или лирический герой, от имени которого ведется повествование) выражает свои мысли и чувства по поводу описываемого, свое отношение к нему, обращаясь непосредственно к читателю.

Литота – 1. Прием преуменьшения явления или деталей его – обратная гипербола (сказочный «мальчик с пальчик» или «мужичок … в больших рукавицах, а сам с ноготок» Н.Некрасов).

2. Прием характеристики того или иного явления не прямым определением, а отрицанием противоположного определения:

Ключ к природе не потерян,

Не напрасен гордый труд…

В.Шаламов

Метафора - переносное значение слова, основанное на употреблении одного предмета или явления другому по сходству или контрасту; скрытое сравнение, построенное на сходстве или контрасте явлений, в котором слова "как", "как будто", "словно" отсутствуют, но подразумеваются.
Пчела за данью полевой
Летит из кельи восковой.

А.С.Пушкин

Метафора повышает точность поэтической речи и ее эмоциональную выразительность. Разновидностью метафоры является олицетворение.
Разновидности метафоры:
1. лексическая метафора, или стертая, в которой прямое значение полностью уничтожено; "дождь идет", "время бежит", "стрелка часов", "дверная ручка";
2. простая метафора - построенная на сближении предметов или по одному какому-либо общему признаку у них: "град пуль", "говор волн", "заря жизни", "ножка стола", "заря пылает";
3. реализованная метафора - буквальное понимание значений слов, составляющих метафору, акцентирование прямых значений слов: "Да на вас же лица нет - на вас только рубашка и брюки" (С.Соколов).
4. развернутая метафора - распространение метафорического образа на несколько фраз или на все произведение (например, стихотворение А.С.Пушкина "Телега жизни" или "Он долго не мог уснуть: оставшаяся шелуха слов засоряла и мучила мозг, колола в висках, никак нельзя было от нее избавиться" (В.Набоков)
Метафора обычно выражается существительным, глаголом, а потом уже и другими частями речи.

Метонимия - сближение, сопоставление понятий по смежности, когда явление или предмет обозначаются с помощью других слов и понятий: "стальной оратор дремлет в кобуре" - револьвер; "вел мечи на при обильный" - вел воинов в бой; "сычок запел" - скрипач заиграл на своем инструменте.

Мифы – произведения народной фантазии, олицетворяющие действительность в образе богов, демонов, духов. Родились в глубокой древности, предшествуя религиозному и тем более научному осмыслению и объяснению мира.

Модернизм – обозначение многих течений, направлений в искусстве, определяющих стремление художников отразить современность новыми средствами, совершенствующими, модернизирующими – по их представлению – традиционные средства в соответствии с историческим прогрессом.

Монолог – речь одного из литературных героев, обращенная либо к себе, либо к окружающим, либо к публике, обособленная от реплик других героев, имеющая самостоятельное значение.

Мотив - 1. Мельчайший элемент сюжет; простейший, неделимый элемент повествования (явление стабильное и бесконечно повторяющееся). Из многочисленных мотивов складываются различные сюжеты (например, мотив дороги, мотив поиска пропавшей невесты и др.). Данное значение термина чаще используется в отношении произведений устного народного творчества.

2. "Устойчивая семантическая единица" (Б.Н.Путилов); "семантически насыщенный компонент произведения, родственный теме, идее, но не тождественный им" (В.Е.Хализев); сущностный для понимания авторской концепции смысловой (содержательный) элемент (например, мотив смерти в "Сказке о мертвой царевне..." А.С.Пушкина, мотив холода в "легком дыхании" - "Легкое дыхание" И.А.Бунина, мотив полнолуния в "Мастере и Маргарите" М.А.Булгакова).

Натурализм – направление в литературе последней трети 19 века, утверждавшее предельно точное и объективное воспроизведение действительности, порой приводившее к подавлению индивидуальности автора.

Неологизмы – новообразованные слова или выражения.

Новелла – небольшое прозаическое произведение, сопоставимое с рассказом. В новелле большая насыщенность событиями, четче фабула, отчетливей поворот сюжета, приводящий к развязке.

Образ художественный – 1. Основной в художественном творчестве способ восприятия и отражения действительности, специфическая для искусства форма познания жизни и выражения этого познания; цель и итог поиска, а затем и выявления, выделения, подчеркивания художественными приемами тех черт того или иного явления, которые наиболее полно раскрывают его эстетическую, нравственную, общественно значимую сущность. 2. Термином «образ» обозначают иногда тот или иной троп в произведении (образ свободы – «звезда пленительного счастья» у А.С.Пушкина), а также того или иного литературного героя (образ жен декабристов Е.Трубецкой и М.Волконской у Н.Некрасова).

Ода - стихотворение восторженного характера (торжественное, воспевающее) в честь какого-
либо лица или события.

Оксюморон, или оксиморон - фигура, основанная на сочетании противоположных по значению слов с целью необычного, впечатляющего выражения какого-либо нового понятия, представления: горячий снег, скупой рыцарь, пышное природы увяданье.

Олицетворение - изображение неодушевленных предметов как одушевленных, при котором они наделяются свойствами живых существ: даром речи, способностью мыслить и чувствовать.
О чем ты воешь, ветер ночной,
О чем так сетуешь безумно?

Ф.И.Тютчев

Онегинская строфа – строфа, созданная А.С.Пушкиным в романе «Евгений Онегин»: 14 строк (но не сонет) четырехстопного ямба с рифмовкой абабввггдееджж (3 четверостишия поочередно – с перекрестной, парной и охватной рифмой и завершающее двустишие: обозначение темы, развитие ее, кульминация, концовка).

Очерк – разновидность малой формы эпической литературы, отличная от другой ее формы, рассказа, отсутствием единого, быстро разрешающегося конфликта и большой развитостью описательного изображения. Оба отличия зависят от особенностей проблематики очерка. Он затрагивает не столько проблемы становления характера личности в ее конфликтах с устоявшейся общественной средой, сколько проблемы гражданского и нравственного состояния «среды». Очерк может относиться и к литературе, и к публицистике.

Парадокс – в литературе – прием утверждения, явно противоречащего общепринятым понятиям, либо для разоблачения тех из них, которые, по мнению автора, ложны, либо для выражения своего несогласия с так называемым «здравым смыслом», обусловленным косностью, догматизмом, невежеством.

Параллелизм - один из видов повтора (синтаксического, лексического, ритмического); композиционный прием, подчеркивающий связь нескольких элементов художественного произведения; аналогия, сближение явлений по сходству (например, явлений природы и человеческой жизни).
В непогоду ветер
Воет - завывает;
Буйную головку
Злая грусть терзает.

В.А.Кольцов

Парцелляция - разделение единого по смыслу высказывания на несколько самостоятельных, обособленных предложений (на письме - при помощи знаков препинания, в речи - интонационно, при помощи пауз):
Ну что? Не видишь ты, что он с ума сошел?
Скажи сурьезно:
Безумный! что он тут за чепуху молол!
Низкопоклонник! тесть! и про Москву так грозно!

А.С.Грибоедов

Памфлет (англ. pamphlet) – публицистическое произведение, обычно небольшое по объему, с резко выраженной обличительностью, часто полемической направленностью и вполне определенным социально-политическим «адресом».

Пафос – высшая точка подъема воодушевления, эмоционального чувства, восторга, достигнутая в литературном произведении и в восприятии его читателем, отражающая значительные события в обществе и духовные взлеты героев.

Пейзаж – в литературе – изображение в литературном произведении картин природы как средство образного выражения замысла автора.

Перифраз - использование описания вместо собственного имени или названия; описательное выражение, оборот речи, заменяющее слово. Используется для украшения речи, замены повтора или несет в себе значение аллегории.

Пиррихий – вспомогательная стопа из двух кратких или безударных слогов, заменяющая стопу ямба или хорея; отсутствие ударения в ямбе или хорее: «Я к вам пишу…» А.С.Пушкина, «Парус» М.Ю.Лермонтова.

Плеоназм - неоправданное многословие, употребление слов, излишних для выражения мысли. В нормативной стилистике Плеоназм рассматривается как речевая ошибка. В языке художественной литературы - как стилистическая фигура прибавления, служащая усилению экспрессивных качеств речи.
"Елисей не имел аппетита к питанию"; "какой-то скучный мужик... лег... между покойными и лично умер"; "Козлов продолжал лежать умолкшим образом, будучи убитым" (А.Платонов).

Повесть – произведение эпической прозы, тяготеющее к последовательному изложению сюжета, ограниченное минимумом сюжетных линий.

Повторение - фигура, состоящая в повторении слов, выражений, песенной или стихотворной строки с целью привлечь к ним особое внимание.
Всяк дом мне чужд, всяк храм не пуст,
И все - равно и все - едино…

М.Цветаева

Подтекст – смысл, скрытый «под» текстом, т.е. не выраженный прямо и открыто, а вытекающий из повествования или диалога текста.

Постоянный эпитет - красочное определение, неразрывно сочетающееся с определяемым словом и образующее при этом устойчивое образно-поэтическое выражение ("синее море", "белокаменные палаты", "красна девица", "ясный сокол", "сахарные уста").

Поэзия - особая организация художественной речи, которая отличается ритмом и рифмой - стихотворной формой; лирическая форма отражения действительности. Часто термин поэзия употребляется в значении "произведения разных жанров в стихах". Передает субъективное отношение личности к миру. На первом плане - образ-переживание. Не ставит задачу передать развитие событий и характеров.

Поэма - крупное стихотворное произведение с сюжетно-повествовательной организацией; повесть или роман в стихах; многочастное произведение, в котором сливаются воедино эпическое и лирическое начала. Поэму можно отнести к лиро-эпическому жанру литературы, так как повествование об исторических событиях и событиях жизни героев раскрывается в ней через восприятие и оценку повествователя. В поэме речь идет о событиях, имеющих общечеловеческое значение. Большинство поэм воспевает какие-то человеческие деяния, события и характеры.

Предание – устное повествование о реальных лицах и достоверных событиях, одна из разновидностей народного творчества.

Предисловие – статья, предваряющая литературное произведение, написанная либо самим автором, либо критиком или литературоведом. В предисловии могут быть даны и краткие сведения о писателе, и некоторые пояснения об истории создания произведения, предложено истолкование замысла автора.

Прототип – реальный человек, послуживший автору натурой для создания образа литературного героя.

Пьеса – общее обозначение предназначенного для сценического представления литературного произведения – трагедии, драмы, комедии и т.п.

Развязка – завершающая часть развития коллизии или интриги, где разрешается, приходит к логическому образному завершению конфликт произведения.

Размер стихотворный - последовательно выраженная форма стихотворного ритма (определяется числом слогов, ударений или стоп - в зависимости от системы стихосложения); схема построения стихотворной строки. В русском (силлабо-тоническом) стихосложении различаются пять основных стихотворных размеров: двухсложные (ямб, хорей) и трехсложные (дактиль, амфибрахий, анапест). Кроме того, каждый размер может варьироваться по количеству стоп (4-стопный ямб; 5-стопный ямб и пр.).

Рассказ – небольшое прозаическое произведение в основном повествовательного характера, композиционно сгруппированное вокруг отдельного эпизода, характера.

Реализм – художественный метод образного отражения действительности в соответствии с объективной достоверностью.

Реминисценция – использование в литературном произведении выражений из других произведений, а то и фольклора, вызывающих у автора некую другую трактовку; порой заимствованное выражение бывает несколько изменено (М.Лермонтов – «Город пышный, город бедный» (о Санкт-Петербурге) – у Ф.Глинки «Город чудный, город древний» (о Москве).

Рефрен - повторение какого-либо стиха или ряда стихов в конце строфы (в песнях - припев).

Нам в бой идти приказано:

"Да здравствует свобода!"

Свобода! Чья? Не сказано.

А только - не народа.

Нам в бой идти приказано –

"Союзных ради наций",

А главного не сказано:

Чьих ради ассигнаций?

Ритм - постоянное, мерное повторение в тексте однотипных отрезков, в том числе минимальных, - слогов ударных и безударных.

Рифма - звуковой повтор в двух или более стихах преимущественно на конце. В отличие от других звуковых повторов рифма всегда подчеркивает ритм, членение речи на стихи.

Риторический вопрос - вопрос, не требующий ответа (либо ответ принципиально невозможен, либо ясен сам по себе, либо вопрос обращен к условному "собеседнику"). Риторический вопрос активизирует внимание читателя, усиливает его эмоциональную реакцию.
"Русь! куда же несешься ты?"

"Мертвые души" Н.В.Гоголя
Иль нам с Европой спорить ново?
Иль русский от побед отвык?

"Клеветникам России" А.С.Пушкин

Род – один из основных разделов в систематике литературных произведений, определяющих три разные формы: эпос, лирика, драма.

Роман – эпическое повествование с элементами диалога, иногда и с включением драмы или литературных отступлений, сосредоточенное на истории отдельной личности в общественной среде.

Романтизм – литературное направление конца 18 – начала 19 века, противопоставлявшее себя классицизму как поиск более соответствовавших современной действительности форм отражения ее.

Романтический герой – личность сложная, страстная, внутренний мир которой необычайно глубок, бесконечен; это целая вселенная, полная противоречий.

Сарказм – едкая язвительная насмешка над кем-либо или над чем-либо. Широко используется в сатирических литературных произведениях.

Сатира – разновидность литературы, специфическими формами обличающая и высмеивающая пороки людей и общества. Формы эти могут быть самыми разнообразными – парадокс и гипербола, гротеск и пародия и т.д.

Сентиментализм – литературное течение конца 18 – начала 19 веков. Возник как протест против превратившихся в догму канонов классицизма в искусстве, отражающих уже превратившуюся в тормоз общественного развития канонизацию феодальных социальных отношений.

Силлабическое стихосложени е - слоговая система стихосложения, основанная на равенстве числа слогов в каждом стихе с обязательным ударением на предпоследнем слоге; равносложие. Длина стиха определяется количеством слогов.
Не любити тяжело
И любити тяжело,
А тяжелее всего
Любя любовь не достать.

А.Д.Кантемир

Силлабо-тоническое стихосложение - слогоударная система стихосложения, которая определяется количеством слогов, числом ударений и их расположением в стихотворной строке. Основана на равенстве числа слогов в стихе и упорядоченной смене ударных и безударных слогов. В зависимости от системы чередования ударных и безударных слогов различаются двухсложные и трехсложные размеры.

Символ - образ, выражающий смысл какого-либо явления в предметной форме. Предмет, животное, знак становятся символом, когда их наделяют дополнительным, исключительно важным значением.

Символизм – литературно-художественное направление конца 19 – начала 20 веков. Символизм стремился через символы в ощутимой форме воплотить идею единства мира, выраженную в соответствии его самых различных частей, позволяющую краски, звуки, запахи представить одно через другое (Д.Мережковский, А.Белый, А.Блок, З.Гиппиус, К.Бальмонт, В.Брюсов).

Синекдоха – художественный прием замещения ради выразительности – одного явления, предмета, объекта и т.д. – соотносимого с ним другими явлениями, предметами, объектами.

Ох, тяжела ты, шапка Мономаха!

А.С.Пушкин.

Сонет – четырнадцатистрочное стихотворение, сложенное по определенным правилам: первый катрен (четверостишие) представляет экспозицию темы стихотворения, второй катрен развивает положения, намеченные в первом, в последующем затем терцете (трехстрочнике) намечается развязка темы, в завершающем терцете, особенно в заключительной его строке следует завершение развязки, выражающей суть произведения.

Сравнение - изобразительный прием, основанный на сопоставлении явления или понятия (объект сравнения) с другим явлением или понятием (средство сравнения) я целью выделить какой-либо особо важный в художественном отношении признак объекта сравнения:
Полны добра перед итогом года,
Как яблоки антоновские, дни.

А.Т.Твардовский

Стихосложение - принцип ритмической организации стихотворной речи. Стихосложение может быть силлабическое, тоническое, силлабо-тоническое.

Стихотворение - небольшое произведение, созданное по законам стихотворной речи; обычно лирическое произведение.

Стихотворная речь - особая организация художественной речи, отличающаяся от прозы строгой ритмической организованностью; мерная, ритмически организованная речь. Средство передачи экспрессивных эмоций.

Стопа - устойчивое (упорядоченное) соединение ударного слога с одним или двумя безударными, которые повторяются в каждом стихе. Стопа может быть двухсложной (ямб U-, хорей -U) и трехсложной (дактиль -UU, амфибрахий U-U, анапест UU-).

Строфа - повторяющаяся в стихотворной речи группа стихов, связанных по смыслу, а также расположением рифм; сочетание стихов, образующее ритмическое и синтаксическое целое, объединенное определенной системой рифмовки; дополнительный ритмический элемент стиха. Часто имеет законченное содержание и синтаксическое построение. Строфа отделяется одна от другой увеличенным интервалом.

Сюжет - система событий в художественном произведении, представленная в определенной связи, раскрывающая характеры действующих лиц и отношение писателя к изображаемым жизненным явлениям; последовательность. Ход событий, составляющий содержание художественного произведения; динамический аспект художественного произведения.

Тавтология - повторение одних и тех же близких по смыслу и звучанию слов.
Все мое, сказало злато,
Все мое сказал булат.

А.С.Пушкин.

Тема - круг явлений и событий, образующих основу произведения; объект художественного изображения; то, о чем повествует автор и к чему хочет привлечь основное внимание читателей.

Тип – литературный герой, воплощающий собой определенные черты того или иного времени, общественного явления, социального строя или социальной среды («лишние люди» - Евгений Онегин, Печорин и т.д.).

Тоническое стихосложение - система стихосложения, в основе которой - равенство ударных слогов в стихах. Длина строки определяется количеством ударных слогов. Число безударных слогов - произвольное.

Девушка пела в церковном хоре

О всех усталых в чужом краю,

О всех кораблях, ушедших в море,

О всех, забывших радость свою.

Трагедия – вид драмы, возникшей из древнегреческого обрядового дифирамба в честь покровителя виноградарства и вина бога Диониса, представлявшегося в виде козла, потом – подобием сатира с рожками и бородой.

Трагикомедия – драма, сочетающая в себе черты и трагедии, и комедии, отражающая относительность наших определений явлений действительности.

Тропы - слова и выражения, используемые в переносном смысле с целью достичь художественной выразительности речи. В основе любого тропа - сопоставление предметов и явлений.

Умолчание - фигура, предоставляющая слушателю или читателю возможность догадываться и размышлять, о чем могла пойти речь во внезапно прерванном высказывании.
Но мне ли, мне ль, любимцу государя…
Но смерть… но власть… но бедствия народны….

А.С.Пушкин

Фабула – череда событий, служащих основой литературного произведения. Нередко фабула обозначает то же, что и сюжет, различия между ними настолько условны, что ряд литературоведов считают фабулой то, что другие считают сюжетом, и наоборот.

Фельетон (франц. feuilleton, от feuille – лист, листок) – жанр художественно-публицистической литературы, которому присуще критическое, нередко комическое, в том числе сатирическое, начало, и непременно – актуальность.

Финал – часть композиции произведения, заканчивающая его. Может порой совпадать с развязкой. Иногда финалом служит эпилог.

Футуризм – художественное течение в искусстве первых двух десятилетий 20 века. Рождением футуризма принято считать опубликованный в 1909 году в парижском журнале «Фигаро» «Манифест футуристов». Теоретиком и вождем первой группы футуристов был итальянец Ф.Мариенетти. Главным содержанием футуризма было экстремистское революционное свержение старого мира, его эстетики в частности, вплоть до языковых норм. Русский футуризм открывался «Прологом эгофутуризма» И.Северянина и сборником «Пощечина общественному вкусу», в котором принял участие В.Маяковский.

Характер литературный – совокупность черт образа персонажа, литературного героя, в которой индивидуальные особенности служат отражением типического, обусловленного как явлением, составляющим содержание произведения, так и идейным и эстетическим замыслом автора, создавшего этого героя. Характер – одно из главным слагаемых литературного произведения.

Хорей - двухсложный стихотворный размер с ударением на первом слоге.
Буря мглою небо кроет,

U|-U|-U|-U|
Вихри снежные крутя;

U|-U|-U|-
То, как зверь, она завоет, -U|-U|-U|-U|
То заплачет, как дитя…

А.С.Пушкин

Цитата – дословно приведенное в произведении одного автора высказывание другого автора – как подтверждение своей мысли авторитетным, бесспорным утверждением, а то и наоборот – как формулировка, требующая опровержения, критики.

Эзопов язык – различные способы иносказательно выразить ту или иную мысль, которую прямо высказать нельзя, например, из-за цензуры.

Экспозиция – непосредственно предшествующая завязке часть сюжета, представляющая читателю исходные сведения об обстоятельствах, в которых возник конфликт литературного произведения.

Экспрессия - подчеркнутая выразительность чего-либо. Для достижения экспрессии применяются необычные художественные средства.

Элегия - лирическое стихотворение, передающее глубоко личные, интимные переживания человека, проникнутые настроением грусти.

Эллипсис - стилистическая фигура, пропуск слова, значение которого легко восстановить из контекста. Содержательная функция эллипсиса - в создании эффекта лирической "недоговоренности", нарочитой небрежности, подчеркнутой динамичности речи.
Зверю - берлога,
Страннику - дорога,
Мертвому - дроги,
Каждому - свое.

М.Цветаева

Эпиграмма - краткое стихотворение, высмеивающее какое-либо лицо.

Эпиграф – выражение, предпосланное автором своему произведению или части его. Эпиграф обычно выражает суть творческого замысла автора произведения.

Эпизод – фрагмент сюжета литературного произведения, описывающий некий целостный момент действия, составляющего содержание сочинения.

Эпистрофа – сосредотачивающий внимание читателя повтор одного и того же слова или выражения в длинной фразе или в периоде, в поэзии – в начале и конце строф, как бы окружая их.

Я тебе ничего не скажу,

Я тебя не встревожу ничуть…

Эпитет - художественно-образное определение, подчеркивающее наиболее существенный в данном контексте признак предмета или явления; применяется для того, чтобы вызвать у читателя зримый образ человека, вещи, природы и т.п.

Я послал тебе черную розу в бокале

Золотого, как небо, Аи...

Эпитет может быть выражен прилагательным, наречием, деепричастием, числительным. Нередко эпитет имеет метафорический характер. Метафорические эпитеты выделяют свойства предмета особым способом: они переносят одно из значений какого-то слова на другое слово на основе того, что у этих слов есть общий признак: брови соболиные, горячее сердце, веселый ветер, т.е. метафорический эпитет использует переносное значение слова.

Эпифора - фигура, противоположная анафоре, повторение одних и тех же элементов в конце смежных отрезков речи (слов, строк, строф, фраз):
Деточка,
Все мы немножечко лошади,
Каждый из нас по-своему лошадь.

В.В.Маяковский

Эпос – 1. Один из трех видов литературы, определяющим признаком которого является описание тех или иных событий, явлений, характеров. 2. Этим термином называют нередко и героические сказания, былины, сказы в народном творчестве.

Эссе (франц. essai – попытка, проба, очерк) – литературное произведение небольшого объема, обычно прозаическое, свободной композиции, передающее индивидуальные впечатления, суждения, соображения автора о той или иной проблеме, теме, о том или ином событии или явлении. От очерка отличается тем, что в эссе факты являются лишь поводом для авторских размышлений.

Юмор – вид комического, в котором пороки осмеиваются не беспощадно, как в сатире, а доброжелательно подчеркиваются недостатки и слабости человека или явления, напоминая о том, что они часто лишь продолжение или изнанка наших достоинств.

Ямб - двухсложный стихотворный размер с ударением на втором слоге.
Открылась бездна, звезд полна

U-|U-|U-|U-|
Звездам числа нет, бездне дна. U-|U-|U-|U-|

Авангардизм – общее название ряда течений в искусстве XX века, которых объединяет социальная ангажированность (т.е. приверженность к какому-либо политическому течению, чаще социалистической направленности).

Аллитерация – выразительное средство языка: повторение одинаковых или однородных согласных звуков с целью создать звуковой образ: «Как будто грома грохотанье - /Тяжело-звонкое скаканье /По потрясенной мостовой… » А.Пушкин.

Аллюзия – употребление слова, фразы, цитаты в качестве намека, активизирующего внимание читателя и позволяющего увидеть связь изображаемого с каким-либо известным фактом литературной или общественно-политической жизни.

Антитеза – выразительное средство языка: противопоставление резко контрастных понятий и образов. Например, рассказ А.П.Чехова «Толстый и тонкий» построен по принципу противопоставления двух героев, по принципу антитезы.

Антиутопия – жанр эпического произведения, создающего картину жизни общества, обманутого утопическими иллюзиями, основной пафос – предупреждение об опасности воплощения в жизнь утопических идей (Е. Замятин «Мы», А.Платонов «Котлован», А.Кабаков «Невозвращенец»).

Ассоциация – психологический феномен, когда при чтении произведения один образ по сходству или противоположности вызывает в воображении другой.

Беллетристика – термин, иногда употребляемый для характеристики прозаических произведений невысокого художественного уровня. В.Г.Белинский понимал под беллетристикой «легкое чтение», противопоставляя ее серьезной литературе. В то же время русские писатели, в частности Ф.М.Достоевский, отмечали необходимость для народа «приятного да занимательного чтения». Многие произведения литературы советского периода на «злобу дня» (Д.Фурманов «Чапаев», Н.Островского «Как закалялась сталь», М.Шолохов «Поднятая целина»), возводившееся в ранг классики, правомерно назвать беллетристикой. Беллетристика как «серединная» сфера литературного творчества соприкасается и с «верхом», и с «низом» - массовой литературой.

Графомания – страсть к литературному творчеству, не подкрепленная талантом и признанием читателей.

Дискурс – специфический способ или специфические правила организации речевой деятельности (письменной или устной).

Ин тонация - это совокупность выразительно-значимых изменений звучания человеческого голоса. Физические (акустические ) «носители» интонации - это тембр и темп звучания речи, сила и высота звука. Письменный текст (если он субъективно окрашен и выразителен) несет на себе след интонации, которая ощутима прежде всего в синтаксисе высказывания.

Интертекстуальность – «диалог» между текстами (художественными произведениями), «текст прочитывает историю и вписывается в нее», т.е. включает в себя предшествующие тексты и становится частью культуры.

Интрига – движение души, действия, персонажа, имеющее целью поиски смыла жизни, истины и т.д., - своеобразная «пружина», движущая действие в драматическом или эпическом произведении и сообщающая ему занимательность.

Катарсис – очищение души читателя, испытываемое им в процессе сопереживания литературным персонажам. По Аристотелю, катарсис – цель трагедии, облагораживающей зрителя и читателя.

Конфликт – столкновение мнений, позиций, характеров в произведении, движущее подобно интриге и коллизии его действие.

Лейтмотив – главная мысль произведения, неоднократно повторяемая и подчеркиваемая.

Литературное направление – характеризуется общностью литературных явлений на протяжении определенного времени. Литературное направление предполагает единство мироощущения, эстетических взглядов писателей, способов изображения жизни в определенный исторический период. Литературное направление характеризуется также общностью художественного метода. К литературным направлениям относятся классицизм, сентиментализм, романтизм и т.п.

Литературный процесс – эволюция литературы – обнаруживает себя в смене литературных направлений, в обновлении содержания и формы произведений, в установлении новых связей с другими видами искусства, с философией, наукой. Протекает по своим законам и не связан напрямую с развитием общества.

Массовая литература – многозначный термин, имеющий несколько синонимов: популярная, тривиальная, пара-, бульварная литература; традиционно этим термином обозначают: ценностный «низ» литературной иерархии – произведения, относимые к маргинальной сфере общепризнанной литературы, отвергаемые как китч, псевдолитература. Нередко под «маслитом» понимают весь массив художественных произведений определенного культурно-исторического периода, которые рассматриваются как фон вершинных достижений писателей первого ряда.

Метод - общий принцип творческого отношения художника к познаваемой действительности, т.е. ее пересоздания; и потому он не существует вне конкретно-индивидуального своего претворения. В таком своем содержании эта весьма абстрактная и ныне немодная категория приобретает более реальные очертания, часто под именем «стиля» .

Ономатопея (греч. onomatopoieia - производство названий) – звукоподражание, например, «жук жужжал» - звучание слов воспроизводит называемое явление.

Плагиат – литературное воровство.

Подтекст – внутренний, словесно не выраженный смысл текста. Подтекст скрыт и может быть восстановлен читателем с учетом конкретной исторической ситуации. Чаще всего присутствует в психологических жанрах.

Псевдоним – (греч. pseudonymos от pseudos – вымысел, ложь и onoma – имя) – вымышленное имя или фамилия, заменяющее писателю в печати подлинное. Например, Борис Николаевич Бугаев известен под псевдонимом Андрей Белый.

Стиль – устойчивые особенности использования поэтических приемов и средств, служащие выражением оригинальности, неповторимости явления искусства. Изучается на уровне художественного произведения (стиль «Евгения Онегина»), на уровне индивидуальной манеры писателя (стиль Н.Гоголя), на уровне литературного направления (стиль классицизма), на уровне эпохи (стиль барокко).

Художественный вымысел – плод воображения (фантазии) автора, создание сюжетов и образов, не имеющих прямых соответствий в предшествующем искусстве и реальности. Посредством вымысла писатель воплощает свой взгляд на мир, а также демонстрирует воплощает творческую энергию.

Эссе – художественно-публицистическое произведение небольшого объема, содержащее размышления автора, но не ограниченное какими-либо композиционными рамками и условиями.

Автобиография (гр. autos - сам, bios - жизнь, grapho - пишу) - литературно-прозаический жанр, описание автором собственной жизни. Литературная автобиография - попытка вернуться в собственное детство, юность, воскресить и осмыслить наиболее значительные отрезки жизни и жизнь как единое целое.

Аллегория (гр. allegoria - иносказание) - иносказательное изображение предмета, явления с целью наиболее наглядно показать его существенные черты.

Амфибрахий (гр. amphi - кругом, brachys - краткий) - трёхсложный размер стиха с ударением на втором слоге (- / -).

Анализ произведения в литературоведении (гр. analysis - разложение, расчленение) - исследовательское прочтение художественного текста.

Анапест (гр. anapaistos - отражённый назад, обратный дактилю) - трёхсложный размер стиха с ударением на третьем слоге (- - /).

Аннотация - краткое изложение книги, рукописи, статьи.

Антитеза (гр. antithesis - противоположение) - противопоставление образов, картин, слов, понятий.

Архаизм (гр. archaios - древний) - устаревшее слово или словосочетание, грамматическая или синтаксическая форма.

Афоризм (гр. aphorismos - изречение) - обобщенная глубокая мысль, выраженная в лаконичной, краткой, художественно заострённой форме. Афоризм сродни пословице, но в отличие от неё принадлежит определённому лицу (писателю, учёному и т. д.).

Баллада (прованс. ballar - плясать) - стихотворение, в основе которого чаще всего лежит историческое событие, предание с острым, напряженным сюжетом.

Басня - краткий нравоучительный стихотворный или прозаический рассказ, в котором есть аллегория, иносказание. Действующими лицами в басне чаще всего выступают животные, растения, вещи, в которых проявляются, угадываются человеческие качества и взаимоотношения. (Басни Эзопа, Лафонте-на, А. Сумарокова, И. Дмитриева, И. Крылова, пародические басни Козьмы Пруткова, С. Михалкова и др.)

Бестселлер (англ. best - лучший и sell - продаваться) - книга, имеющая особый коммерческий успех, пользующаяся читательским спросом.

«Библиотека поэта» - серия книг, посвященная творчеству крупнейших поэтов, отдельным поэтическим жанрам («Русская баллада», «Русские былины» и др.). Основана М. Горьким в 1931 году.

Библия (гр. biblia - букв.: «книги») - собрание древних текстов религиозного содержания.

Былина - жанр русского фольклора, героико-патриотическая песня о богатырях и исторических событиях.

Вопленицы (плакальщицы) - исполнительницы причитаний (И. Федосова, М. Крюкова и др.).

Герой литературного произведения, литературный герой - действующее лицо, персонаж литературного произведения.

Гипербола (гр. huperbole - преувеличение) - чрезмерное преувеличение свойств изображаемого предмета. Вводится в ткань произведения для большей выразительности, характерна для фольклора и жанра сатиры (Н. Гоголь, М. Салтыков-Щедрин, В. Маяковский).

Гротеск (фр. grotesque, urn. grottesco - причудливый, от grotta - грот) - предельное преувеличение, основанное на фантастике, на причудливом сочетании фантастического и реального.

Дактиль (гр. dactylos - палец) - трёхсложный размер стиха с ударением на первом слоге (/ - -).

Двусложные размеры - ямб (/ -), хорей (- /).

Деталь (фр. detail - подробность) - выразительная подробность в произведении. Деталь помогает читателю, зрителю острее и глубже представить время, место действия, внешний облик персонажа, характер его мыслей, почувствовать и понять авторское отношение к изображаемому.

Диалог (гр. dialogos - разговор, беседа) - разговор двух или нескольких лиц. Диалог - основная форма раскрытия человеческих характеров в драматургических произведениях (пьесах, киносценариях).

Жанр (фр. genre - род, вид) - вид художественного произведения, например басня, лирическое стихотворение, повесть.

Завязка - событие, знаменующее начало развития действия в эпических и драматических произведениях.

Идея (гр. idea - идея) - основная мысль художественного произведения.

Инверсия (лат. inversio - перестановка) - необычный порядок слов. Инверсия придаёт фразе особую выразительность.

Интерпретация (лат. interpretatio - объяснение) - истолкование литературного произведения, постижение его смысла, идеи.

Интонация (лат. intonare - громко произношу) - выразительное средство звучащей речи. Интонация даёт возможность передать отношение говорящего к тому, что он говорит.

Ирония (гр. eironeia - притворство, насмешка) - выражение насмешки.

Композиция (лат. compositio - составление, соединение) - расположение частей, т. е. построение произведения.

Крылатые слова - широкоупотребительные меткие слова, образные выражения, известные изречения исторических лиц.

Кульминация (лат. culmen (culminis) - вершина) - момент наивысшего напряжения в художественном произведении.

Культура речи - уровень речевого развития, степень владения нормами языка.

Легенда (лат. legenda - букв.: «то, что следует прочесть») - произведение, созданное народной фантазией, где сочетается реальное и фантастическое.

Летопись - памятники исторической прозы Древней Руси, один из основных жанров древнерусской литературы.

Литературовед - специалист, изучающий закономерности историко-литературного процесса, анализирующий творчество одного или нескольких писателей.

Литературоведение - наука о сущности и специфике художественной литературы, о закономерностях литературного процесса.

Метафора (гр. metaphora - перенос) - переносное значение слова, основанное на сходстве или противопоставлении одного предмета или явления другому.

Монолог (гр. monos - один и logos - речь, слово) - речь одного человека в художественном произведении.

Неологизмы (гр. neos - новый и logos - слово) - слова или словосочетания, созданные для обозначения нового предмета или явления, или индивидуальные новообразования слов.

Ода (гр. ode - песня) - торжественное стихотворение, посвященное какому-то историческому событию или герою.

Олицетворение - перенесение человеческих черт на неодушевленные предметы и явления.

Описание - вид повествования, в котором изображается картина (портрет героя, пейзаж, вид комнаты - интерьер и пр.).

Пейзаж (фр. paysage, от pays - местность) - картина природы в художественном произведении.

Повесть - один из видов эпического произведения. Повесть больше по объёму и по охвату жизненных явлений, чем рассказ, и меньше, чем роман.

Подтекст - подспудный, неявный смысл, не совпадающий с прямым смыслом текста.

Портрет (фр. portrait - изображение) - изображение внешности героя в произведении.

Пословица - краткое, крылатое, образное народное изречение, имеющее поучительный смысл.

Поэма (гр. poiema - творение) - один из видов лиро-эпических произведений, для которых характерны сюжетность, событийность и выражение автором или лирическим героем своих чувств.

Предание - жанр фольклора, устный рассказ, который содержит сведения, передающиеся из поколения в поколение, об исторических лицах, событиях прошлых лет.

Притча - небольшой рассказ, иносказание, в котором заключено религиозное или моральное поучение.

Проза (лат. proza) - литературное нестихотворное произведение.

Псевдоним (гр. pseudos - вымысел, ложь и onyma - имя) - подпись, которой автор заменяет своё настоящее имя. Некоторые псевдонимы быстро исчезали (В. Алов - Н. В. Гоголь), другие вытеснили настоящую фамилию (Максим Горький вместо А. М. Пешков), даже передавались наследникам (Т. Гайдар - сын А. П. Гайдара); иногда псевдоним присоединяется к настоящей фамилии (М. Е. Салтыков-Щедрин).

Развязка - один из элементов сюжета, заключительный момент в развитии действия в художественном произведении.

Рассказ - небольшое эпическое произведение, повествующее об одном или нескольких событиях в жизни человека.

Рецензия - один из жанров критики, отзыв на художественное произведение с целью его оценки и разбора. Отзыв содержит некоторые сведения об авторе произведения, формулировку темы и главной мысли книги, рассказ о её героях с рассуждениями об их поступках, характерах, взаимоотношениях с другими лицами. В отзыве отмечаются и самые интересные страницы книги. Важно раскрыть и позицию автора книги, его отношение к героям, их поступкам.

Ритм (гр. rhythmos - такт, соразмерность) - повторение каких-либо однозначных явлений через равные промежутки времени (например, чередование ударных и безударных слогов в стихе).

Риторика (гр. rhitorike) - наука об ораторском искусстве.

Рифма (гр. rhythmos - соразмерность) - созвучие окончаний стихотворных строк.

Сатира (лат. satira - букв.: «смесь, всякая всячина») - беспощадное, уничтожающее осмеяние, критика действительности, человека, явления.

Сказка - один из жанров устного народного творчества, занимательный рассказ о необыкновенных, часто фантастических событиях и приключениях. Сказки бывают трёх видов. Это волшебные, бытовые и сказки о животных. Наиболее древние - это сказки о животных и волшебные. Гораздо позже появились бытовые сказки, в которых часто осмеивались людские пороки и описывались занятные, иногда невероятные жизненные ситуации.

Сравнение - изображение одного явления с помощью сопоставления его с другим.

Средства художественной выразительности - художественные средства (например, аллегория, метафора, гипербола, гротеск, сравнение, эпитет и др.), помогающие нарисовать человека, событие или предмет ярко, конкретно, наглядно.

Стихотворение - написанное стихами произведение, преимущественно небольшого объёма, часто лирическое, выражающее душевные переживания.

Строфа (гр. strophe - поворот) - группа стихов (строк), составляющих единство. Стихи в строфе связаны определённым расположением рифм.

Сюжет (фр. sujet - предмет, содержание, событие) - ряд событий, описанных в художественном произведении, положенных в его основу.

Тема (гр. thema - то, что положено [в основу]) - круг жизненных явлений, изображённых в произведении; круг событий, образующих жизненную основу произведения.

Трагедия (гр. tragodia - букв, «козлиная песнь») - вид драмы, противоположный комедии, произведение, изображающее борьбу, личную или общественную катастрофу, обычно оканчивающуюся гибелью героя.

Трёхсложные стихотворные размеры - дактиль (/ - -), амфибрахий (- / -), анапест (- - /).

Устное народное творчество, или фольклор , - искусство устного слова, создаваемое народом и бытующее в широких массах. Наиболее распространённые виды фольклора - пословица, поговорка, сказка, песня, загадка, былина.

Фантастика (гр. phantastike - способность воображать) - разновидность художественной литературы, в которой авторский вымысел простирается до создания вымышленного, нереального, «чудесного» мира.

Хорей (гр. choreios от choros - хор) - двусложный размер стиха с ударением на первом слоге (/ -). Художественное произведение - произведение искусства, изображает события и явления, людей, их чувства в яркой образной форме.

Цитата - дословная выдержка из какого-либо текста или дословно приводимые чьи-то слова.

Эпиграф (гр. epigraphe - надпись) - короткий текст, помещаемый автором перед текстом сочинения и выражающий тему, идею, настроение произведения.

Эпитет (гр. epitheton - букв, «приложенное») - образное определение предмета, выраженное преимущественно прилагательным.

Юмор (англ. humour - нрав, настроение) - изображение героев в смешном виде. Юмор - смех весёлый и доброжелательный.

Ямб (гр. iambos) - двусложный размер с ударением на втором слоге (- /).

СЛОВАРЬ ЛИТЕРАТУРОВЕДЧЕСКИХ ТЕРМИНОВ И СПРАВОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ 1

АКЦЕНТНЫЙ СТИХ - разновидность тонического стиха, в котором урегулировано только число ударений в строке, а число безударных слогов свободно колеблется. Например, у В. В. Маяковского:

памятник при жизни
полагается по чину.

Заложил бы
динамиту -
ну-ка,
дрызнь!

Ненавижу

всяческую мертвечину!

всяческую жизнь!

АЛЛЕГОРИЯ (греч. allegoria - иносказание) - художественный приём, основанный на изображении отвлечённой идеи, абстрактного понятия через конкретный образ, мысль. Взаимосвязь между образом и его значением устанавливается по сходству. Например, оливковая ветвь в руках человека издавна являлась аллегорическим изображением мира, образ богини Фемиды (женщины с завязанными глазами и с весами в руках) - аллегорическим изображением правосудия; змея, обвивающая чашу, - аллегория медицины; младенец с луком и стрелами - Купидон - аллегория любви и т. д.

В устном народном творчестве образы некоторых животных являются аллегорическими. Лиса - аналог хитрости, заяц - трусости, лев - силы, сова - мудрости и т.д.

Как иносказание, аллегория ближе всего связана с метафорой и часто рассматривается как распространённая метафора, или как ряд метафорических образов, объединённых в замкнутое целое, в единый сложный образ.

Например, А.С. Пушкин в стихотворении «Во глубине сибирских руд...» создал аллегорический образ свободы, которая «примет радостно у входа» декабристов-каторжников.

М.Ю. Лермонтов в стихотворении «Поэт» нашел аллегорический образ «клинка, покрытого ржавчиной презренья», чтобы сравнить его с поэтом, утратившим своё «назначенье».

АЛЛИТЕРАЦИЯ (от лат. а1 - к, при и litera - буква) - повторение одинаковых, однородных согласных, создающее благозвучие, «музыкальность», интонационную выразительность.

Например, в стихотворении К. Бальмонта «Влага» звуковой эффект создаётся за счет аллитерации «л»:

Лебедь уплыл в полумглу,

Вдаль, под луною белея,

Ластятся волны к веслу,

Ластится к влаге лилея.

Одна из функций аллитерации - звукоподражание. В стихотворении М.Ю. Лермонтова «Бородино» звуки «з», «ж», «ч», «р», «с» передают динамику боя; свист картечи, разрывы ядер ит.п.:

Вам не видать таких сражений!..

Носились знамена, как тени,

В дыму огонь блестел,

Звучал булат, картечь визжала,

Рука бойцов колоть устала,

И ядрам пролетать мешала
Гора кровавых тел.

АМФИБРАХИЙ - в силлабо-тоническом стихосложении трёхсложная стопа, в которой ударным является средний слог (-  -) «разумный». В русской поэзии амфибрахий употребляется с начала XIX века. Например, А. С. Пушкин использовал амфибрахий в стихотворении «Гляжу, как безумный, на чёрную шаль...», в «Песне о вещем Олеге», Н. А. Некрасов в песне «В минуту унынья, о родина-мать!..» из поэмы «Кому на Руси жить хорошо» и т. д.

АНАПЕСТ - в силлабо-тоническом стихосложении трёхсложная стопа, в которой ударным является последний слог (  -): «человек». В русской поэзии впервые появился у А.П. Сумарокова (ода «Противу злодеев»). Используется, например, Н.А. Некрасовым в стихотворениях «Тройка», «Мы с тобой бестолковые люди...», А.А. Фетом («Я тебе ничего не скажу...»), А.Т. Твардовским («Я убит подо Ржевом...») ит.д.

АНАФОРА (греч. anaphora - вынесение) - единоначатие, повторение слова или группы слов в начале нескольких строф, стихов или полустиший. Анафора, как и вообще всякого рода повторение отдельных слов или выражений, придаёт стиху остроту и выразительность, подчёркивая его важные смысловые моменты. Так, в строфе А.А. Блока:

Опять с вековой тоскою
Пригнулись к земле ковыли,

Опять за туманной рекою
Ты кличешь меня издали.

Анафорическое «опять» оттеняет «вековечность» русской тоски
и несмолкаемость голоса, который куда-то зовёт поэта.

В стихотворении М. Цветаевой анафора задаёт ритм последовательной семантизации имени «Блок», «зашифрованного» в системе сравнений:

Имя твоё - птица в руке,

Имя твоё - льдинка на языке.

Одно-единственное движенье губ.

Имя твоё - пять букв.

АНИМАЛИЗМ (от лат. animal - животное) - направление в литературе, в основу которого положено изображение животных и отношений человека и животного. Животное как объект изображения наряду с другими явлениями окружающего мира приобретает ценностно-смысловую и эстетическую характеристику. Например, в анималистической поэзии С.А. Есенина («Корова», «Песнь о собаке», «Лисица») животное, сохраняя объективные, натуральные черты, становится безусловным и полноправным лирическим объектом произведения.

АНТАГОНИСТЫ - непримиримые противники. Например: Чацкий и Фамусов («Горе от ума» А.С. Грибоедова), Базаров и Павел Петрович Кирсанов («Отцы и дети» И.С. Тургенева), Сатин и Лука («На дне» М. Горького), Юрий Живаго и Павел Стрельников («Доктор Живаго» Б.Л. Пастернака) и др.

АНТИТЕЗА (греч. antithesis - противоположение) - стилистическая фигура, состоящая в резком противопоставлении понятий или образов. Чаще всего антитеза выражена открыто - через слова-антонимы, подчёркивающие контрастность изображаемых явлений. Например, в пушкинском «Евгении Онегине» так сказано о противоположных характерах Онегина и Ленского:

Они сошлись.

Волна и камень,

Стихи и проза, лёд и пламень

Не столь различны меж собой.

Фигура антитезы может служить принципом построения для отдельных частей художественных произведений в стихах и прозе. Например, история превращения помещика Плюшкина в «прореху на человечестве» в «Мёртвых душах» Н.В. Гоголя показывает, как скупость оборачивается расточительностью.

На антитезе строятся также заглавия многих произведений: «Война и мир», «Преступление и наказание», «Щит и меч», «Коварство и любовь», «Красное и чёрное» и т. п.

АССОНАНС (от лат. assonare) - повторение одинаковых гласных. Ассонанс является ярким средством выразительности поэтического языка. Примером употребления ассонанса служит отрывок из стихотворения А. С. Пушкина:

Брожу ли я вдоль улиц шумных,

Вхожу ль во многолюдный храм,

Сижу ль меж юношей безумных,

Я предаюсь моим мечтам.

В этом отрывке звучит гласный «у», придавая стиху унылую напевность.

АССОЦИАЦИЯ - особая форма связи между несколькими представлениями, при которой одно из представлений вызывает другое. Например, реплика Раневской: «О, сад мой! После тёмной, ненастной осени и холодной зимы опять ты молод, полон счастья, ангелы небесные не покинули тебя...» - ассоциативно порождает образ Эдема - цветущего сада, где блаженствовал не знающий греха человек.

АРХАИЗМЫ - устаревшие слова, полностью вытесненные из современного словоупотребления или заменённые другими, обозначающими те же понятия. В художественной литературе используются как выразительный приём для передачи колорита эпохи, речевой характеристики персонажа, придания речи торжественности или ироничности и т.д. Например: «Одним толчком согнать ладью живую...» (А.А. Фет), «И тёмный кров уединенья...», «От взоров черни лицемерной...» (А. С. Пушкин).

АФОРИЗМ (греч. aphorismos - изречение) - изречение, выражающее какую-нибудь обобщённую мысль, выявляющую общее и типическое в действительности, в лаконичной, художественно заострённой форме. Афористическая манера писания и речи означает сжатый, отрывистый способ выражения. В изобилии афоризмы рассыпаны в пьесе А.С. Грибоедова «Горе от ума»: «Служить бы рад, прислуживаться тошно», «Счастливые часов не наблюдают», «Кто беден, тот тебе не пара» и т. д..

БАЛЛАДА (от лат. ballo - танцую) - жанр лирической поэзии, носящий повествовательный характер. В основе баллады лежит необычный случай. Особое развитие баллада получила в поэзии сентиментализма и романтизма. В русской литературе зачинателем баллады как сюжетного жанра был В.А. Жуковский («Людмила», «Светлана», «Лесной царь» и др.). Вслед за ним образцы русских балладдалиА.С. Пушкин («Песнь о вещем Олеге» и др.), М.Ю. Лермонтов («Бородино», «Спор», «Тамара» и др.), И.Я. Козлов, А.К. Толстой, В.Я. Брюсов и др.

Жанр баллады в поэзии советского периода представлен произведениями Н.С. Тихонова («Баллада о синем пакете», «Баллада о гвоздях»), за ним следуют С. Есенин («Баллада о двадцати шести»), Э.Г. Багрицкий («Арбуз», «Контрабандисты») и др.

БАСНЯ - это краткий нравоучительный рассказ в стихотворной форме. Действующими лицами иносказательного басенного сюжета чаще являются животные, неодушевлённые предметы, но нередко и люди. Структура басни предполагает повествование и вывод из него, т.е. определённое положение (правило, совет, указание), присоединённое к повествованию и нередко представляющее собой заключительное слово одного из действующих лиц. В русской литературе XVIII - XIX веков мастерами басенного жанра были А.И. Сумароков, И.И. Дмитриев, И.А. Крылов. Из современных баснописцев наиболее известен С.В. Михалков.

БЕЛЫЙ СТИХ - нерифмованный стих. Название произошло от того, что окончания стиха, где обычно помещается созвучие (рифма), остаются в звуковом отношении незаполненными («белыми»). Тем не менее белый стих организован интонационно и ритмически. Белым стихом написаны «Море» В.А. Жуковского, «Вновь я посетил...» А.С. Пушкина, поэма «Кому на Руси жить хорошо» Н.А. Некрасова.

ВЕРЛИБР - см. СВОБОДНЫЙ СТИХ.

ВЕЧНЫЕ ОБРАЗЫ - образы, обобщающее художественное значение которых выходит далеко за рамки их конкретно-исторического содержания и породившей их эпохи. Вечные образы запечатлевают самые общие, существенные стороны человеческой природы, выражают типичные, постоянные, повторяющиеся в истории человеческого общества конфликты и ситуации. Классическими примерами вечных образов служат Дон Кихот, Прометей, Гамлет, Дон-Жуан, Фауст. В русской литературе Молчалин, Хлестаков, Плюшкин, Иудушка Головлёв и подобные им образы живут долгие годы и даже столетия в сознании нескольких поколений, так как в них обобщены типичные, устойчивые черты человеческих характеров.

ВЕЧНЫЕ ТЁМЫ - наиболее значимые для человечества во все эпохи и постоянно повторяющиеся во всех национальных литературах темы жизни и смерти, света и тьмы, любви, свободы, долга и т. д. Например, в романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» вечные темы борьбы добра и зла, трусости, предательства, милосердия, любви и творчества становятся предметом размышлений писателя и его героев.

ГИПЁРБОЛА (греч. hyperbole - преувеличение) - стилистическая фигура, состоящая в явном преувеличении тех или иных свойств изображаемого предмета или явления. Гипербола может состоять как в количественном преувеличении (например, «тысячу раз», «целая вечность» и т.д.), так и в образном выражении, сочетаясь с другими стилистическими приёмами, образуя гиперболические метафоры, сравнения, олицетворения и т. п.

Часто встречается гипербола в русских песнях и частушках. В духе народного приёма использует гиперболу Н.А. Некрасов:

Я видывал, как она косит:

Что взмах - то готова копна.

Своими гиперболами прославился Н. В. Гоголь («Редкая птица долетит до середины Днепра»), В. В. Маяковский («... говорю вам: мельчайшая пылинка живого ценнее всего, что я сделаю и сделал!») и др.

Гипербола часто используется для того, чтобы указать на исключительные свойства или качества людей, природных явлений, событий, вещей. Например, в поэме М. Ю. Лермонтова «Мцыри» юноша одерживает победу над хищным барсом, не уступая ему в силе и ловкости:

И я был страшен в этот миг;

Как барс пустынный, зол и дик,

Я пламенел, визжал, как он;

Как будто сам я был рождён
В семействе барсов и волков
Под свежим пологом лесов.

ГРАДАЦИЯ - цепь однородных членов с постепенным нарастанием или убыванием их смысловой или эмоциональной значимости. Например: «Я звал тебя, но ты не оглянулась, / Я слёзы лил, но ты не снизошла...» (А. Блок) - восходящая градация. «Принёс он смертную смолу / Да ветвь с увядшими листами...» (А.С. Пушкин) - нисходящая градация.

ГРОТЕСК (франц. grotesque - причудливый, комичный) - предельное преувеличение, придающее образу фантастический характер. Гротеск нарушает границы правдоподобия, придаёт изображению условность и выводит образ за пределы вероятного, деформируя его. Основа гротеска - немыслимое, невозможное, но необходимое писателю для достижения определённого художественного эффекта. Гротеск - это фантастическая гипербола. Гипербола ближе к реальности, гротеск - к кошмарному, фантастическому сну, видению. Например, сон Татьяны Лариной (А. С. Пушкин «Евгений Онегин») наполнен гротескными образами чудовищ:

Один в рогах с собачьей мордой,

Другой с петушьей головой,

Здесь ведьма с козьей бородой,

Тут остов чопорный и гордый,

Там карла с хвостиком, а вот
Полужуравлъ и полукот.

Татьяна с ужасом видит в «шалаше убогом» фантастическую пляску: «рак верхом на пауке», «череп на гусиной шее / Вертится в красном колпаке», «мельница вприсядку пляшет / И крыльями трещит и машет».

В русской литературе актуальна сатирическая функция гротеска: Н.В. Гоголь («Нос»), М.Е. Салтыков-Щедрин (сказки, «История одного города»), К гротеску неоднократно прибегает В. В. Маяковский («Мистерия-буфф», «Клоп», «Баня» и др.). Использует гротеск А.Т. Твардовский («Тёркин на том свете»), А. А. Вознесенский («Оза»),

ДАКТИЛЬ - в силлабо-тоническом стихосложении трёхсложная стопа, в которой ударным является первый слог (- ): «дерево». Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Тучи» написано дактилем: Тучки небесные, вечные странники!

Степью лазурною, цепью жемчужною
Мчитесь вы, будто как я же, изгнанники
С милого севера в сторону южную.

ДЕКАДЁНТСТВО (от лат. decadentia - упадок) - общее наименование кризисных явлений культуры конца XIX - начала XX вв., отмеченных настроениями безнадёжности, неприятия жизни. Для декадентства характерна мистика, вера в сверхъестественные силы; крайний индивидуализм и воспевание смерти, разложения; погоня за внешней красивостью* вычурностью литературной формы. Отдельные декадентские тенденции нашли отражение в литературе модернизма (в символизме, футуризме, имажинизме, абстракционизме, сюрреализме).

ДИАЛОГ (от греч. dialogos) - форма устной речи, разговор между двумя или несколькими лицами. В драме диалог является главным средством развития действия, основным способом изображения характеров. В лирике диалог используется с целью раскрытия позиций участников спора, как, например, в стихотворении А.С. Пушкина «Разговор книгопродавца с поэтом», Н.А. Некрасова «Поэт и гражданин». Этой традиции следует О. Чухонцев («Поэт и редактор (в известном роде)».

ДИСТИХ (или двустишие) - простейшая форма строфы, состоящая из двух строк, соединённых общей рифмой (аа, вв и т. д.). Например, в стихотворении А.А. Блока:

Запевающий сон, зацветающий цвет,

Исчезающий день, погасающий свет.

Отрывая окно, увидал я сирень.

Это было весной - в улетающий день.

Раздышались цветы - и на тёмный карниз
Передвинулись тени ликующих риз.

Задыхалась тоска, занималась душа,

Распахнул я окно, трепеща и дрожа.

И не помню - откуда дохнула в лицо,

Запевая, сгорая, взошла на крыльцо.

ДНЕВНИК - литературная форма в виде регулярных записей, ведущихся в хронологическом порядке. Значительной особенностью дневника является его субъективная форма: рассказ о событиях всегда ведётся от первого лица, выбор темы всегда явно зависит от личных интересов автора. В художественном произведении иногда используется дневник литературного героя (например, «Дневник Печорина» в «Герое нашего времени» М.Ю. Лермонтова, дневник доктора Борменталя в «Собачьем сердце» М.А. Булгакова). Форма дневника служит психологическому раскрытию внутреннего мира персонажа или автора.

ДОЛЬНИК - стихотворный размер, сохраняющий ритмическую картину трёхсложного размера, однако количество безударных слогов между двумя ударными колеблется (безударные слоги «выпадают»). Группа слогов, объединённых одним ударом, называется долей, и в зависимости от числа таких долей данный дольник называется двухдольником, трёхдольником и т. д. Использование дольника впервые отмечается в XIX веке (М.Ю. Лермонтов, А.А. Фет). В активное обращение дольник входит на рубеже XIX - XX веков в творчестве А.А. Блока, А.А. Ахматовой, А. Белого и др.

Например, у А. А. Блока:

В густой траве пропадёшь с головой,

В тихий дом войдёшь, не стучась...

ДРАМА (от греч. drama - действие) - 1. Один из родов художественной литературы (наряду с эпосом и лирикой). Драма предназначается для постановки на сцене. Основным элементом драматического произведения является изображаемое действие, иногда действие-поступок, выраженное в ремарках, иногда действие-слово. Единственным средством обрисовки действующих лиц в драме является их собственная речь (диалоги, монологи, реплики). Собственно авторский комментарий к пьесе (описание обстановки, атмосферы действия, поведения, жестов персонажей) ограничивается, как правило, ремарками. Природа сюжета драмы своеобразна - он имеет гораздо более узкие пределы, чем эпос (по количеству действующих лиц, охвату времени и т. п.).

2. Драматический жанр, представляющий собой пьесу с острым конфликтом, находящим в финале своё, но отнюдь не трагедийное или комедийное разрешение. Драма как жанр соединяет в себе трагическое и комическое начала, поэтому её часто называют средним жанром. Выделяют бытовую, психологическую, символическую, героическую, романтическую, социально-философскую драму. Примером драмы в русской литературе может быть «Гроза» А.Н. Островского, «На дне» М. Горького.

ЖАНР (от франц. genre - род, вид) - исторически сложившийся и развивающийся тип художественного произведения. В современном литературоведении термин употребляется для обозначения литературных видов, на которые делится род. Например, эпические жанры - роман, повесть, рассказ, новелла, очерк и т.д. К лирическим жанрам относятся ода, дружеское послание, эпиграмма, элегия, сатира, сонет и т.д. К драматическим - трагедия, комедия, драма, мелодрама, водевиль и т.д. В классификации жанров важную роль играет историческое развитие литературы, проявившееся в литературных направлениях. Так, для классицизма и романтизма характерна строгая упорядоченность жанров, а внутри реалистического направления жёсткие жанровые системы практически не существуют (например, роман в стихах, поэма в прозе, стихотворение в прозе как синтетические формы).

ЗАВЯЗКА - начало противоречия (конфликта), составляющего основу сюжета, исходный эпизод, момент, определяющий последующее развёртывание действия художественного произведения. Обычно завязка даётся в начале произведения, но может быть введена и в другом месте. Например, о решении Чичикова (Н.В. Гоголь «Мёртвые души») скупать души умерших крестьян сообщается в конце первого тома поэмы.

ЗАГЛАВИЕ (НАЗВАНИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ) - важнейший компонент произведения, находящийся вне его основной части, но занимающий в нём наиболее сильную позицию; первый элемент, с которого начинается знакомство читателя с текстом.

Основными функциями заглавий являются:

Номинативная (назывная) - исторически сложившаяся исходная функция заглавий. Называя текст, автор выделяет его среди других произведений;

Информативная - универсальная функция, так как всякое заглавие в той или иной мере несёт информацию о тексте и отражает содержание произведения;

Ретроспективная - заглавие требует возвращения к нему после прочтения произведения, поскольку заглавие не только выражает содержание литературного произведения, но и должно заинтересовать, заинтриговать читателя;

Экспрессивно-апеллятивная - заглавие может выявлять авторскую позицию, а также психологически готовить читателя к восприятию текста.

Заглавие вводит читателя в мир произведения:

Выражает основную тему, намечает главные сюжетные линии, определяет основной конфликт («Кому на Руси жить хорошо» Н.А. Некрасова, «Отцы и дети» И.С. Тургенева, «Война и мир» Л.Н. Толстого, «Реквием» А. А. Ахматовой);

Называет главного героя произведения («Евгений Онегин» А.С. Пушкина, «Обломов» И.А. Гончарова);

Выделяет сквозной персонаж текста («Герой нашего времени» М.Ю. Лермонтова, «Старуха Изергиль» М. Горького);

Указывает на время действия («19 октября» А.С. Пушкина, «Полдень» Ф.И. Тютчева, «Вечер» А. А. Фета, «Зимняя ночь» Б.Л. Пастернака, «В августе сорок четвёртого...» В. О. Богомолова);

Обозначает основные пространственные координаты («Выхожу один я на дорогу...» М. Ю. Лермонтова, «В ресторане» А.А. Блока, «Тихий Дон» М.А. Шолохова);

Создаёт эффект ожидания («Мёртвые души» Н.В. Гоголя, «Горе от ума» А.С. Грибоедова).

Заглавия строятся по определённым структурным моделям, которые основаны на общих языковых синтаксических закономерностях, но вместе с тем обладают своими специфическими чертами, присущими только заглавиям.

Заглавия могут быть представлены:

Одним словом («Гроза» А. Н. Островского, «Крыжовник» А.П. Чехова);

Сочинительным сочетанием слов («Преступление й наказание» Ф.М. Достоевского, «Мастер и Маргарита» М.А. Булгакова);

Подчинительным словосочетанием («Человек в футляре» А. П. Чехова, «Господин из Сан-Франци-ско» И. А. Бунина);

Предложением («Необычайное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче» В.В. Маяковского, «Где-то гремит война» В. Астафьева).

Заглавие может представлять собой троп («Облако в штанах» В.В. Маяковского, «Живой труп» Л. Н. Толстого), реминисценцию («Лето господне» И. С. Шмелёва, «Леди Макбет Мценского уезда» Н.С. Лескова) и т.д.

ЗВУКОПИСЬ - система звуковых повторов тех или иных элементов звукового состава языка: согласных и гласных звуков, ударных и безударных слогов, пауз, различных видов интонаций и т. п.

В системе звукописи важную роль играют аллитерации, ассонансы, звукоподражания.

Например, в стихотворении А. Вознесенского:

Мы - противники тусклого,

Мы приучены к шири -

Самовара ли тульского
Или «Ту-104».

ЗООМОРФНЫЕ ПРЕВРАЩЕНИЯ (от греч. zoon - животное, morphe - форма) - превращение человека в животное или появление у него каких-либо характерных зоологических признаков. Например, пользующийся славой чародея князь Всеслав Полоцкий, герой «Слова о полку Игореве», обернувшись в волка, успевал за одну ночь преодолевать огромные расстояния от Киева до Тьмуторокани, соперничая в своём стремительном беге с самим языческим богом солнца Хорсом.

ИДЕОЛОГ - выразитель или защитник идеологии какого-либо общественного класса, общественно-политического строя или направления.

Своеобразное представление о герое-идеологе формирует М.М. Бахтин, анализируя романы Ф.М. Достоевского. Характер героя-идеолога определяется не столько влиянием социальной среды, сколько сущностью исповедуемой человеком идеи. Для Достоевского причина преступления Раскольникова («Преступление и наказание») в его теории, а не в его бедности (хотя последняя не сбрасывается со счёта, а сама теория имеет социальные истоки).

Герой-идеолог в романах Достоевского занимает совершенно особое место. К саморазвитик/характера, свойственного персонажу реалистического произведения, добавляется ещё и свобода, и полнота в выражении идеи.

ИДЕЯ (греч. idea - понятие, представление) - главная мысль художественного произведения, выражающая отношение автора к действительности. Понять идею произведения можно только в совокупности и взаимодействии всех художественных образов произведения. Например, главной идеей стихотворения А. С. Пушкина «Арион» является верность лирического героя идеалам декабризма.

ИМАЖИНИЗМ (от франц. image - образ) - течение в русском декадансе. Имажинисты утверждали приоритет самоценного образа, формы над смыслом, идеей. Приверженцы имажинизма видели задачу творчества в придумывании небывалых ранее образов и слов. Одно время к имажинистам примыкал С. А. Есенин.

ИНВЕРСИЯ (от лат. inversion - перестановка) - стилистическая фигура, состоящая в нарушении общепринятого порядка слов. Например, в «Евгении Онегине» А.С. Пушкина:

Швейцара мимо он стрелой
Взлетел по мраморным ступеням...

Инверсия позволяет актуализировать смысл какого-либо слова, придавая речи особую выразительность.

ИНТЕРПРЕТАЦИЯ - познавательно-творческое освоение художественного содержания произведения, результатом которого является постижение его смысловой и эстетической целостности.

Интерпретация литературного произведения предполагает:

Отношение к тексту как к целостности, художественно воспроизводящей действительность;

Признание возможности вариативного истолкования текста на основе многозначности художественного образа;

Необходимость диалогических отношений с автором интерпретируемого текста, строящихся на принципах доверия и критичности;

Включение механизмов эмоционально-образного и логико-понятийного постижения текста.

Например, Б.М. Гаспаров интерпретирует содержание и структуру поэмы А. Блока «Двенадцать» в свете теории карнавала М.М. Бахтина. Действие произведения, как выявляет исследователь, происходит в дни святок. Именно это время действия, накладывающее на происходящие в поэме события отпечаток святочного карнавала, объясняет, по мнению Б.М. Гаспарова, возможность появления в поэме о революции образа Христа. Всё происходящее на улицах зимнего города, как полагает интерпретатор, напоминает театрализованное действие. Среди персонажей выделяются лубочно-обобщённые образы - «долгополый», буржуй, барыня в каракуле, писатель-вития. Их движения (скользят, падают, ковыляют) напоминают механические движения кукол в балаганном представлении. Атмосферу карнавального представления создают «голоса» с улицы (крики проституток, крики патруля, ружейная пальба и т.д.). Стихия народного театра даётся параллельно организованному сценическому действию и создаёт эффект разрушения границ между «литературной» и «реальной» жизнью. Сквозной лейтмотив поэмы («Вдаль идут державным шагом») организован по принципу шествия ряженых, в финале оно превращается в парад-апофеоз с лубочно-декоративной фигурой Христа, в руках которого, как пасхальная хоругвь, развевается кроваво-красный флаг. Процессия, следующая за Христом, воспринимается как его «свита», состоящая из божьих «ангелов», или двенадцати апостолов. Б. М. Гаспаров указывает на апокалипсический характер карнавала: «конец света» - это отрицание, разрушение привычного мира, но это «весёлое» разрушение.

Современные исследователи Питер Вайль и Александр Генис предлагают свою интерпретацию основного конфликта романа И.С. Тургенева «Отцы и дети». Главными идейными противниками, по их мнению, являются «цивилизатор» Базаров и «охранитель традиций» Кирсанов. Базаров считает, что где-то существует «формула благосостояния и счастья», которую необходимо отыскать и предложить человечеству, и ради этого «стоит пожертвовать некоторыми несущественными мелочами». «Цивилизатор» не предполагает создавать что-либо заново, он планирует разрушить уже имеющееся. Мир, «сведённый к формуле, превращается в хаос», и носителем этого хаоса становится Базаров. Однозначности базаровской «формулы» противостоит «многообразие системы», которую олицетворяет собой Павел Петрович Кирсанов. Этот герой Тургенева убеждён в том, что благосостояние и счастье заключаются в ином - накоплении, суммировании, сохранении. В столкновении «цивилизаторского порыва с порядком культуры» и заключён, по версии интерпретаторов, основной конфликт произведения. Поскольку пафос разрушения и переустройства оказался неприемлем для Тургенева, он заставляет Базарова «проиграть».

ИНТЕРЬЕР (франц. interieur - внутренний) - внутреннее пространство здания или помещения в здании; в художественном произведении - изображение обстановки помещений, в которых живут и действуют персонажи. Интерьер может быть насыщен разнообразными подробностями и предметными деталями.

Таков, например, интерьер дома Манилова (Н.В. Гоголь «Мёртвые души»): «прекрасная мебель, обтянутая щегольской шёлковой материей», «щегольской подсвечник из тёмной бронзы с тремя античными грациями, с перламутным щегольским щитом»; «стены были выкрашены какой-то голубенькой краской вроде серенькой, четыре стула, одно кресло, стол, на котором лежала книжка с заложенною закладкою» и т. д.

ИРОНИЯ (от греч. eironeia - притворство, насмешка) - один из способов авторской оценки изображаемого, иносказание, выражающее насмешку. Ирония - не смех, а насмешка, и рассказчик внешне может быть серьёзен. Простодушно высказанная ирония переходит в шутку, злая ирония - в сарказм.

Например: «...он, видно, так и родился на свет уже совершенно готовым, в вицмундире и с лысиной на голове» (Н.В. Гоголь), «... и с необъятно широкими и густыми, русыми с проседью бакенбардами, из которых каждой стало бы на три бороды» (И.А. Гончаров).

А.С. Пушкин в романе «Евгений Онегин» с помощью иронического словосочетания характеризует одного из гостей на именинах Татьяны Лариной:

Гвоздин, хозяин превосходный,

Владелец нищих мужиков.

В романе «Отцы и дети» И.С. Тургенев характеризует слугу Кирсановых Петра как «человека новейшего усовершенствованного поколения», иронизируя над взглядами «детей». Н.В. Гоголь в «Мёртвых душах» называет прокурора «отцом и благодетелем всего города», хотя тут же выясняется, что он взяточник и хапуга.

«ИСКУССТВО ДЛЯ ИСКУССТВА» («ЧИСТОЕ ИСКУССТВО») - общее название эстетических концепций, утверждающих самоцельность художественного творчества и независимость искусства от общественно-политических обстоятельств и условий. Например:

Не для житейского волненья,

Не для корысти, не для битв,

Мы рождены для вдохновенья,

Для звуков сладких и молитв.

(А.С. Пушкин. «Поэт и толпа»)

КАТРЕН (ЧЕТВЕРОСТИШИЕ) - строфа, состоящая из четырёх строк, связанных общими рифмами, имеющая завершённый смысл. В катрене используются разнообразные типы рифмовки: abba, abab, aabb. Наиболее распространённая - перекрёстная (abab).

Например, стихотворение А.С. Пушкина «Зимняя дорога» состоит из семи четверостиший-катренов:

Сквозь волнистые туманы
Пробирается луна,

На печальные поляны

Льёт печально свет она.

По дороге зимней, скучной
Тройка борзая бежит,

Колокольчик однозвучный
Утомительно гремит...

КЛАССИЦИЗМ (от лат. classicus - образцовый) - художественное направление и стиль в искусстве и литературе XVII - начала XIX вв., для которого характерны высокая гражданская тематика, строгое соблюдение определённых творческих норм и правил (например, правила «трёх единств»: времени, места, действия), отражение жизни в идеальных образах, а также обращение к античному наследию как к норме. Представителями классицизма в русской литературе были В.К. Тредиаковский, М.В. Ломоносов, А.П. Сумароков, Г.Р. Державин.

КОНТЕКСТ - речевое или ситуативное окружение всего произведения или его части, в пределах которого наиболее точно выявляется смысл и значение слова, фразы и т. д. Например: об уникальности метафорического образа кинжала в одноимённом стихотворении А.С. Пушкина можно судить, рассматривая его в общем контексте мотивов кинжала в русской поэзии («Кинжал» М.Ю. Лермонтова, «Кинжал» В.Я. Брюсова и др.).

КОНЦОВКА - заключительный компонент всего произведения или какой-либо его части. В поэзии - завершающая строка, часто афористическая. Например: «И, обходя моря и земли,/ Глаголом жги сердца людей!» (А.С. Пушкин. «Пророк»); «Жизнь прожить - не поле перейти» (Б. Пастернак. «Гамлет»), В драматургии - реплика героя «под занавес» в финале какого-либо акта или всей пьесы. Например: «Фамусов. «Ах! Боже мой! Что станет говорить/Княгиня Марья Алексевна!» (А.С. Грибоедов. «Горе от ума»), «Сатин (негромко). «Эх... испортил песню... дур-рак!» (М. Горький. «На дне»), В прозе - финальная сентенция, пейзаж и т. д. «Дунул ветер и обнажил из-под лохмотьев сухую грудь старухи Изергиль, засыпавшей всё крепче. Я прикрыл её старое тело и сам лёг на землю около неё. В степи было тихо и темно. По небу всё ползли тучи, медленно, скучно... Море шумело глухо и печально» (М. Горький. «Старуха Изергиль»).

КОМЕДИЯ (греч. coraoidia, от coraos - весёлая толпа и oide - песня) - один из основных видов (жанров) драмы как рода литературы, изображающий такие жизненные положения и характеры, которые вызывают смех. Комедия формирует отрицательное отношение к стремлениям, страстям действующих лиц или к приёмам их борьбы. Комедия как особая форма комического наиболее точно улавливает и передаёт его важнейшие оттенки - юмор, иронию, сарказм, сатиру. Яркие примеры комедии в русской литературе - «Недоросль» Д.И. Фонвизина, «Ревизор» Н.В. Гоголя; комедиями называли свои пьесы А. С. Грибоедов («Горе от ума») и А.П. Чехов («Вишнёвый сад»),

КОМПОЗИЦИЯ (лат. compositio - составление, связывание) - совокупность приёмов и средств, использованных автором для построения произведения, раскрытия и организации образов, их связей и отношений.

Композиция включает в себя расстановку персонажей; порядок сообщения о событиях в сюжете (композиция сюжета); чередование сюжетных и внесюжетных компонентов повествования, смену приёмов повествования (авторской речи, повествования от первого лица, диалогов и монологов персонажей, различных видов описаний: пейзажей, портретов, интерьеров), а также соотношение глав, частей, строф, речевых оборотов.

Особенно значимыми в художественном произведении могут быть хронологические перестановки отдельных событий (М.Ю. Лермонтов «Герой нашего времени»). Важными для понимания авторского замысла и идеи произведения могут быть такие композиционные приёмы, как умолчание или узнавание, задержанная экспозиция, отсутствие экспозиции или развязки.

Выделяются следующие виды композиции: вершинная («Цыганы» А. С. Пушкина); зеркальная («Евгений Онегин» А. С. Пушкина); кольцевая («Тройка» Н. А. Некрасова); открытая («Дама с собачкой» А. П. Чехова); концентрическая («Отцы и дети» И. С. Тургенева).

КОНФЛИКТ (от лат. conflictus - столкновение) - столкновение, борьба, на которых построено развитие сюжета в художественном произведении. В драме конфликт является главной силой, пружиной, движущей развитие драматургического действия, и основным средством раскрытия характеров. В художественных произведениях нередко наблюдается сочетание «внешнего» конфликта - борьбы героя с противостоящими ему силами - с «внутренними», психологическими конфликтами - борьбой героя с самим собой, со своими заблуждениями, слабостями. Так, Евгений Онегин (А.С. Пушкин «Евгений Онегин») вступает в конфликт с дворянской средой и провинциальными помещиками, с другими персонажами - Ленским, Татьяной Лариной; наконец, с самим собой, пытаясь избавиться от хандры, внутреннего недовольства.

КРЫЛАТЫЕ СЛОВА - широкоупотребительные меткие образные изречения исторических лиц, литературных персонажей и т. д. Например: «Шумим, братец, шумим...» (А.С. Грибоедов). «Лёгкость в мыслях необыкновенная...» (Н.В. Гоголь). Крылатые слова часто имеют форму афоризмов. Например: «Не продаётся вдохновенье, но можно рукопись продать» (А.С. Пушкин); «Человек - это звучит гордо!» (М. Горький).

КУЛЬМИНАЦИЯ (от лат. oilmen - вершина) - момент наивысшего напряжения в развитии действия, максимально обостряющий художественный конфликт. Так, в рассказе М. Шолохова «Судьба человека» кульминационными эпизодами являются те, в которых герой узнаёт о гибели своей семьи.

В литературном произведении может быть несколько кульминационных моментов. Например, в романе И.С. Тургенева «Отцы и дети» в сюжетной линии Евгений Базаров - Павел Петрович Кирсанов кульминацией является сцена дуэли. В сюжетной линии Базаров - Одинцова кульминационной является сцена, когда герой признаётся Анне Сергеевне в любви и бросается к ней в порыве страсти. В романе М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» и в поэме А.Т. Твардовского «Василий Тёркин» каждая глава имеет свою кульминацию.

ЛЕГЁНДА (от лат. legenda - то, что должно быть прочитано или рекомендуемо к прочтению) - термин, употребляющийся в нескольких значениях. В широком смысле - недостоверное повествование о фактах реальной действительности, содержащих элементы героики и фантастики, в более узком - прозаический жанр фольклора; повествование о чудесных лицах и событиях, воспринимающееся, однако, как достоверное.

Иногда писатели и поэты включают фольклорные или вымышленные легенды в свои произведения. Так, легенда об атамане Кудеяре входит в поэму Н.А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо», а легенда о Великом Инквизиторе - в роман «Братья Карамазовы» Ф.М. Достоевского. Легенды о Ларре и Данко включены в рассказ М. Горького «Старуха Изергиль».

ЛИРИКА (от греч. lyrikos - произносимый под звуки лиры) - один из трёх родов художественной литературы (наряду с эпосом и драмой). Это вид поэтического творчества, который выражает чувства и переживания по поводу события или факта, тогда как эпос рассказывает, закрепляет в слове внешнюю реальность, события и факты, а драма делает то же самое, но не от лица автора, а непосредственной беседой, диалогом самих действующих лиц. Лирика отражает отдельные состояния характера в определённые моменты жизни, собственное «я» автора; речевая форма лирики - внутренний монолог, преимущественно стихотворный.

ЛИРИЧЕСКИЙ ГЕРОЙ - герой лирического произведения, переживания, мысли и чувства которого оно отражает. Образ лирического героя не тождествен образу автора, хотя и охватывает весь круг лирических произведений, созданных поэтом; на основе образа лирического героя создаётся целостное представление о творчестве поэта. Однако в большинстве своих произведений А. С. Пушкин, Н.А. Некрасов, Ф.И. Тютчев, А.А. Фег - это лирики без лирического героя. Авторский образ в их лирических произведениях как бы слит с реальной личностью - личностью самого поэта. Например, в стихотворении «Вновь я посетил...» Пушкин, а не лирический герой высказывает мысль о будущем, о «племени младом, незнакомом». Ю. Тынянов выделял трёх поэтов, у которых авторское «Я» воплощается в образе лирического героя, - М.Ю. Лермонтова, А.А. Блока, В.В. Маяковского.

Говорить о лирическом герое следует тогда, когда в стихотворении, написанном от первого лица, лирический субъект в той или иной степени отличается от поэта, автора стихотворения. Поэт как бы вживается в чужую роль, надевает «лирическую маску». Например, «Узник» А.С. Пушкина, «Пророк» М.Ю. Лермонтова и др.

ЛИРИЧЕСКОЕ ОТСТУПЛЕНИЕ (АВТОРСКОЕ ОТСТУПЛЕНИЕ) - форма авторской речи; слово автора-повествователя, отвлекающееся от сюжетного описания событий для их комментирования и оценки или по иным поводам, прямо не связанным с действием произведения. Лирические отступления характерны для лироэпических произведений, отступления в эпических произведениях называют авторскими. Например, лирические отступления есть в «Евгении Онегине» А.С. Пушкина, «Мёртвых душах» Н.В. Гоголя, авторские - в «Войне и мире» Л.Н. Толстого, «Василии Тёркине» А.Т. Твардовского.

ЛИРОЭПИЧЕСКИЙ ЖАНР - тип литературного произведения, сочетающего в себе признаки эпоса и лирики: сюжетное повествование о событиях соединяется с эмоциональными лирическими отступлениями. Чаще всего произведение облекается в стихотворную форму («Светлана» В.А. Жуковского, «Евгений Онегин» А.С. Пушкина, «Мцыри» М.Ю. Лермонтова, «Кому на Руси жить хорошо» Н.А. Некрасова, «Облако в штанах» В. В. Маяковского, «Реквием» А.А. Ахматовой и др.). Выделяют следующие жанры лироэпики: былина, баллада, поэма.

ЛИТЕРАТУРНОЕ НАПРАВЛЕНИЕ - понятие, характеризующее единство наиболее существенных творческих особенностей художников слова в определённый исторический период. Это единство возникает и развивается обычно на основе общности художественной позиции, мировосприятия, эстетических взглядов, путей отображения жизни. К литературным направлениям относятся классицизм, сентиментализм, романтизм, реализм.

«ЛИШНИЙ ЧЕЛОВЕК» - условное название ряда разнородных героев, наделённых сознанием собственной бесполезности, страдающих от отсутствия ясной цели в жизни, осознающих свою «социальную ненужность».

«Лишний человек» в русской литературе XIX века представлен как национально-своеобразное явление большой социальной значимости. Создатели этого типа дали ему многостороннюю характеристику, вскрыли его противоречивую сущность, указали на позитивное и негативное значение, определили идейный смысл и эстетическую значимость этого «знакового» литературного явления.

Традиционно считается, что «лишние люди» в русской литературе представлены двумя группами персонажей: к первой относят героев 20-30-х гг. XIX века - Онегина («Евгений Онегин» А.С. Пушкина), Печорина («Герой нашего времени» М.Ю. Лермонтова) и некоторых других, ко второй - героев 40-50-х гг. XIX века - Бельтова («Кто виноват?» А.И. Герцена), Агарина («Саша» Н.А. Некрасова), Рудина («Рудин» И.С. Тургенева) и некоторых других.

А.С. Пушкин и М.Ю. Лермонтов синтезировали в своих персонажах черты «лишнего человека» всей предшествующей русской литературы (первые контуры героев этого типа были намечены в «Рыцаре на час» Н.М. Карамзина, «Российском Вертере» М.В. Сушкова, «Теоне и Эсхине» В.А. Жуковского, «Чудаке» К.Ф. Рылеева, «Странном человеке» В.Ф. Одоевского, «Странствователе и домоседе» К.Н. Батюшкова и др.) и наметили основные векторы дальнейшего развития этого типа.

В 20-30-х гг. XIX в. смысл и содержание образа «лишнего человека» состоит в вынужденном, исторически обусловленном отказе от деятельности. «Лишние люди» этого периода, обладая незаурядным умом и энергией, не могут действовать в силу объективных причин, поэтому силы их тратятся впустую на удовлетворение индивидуалистических желаний. Беда Онегина и Печорина не в неспособности, а в невозможности исполнить своё «предназначение высокое». Однако позитивное значение их не в реальной деятельности, но в уровне и качестве их сознания и самосознания по сравнению со средой. Неприятие существующих условий жизни, протест в форме неучастия в любой форме деятельности обусловливают в эпоху дворянской революционности и последующей за ней реакции особую позицию «лишнего человека» в русском обществе.

В 40-50-х гг. XIX в. с изменением общественно-исторических условий жизни меняется и тип «лишнего человека». После семилетней реакции появляются более широкие возможности для деятельности, проясняются цели и задачи борьбы. Открывает галерею «лишних людей» 40-50-х гг. Бельтов. Это герой с «болезненной потребностью дела», благородный, даровитый, но способный лишь на «многостороннее бездействие» и «деятельную лень». Затем «лишний человек» становится «идеологом» - он пропагандирует передовые идеи, воздействует на умы людей. Почётная роль «сеятеля» отводится Агарину - его благородные идеи падают на благодатную почву, и юная Саша уже не остановится только на «провозглашении» своих взглядов, но пойдёт дальше. Особое место Рудина в ряду «лишних людей» того времени определяется тем, что его устремления направлены не на личное, а на общее благо. Поднявшись до отрицания зла и несправедливости, он силой своего искреннего слова воздействует на сердца тех, кто молод, полон сил и готов вступить в борьбу. Его слово и есть его историческое дело.

60-е гг. XIX века внесли коренные изменения в иерархию литературных героев. Зарождение и появление на исторической арене новой социальной силы - революционно-демократической интеллигенции - проясняют аспекты и направления деятельности личности. Необходимым условием «полезности» становится включение личности в реальную общественную практику. Это требование нашло отражение в целом ряде программных публикаций «шестидесятников» (Н.Г. Чернышевского, Н.А. Добролюбова, Д.И. Писарева и др.). Отмечая многочисленные слабости и недостатки «лишнего человека» русской литературы XIX века, революционные демократы 60-х гг. отдавали дань всему тому положительному, что несли в себе эти герои.

Другие модификации данного типа (Обломов И.А. Гончарова, «парадоксолист» Ф.М. Достоевского, Лихарев и Лаевский А.П. Чехова) не могут считаться «классическими» в силу несоизмеримости социальной значимости и характера их влияния на общественное сознание.

«МАЛЕНЬКИЙ ЧЕЛОВЁК» - условное название ряда разнородных героев, занимающих нижнюю нишу в системе социальной иерархии и объединённых общностью психологических и поведенческих черт (уязвлённое самолюбие в сочетании с осознанием собственной приниженности, понимание несправедливости общественного устройства, острое чувство личной незащищённости). Главным сюжетом произведений о «маленьких людях» обычно становится история обиды или оскорбления героя сильными мира сего, главной оппозицией является оппозиция «маленький человек» - «значительное лицо».

Первый эскиз образа «маленького человека» появился в русской литературе в XIII веке. Даниил Заточник («Моление Даниила Заточника»), протестуя против тенденции оценивать человека по его богатству и сословной принадлежности, сетует на то, что живёт в нужде и печали, страдает под «работным ярмом» господина, постоянно его унижающего. В мольбе героя, обращённой к князю, слышится голос человека, испытавшего все превратности судьбы и страстно жаждущего справедливости.

Галерею классических «маленьких людей» открывает Самсон Вырин («Станционный смотритель» А.С. Пушкина). «Сущий мученик четырнадцатого класса», оскорблённый и униженный, он погибает вследствие невозможности отстоять свои отцовские права, своё человеческое достоинство.

В 30-50-х гг. XIX века тема «маленького человека» разрабатывалась преимущественно в русле повести о бедном чиновнике. Смиренный и безответный Акакий Акакиевич («Шинель» Н.В. Гоголя) - «существо никем не защищённое, никому не дорогое, ни для кого не интересное». Он не только страдает от деспотически-равнодушного и неуважительного к себе отношения, но и пытается протестовать. Кража новой шинели, стена равнодушия со стороны тех, кто по долгу службы должен был помочь герою, вызывают своеобразный бунт - в состоянии беспамятства Башмачкин адресует «значительному лицу» «самые страшные слова», а после смерти торжествует над обидчиком.

Писатели натуральной школы разрабатывали два направления в изображении «маленького человека» - обличительно-сатирическое и сострадательно-сочувствующее. Они увидели психологическую раздвоенность этого типа, охарактеризовали явление, впоследствии названное «идеологическим подпольем». В произведениях натуральной школы пристальное внимание уделяется мотивам чести, гордости, «амбиции» «маленького человека». Эти тенденции достигают кульминации в «Бедных людях» Ф.М. Достоевского. Макар Девушкин способен подняться до понимания того, что «сердцем и мыслями он человек». Он протестует против отождествления себя с гоголевским грроем, осознание им несправедливости общественного порядка порождает в его душе мучительное и противоречивое сочетание смирения и бунта.

В 60-е гг. XIX века «маленький человек» начинает терять свои родовые признаки и постепенно исчерпывает своё изначальное содержание. Писатели-демократы вели активную борьбу за право личности самостоятельно распоряжаться своей судьбой, и «маленький человек» в их произведениях проявляет себя как личность, готовая бороться за своё счастье, активно сопротивляться обстоятельствам.

К 80-м гг. деструктуризация образа «маленького человека» была продолжена в творчестве А.П. Чехова («Смерть чиновника», «Толстый и тонкий», «На гвозде» и др.). Его герои уже не «маленькие», а «мелкие люди» и не вызывают у читателя сочувствия.

В широком значении «маленький человек» продолжал своё существование и в литературе конца XIX - начала XX вв. Но герои А. Куприна, Л. Андреева, И. Шмелёва, А. Серафимовича, С. Скитальца способны на осознанный протест против унижения их человеческого достоинства, готовы сделать самостоятельный нравственный выбор, отказаться от уготованной им судьбы «маленького человека». Поэтому ввиду исчерпанности видородовых признаков термин «маленький человек» применительно к этим персонажам использован быть не может.

МЕДИТАТИВНАЯ ЛИРИКА (от лат. meditatio - углублённое и целенаправленное размышление) - особая жанрово-тематическая разновидность поэзии, представляющая углублённое размышление, индивидуализированное созерцание, направленное к постижению сокровенных закономерностей бытия. Медитативная лирика родственна философской, но не сливается с ней. Например: «Брожу ли я вдоль улиц шумных...» (А С. Пушкин), «Выхожу один я на дорогу...» (М.Ю. Лермонтов), «На стоге сена ночью южной...» (А.А. Фет). Образцы медитативной лирики встречаются у А.А. Блока, И.Ф. Анненского, Н.А. Заболоцкого.

МЕТАФОРА (греч. metaphora - перенесение) - вид тропа, в основе которого лежит перенос наименования по сходству или по аналогии. Сходными чертами могут быть цвет, форма, характер движения, любые индивидуальные свойства предмета: «несгорающий костёр немыслимой любви» (В.В. Маяковский), «пожар зари» (А.А. Блок).

В языке и в художественной речи выделяют две основные модели, по которым образуются метафоры. В основе первой лежит одушевление, или олицетворение (часы идут, год пролетел, чувства угасают), в основе второй - овеществление (,железная воля, глубокая печаль, языки пламени, перст судьбы). Стихотворение Ф.И. Тютчева «Есть в осени первоначальной...» построено на чередовании метафор:

Где бодрый серп гулял и падал колос,

Теперь уж пусто всё - простор везде, -

Лишь паутины тонкий волос
Блестит на праздной борозде...

Метафоры могут стать основой создания образов-символов. Например, в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Парус» метафоры являются основой символического образа паруса:

Что ищет он в стране далёкой?

Что кинул он в краю родном?..

Увы!он счастия не ищет
И не от счастия бежит!

А он, мятежный, просит бури,

Как будто в бурях есть покой!

Если метафора раскрывается на протяжении большого отрезка текста или целого произведения, то она называется развёрнутой. У Маяковского в поэме «Облако в штанах» развёрнута общеизвестная метафора «нервы расходились»:

как больной с кровати,
спрыгнул нерв.

И вот, -
сначала прошёлся
едва-едва,
потом забегал,
взволнованный,
чёткий.

Теперь и он, и новые два
мечутся отчаянной чечёткой.

Когда метафорическое выражение берётся в прямом смысле, возникает новое его осмысление. Такое явление называется реализацией метафоры. На этом приёме построена концовка стихотворения В. В. Маяковского «Прозаседавшиеся», в которой реализована бытовая метафора «он разрывается на части».

МЕТОНИМИЯ (греч. metonymia - переименование) - вид тропа, в основе которого лежит перенос наименования по смежности.

В отличие от метафоры, которая образуется в результате сходства, метонимия основывается на реальной связи, на реальных отношениях между предметами. Эти отношения, делающие два предмета мысли логически смежными друг другу, могут быть разных категорий. В романе «Евгений Онегин» А. С. Пушкин использовал метонимическую иносказательность: «Читал охотно Апулея,/ А Цицерона не читал» (автор и его произведение), «Язык Петрарки и любви» (признаки предмета и сам предмет), «Партер и кресла - всё кипит» (предмет и человек), «Всё, чем для прихоти обильной / Торгует Лондон щепетильный» (предмет и пространство).

МОНОЛОГ (от греч. monos - один и logos - слово, речь) - вид художественной речи. В литературном произведении монолог - речь действующего лица, обращённая к самому себе или к другим, но, в отличие от диалога, не зависящая от их реплик. В пьесах и эпических произведениях монологи - форма высказываний персонажей. В комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» главные герои - Чацкий и Фамусов - произносят монологи, отражающие их мировоззрение («А судьи кто?..», «В той комнате незначащая встреча...», «Вот то-то, всё вы гордецы!..» и т.д.). Большинство лирических стихотворений представляет собой лирический монолог.

МОТИВ (от греч. moveo - двигаю, привожу в движение) - простейшая единица сюжетного развития. Любой сюжет - переплетение тесно связанных мотивов. Мотив - повторяющийся комплекс чувств и идей автора. Традиционными в литературе являются мотивы дороги, смерти, изгнания, бегства и т. и. Например, основным мотивом лирики М. Ю. Лермонтова является мотив одиночества («Парус», «Тучи», «И скучно и грустно...», «Выхожу один я на дорогу...» и др.).

НАТУРАЛЬНАЯ ШКОЛА - условное название одного из этапов развития критического реализма в русской литературе (40-е годы XIX века). Характеризуется ориентированностью на «натуральное», т. е. строго правдивое, безыскусственное изображение действительности. Натуральная школа объединила многих талантливых литераторов того времени - Н.В. Гоголя, И.А. Гончарова, Ф.М. Достоевского, Н.А. Некрасова и др. - и сыграла важную роль в становлении и развитии русской литературы.

НАТУРФИЛОСОФИЯ - философия природы, умозрительное истолкование природы, рассматриваемой в её целостности. Например: поэзии Ф. И. Тютчева свойственна особая философия природы, или натурфилософия, т. к. поэт делает предметом художественного изображения всё мирозданье, каждый миг бытия соотносит с вечностью, вторгается в пределы философии и запретные сферы высшего знания.

НЕОЛОГИЗМЫ (греч. neos - новый и logos - слово) - слова, словосочетания или выражения, созданные для обозначения нового предмета или явления, а также новые значения старых слов. Следует различать языковые (общие) и индивидуально-авторские неологизмы, т. е. те, которые вошли в языковой обиход в результате социально-политических, научных, культурных перемен, и те, что созданы авторами в целях усиления воздействия художественного слова на читателя. Богаты индивидуально-авторскими неологизмами стихотворения В.В. Маяковского: «третий класс чёрный от негритья», «его препохабие» (капитал), «стотысячесабельная конница», «дрыгоножество» (о балерине) и т. д.

НОВЕЛЛА (итал. novella - повесть) - эпический жанр, разновидность рассказа. Отличается острым, захватывающим сюжетом и неожиданной концовкой. Иногда новеллу называют главой из романа, поскольку ей присуща необычайная смысловая ёмкость, стремление в лаконичной форме раскрыть судьбу героя. Таковы «Ионыч» А.П. Чехова, «Господин из Сан-Франциско», «Чистый понедельник» И.А. Бунина, «Судьба человека» М.А. Шолохова.

«НОВЫЕ ЛЮДИ» - условное название героев, ставших воплощением нового типа общественного деятеля, появившегося в России в 60-е гг. XIX в. в среде разночинной интеллигенции. В литературный обиход этот термин был введён Н.Г. Чернышевским. Дмитрий Лопухов, Александр Кирсанов, Вера Павловна, Катя Полозова, супруги Мерцаловы и многие другие герои романа «Что делать?» ни в чём не похожи на своих литературных предшественников - «лишних» и «маленьких» людей.

Героев Н.Г. Чернышевского, получивших трудовое воспитание, отличает тяга к знаниям, более всего интересуют их естественные науки. Материалисты и социалисты, они имеют программу переустройства общества на новых, разумных началах, владеют экономической теорией организации коллективного труда (социально-трудовые и бытовые коммуны без эксплуатации на началах равенства).

Новые морально-этические нормы определяют их взаимоотношения с другими героями романа. В основе поступков «нового человека» - правильно понятая целесообразность, их действия регламентируются теорией «разумного эгоизма» или, как её ещё называют, теорией пользы и выгоды. Люди нравственного совершенства, герои Н.Г. Чернышевского воплощают в себе ту жизненную «норму», к которой должен стремиться каждый «обыкновенный» человек.

Поскольку «новые люди» являются воплощением «разумных» представлений о жизни, концепция личности, представленная в романе Н.Г. Чернышевского, получила название «рационалистической».

Показав читателю нового «героя времени», автор отчасти ответил на вопрос, вынесенный в заглавие произведения: чтобы жить достойно в настоящем и приближать счастливое будущее, надо быть «новым человеком».

Считается, что модификацией «нового человека» являются герои и других произведений 60-х гг. («Отцы и дети», «Накануне» И.С. Тургенева, «Трудное время» В.А. Слепцова и др.). Как и классическим «новым людям», персонажам этих романов свойственно обострённое чувство собственного достоинства, стремление к отрицанию существующего порядка, высокий интеллект, политическая и социальная определённость идеалов. Главным содержанием жизни «нового человека» 60-х гг. становится работа во благо будущего, одушевлённая силой воли. Однако у тургеневского Базарова уже нет чёткой программы созидания будущего («Сперва нужно место расчистить...»), а болгарин Инсаров борется против внешних врагов за свободу собственной родины. Поэтому вопрос о том, кто будет бороться с «внутренними турками», в данных произведениях остаётся открытым.

Дальнейшую литературную судьбу «нового человека» проследить трудно: видородовые признаки его размываются настолько, что «новыми» становятся и герои произведений-пародий на роман Н.Г. Чернышевского, и герои знаменитых «антинигилистических» романов, и герои литературы социалистического реализма. Поэтому традиционно считается, что «классические» представители этого литературного типа - разночинцы 60-х гг., идеологи и практики, стремящиеся радикально изменить жизнеустройство русского общества.

ОДА (от греч. ode - песня) - лирическое произведение, посвящённое изображению крупных исторических событий или лиц, затрагивающее значительные темы религиозно-философского содержания, насыщенное торжественным тоном, патетическим воодушевлением автора. В оде использовалась высокая, книжная лексика, архаизмы, аллегории. Подлинного расцвета этот жанр поэзии достиг в XVIII в. - в эпоху классицизма - в творчестве М. В. Ломоносова, Г.Р. Державина («Памятник»). В XIX - XX вв. жанр оды претерпел значительные изменения и в содержании, и в стиле. К оде обращались также А.С. Пушкин («Вольность»), В.В. Маяковский («Ода революции»), О.Э. Мандельштам («Сумерки свободы») и др.

ОКСЮМОРОН (греч. oxymoron - остроумная глупость) - стилистическая фигура, состоящая в намеренном сочетании несовместимых по смыслу определений, понятий. Это словесная антитеза, в результате которой возникают неожиданные образы. «Красноречивое молчание», «выйти сухим из воды» - оксюмороны обыденной речи. В лирике оксюмороны отражают сложность эмоционального мира лирического героя или противоречивость явлений действительности. Например, «Люблю я пышное природы увяданье...» (А.С. Пушкин), «убогая роскошь наряда» (Н.А. Некрасов), «ей весело грустить, такой нарядно обнажённой» (А.А. Ахматова). На оксюмороне нередко строится заглавие литературного произведения - «Живой труп» Л.Н. Толстого, «Горячий снег» Ю.В. Бондарева и т. д.

ОЛИЦЕТВОРЁНИЕ - вид тропа, обозначающий изображение неодушевлённого или абстрактного предмета как одушевлённого (способного мыслить, чувствовать, говорить). Например, яркий образ-олицетворение создан А.С. Пушкиным в стихотворении «К морю». В изображении поэта море - живое существо, способное грустить, гневаться, быть своенравным. Поэтому так естественно сопоставление моря с Байроном - певцом моря и человеком, созданным его «духом». Внутреннее духовное родство связывает с морем и самого поэта: море - «друг», грустящий вместе с ним, его «отзывы», «глухие звуки» и «бездны глас» понятны поэту.

ОЧЕРК - «малый» эпический жанр, основанный не на изображении конфликта, как жанр рассказа, а на описательном изображении какого-либо общественно или нравственно значимого явления или события. Выделяют путевой, документальный, портретный, «физиологический», психологический очерк.

ПАРАЛЛЕЛИЗМ СИНТАКСИЧЕСКИЙ (от греч. parallesmos - идущий радом) - сходное синтаксическое построение двух (и более) предложений или других фрагментов текста. Параллелизм используется в произведениях устного народного творчества (былинах, песнях, частушках, пословицах) и близких к ним по своим художественным особенностям литературных произведениях («Песня про купца Калашникова» М. Ю. Лермонтова, «Кому на Руси жить хорошо» Н.А. Некрасова, «Василий Тёркин» А.Т. Твардовского). Параллелизм как композиционный приём широко распространён в лирике:

И, новым преданный страстям,

Я разлюбить его не мог:

Так храм оставленный - всё храм,

Кумир поверженный - всё бог!

(М. Лермонтов)

Когда умирают кони - дышат,

Когда умирают травы - сохнут,

Когда умирают солнца - они гаснут,

Когда умирают люди - поют песни.

(В. Хлебников)

ПАРОНИМИЯ (греч. рага - возле, при, вне и onyma - имя) - приём художественной речи, заключающийся в установлении между близкими по звучанию словами связей, заостряющих поэтические ассоциации. Паронимы создают выразительные созвучья, подчёркивающие своеобразие смысловых отношений между словами. Например: «Сибиряки! Молва не врёт, -/ Хоть с бору, с сосенки народ,/ Хоть сборный он, зато отборный...» (А.Т. Твардовский).

ПАФОС (от греч. pathos - страсть, чувство) - идейно-эмоциональная настроенность художественного произведения или всего творчества; страсть, которая пронизывает произведение и сообщает ему единую стилистическую окраску. Выделяют героический, гражданский, лирический, трагический и др. виды пафоса.

Например, в стихотворении А.А. Блока «Россия» судьба страны осмысливается как трагическая. Соответствующий пафос пронизывает строки:

Россия, нищая Россия,

Мне избы серые твои,

Твои мне песни ветровые -

Как слёзы первые любви!

ПЕЙЗАЖ (франц. paysage, от pays - страна, местность) - изображение картин природы, выполняющее в художественном произведении различные функции в зависимости от стиля и художественной позиции писателя. Существуют следующие разновидности пейзажа: лирический, романтический, символический, психологический. В зависимости от рода литературы пейзаж может нести разную смысловую нагрузку. Так, в лирике картины природы отражают настроения и переживания лирического героя. Например, чувство одиночества лирического героя в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Тучи» оттеняют «тучки небесные, вечные странники», а радостное настроение лирического героя в стихотворении А.С. Пушкина «Зимнее утро» сопрягается с таким пейзажем:

Под голубыми небесами
Великолепными коврами.

Блестя на солнце, снег лежит;

Прозрачный лес один чернеет,

И ель сквозь иней зеленеет,

И речка подо льдом блестит.

В эпических произведениях природа часто является самостоятельным объектом изображения. Природа воздействует не только на поступки людей, но и на их психологическое состояние. Например, пейзаж, помещённый в главу «Сон Обломова» (И.А. Гончаров «Обломов»), показывает состояние умиротворения, спокойствия и гармонии главного героя, погрузившегося в ощущения своего детства.

ПЕРИФРАЗ (ПЕРИФРАЗА) (от греч. pariphrasis - пересказ) - троп, обозначающий замену прямого названия лица, предмета или явления описанием их существенных признаков или указанием на их существенные черты. Например: «царь зверей» вместо лев; «гороховое пальто» вместо сыщик; «туманный Альбион» вместо Англия. Вместо того чтобы сказать, что Онегин поселился в комнате дяди, А.С. Пушкин в романе «Евгений Онегин» пишет:

Он в том покое поселился,

Где деревенский старожил
Лет сорок с ключницей бранился,

В окно смотрел и мух давил.

ПЕРСОНАЖ (франц. personnage, от лат. persona -- личность, лицо) - действующее лицо художественного произведения или сценического представления. В любом произведении персонажи делятся на центральные (главные), второстепенные и эпизодические.

В качестве персонажей могут выступать и животные (басни, сказки), неодушевлённые предметы и фантастические существа - в том случае, если они раскрывают черты характера человека.

Центральные персонажи изображаются более подробно, они являются основными участниками событий, часто именно с ними связан замысел произведения. Изображение второстепенных персонажей более лаконично, их характеристики менее подробны, а роль в сюжете произведения ограничивается участием в небольшом количестве событий. Эпизодические персонажи часто служат для того, чтобы создать фон, обстановку действия. Они могут быть обрисованы всего лишь несколькими штрихами. Так, в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» центральными персонажами являются Понтий Пилат, Иешуа Га-Ноцри, Мастер, Маргарита, Воланд. Второстепенные персонажи - Кайфа, Варенуха, Римский, Стёпа Лиходеев, эпизодические - Аннушка, бухгалтер Соков, барон Майгель идр.

В драматургических произведениях выделяются также внесценические персонажи - те люди, которых нет на сцене и которые поэтому персонажами в буквальном смысле не являются. Однако их упоминают в разговорах или репликах, о них говорят с одобрением или осуждением. Например, внесценическими персонажами в пьесе А.С. Грибоедова «Горе от ума» являются племянник княгини Тугоуховской, брат Скалозуба, Максим Петрович, княгиня Марья Алексевна и т. д.

ПЕСНЯ - небольшое лирическое произведение, предназначенное для пения; обычно куплетное (строфическое). Следует различать фольклорную песню и песню как жанр письменной поэзии. В устном народном творчестве сложились следующие разновидности жанра песни: лирическая, историческая, шуточная, любовная, плясовая, обрядовая и календарная (подблюдная, масленичная, веснянка, жатвенная и т. д.) и др. В литературное произведение могут быть включены или собственно фольклорные песни («Песня девушек» в третьей главе «Евгения Онегина») или - чаще - стилизации фольклорных песен (песни в поэме Н.А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»). Старинные казачьи песни органически входят в структуру романа М.А. Шолохова «Тихий Дон», символизируя общность судеб казачества всех времён. .

ПОВЕСТЬ - «средний» по объему и охвату жизненного материала жанр эпоса (наряду с «большим» жанром романа и «малым» жанром рассказа). Ведущим жанровым признаком повести является нравоописательность, т. е. преимущественное внимание писателей к изображению быта и нравов определённой социальной среды. Например, «Шинель» Н.В. Гоголя, «Один день Ивана Денисовича» А.И. Солженицына.

ПОВТОР - повторение композиционных элементов, слов, словосочетаний и других фрагментов текста в художественном произведении. Различают звуковые повторы (ассонанс и аллитерация, рифма), анафору, эпифору, рефрен, припев и т. д. Повтор может подчёркивать ключевое значение того или иного слова для характеристики состояния человека или его отношения к чему-либо, эмоционально выделяя или усиливая его. Например, в стихотворении «Железная дорога» Н.А. Некрасов анафорически повторяющимся глаголом «вынес» подчёркивает силу и терпение русского народа:
Вынес достаточно русский народ,

Вынес и эту дорогу железную -

Вынесет всё, что господь ни пошлёт...

ПОДТЁКСТ - скрытый, отличный от прямого значения высказывания смысл, который восстанавливается на основе контекста. В театре подтекст может раскрываться при помощи умолчания, интонации, иронии, жеста, мимики. Подтекст в большей степени характерен для реалистических произведений, основанных на психологизме.

Большое значение подтекст имеет в произведениях Ф. М. Достоевского, М. Горького. Особенно развита система подтекстовых значений в драматургии А. П. Чехова.

ПОРТРЕТ (от франц. portrait - изображение, портрет) - изображение внешности героя (черт лица, фигуры, позы, мимики, жеста, одежды) как одно из средств его характеристики; разновидность описания. Портрет даёт писателю широкие возможности для характеристики не только внешности, но и внутреннего мира человека, т. к. в облике человека всегда в большей или меньшей степени проявляются его взгляды на жизнь, характер, психологические особенности.

История литературного портрета уходит корнями в глубокую древность и отражает процесс познания художником мира, поиски способов создания индивидуального человеческого характера.

На ранних стадиях развития литературы личностное начало в портрете было невыраженным. Фольклорные герои наделялись условно-символической внешностью: девицы «красные», молодцы «добрые», богатыри «могучие» и т. д.

В литературе Древней Руси обобщённо-абстрактный портрет выполнял оценочную функцию, указывая, как правило, на социальный статус героя.

Классицисты создали два стереотипа: «идеализирующий» портрет благородного героя и портрет героя низкого происхождения.

Портрет у сентименталистов уже психологичен, он призван помочь увидеть в герое прежде всего «чувствительную» душу.

У романтиков портрет экзотически-колоритный, передающий контрастные качества яркой, независимой, избранной личности: «... широкий лоб его был жёлт как лоб учёного, мрачен как облако, покрывающее солнце в день бури, губы тонкие, бледные, были растягиваемы и сжимаемы каким-то судорожным движением, и в глазах блистала целая будущность...» (М.Ю. Лермонтов. «Вадим»).

В реалистической литературе портрет характерологичен: внешность героя отражает черты его характера, индивидуальные социальные, фамильные, возрастные и другие черты.

Портрет даёт представление об эстетическом идеале писателя и позволяет выявить авторское понимание категории красоты.

Портрет может представлять собой одноразовое описание или состоять из нескольких описаний с различной степенью удалённости друг от друга. Концентрированные портреты свойственны эпизодическим персонажам, рассредоточенные - главным.

Структура портрета может быть простой или сложной. К портретам простой структуры относятся портреты-детали, состоящие из описания одной портретной особенности, и портреты-зарисовки, состоящие из описания нескольких деталей. В портретах сложной структуры портретные компоненты представлены в комплексе, например: «Это была молодая женщина лет двадцати трёх, вся беленькая и мягкая, с тёмными волосами и глазами, с красными, детски пухлявыми губками и нежными ручками. На ней было опрятное ситцевое платье; голубая новая косынка легко лежала на её округлых плечах» (И.С. Тургенев. «Отцы и дети»).

Более сложный вид - портрет-сравнение. Автор прибегает к этому виду портретной характеристики в тех случаях, когда ему необходимо вызвать у читателя определённые ассоциации. В повести Н.С. Лескова «Очарованный странник» рассказчик представляет главного героя, Ивана Северьяновича Флягина: «... он был в полном смысле слова богатырь, и при том типический простодушный, добрый русский богатырь, напоминающий дедушку Илью Муромца в прекрасной картине Верещагина и в поэме графа А.К. Толстого».

Ещё более сложной формой является портрет-впечатление. При почти полном отсутствии портретных деталей он оставляет у читателя яркое впечатление и побуждает домыслить созданный автором текста образ. Таков портрет, созданный А.А. Фетом:

Ты вся в огнях. Твоих зарниц
И я сверканьями украшен;

Под сенью ласковых ресниц
Огонь небесный мне не страшен.

Но я боюсь таких высот,

Что придан мне душой твоею?

При первом знакомстве читателя с героем обычно даётся экспозиционный портрет. Ф.М. Достоевский, явно желая расположить читателя к своему герою, представляет Родиона Раскольникова: «Кстати, он был замечательно хорош собою, с прекрасными тёмными глазами, тёмно-рус, ростом выше среднего, тонок и строен».

В лейтмотивном портрете за персонажем закрепляется какая-либо индивидуализированная деталь, которая повторяется на протяжении всего повествования. Например, лейтмотивной деталью в портретных зарисовках Матрёны («Матрёнин двор» А.И. Солженицына) становится «лучезарная», «добрая» улыбка. Портрет «просветлённой» Магрёны становится средством раскрытия внутреннего мира героини, в котором царят покой, мир и благость.

Психологический портрет выражает то или иное состояние персонажа. В Мармеладове (Ф.М. Достоевский. «Преступление и наказание») было что-то «... очень странное; во взгляде его светилась как будто даже восторженность, - пожалуй, был и смысл, и ум, - но в то же время мелькало как будто и безумие».

Сложились две разновидности психологического портрета:

1) портрет, подчёркивающий соответствие внешности героя его внутреннему миру; 2) портрет, контрастирующий с внутренним миром героя. Например, в романе «Герой нашего времени» обнаруживается несоответствие внешнего облика Печорина (напускное равнодушие, холодность, спокойствие) его подлинным душевным качествам, страстности его натуры. Зачастую портрет содержит в себе авторскую оценку персонажа (например, портрет Ольги в «Евгении Онегине» А.С. Пушкина или Элен в «Войне и мире» Л.Н. Толстого).

ПОСЛАНИЕ - произведение, написанное в форме письма или обращения к какому-либо лицу (лицам). Например, послания А.С. Пушкина «К другу стихотворцу», «К Чаадаеву», «И.И. Пущину»; послания С.А. Есенина «Письмо матери», «Письмо к женщине», «Письмо к деду», «Письмо к сестре» и др.

ПОЭМА (от греч. poiem - творить, poiema - творение) - лиро-эпическое произведение с повествовательным или лирическим сюжетом. Своеобразие поэмы основано на сочетании повествовательной характеристики действующих лиц, событий и пр. и их раскрытия через восприятие и оценку лирического героя, повествователя, играющего в поэме активную роль.

В зависимости от художественной позиции автора и художественных приёмов выделяются героические, романтические, лирико-психологические, философские, исторические и др. поэмы («Медный всадник» А.С. Пушкина, «Мцыри» и «Песня про купца Калашникова» М.Ю. Лермонтова, «Кому на Руси жить хорошо» Н.А. Некрасова, «Двенадцать» А.А. Блока, «Реквием» А.А. Ахматовой).

ПОЭТИКА (от греч. poietike - поэтическое искусство) - раздел теории литературы, изучающий структуру литературных произведений и систему используемых в них изобразительно-выразительных средств. Термином «поэтика» также обозначают систему художественных средств, характерных для писателя, определённых жанров, литературного направления эпохи.

ПРИЁМ - конструктивный принцип организации литературного произведения: сюжетно-композиционный, жанровый, стилистический.

Например, приёмы в области композиции: введение внесюжетных элементов, смена точек зрения; приёмы стилистические: метафоры, инверсии, повторы и т. д.

ПРИТЧА - нравственное поучение в аллегорической форме. По своему характеру притча близка к басне, но смысл притчи всегда глубже, философичнее. Притчевый характер носят легенды о Ларре и Данко («Старуха Изергидь» А.М. Горького), в которых автор затрагивает философскую проблему неординарной личности человека и её места в обществе.

ПРОЛОГ (от греч. prologos - предисловие) - вступительная часть художественного произведения, в которой излагаются события, предваряющие по времени события сюжета. Эпизоды пролога не являются частью сюжетного действия, но необходимы для его понимания. Кроме того, в прологе могут быть даны развёрнутые характеристики персонажей, показано их прошлое, выражена авторская позиция.

Например, поэма А.С. Пушкина «Медный всадник» открывается прологом, в котором поэт создаёт многогранный образ Петербурга, выражает авторское отношение к «граду Петра».

ПРОСТРАНСТВО И ВРЕМЯ - условные формы осмысления бытия. Являются важнейшими характеристиками созданной автором картины мира, обусловливают риТм и темп текста, обеспечивают целостное восприятие его читателем.

Различные формы организации пространства и времени в произведении обеспечиваются спецификой художественного направления, жанровыми особенностями текста, способом построения сюжета и т. д.

В фольклоре пространство и время являются всеобщими: изображаемые события происходят «везде» и вместе с тем «нигде», «всегда» и в то же время «никогда».

Классицизм требует соблюдения единства времени, места и действия, строгой регламентации пространственно-временных отношений.

Романтическое мироощущение, породившее идею «двоемирия», значительно расширило возможности данной категории. Поскольку объектом пристального внимания романтиков является не столько внешний, сколько внутренний мир личности, именно он и становится центром пространственно-временных координат.

В реалистическом искусстве приоритетной стала концепция линеарного времени, согласно которой время для всех одинаково движется по прямой из прошлого через настоящее в будущее.

«Коперников переворот» совершили авторы «больших» романов XIX века. Основными характеристиками художественного времени становятся длительность или краткость, статичность или динамичность, прерывность или непрерывность и т. д. Художественное пространство определяется замкнутостью или неограниченностью, пропорциональностью или деформацией, целостностью или фрагментарностью и т. д.

В зависимости от степени художественной условности пространство и время могут быть абстрактными или конкретными. Действие в сказках происходит «в некотором царстве», «в некотором государстве», а в баснях - вообще «на свете» («По мне таланты те негодны,/В которых Свету пользы нет,/Хоть иногда им и дивится Свет») и «всегда» («Уж сколько раз твердили миру,/Что лесть гнусна, вредна; но только всё не впрок,/И в сердце льстец всегда отыщет уголок»).

Конкретное пространство связывает изображаемый мир с топонимами (от греческого topos - место и опута - имя, название) мира реального. Конкретизация пространства используется в целях создания обобщённых образов «мира», «города», «деревни», «усадьбы» и т.д. Пространственные координаты, расставленные в тексте рассказа И.А. Бунина «Чистый понедельник» (Ордынка, Красные ворота, Грибоедовский переулок, Охотный ряд, «Прага», «Эрмитаж», Рогожское кладбище, Новодевичий монастырь, Марфо-Мариинская обитель т. д.), способствуют созданию образа Москвы начала XX века. Раздвигая пространственно-временные рамки произведения, они вписывают конкретное пространство Москвы в общее пространство русской Истории.

Степень конкретности времени в разных произведениях различна. В зависимости от соотношения реального и художественного времени выделяют бессобытийное, или «нулевое», время (авторские описания интерьера, пейзажа, портрета героев) и событийное. Событийное время может быть хроникально-бытовым (повторяющиеся многократно во времени однотипные события: из года в год, изо дня в день) и событийно-сюжетным (течение времени обусловливает важнейшие изменения в жизни героев).

Идейно-художественная функция хроникально-бытового времени - воспроизведение устойчивых форм бытия (например, дворянский культурно-бытовой и семейный уклад жизни в романах И. А. Гончарова «Обломов» и И.С. Тургенева «Дворянское гнездо»). Событийно-сюжетное время позволяет показать жизнь героя как «самопроявление» индивидуальной личности в пространстве (идейные и нравственные искания Андрея Болконского и Пьера Безухова; прослеженная с детства до духовного «взросления» жизнь Ивана Флягина, главного героя повести Н. С. Лескова «Очарованный странник» и т.д.).

В литературе XX века пространственно-временная организация художественного мира усложняется. Наряду с традиционными типами организации времени и пространства («Тихий Дон» М.А. Шолохова) появляются новые: Единое государство в антиутопии Е.И. Замятина «Мы», Чевенгур в одноимённом романе А.П. Платонова, Ершалаим в «Мастере и Маргарите» М.А. Булгакова, «абсурдное», «внутреннее» пространство, ставшее реалиями текста, а не действительности в «Школе дураков» С. Соколова, «Москва - Петушки» В.В. Ерофеева.

Для обозначения связи пространства и времени используются и другие понятия - хронотоп и пространственно-временной континуум.

РАЗВЯЗКА - элемент сюжета, предполагающий исход событий, решение противоречий (конфликта) между героями. Обычно развязка располагается в конце произведения, но иногда, в соответствии с замыслом автора, в середине и даже в начале (например, в рассказе И.А. Бунина «Лёгкое дыхание»). В комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума» развязкой является сцена после бала в доме Фамусова, в которой завершается (хотя и не разрешается) конфликт Чацкого с фамусовским обществом.

Иногда развязка указывает на неразрешимость основного конфликта, в этом случае говорят об открытом финале произведения («Евгений Онегин» А.С. Пушкина, «Вишнёвый сад» А.П. Чехова, «Тихий Дон» М.А. Шолохова и др.).

РАЗМЕР СТИХОТВОРНЫЙ - способ организации звукового состава стихотворного произведения. Определяется числом слогов (в силлабическом стихосложении), количеством ударений в строке (в тоническом стихосложении), количеством ударных слогов (в силлабо-тоническом стихосложении). В силлабо-тоническом стихосложении выделяются двусложные (хорей, ямб) и трёхсложные (дактиль, анапест, амфибрахий) стихотворные размеры.

РАССКАЗ - «малый» эпический жанр, отличающийся небольшим объёмом и сжатостью изображения явлений жизни. Как следствие - малое количество действующих лиц, кратковременность событий, простая композиция (в центре произведения лишь один эпизод из жизни главного героя). Рассказами являются такие произведения, как «Студент», «Человек в футляре», «Смерть чиновника» А. П. Чехова, «Чистый понедельник» И.А. Бунина, «Судьба человека» М.А. Шолохова.

РЕАЛИЗМ (от позднелат. realis - вещественный, действительный) - художественный метод (и литературное направление), следуя которому писатель объективно, достоверно изображает жизнь в типических характерах, действующих в типических обстоятельствах. Главная задача писателя-реалиста - исследование социальных связей человека и общества. В художественном произведении - исторически конкретное изображение характеров и обстоятельств в их взаимообусловленности. Наиболее важные стадии развития реализма как художественного метода: просветительский (Д.И. Фонвизин, И.А. Крылов), критический (Н.В. Гоголь, И.С. Тургенев, Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоевский, А.П. Чехов и др,), социалистический (М. Горький, М.А. Шолохов и др.).

РЕАЛИЯ - слово, обозначающее предмет, понятие или явление, характерное для истории, культуры, быта того или иного народа или страны. Например: «престол» («Слово о полку Игореве»), «горенка» («Кому на Руси жить хорошо»), «столоначальник» («Шинель»), «лагерь», «пайка» («Один день Ивана Денисовича»),

РЕЗОНЁР - художественный персонаж, склонный к постоянным декларациям (официальным или торжественным программным заявлениям) и декламациям. Например, резонёрами являются Правдин в пьесе Д.И. Фонвизина «Недоросль», Чацкий в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума», Кулигин в пьесе А.Н. Островского «Гроза».

РЕМАРКА (от франц. remarque - замечание, примечание) - пояснения, которыми драматург предваряет или Сопровождает ход действия в пьесе. В ремарках содержатся указания на место и время действия, движения, жесты, мимику, интонации героев. Например, в пьесе А. П. Чехова «Вишнёвый сад»:

Ф и р с (подходит к двери, трогает за ручку). Заперто. Уехали... (Садится на диван.) Про меня забыли... Ничего... я тут посижу... А Леонид Андреич, небось, шубы не надел, в пальто поехал... (Озабоченно вздыхает.) Я-то не поглядел... Молодо-зелено! (Бормочет что-то, чего понять нельзя.) Жизнь-то прошла, словно и не жил... (Ложится.) Я полежу... Силушки-то у тебя нету, ничего не осталось, ничего... Эх ты...недотёпа! (Лежит неподвижно.)

С конца XIX века ремарки в драмах А.П. Чехова, М.Горького и др. выполняют всё более важную роль, выявляя авторскую оценку персонажа или эпизода.

РЕМИНИСЦЁНЦИИ - присутствующие в художественных текстах «отсылки» к предшествующим культурно-историческим фактам, произведениям или их авторам. Как воспроизведение фрагмента «чужого текста» на любом уровне (сюжетном, образном, цитатном, метрическом и т.д.) реминисценции могут включаться сознательно либо возникать независимо от воли автора, непроизвольно.

Реминисценциями могут стать цитаты или их пересказ; названия произведений, часто употребляющиеся в значении художественных центров; имена персонажей, ставшие символами; события, выполняющие функции изобразительного средства; заимствования, в которых сюжетная схема, расстановка героев, их черты и характеры неуловимо изменены автором.

Например, в стихотворении «Певучесть есть в морских волнах...» Ф.И. Тютчева использован образ «мыслящего тростника», принадлежащий Б. Паскалю («Мысли»), Для Б. Паскаля эта метафора является знаком необходимого присутствия человека в мире природы. Ф. И. Тютчеву данный образ помогает объяснить трагедию бытия «разладом» человека с природой, в результате чего «мыслящему тростнику» остаётся только горько сетовать и протестовать: «И ропщет мыслящий тростник...».

В творчестве А.А. Блока использована библейская реминисценция «нести свой крест». Введение её в образную систему стихотворения «Коршун» позволяет автору оттенить традиционное значение «покорности судьбе»: «Расти, покорствуй, крест неси». В стихотворении «Россия» этот образ приводит к появлению иных оттенков («И крест свой бережно несу»), что способствует возникновению нового, символического смысла текста: страдания, уготованные лирическому герою, не только изначально неизбежны, но и святы. Он готов осознанно принять их и «бережно» сносить.

Соединения нескольких реминисценций образуют «реминисцентные гнёзда». Так, например, вторая строка стихотворения О.Э. Мандельштама: «Я список кораблей прочёл до середины...» («Бессонница. Гомер. Тугие паруса...») - отсылает читателя ко второй песне «Илиады» («Сон Беотия, или перечень кораблей»). Список, приведённый Гомером, содержит названия 1186 кораблей, идущих походом на Трою. Это объясняет появление в тексте О.Э. Мандельштама образов, связанных с категорией времени и с движением (взгляд лирического героя, находящегося в состоянии бессонницы, скользит по строкам «Илиады», и они представляются ему плывущими в небе журавлиным выводком, клином, поездом). Образы журавлей порождают второй слой реминисценций («чужбина», «свадебный поезд»), О цели похода сообщается в третьей строфе: «Когда бы не Елена,/Что Троя вам одна, ахейские мужи?». Всё реминисцентное гнездо позволяет прояснить основную мысль текста - всё в мире «движется любовью», и следует подчиниться этому всеобщему закону, как подчинились ему когда-то гордые и мужественные ахейцы.

«Полигенетические реминисценции» отсылают читателя не к одному, а к ряду источников. Например, строки из стихотворения М.И. Цветаевой «Кто создан из камня, кто создан из глины...» вызывают у читателя ассоциации, связанные с содержанием некоторых мифов о сотворении человека из земли и глины, апокрифических легенд о создании Адама, вводят библейские мотивы крещения водой.

РЕПЛИКА (от франц. replique - возражение) - диалогическая форма высказывания действующего лица; ответная фраза собеседника, за которой следует речь другого героя.

РИТМ (от греч. rhythmos - такт, соразмерность) - периодическое повторение каких-либо элементов текста через определённые промежутки. В литературных произведениях ритм создаётся повторяемостью фонетических элементов: звуков, пауз, ударений, слогов, сочетаний ударных и безударных слогов, а также слов, рядов слов, синтаксических конструкций.

РИТОРИЧЕСКИЙ ВОПРОС (от греч. rhetor - оратор) - одна из стилистических фигур; такое построение речи, при котором утверждение высказывается в форме вопроса. Риторический вопрос не предполагает ответа, он лишь усиливает эмоциональность и выразительность высказывания.

Например, в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Смерть поэта»:
Убит!., к чему теперь рыданья,

Пустых похвал ненужный хор
И жалкий лепет оправданья?

Судьбы свершился приговор!

Не вы ль сперва так злобно гнали
Его свободный, смелый дар
И для потехи раздували
Чуть затаившийся пожар?

РИФМА (от греч. rhythmos - соразмерность) - повтор отдельных звуков или звуковых комплексов, связывающих окончания двух или более строк. В строках могут повторяться отдельные звуки («любовь - кровь»), слова («молод - молот») - это простая рифма, а также группы слов - это составная рифма. Рифмы подразделяются на точные (при совпадении всех звуков) и неточные (при фонетическом совпадении или сходстве отдельных звуков). В зависимости от расположения ударений в рифмующихся словах рифмы бывают мужские (с ударением на последнем слоге: обман - туман), женские (с ударением на предпоследнем слоге: славы - забавы), дактилические (с ударением на третьем от конца строки слоге: мальчики - пальчики), гипердактилические (с ударением на четвёртом от конца строки слоге: опаловая - прикалывая).

РИФМОВКА - расположение рифмующихся строк в стихе. Существует три основных типа рифмовки: парная (смежная) - aabb, перекрёстная - abab и кольцевая (опоясывающая) - abba.

РОМАН (франц. romans - повествование) - эпический жанр, прозаическое произведение крупной формы, раскрывающее историю нескольких, иногда многих человеческих судеб на протяжении длительного времени. Это одна из самых свободных литературных форм, предполагающая громадное количество видоизменений: роман исторический, плутовской, рыцарский, любовный, психологический, философский, приключенческий, детективный, фантастический и т.д. Роман способен синтезировать самые различные жанровые тенденции и даже целые жанры. Например, «роман в стихах», роман-хроника, автобиографический роман, роман в письмах, роман-эпопея и т.д.

Наиболее значимые произведения в жанре романа были созданы в XIX веке - «Евгений Онегин» А.С. Пушкина, «Герой нашего времени» М.Ю. Лермонтова, «Отцы и дети» И.С. Тургенева, «Преступление и наказание» Ф.М. Достоевского», «Обломов» И.А. Гончарова и т.д.

РОМАНТИЗМ (фран. romantisme) - художественный метод и литературное направление, сложившиеся в конце XVIII - начале XIX вв. Романтики, отвергая повседневную жизнь современного им цивилизованного общества как скучную и бесцветную, стремились ко всему необычному - мистике, фантастике, тайне. Низменному практицизму они противопоставляли возвышенные чувства и страсти, богатую духовную жизнь (искусство, философию, религию), стремление к идеалу. Для романтиков человек - малая вселенная, микрокосмос, яркая индивидуальность. Герой произведений романтизма - сильная, свободная, борющаяся с рутиной личность, исключительный герой в исключительных обстоятельствах. Русские романтики обращались к устному народному творчеству, использовали фольклорные образы, сюжеты, средства художественной изобразительности (В.А. Жуковский «Светлана, М.Ю. Лермонтов «Мцыри»), Черты романтизма заметны в лирике А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Ф.М. Тютчева, А. А. Фета, ранних рассказах М. Горького и т. д.

РОМАН-ЭПОПЕЯ - жанр эпоса, сочетающий в себе черты романа и эпопеи. Такое произведение с особой полнотой охватывает ту или иную историческую эпоху в многослойном сюжете. Судьба личности в её индивидуальных нравственных исканиях (черта романа) тесно связана с судьбами страны и народа (черта эпопеи); характеры формируются и эволюционируют под влиянием крупнейших исторических событий. К числу произведений этого жанра относятся «Война и мир» Л.Н. Толстого, «Тихий Дон» М.А. Шолохова, «Хождение по мукам» А.Н. Толстого.

САРКАЗМ (от греч. sarkasmos - насмешка) - гневная, язвительная, открытая насмешка над изображаемым, высшая степень иронии. Такова, например, эпиграмма А. С. Пушкина «На Аракчеева»:
Всей России притеснитель,

Губернаторов мучитель
И Совета он учитель,

И царю он - друг и брат.

Полон злобы, полон мести,

Без ума, без чувств, без чести,

Кто ж он? Преданный без лести,

Грошевой солдат.

САТИРА (от лат. satira - переполненное блюдо, мешанина) - 1. Вид комического: беспощадное осмеяние общественно вредных явлений и человеческих пороков. Сатирический смех имеет массу оттенков, а диапазон сатирических произведений необычайно широк: от «сатиры на нравы» Н.В. Гоголя («Ревизор», «Мёртвые души») и А.Н. Островского («Гроза») до политической сатиры М.Е. Салтыкова-Щедрина («История одного города», сказки). За сатирическим смехом всегда скрывается определённая позиция писателя, понимание того, каким должен быть осмеиваемый предмет, если он был бы лишён комических противоречий. Авторская позиция выражается через критику, отрицание самого предмета изображения или его отдельных свойств. Сатира определяет специфику многих литературных жанров: басни, эпиграммы, памфлета, фельетона, комедии.

2. Жанр лирической поэзии, возникший ещё в античности. Главным жанровым признаком сатиры является осмеяние самых разнообразных явлений жизни. Жанровые признаки сатиры обнаруживаются в заключительных 16 строках стихотворения М.Ю. Лермонтова «Смерть поэта», в стихотворении В. В. Маяковского «Прозаседавшиеся».

СВОБОДНЫЙ СТИХ , или ВЕРЛИБР (фр. vers iibre) - разновидность стиха, лишённого рифмы и метра и сохранившего только один признак, отличающий его от прозы, - заданное членение на соотносимые и соизмеримые строки, которое отмечается в тексте графическим их расположением. Например:

Она пришла с мороза,

Раскрасневшаяся,

Наполнила комнату
Ароматом воздуха и духов,

И совсем неуважительной к занятиям
Болтовнёй.

(А. А. Блок)

СЕНТИМЕНТАЛИЗМ (от франц. sentiment - чувство, чувствительность) - художественный метод и литературное направление, сложившиеся во второй половине XVIII в. Сентиментализм противопоставлял классицизму повышенный интерес к человеческой личности (независимо от сословия), её чувствам и переживаниям, внутренней жизни. Большое значение для символизма имели картины природы, на фоне которых с особой эмоциональностью раскрывалось состояние души героя. Основоположником сентиментализма в России был Н.М. Карамзин (повесть «Бедная Лиза»),

СИМВОЛ (от греч. symbolon - условный знак, примета) - многозначный иносказательный образ, основанный на подобии, сходстве или общности предметов и явлений жизни. Пользуясь символами, художник не показывает вещи, а лишь намекает на них, заставляет нас угадывать смысл неясного, раскрывать «слова-иероглифы». Таким образом, символ всегда имеет переносное значение; это троп. В отличие от аллегории, символический образ не имеет прямолинейного, рассудочного значения. Он всегда сохраняет живые, эмоциональные ассоциации с широким кругом явлений.

Можно выделить два основных типа символов. К первому типу можно отнести символы, имеющие основу в культурной традиции - образы-символы моря, паруса, дороги, пути, неба, метели, огня, креста идр.

Ко второму типу можно отнести символы, создававшиеся без опоры на культурную традицию. Такие символы возникали внутри одного литературного произведения или ряда произведений. Таковы символы вишнёвого сада в пьесе А.П. Чехова «Вишнёвый сад», барса в поэме М.Ю. Лермонтова «Мцыри», бешено мчащейся Руси-тройки в поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души». Символом жизни и веры, метафорой души в романе Б.Л. Пастернака «Доктор Живаго» является свеча.

СИМВОЛИЗМ - литературное течение конца XIX - начала XX вв., основным принципом которого является художественное выражение идей и образов посредством символов. Символисты избегали называть предмет прямо, а предпочитали намекать на его содержание и смысл при помощи аллегории, метафоры, звукописи и т.д. Символизм принято делить на два течения - «старших» символистов, чьё творчество пришлось на 1890-е гг. (В. Брюсов, К. Бальмонт, Д. Мережковский и др.), и «младших», начало творческой жизни которых выпало на 1900-е гг. (А. Блок, А. Белый, В. Иванов и др.).

СИНЁКДОХА (отдревнегреч. synekdoche - соотнесение) - один из тропов, разновидность метонимии, основанный на переносе по количеству: 1) называется часть вместо целого, например, в «Мёртвых душах» Н. В. Гоголя Чичиков обращается к мужику: «Эй, борода! А как проехать отсюда к Плюшкину?». Здесь совмещаются значения «человек с бородой» и «борода»; 2) называется единственное число вместо множественного, например, у М.Ю. Лермонтова: «И слышно было до рассвета,/ как ликовал француз».

СИНКРЕТИЗМ (от греч. synkretismos - соединение, объединение) - нерасчленённость различных видов культурного творчества. В современной науке рассматривается как тенденция к формированию новой единой картины мира, основанной на понимании взаимозависимости и взаимосвязанности всего существующего.

Например, в «Слове о полку Игореве» путь из половецкого плена в русскую землю Игорю указывает Бог, однако в тексте памятника неоднократно упоминаются другие, языческие божества (Даждьбог, Стрибог, Хоре, Велес и проч.), что свидетельствует о специфике синкретичного христианско-языческо-го мировидения автора произведения.

Общие принципы конструирования художественных образов в комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль» обусловлены ценностными ориентациями и эстетическими установками сатиры (комедии) и оды (трагедии).

Размывание границ между отдельными произведениями и объединение их в лирические циклы обуславливает в поэзии А.А. Ахматовой создание нового самостоятельного произведения. Так в сборнике «Чётки» цикл формируется вокруг одного стихотворения, которое является центральным и содержит определённые комбинации тем.

СКАЗ - 1. Принцип повествования, основанный на имитации речевой манеры рассказчика, представляющего какую-либо этническую, профессиональную, общественно-историческую, сословную группу (Н.С. Лесков «Левша», «Очарованный странник»).

2. Жанр фольклора, повествование о современных событиях или недавнем прошлом; в отличие от легенды, обычно не содержит элементов фантастики.

СОНЕТ (итал. sonetto, от прованс. sonnet - песенка) - лирическое стихотворение, состоящее из четырнадцати стихов, построенных и расположенных в особом порядке.

В итальянском сонете 14 стихов группируются в два четверостишия и два трёхстишия. Примеры схем наиболее употребительного расположения рифм таковы:

1) abba, abba, ccd, ede

2) abba, abba, ede, dee

3) abba, abba, cdd, eed

4) abab, abab, cdc, ede

5) abab, abba, ccd, eed и т.д.

Известна и иная форма сонета, английская, она разработана В. Шекспиром: три четверостишия и двустишие с парной рифмовкой.

Жанр сонета предполагает строгую последовательность в раскрытии поэтической мысли: утверждение- сомнение - обобщение - вывод.

Например, А.С. Пушкин создал три знаменитых сонета: «Суровый Дант не презирал сонета...», «Поэту» («Поэт! не дорожи любовию народной...»), «Мадонна».

СРАВНЕНИЕ (лат. comparatio) - сопоставление изображаемого предмета или явления с другим предметом по общему признаку. Сравнение может выражаться оборотами со сравнительными союзами как, будто, словно, точно; творительным падежом («пыль стоит столбом»); с помощью отрицательных частиц (отрицательное сравнение):

Не сияет на небе солнце красное,

Не любуются им тучки синие:

То за трапезой сидит во златом венце,

Сидит грозный царь Иван Васильевич.

(М.Ю. Лермонтов. «Песня про купца Калашникова»)

Некоторые виды тропов - метафора и метонимия - заключают в себе скрытое сравнение.

СТИЛЬ (от лат. stilus и греч. stylos - палочка для письма, позднее - почерк) - единство образной системы, изобразительно-выразительных средств, творческих приёмов, пронизывающее всю художественную структуру. Говорят о стиле в искусстве и в литературе, о стиле отдельного произведения или жанра, об индивидуальном стиле автора, а также о стиле целых эпох или художественных направлений. Особенности литературного стиля ярко проявляются в языке (отбор лексики, методы организации речи и т.д.).

СТИХ - отдельная строка стихотворения, а также общее название стихотворной речи, которая отличается ритмом.

СТИХОТВОРЕНИЕ - небольшое лирическое произведение, написанное в стихотворной форме или от лица автора («Я помню чудное мгновенье...» А.С. Пушкина), или от лица лирического героя («Я убит подо Ржевом...» А.Т. Твардовского).

СТОПА - группа слогов, состоящая из одного ударного и одного или нескольких безударных; условная единица, при помощи которой определяется стихотворный размер и длина стиха. В русском классическом стихе существует пять видов стоп, объединённых в две группы:

Двусложные (хорей, ямб);

Трёхсложные (дактиль, амфибрахий, анапест).

СТРОФА (от греч. strophe - кружение, оборот, поворот) - сочетание стихов, объединённых общей рифмовкой, устойчивым чередованием различных стихотворных размеров, и представляющее ритмико-синтаксическое целое. В составе строфы может быть от двух до 14 стихотворных строк. В зависимости от количества строк строфы делятся на двустишия (дистих), терцины, четверостишия (катрен), секстины, октавы и т.д. «Онегинская» строфа была создана А.С. Пушкиным специально для романа «Евгений Онегин». Её структурная схема выглядит так: ababccddeffegg.

СЮЖЕТ (от франц. sujet - предмет, содержание) - совокупность событий, изображённая в литературном произведении, т. е. жизнь персонажей в сменяющих друг друга обстоятельствах. Сюжет является организующим началом большинства эпических и драматических произведений. Он может присутствовать и в лирических произведениях (предельно сжатый, скупо детализированный): «Я помню чудное мгновенье...» А.С. Пушкина; «Тройка», «В дороге», «Железная дорога» Н.А. Некрасова и т.д. Сюжеты воссоздают жизненные противоречия: без конфликта в жизни героев трудно представить себе достаточно выраженный сюжет (например, «Песня про купца Калашникова...» М.Ю. Лермонтова, роман «Отцы и дети» И.С. Тургенева, драма «Гроза» А. Н. Островского).

Сюжет состоит из организованных разными способами эпизодов. Вместе с тем сюжет представляет собой целостное, завершённое событие, имеющее начало, середину и конец, иначе - экспозицию, завязку, развитие действия, кульминацию и развязку. В крупном произведении, как правило, содержится несколько сюжетных линий, которые или переплетаются, или сливаются, или развиваются параллельно (например, в «Преступлении и наказании» Ф.М. Достоевского, «Войне и мире» Л.Н. Толстого, «Тихом Доне» М.А. Шолохова, «Мастере и Маргарите» М.А. Булгакова).

ТАВТОЛОГИЯ (греч. tauto - то же самое и logos - слово) - повторение одинаковых или близких по смыслу и звуковому составу слов. Используется как средство усиления эмоционального воздействия. Например: «Я убил его вольной волею» (М.Ю. Лермонтов), «Ой, полным-полна коробушка» (Н.А. Некрасов).

ТЁМА (от греч. thema - главная мысль) - предмет художественного изображения, круг вопросов, событий, явлений, предметов действительности, отражённых в произведении и скреплённых воедино авторским замыслом. Например, предметом изображения в лирике М.Ю. Лермонтова стало чувство одиночества лирического героя («Тучи», «Парус», «И скучно и грустно...» и т.д.). Важное значение в лирике А.С. Пушкина имеет тема свободы («Узник», «К Чаадаеву», «К морю» и т.д.).

В отличие от лирических, эпические и драматические произведения редко бывают посвящены одной теме, чаще всего они политематичны, т. е. в них затрагивается несколько тем, волнующих автора. Например, в повести «Капитанская дочка» А.С. Пушкин обращается к теме дворянского долга и чести, любви и дружбы, роли личности в истории и т. д. В таких случаях принято говорить о тематике произведения.

ТЕМАТИКА - система взаимосвязанных тем художественного произведения.

ТЕРЦЕТ (от лат. tres - три) - строфа, состоящая из трёх стихов на одну рифму. Например, стихотворение А.А. Блока «Крылья»:

Крылья лёгкие раскину,

Стены воздуха раздвину,

Страны дольние покину.

Вейтесь, искристые нити,

Льдинки звёздные, плывите,

Вьюги дольние, вздохните!

В сердце - лёгкие тревоги,

В небе - звёздные дороги,

Среброснежные чертоги...

ТЕРЦИНА (от ит. terzina) - строфа из трёх стихов, рифмующихся таким образом, что ряд терцин образует непрерывную цепь тройных рифм: аба, бвб, вгв и т.д. и замыкается отдельной строкой, срифмованной со средним стихом последней терцины. Например, в «Песне Ада» А. А. Блока:

День догорел на сфере той земли,

Где я искал путей и дней короче.

Там сумерки лиловые легли.

Меня там нет. Тропой подземной ночи
Схожу, скользя, уступом скользких скал.

Знакомый Ад глядит в пустые очи.

Я на земле был брошен в яркий бал,

Ив диком танце масок и обличий
Забыл любовь и дружбу потерял...

ТИП (от греч. typos - образ, отпечаток, образец) - художественный образ, наделённый обобщёнными свойствами определённых социальных явлений. Литературный тип - яркий представитель какой-либо группы людей (сословия, класса, нации, эпохи). Например, Максим Максимыч (М.Ю. Лермонтов «Герой нашего времени»), капитан Тушин (Л.Н. Толстой «Война и мир»), Василий Тёркин (А.Т. Твардовский «Василий Тёркин») - тип русского солдата; Акакий Акакиевич Башмачкин (Н.В. Гоголь «Шинель») - тип «маленького человека»; Евгений Онегин (А.С. Пушкин «Евгений Онегин») - тип «лишнего человека» и т. п.

ТОПОС (от греч. topos - место) - художественные образы открытых природных пространств, а также «места» разворачивания художественных смыслов. Например, русская земля в «Слове о полку Игореве» - это часть лесостепного пространства на юге Руси от Киева до Курска, а позднее - вся совокупность восточнославянских земель, территория древнерусской народности. Для автора памятника это национальное, историческое, географическое и мифологическое пространство. Призывая своих современников встать за обиду сего времени, за землю русскую, создатель «Слова о полку Игореве» настойчиво подчёркивает основную идею произведения: единство русской земли, основанное на прекращении княжеских усобиц и совместной борьбе со степняками.

ТРАГЕДИЯ (от греч. tragos - козёл и ode - песня) - один из видов драмы, в основе которого лежит особо напряжённый, неразрешимый конфликт, оканчивающийся чаще всего гибелью героя. Содержание трагедии определяет, как правило, конфликт, исключительный по своей значимости, отражающий ведущие тенденции общественно-исторического развития, духовное состояние человечества. Отсюда укрупнённый, приподнятый характер обрисовки героя, призванного решать вопросы, имеющие всемирно-историческое значение. Трагедиями являются, например, «Гамлет» В. Шекспира, «Борис Годунов» А.С. Пушкина.

ТРОПЫ (греч. tropos - оборот) - обороты речи, в которых слово или выражение употреблено в переносном значении в целях достижения большей художественной выразительности. В основе перенесения значений слов лежит их многозначность. В выражении «печальное настроение» нет тропа, т. к. слова употреблены в прямом (или в первичном) значении. Выражение «печальные поляны» (А.С. Пушкин «Зимняя дорога») - троп, так как в нём сливаются в один образ настроение лирического героя и унылый пустынный пейзаж. Основными видами тропов являются метафора, метонимия, олицетворение, сравнение, гипербола, ирония и т. д.

ФАБУЛА (лат. fabula - повествование, история) - цепь событий, о которых повествуется в произведении, в их временной последовательности. Иными словами, фабула - это то, что поддаётся пересказу, то, «что было на самом деле», между тем как сюжет - это то, «как узнал об этом читатель». Фабула может совпадать с сюжетом, но может и расходиться с ним. Сюжет и фабула расходятся, например, в романе М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени».

ФАНТАСТИКА (от греч. phantastice - способность воображать) - мир причудливых представлений и образов, рождённых воображением на основе фактов реальной жизни. Фантастика изображает мир подчёркнуто условным.

Фантастическими элементами наполнена сказка М.Е. Салтыкова-Щедрина «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил». Мужик, ублажающий генералов, может всё: сварить суп в пригоршне, выстроить «корабль - не корабль, а такую посудину, чтоб можно было океан-море переплыть» и т. д.

Иногда фантастическими оказываются отдельные персонажи или элементы сюжета (пьесы В.В. Маяковского «Клоп» и «Баня»), Фантастика может лежать в основе построения художественного мира произведения («Мастери Маргарита» М.А. Булгакова).

ФОЛЬКЛОР (от англ, folk - народ, lore - мудрость) - массовое словесное художественное творчество, вошедшее в бытовую традицию того или иного народа. Важнейшей особенностью фольклора является то, что он представляет собой искусство устного слова, так как он возник до появления письменности. Сложились следующие жанры фольклора: былины, исторические песни, сказки, предания, легенды, сказы, жанры обрядовой поэзии, пословицы, поговорки и др.

ФРАЗЕОЛОГИЗМЫ - устойчивые сочетания слов, значения которых истолковываются подобно значению одного слова. Например: «И всё шито да крыто - никто ничего не видит и не знает, видит только один Бог!» (А.Н. Островский).

ФУТУРИЗМ (от лат. futurum - будущее) - авангардистское направление в европейском и русском искусстве 10-20-х гг. XX в., основанное на ощущении краха традиционной культуры и стремлении осознать через искусство черты неведомого будущего. Поэты-футуристы отказывались от привычных художественных форм вплоть до разрушения естественного языка (деформация слова, разрушение синтаксиса, «телеграфный язык», введение в текст математических и музыкальных знаков и т. п.). В русском футуризме образовались две ветви: эгофутуризм (И. Северянин) и кубофутуризм (В.В. Маяковский). К футуризму примыкали также поэты, объединившиеся вокруг издательства «Центрифуга» (Б.Л. Пастернак, Н.Н. Асеев).

ХАРАКТЕР (греч. character - черта, особенность) - совокупность устойчивых психических особенностей, образующих личность литературного персонажа. Например, в рассказах «Смерть чиновника» и «Толстый и тонкий» А.П. Чехов рисует сходные характеры Червякова и «тонкого»: им свойственны чинопочитание, лакейство, страх. Средствами раскрытия характера в художественном произведении выступают портрет, костюм, интерьер, речевая манера и т.д. В каждом литературном направлении (классицизме, романтизме, сентиментализме, реализме) обнаруживаются свои устойчивые типы характеров.

ХОРЕЙ - двусложный стихотворный размер, в котором ударение падает на первый слог (-  ). Например, у А. С. Пушкина:

Мчатся тучи, вьются тучи;

Невидимкою луна
Освещает снег летучий;

Мутно небо, ночь мутна.

ХРОНОТОП (от греч. chronos - время, topos - место) - единство пространственных и временных параметров, направленное на выражение определённого смысла; существенная закономерная взаимосвязь «временных и пространственных отношений, художественно освоенных в литературе» (М.М. Бахтин). Например, своеобразие хронотопа в рассказе А.П. Чехова «Студент» («физическое» и «библейское» время-пространство как оппозиция бытового и бытийного уровней произведения) позволяет писателю выйти за конкретноисторические рамки, придать повествованию общечеловеческое звучание, прокомментировать конкретную ситуацию с точки зрения более широкой перспективы, наиболее полно раскрыть проблематику произведения и ёмкость его идейно-художественного содержания.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ДЕТАЛЬ (от франц. detail - мелкая составная часть чего-либо, подробность, частность) - самая малая единица предметного мира художественного произведения, запоминающаяся черта, подробность внешности, одежды, обстановки, переживания или поступка. Например, в облике Пьера Безухова (Л.Н. Толстой «Война и мир») обращают на себя внимание такие детали его внешности: улыбка, делающая лицо «детским, добрым, даже глуповатым и как бы просящим прощения» ; взгляд - «умный и вместе робкий, наблюдательный и естественный». Детали убранства кабинета Евгения Онегина (А.С. Пушкин «Евгений Онегин») помогают Татьяне Лариной судить о его увлечениях и вкусах: «И лорда Байрона портрет, / И столбик с куклою чугунной / Под шляпой, с пасмурным челом, / С руками, сжатыми крестом».

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ВРЁМЯ - категория поэтики художественного произведения, одна из форм (наряду с пространством) бытия и мышления. Время в художественном произведении воссоздаётся словом в процессе изображения и развития характеров, ситуаций, жизненного пути героя, речи и пр. Например, в романе «Герой нашего времени» М.Ю. Лермонтов с целью создания ощущения течения времени использует такие слова и выражения: «Одно утро захожу к ним...», «под вечер», «Месяца четыре всё шло как нельзя лучше...», «В эту минуту прошли кколодцумимо нас две дамы...», «Вот уж три дня, как я в Кисловодске» и т. д. Писатель намеренно датирует каждую главу «Журнала Печорина», отмечает время суток и протяжённость действия: «13-го мая. Нынче поутру зашёл ко мне доктор; его имя Вернер, но он русский».

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПРОСТРАНСТВО - категория поэтики художественного произведения, одна из основных характеристик художественного бытия героев. Существенно отличается от реального пространства. Характеристики художественного пространства (ограниченность-неограниченность, объёмность, локальность, пропорциональность, конкретность и проч.) определяются методом, жанром, сюжетом произведения, а также творческой индивидуальностью автора. Например, А.С. Грибоедов в «Горе от ума» изображает Москву начала XIX в. в её конкретных топографических реалиях (Кузнецкий мост, «Английский клуб» и пр.) и рисует психологический портрет именно московского дворянства («На всех московских есть особый отпечаток»), В поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души» в мельчайших деталях быта и нравов, но без конкретных топографических указаний описана русская провинция (например, губернский город NN). Подробно характеризуя пространство комнаты-каморки Раскольникова, Ф.М. Достоевский в «Преступлении и наказании» ищет истоки мировоззрения героя. В художественной литературе наряду с конкретным создаётся абстрактное пространство. Оно воспринимается как всеобщее, редко имеет конкретные черты и не оказывает существенного влияния на характеры и поведение персонажей. Иногда в одном произведении сочетаются оба типа пространства (например, в «Мастере и Маргарите» М.А. Булгакова сочетается конкретное пространство Москвы и вымышленное Мастером пространство его романа).

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МЕТОД - совокупность наиболее общих принципов и особенностей образного отражения жизни в искусстве, которые устойчиво повторяются в творчестве ряда писателей и тем самым могут образовать литературные направления. К художественным методам (и направлениям) относятся классицизм, сентиментализм, романтизм, реализм, модернизм, постмодернизм.

ЭЗОПОВ ЯЗЫК (по имени древнегреческого баснописца Эзопа) - художественная речь, основанная на вынужденном иносказании, тайнопись в литературе. Эзопов язык использовал, например, М. Е. Салтыков-Щедрин в своих сказках.

ЭКЗИСТЕНЦИАЛИЗМ (от лат. exsistentia - существование) - способ выявления основ существования индивида в обществе и самого общества в целом. Бытие в экзистенциализме рассматривается как некая непосредственная нерасчленённая целостность субъекта и объекта. Изначальным и подлинным бытием является переживание субъектом своего «бытия-в-мире». Бытие толкуется как экзистенция, непознаваемая научными средствами.

Экзистенциальное мышление - характерная черта мировидения русских писателей и поэтов. Например, для Ф.М. Достоевского, как и для экзистенциалистов, проблема человеческого существования во всех своих проявлениях становится объектом художественного исследования. Проблема двойничества, всесторонне разработанная в романах этого автора, также чрезвычайно актуальна для русского экзистенциализма. Экзистенциальное мироощущение свойственно и Ф.И. Тютчеву, тяготеющему к изображению пограничных ситуаций и воспринимающему человеческую жизнь как «бытие для смерти».

ЭКСПОЗИЦИЯ (лат. exposition - объяснение) - предыстория события или событий, лежащих в основе литературного сюжета. Может располагаться как в начале, так и в середине или в конце произведения. Различают задержанную, рассеянную, подробную, прямую экспозицию.

Например, в поэме «Мёртвые души» Н.В. Гоголя экспозиция задержанная: пояснение исторической и бытовой обстановки дано после завязки действия, а сведения о Чичикове, главном действующем лице, - в конце повествования; писатель сначала показал поступки Чичикова, а потом объяснил, в каких условиях мог вырасти такой человек.

ЭЛЕГИЯ (греч. elegeia) - лирический жанр; стихотворение, в котором выражаются преимущественно мотивы грусти, одиночества, разочарования, размышления о бренности жизни. Например, «Вновь я посетил...» А.С. Пушкина, «И скучно и грустно...», «Выхожу один я на дорогу...» М.Ю. Лермонтова, «Певучесть есть в морских волнах...» Ф.И. Тютчева и др.

ЭПИГРАММА (от греч. epigramma - надпись) - жанр сатирической поэзии, небольшое стихотворение, осмеивающее какое-либо лицо или общественное явление. Для эпиграмм характерна краткость, афористичность, личное отношение поэта к предмету осмеяния. Например, у Пушкина:

Полумилорд, полукупец,

Полумудрец, полуневежда,

Полуподлец, но есть надежда,

Что полным будет наконец.

ЭПИГРАФ - короткий текст в виде небольшой цитаты из какого-либо известного источника (религиозного, фольклорного, литературного, философского, публицистического и т.д.). Помещается непосредственно перед текстом произведения сразу после заглавия или перед какой-либо частью текста.

Эпиграф несёт:

Эпиграф может быть двойным («О rus!.. О Русь!»), тройным («Москва, России дочь любима,/Где равную тебе сыскать?» (Дмитриев), «Как не любить родной Москвы?» (Баратынский), «Гоненье на Москву! Что значит видеть свет! / Где ж лучше? / Где нас нет» (Грибоедов); эпиграфы в романе «Евгений Онегин» А.С. Пушкина).

Эпиграф может строиться как диалог: «Ваня (в кучерском армянке). Папаша! Кто строил эту дорогу?/Папаша(« пальто на красной подкладке). Граф Пётр Андреич Клейнмихель, душенька!» /Разговор в вагоне» («Железная дорога» Н. А. Некрасова). Может быть развёрнут в систему эпиграфов, как, например, в повести «Капитанская дочка» А. С. Пушкина, где «издатель» прямо указывает в послесловии на то, что «приискал» к каждой главе рукописи Гринёва «приличный эпиграф». Усечённый фольклорный эпиграф ко всему тексту («Береги честь смолоду») определяет основную проблему произведения. Остальные эпиграфы, оформленные в виде пословиц, отрывков из народных песен, подлинных фрагментов произведений русских писателей XVIII века или авторских стилизаций, написанных «старинным слогом», развивают главные темы повести, вместе с названием глав являются либо сжатым «конспектом» их содержания, либо подчёркивают какие-либо характерные их особенности.

Эпиграф становится своеобразным соединительным звеном между писателем и уже существующей литературой, между писателем и его читателем. Эпиграф формирует «горизонты читательского ожидания». Осмысление эпиграфа происходит последовательно в три этапа: восприятие, предварительно ориентирующее читателя; соотнесение эпиграфа с текстом; новый уровень понимания эпиграфа, выявляющий новые смыслы и расширяющий границы интерпретации текста.

ЭПИЛОГ (от греч. epi - после, logos - слово, букв, «послесловие») - заключительная часть художественного произведения, в которой рассказывается о дальнейшей судьбе героев после изображённых событий. Например, роман Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» завершается эпилогом, в котором автор показывает Раскольникова через полтора года после описанных в основной части событий. Он на каторге, рядом с ним Соня Мармеладова. Кратко рассказывается о судьбах близких Раскольникова - матери, сестры Дуни, Разумихина. Большой эпилог, состоящий из двух частей (историческая жизнь страны и частная жизнь героев через семь лет), завершает романс-эпопею Л.Н. Толстого «Война и мир». Эпилог «Мастера и Маргариты» рассказывает читателю, что происходит с героями романа после того, как Воланд покидает Москву. Мы узнаём об облавах на несчастных котов и преследованиях подозрительных граждан, судьбах Лиходеева, Варенухи, Николая Ивановича и, конечно же, поэта Бездомного, превратившегося в почтенного профессора истории Понырева, который продолжает оставаться под магическим воздействием мистериальной истории.

ЭПИТЕТ (греч. epitheton - приложение) - образное определение, дающее художественную характеристику предмета (явления) в виде скрытого сравнения. Эпитетом называют не только прилагательное («румяная заря», «робкое дыхание», «ретивый конь»), но и существительное-приложение; наречие, метафорически определяющее глагол («мороз-воевода», «бродяга ветер», «гордо реет Буревестник»).

Особую группу составляют постоянные эпитеты, которые сформировались в устном народном творчестве и которые употребляются только в сочетании с определённым словом (добрый молодец, красна девица, борзый конь, живая вода, чисто поле и т. п.).

ЭПОС (греч. epos - слово, повествование) - один из трёх литературных родов (наряду с лирикой и драмой), основным признаком которого является повествование о событиях, внешних по отношению к автору. Повествование в эпосе ведётся обычно в прошедшем времени, как уже о совершившихся событиях, и от имени реального или условного рассказчика, свидетеля, участника и, реже, героя событий. Эпос пользуется разнообразными способами изложения (повествование, описание, диалог, монолог, авторские отступления), авторской речью и речью персонажей. .

ЮМОР (от англ, humour - юмор; нрав, настроение, сложность) - особый вид комического, который сочетает насмешку и сочувствие, предполагает мягкую улыбку и незлобивую шутку, в основе которых лежит позитивное отношение к изображаемому. В отличие от сатиры, юмор направлен на недостатки отдельных людей и быта, не имеющие общественного значения. Юмор является существенной чертой «Сказки о попе и работнике его Балде» А. С. Пушкина, ранних рассказов А. П. Чехова, поэмы А. Т. Твардовского «Василий Тёркин» идр.

ЯМБ - двусложный стихотворный размер, в котором ударение падает на второй слог ( -). Например, стихотворение А. А. Фета «Учись у них - у дуба, у берёзы...»:

Учись у них - у дуба, у берёзы.

Кругом зима. Жестокая пора!

Напрасные на них застыли слёзы,

И треснула, сжимайся, кора.

1 Словарь составлен по материалам следующих словарей и справочников: Литературная энциклопедия: Словарь литературных терминов: В 2 т./Под ред. Н. Бродского, А. Лаврецкого, Э. Лунина, В. Львова-Рогачевского, М. Розанова, В. Чешихина-Ветринского. - М.; Л.: Изд-во Л.Д. Френкель, 1925 (http://feb-web.ru); Литературный энциклопедический словарь/Под общ. ред. В.М. Кожевникова, П.А. Николаева.- М.: Сов. энциклопедия, 1987; Словарь литературоведческих терминов. - Ред.-сост.: Л. И. Тимофеев и С. В. Тураев. - М.: Просвещение, 1972; Квятковский А. П. Школьный поэтический словарь. - М.: Дрофа, 2000; Русова Н. Ю. От аллегории до ямба: Терминологический словарь-тезаурус по литературоведению,- М.: Флинта: Наука, 2004; Большая литературная энциклопедия/Красов-
ский В. Е. и др. - М.: Филол. о-во «СЛОВО»: ОЛМА-ПРЕСС Образование, 2003.

Часть I. Вопросы поэтики

АКТ , или ДЕЙСТВИЕ - относительно законченная часть литературного драматического произведения или его театрального представления. Деление спектакля на А. впервые было осуществлено в римском театре. Трагедии античных авторов, классицистов, романтиков строились обычно в 5 А. В реалистической драматургии XIX в., наряду с пятиактной, появляется четырех- и трехактная пьеса (А.Н.Островский, А.П.Чехов) . Одноактная пьеса характерна для водевилей. В современной драматургии существуют пьесы с различным количеством А.

АЛЛЕГОРИЯ - иносказательное выражение отвлеченного понятия, суждения или идеи посредством конкретного образа.

Напр., трудолюбие - в образе муравья, беззаботность – в образе стрекозы в басне И.А.Крылова «Стрекоза и муравей».

А. однозначна, т.е. выражает строго определенное понятие (ср. с многозначностью символа). Аллегоричны многие пословицы, поговорки, басни, сказки.

АЛЛИТЕРАЦИЯ - повторение согласных звуков в том же самом или близком сочетании с целью усиления выразительности художественной речи.

Как сл адко дре мл ет сад темно- з е л еный,

Объятый негой ночи го л у б ой,

Сквозь я бл они, цветами у б е л енной.

Как сл адко светит месяц з о л отой!...

(Ф.И.Тютчев)

В приведенном примере А. (сл - мл - зл - лб - бл – бл - сл - зл) способствует передаче наслаждения красотой цветущего сада.

АМФИБРАХИЙ - в силлабо-тоническом стихе - стихотворный размер, ритм которого основывается на повторении трехсложной стопы с ударением на втором слоге:

Однажды в студёную зимнюю пору

Я из лесу вышел; был сильный мороз.

(Н.А.Некрасов. «Мороз, Красный нос»)

АНАПЕСТ - в силлабо-тоническом стихе - стихотворный размер, ритм которого основывается на повторении трехсложной стопы с ударением на третьем слоге:

Назови мне такую обитель,

Я такого угла не видал,

Где бы сеятель твой и хранитель,

Где бы русский мужик не стонал?

(Н.А.Некрасов. «Размышления у парадного подъезда»)

АНАФОРА , или ЕДИНОНАЧАТИЕ - стилистическая фигура; повторение одного и того же слова или группы слов в начале рядом стоящих строк или строф (в стихе), в начале смежных фраз или абзацев (в прозе).

Клянусь я первым днем творенья.

Клянусь его последним днем,

Клянусь позором преступленья

И вечной правды торжеством.

(М.Ю.Лермонтов. «Демон»)

По аналогии с лексической А. иногда говорят о фонической А. (повторение одинаковых звуков в начале слов), о композиционной А. (повторение одинаковых сюжетных мотивов в начале эпизодов).

АНТИТЕЗА - в художественном произведении резкое противопоставление понятий, образов, ситуаций и т.д.:

Ты богат, я очень беден;

Ты прозаик, я поэт;

Ты румян, как маков цвет,

Я, как смерть, и тощ и бледен.

(А.С.Пушкин. «Ты и я»)

А. может быть в основе композиции всего произведения. Напр., в рассказе Л.Н.Толстого «После бала» противопоставлены сцены бала и экзекуции.

АНТОНИМЫ - слова, противоположные по значению. Употребляются А. для того, чтобы подчеркнуть разность явлений. А.С.Пушкин так характеризует Ленского и Онегина:

Они сошлись. Волна и камень,

Стихи и проза, лед и пламень

Не столь различны меж собой.

(«Евгений Онегин»)

А. используются также для того, чтобы передать внутреннюю сложность, противоречивость явления или чувства:

Все это было бы смешно,

Когда бы не было так грустно.

(М.Ю.Лермонтов. «А.О.Смирновой»)

АРХАИЗМ - слово, устаревшее по своему лексическому значению или грамматической форме. А. используются для передачи исторического колорита эпохи, а также для художественной выразительности речи автора и героя: они, как правило, придают ей торжественность. Напр., А.С.Пушкин, говоря о задачах поэта и поэзии, достигает возвышенного пафоса при помощи А.:

Восстань , пророк, и виждь , и внемли ,

Исполнись волею моей,

И, обходя моря и земли,

Глаголом жги сердца людей.

(«Пророк»)

Иногда А. вводятся в произведение с юмористической или сатирической целью. Напр., А.С.Пушкин в поэме «Гаврилиада» создает сатирический образ святого Гавриила, сочетая А. («преклонил», «восстал», «рек») со сниженными словами и выражениями («хватил в висок», «ударил прямо в зубы»).

АССОНАНС - повторение одних и тех же или близких по звучанию гласных звуков с целью усиления выразительности художественной речи. Основу А. составляют ударные гласные, безударные могут выполнять лишь роль своеобразных звуковых подголосков.

«В ночь эту лунную

Любо нам видеть свой труд!»

В этой фразе настойчивое повторение звуков о, у создает впечатление стона, плача замученных тяжелым трудом людей.

АРХЕТИП - в современном литературоведении: первообраз, модель мира и человеческих отношений, как бы бессознательно «дремлющая» в коллективной памяти человечества, восходящая к его единым первобытным представлениям (напр., старость - мудрость; материнство - защита) . А. проявляет себя в отдельных мотивах или в сюжете произведения в целом. Архетипичны образы и мотивы фольклора народов мира. Сознательная или бессознательная трансформированная (измененная) архетипичность присуща творчеству отдельных писателей. Ее вскрытие при анализе усиливает восприятие художественного образа во всем его новаторском своеобразии, остро ощутимом как бы «на фоне» его вечной (архетипической) сути. Напр., мотив превращения человека злой силой в какое-либо иное существо (присущий разным фольклорным системам) в литературе подчеркивает трагизм и хрупкость человеческой судьбы (Ф.Кафка. «Превращение»).

АФОРИЗМ - глубокая обобщающая мысль, выраженная с предельной лаконичностью в отточенной форме:

Привычка свыше нам дана.

Замена счастию она.

А. отличается от пословицы тем, что принадлежит какому-либо автору.

БЕЛЫЙ СТИХ - силлабо-тонический нерифмованный стих. Б.С. особенно распространен в стихотворной драматургии (чаще пятистопный ямб), т.к. удобен для передачи разговорных интонаций:

Все говорят: нет правды на земле.

Но правды нет и выше. Для меня

Так это ясно, как простая гамма.

(А.С.Пушкин. «Моцарт и Сальери»)

В лирике Б.С. встречается, но реже. См.: «Вновь я посетил...» А.С.Пушкина, «Слышу ли голос твой...» М.Ю.Лермонтова.

БЕССОЮЗИЕ , или АСИНДЕТОН - стилистическая фигура; пропуск союзов, соединяющих во фразах однородные слова или предложения. Б. может сообщать изображаемому динамизм, драматизм и др. оттенки:

Швед, русский колет, рубит, режет,

Бой барабанный, клики, скрежет,

Гром пушек, топот, ржанье, стон...

(А.С.Пушкин. «Полтава»)

БЛАГОЗВУЧИЕ , или ЭВФОНИЯ - приятное для слуха звучание слов, придающее дополнительную эмоциональную окраску поэтической речи.

Русалка плыла по реке голубой

Озаряема полной луной:

И старалась она доплеснуть до луны

Серебристую пену волны.

(М.Ю.Лермонтов. «Русалка»)

Здесь слова звучат мягко, плавно, сообщая стиху особую лирическую гармонию. Б. создается всеми видами звуковых повторов (рифмой, аллитерацией, ассонансом), а также интонацией фраз. Требования к Б. меняются в зависимости от жанра, индивидуальных поэтических вкусов или литературного течения (напр., футуристы считали благозвучными резкие звуковые сочетания).

ВАРВАРИЗМ - слово иностранного происхождения, не ставшее органичным достоянием того национального языка, в котором употреблено. Напр., обрусевшие слова «диплом» и «декрет» (с франц.) не варваризмы, а слова «мадам», «пардон» (с франц.) - варваризмы.

Monsieur l "Abbe , француз убогой.

Чтоб не измучилось дитя,

Учил его всему шутя.

(А.С.Пушкин. «Евгений Онегин»)

В русской литературе В. используются тогда, когда нужно точно назвать описываемое явление (при отсутствии соответствующего русского слова), передать особенности жизни людей других национальностей, создать сатирический образ человека, преклоняющегося перед всем иностранным и Др.

ВНЕСЮЖЕТНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ КОМПОЗИЦИИ - при трактовке сюжета как действия - те отрывки литературного произведения, которые не продвигают развития действия. К В.Э.К. относятся различные описания внешности героя (портрет), природы (пейзаж), описание жилища (интерьер), а также монологи, диалоги героев и лирические отступления автора. Так, вторая глава романа А.С.Пушкина «Евгений Онегин» начинается подробным описанием деревни, а затем дома, где поселился герой. В.Э.К. позволяют многограннее и детальнее раскрыть характер действующих лиц (т.к. их сущность проявляется не только в поступках, но и в портрете, в восприятии природы и т.д.). В.Э.К. создают также фон для происходящего.

ВОЛЬНЫЙ СТИХ - силлабо-тонический рифмованный стих, в котором строки имеют разную длину (неодинаковое количество стоп). Особенно распространен вольный ямб (с колебанием стоп от 1 до 6), который называется также басенным стихом, т.к. чаще всего встречается в произведениях этого жанра.

Медведь (1 стопа)

Попался в сеть, (2 стопы)

Над смертью издали шути, как хочешь смело: (6 стоп)

Но смерть вблизи - совсем другое дело! (5 стоп)

(И.А.Крылов. «Медведь в сетях»)

ВУЛЬГАРИЗМ - грубое, не отвечающее литературной норме слово. В. иногда вводятся в речь героя с целью его характеристики. Напр., Собакевич такими словами передает свое отношение к чиновникам города: «Все христопродавцы. Один там только и есть порядочный человек: прокурор; да и тот, если сказать правду, свинья» (Н.В.Гоголь. «Мертвые души»).

ГИПЕРБОЛА - художественное преувеличение реальных свойств предмета или явления до такой степени, какой в действительности они обладать не могут. Гиперболизируются самые разные свойства: размер, скорость, количество и др. Напр.: «Шаровары шириной в Черное море» (Н.В.Гоголь, «Как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем»). Особенно широко Г. употребляется в русских былинах.

ГРАДАЦИЯ - стилистическая фигура; постепенное нарастание (или, напротив, ослабление) эмоционально-смыслового значения слов и выражений: «Я знал его влюбленным нежно, страстно, бешено...» (Н.В.Гоголь. «Старосветские помещики»). Г. способна передать развитие какого-либо чувства героя, его душевную взволнованность или отразить динамизм событий, драматизм ситуаций и др.

ГРОТЕСК - предельное преувеличение, придающее образу фантастический характер. Г. предполагает внутреннее взаимодействие контрастных начал: реального и фантастического; трагического и комического; саркастического и юмористического. Г. всегда резко нарушает границы правдоподобия, придает изображению условные, причудливые, странные формы. Напр., чинопочитание одного из гоголевских героев так велико, что он преклоняется перед своим собственным носом, оторвавшимся от его лица и ставшим чиновником выше его по рангу («Нос»). Широко пользовались Г. М.Е.Салтыков-Щедрин, В.В.Маяковский и др.

ДАКТИЛЬ - в силлабо-тоническом стихе - стихотворный размер, ритм которого основывается на повторении трехсложной стопы с ударением на первом слоге:

Славная осень! Здоровый, ядрёный

Воздух усталые силы бодрит.

(Н.А.Некрасов. «Железная дорога»)

ДВУСТИШИЕ - простейшая строфа, состоящая из двух рифмованных стихов:

В море царевич купает коня;

Слышит: «Царевич! Взгляни на меня!»

Фыркает конь и ушами прядет.

Брызжет и плещет и дале плывет.

(М.Ю.Лермонтов. «Морская царевна»)

ДИАЛЕКТИЗМ - нелитературное слово или выражение, характерное для речи людей, живущих в определенной местности (на Севере, на Юге, в к-л. области). Д., как правило, имеют соответствия в литературном языке. Так, в селах, где живут казаки, говорят: «баз» (двор), «курень» (изба); на Севере говорят: «баско» (красиво), «паря» (парень) . Писатели обращаются к Д. с целью создать убедительный, реалистический образ героя. В русской литературе широко использовали Д. Н.А.Некрасов, Н.С.Лесков, М.А.Шолохов, А.Т.Твардовский и др. Д. отчасти способны выполнять функцию исторического колорита (В.М.Шукшин. «Я пришел дать вам волю...»).

ДИАЛОГ - обмен репликами двух или нескольких лиц в литературном произведении. Д. особенно широко применяется в драматургии, используется и в эпических произведениях (напр., Д. Чичикова и Собакевича).

ЖАРГОН , или АРГО - нелитературный искусственный язык, понятный лишь к.-л. кругу посвященных людей: определенной социальной прослойке (светский Ж., воровской Ж.), людям, объединенным общим времяпрепровождением (картежный Ж.) и др. Напр.: «А «крючков»-то - чертова стая!..» (И.Л.Сельвинский. «Вор»). «Крючки» здесь означает «милиция». Писатели обращаются к Ж., чтобы передать социальную принадлежность героя, подчеркнуть его духовную ограниченность и др.

ЗАВЯЗКА - эпизод сюжета, изображающий возникновение противоречия (конфликта) и в какой-то мере определяющий дальнейшее развертывание событий в произведении. Напр., а «Дворянском гнезде» И.С.Тургенева 3. является вспыхнувшая любовь Лаврецкого и Лизы, сталкивающаяся с косной моралью окружающей среды. 3. может быть мотивирована предшествующей ей экспозицией (такова 3. в названном романе) и может быть внезапной, неожиданной, «открывающей» произведение, что придает особую остроту развитию действия. Такой 3. часто пользуется, напр., А.П.Чехов («Супруга»).

ЗАУМНЫЙ ЯЗЫК , или ЗАУМЬ - чисто эмоциональный язык, основанный на не на значении слов, а на наборе звуков, будто бы выражающих определенное состояние поэта. Выдвинут писателями-футуристами (1910-20 гг. в русской литературе). 3. Я. является, безусловно, разрушением искусства как формы познания и отражения действительности. Напр.:

Алебос,

Тайнобос.

Безве!

Бу-бу,

Баоба,

Убав!!!

(А.Е.Крученых. «Весель зау»)

В некоторой степени заумь служила поиском новых художественных средств, напр., авторских неологизмов («крылышкуя золотописьмом тончайших крыл...» - так говорит В.Хлебников о кузнечике).

ЗВУКОПОДРАЖАНИЕ - стремление при помощи звуков намекнуть на звуковые особенности к.-л. конкретного явления действительности. 3. делает художественный образ выразительнее. В юмористическом рассказе А.П.Чехова так описывается старый поезд: «Почтовый поезд... мчится на всех парах... Локомотив свистит, пыхтит, шипит, сопит... «Что-то будет, что-то будет!» - стучат дрожащие от старости лет вагоны... Огогого-го - о -о! - подхватывает локомотив». («В вагоне»). Особенно часто 3. используется в поэзии (С.Черный. «Пасхальный перезвон»).

ИНВЕРСИЯ - стилистическая фигура; необычный (с точки зрения правил грамматики) порядок слов в предложении или фразе. Удачная И. придает создаваемому образу большую выразительность. Молодость, легкость спешащего на давно начавшийся бал Онегина поэт подчеркивает такой инверсией:

Швейцара мимо он стрелой

Взлетел по мраморным ступеням.

(А.С.Пушкин. «Евгений Онегин»)

ИНОСКАЗАНИЕ - выражение, содержащее иной, скрытый смысл. Напр., о маленьком ребенке: «Какой большой человек идет!» И. усиливает выразительность художественной речи, лежит в основе тропов. Особенно яркими видами И. являются аллегория и эзопов язык.

ИНТОНАЦИЯ - мелодия звучащей речи, позволяющая передать тончайшие смысловые и эмоциональные оттенки той или иной фразы. Благодаря И. одно и то же высказывание (напр., приветствие «Здравствуйте, Мария Ивановна!») может звучать по-деловому, или кокетливо, или иронично и др. И. создается в речи повышением и понижением тона, паузами, темпом речи и др. На письме основные особенности И. передаются с помощью пунктуации, пояснительных слов автора по поводу речи действующих лиц. И. особую роль играет в стихе, где она может быть напевной, декламационной, говорной и др. В создании интонации стиха участвуют стихотворные размеры, длина строки, рифма, клаузула, паузы, строфы.

ИНТРИГА - сложный, напряженный, запутанный узел событий, лежащий в основе развития драматического (реже - эпического) произведения. И. - результат продуманной, упорной, нередко тайной борьбы персонажей (напр., пьесы А.Н.Островского, романы Ф.М.Достоевского).

КАЛАМБУР - игра слов, основанная на тождественном или очень сходном звучании разных, по значению слов. К. строятся на омонимах или шуточной этимологии. К. обычно характеризует героя как остроумного, живого человека: «Я приехал в Москву, плачу и плачу» (П.А.Вяземский. «Письмо к жене», 1824).

КАТРЕН , или ЧЕТВЕРОСТИШИЕ - самая популярная в русском стихосложении строфа. Рифмовка строк в К. может быть разная:

1. абаб (перекрестная):

Да не робей за отчизну любезную...

Вынес достаточно русский народ.

Вынес и эту дорогу железную –

Вынесет все, что господь не пошлет!

(Н.А.Некрасов. «Железная дорога»)

2. аабб (смежная):

Не дождаться мне видно свободы,

А тюремные дни будто годы;

И окно высоко над землей.

И у двери стоит часовой!

(М.Ю.Лермонтов. «Соседка»)

3. абба (опоясная):

Бог помочь зам, друзья мои,

И в бурях, и в житейском горе,

В краю чужом, в пустынном море

И в мрачных пропастях земли.

КОМПОЗИЦИЯ - то или иное построение художественного произведения, мотивированное его идейным замыслом. К. - это определенное расположение и взаимодействие всех компонентов произведений: сюжетных (т.е. развития действия), описательных (пейзажа, портрета), а также монологов, диалогов., авторских лирических отступлений и др. В зависимости от художественных целей, приемы и принципы, лежащие в основе К., могут быть самыми разнообразными. Так, напр., основой расположения картин в рассказе Л.Н.Толстого «После бала» является контраст, хорошо передающий основную мысль об антигуманной сущности внешне добропорядочного и блестящего полковника. А В «Мертвых душах» одним из композиционных приемов является повторение однотипных ситуаций (приезд Чичикова к очередному помещику, встреча героя, обед) и описаний (усадебный пейзаж, интерьер и т.д.). Этот прием позволяет передать мысль о разнообразии характеров помещиков и в то же время их однотипности, заключающейся в бессмысленности праздного существования за счет крестьян. Кроме того, проводится мысль о многоликом приспособленчестве Чичикова. К. эпических произведений особенно разнообразна по составляющим ее компонентам; в К. драматических произведений особо значительную роль выполняют сюжет, монологи и диалоги; в К. лирических произведений, как правило, отсутствует сюжетное начало.

КУЛЬМИНАЦИЯ - та точка в развитии сюжета, когда конфликт достигает наивысшего напряжения: столкновение противоборствующих начал (социально-политических, морально-нравственных или др.) ощущается особенно остро, а характеры в их существенных чертах раскрываются в наибольшей степени. Напр., в «Дворянском гнезде» И.С.Тургенева противоречие между любовью героев и законами общественной среды достигает особого накала в эпизоде, изображающем приезд жены Лаврецкого Варвары Павловны. Это К. романа, т.к. от того, как поведут себя главные герои, зависит исход конфликта: смогут или нет Лаврецкий и Лиза отстоять свое чувство?

ЛЕКСИКА - словарный состав языка. Обращаясь к той или иной Л., писатель руководствуется прежде всего задачами создания художественного образа. В этих целях важен выбор автором точного и меткого слова (см.: синонимы, антонимы), умение использовать его переносное значение (см.: тропы), а также лексико-стилистические оттенки (см.: архаизмы, просторечия, жаргонизмы и Др.). Особенности Л. в речи героя служат средством его характеристики. Напр., речь Манилова содержит много слов ласкательных («душенька», «ротик») и эпитетов, выражающих высшую (даже «дважды высшую») степень к.-л. качества («препочтеннейший», «прелюбезнейший»), что говорит о сентиментальности и восторженности его характера (Н.В.Гоголь. «Мертвые души»). Литературоведческий анализ Л. произведения должен вести к пониманию характера героя и авторского отношения к изображаемому.

ЛИРИЧЕСКОЕ ОТСТУПЛЕНИЕ АВТОРА - отклонение автора от прямого сюжетного повествования, которое заключается в выражении его чувств и мыслей в форме лирических вставок на темы, мало (или совсем) не связанные с основной темой произведения. Л.О. позволяют выразить мнение автора по важным проблемам современности, высказать размышления по тем или иным вопросам. Л.О. встречаются как в поэзии, так и в прозе. Напр., во второй главе романа А.С.Пушкина «Евгений Онегин» повествование о влюбившейся Татьяне вдруг прерывается, и автор высказывает свое мнение по вопросам искусства классицистического, романтического и реалистического (принципы которого он утверждает в романе,. Затем вновь идет повествование о Татьяне. Примером лирического отступления в прозе могут служить раздумья автора о будущем России в «Мертвых душах» Н.В.Гоголя (см. конец XI главы).

ЛИТОТА - художественное преуменьшение реальных свойств предмета или явления до такой степени, какой в действительности они обладать не могут. Напр.: коляска Чичикова «легка, как перышко» (Н.В.Гоголь. «Мертвые души»). Преуменьшаться могут самые разные свойства: размер, толщина, расстояние, время и др. Л. повышает выразительность художественной речи.

МЕТАФОРА - один из основных тропов художественной речи; скрытое сравнение предмета или явления по сходству их признаков. В М. (в отличие от сравнения) обозначаются словом не оба предмета (или явления), которые сопоставляются, а только второй, первый же лишь подразумевается.

Пчела за данью полевой

Летит из кельи восковой.

(А.С.Пушкин. «Евгений Онегин»)

В этом примере две М.: улей по сходству сравнивается с кельей, нектар - с данью, хотя сами понятия «улей» и «нектар» не называются. Грамматически М. Может быть выражена разными частями речи: существительным (приведенные примеры), прилагательным («огненный поцелуй») , глаголом («поцелуй прозвучал на губах моих» -М.Ю.Лермонтов. «Тамань»), деепричастием («В каждый гвоздик душистой сирени, Распевая, вползает пчела» - А.А.Фет). Если образ раскрывается путем нескольких метафорических выражений, то такая М. называется развернутой: см. стихотворение «В степи мирской, печальной и безбрежной» А.С.Пушкина, «Чаша жизни» М.Ю.Лермонтова.

МЕТОНИМИЯ - перенесение значения с одного явления на другое не на основе сходства их признаков (что отмечается в метафоре), а только по к.-л. их смежной связи. В зависимости от конкретного характера смежности выделяют множество видов М. Назовем самые распространенные.

1. Содержимое называется вместо содержащего: «Трещит затопленная печь» (А.С.Пушкин. «Зимний вечер»);

3. Материал, из которого сделана вещь, называется вместо самой веши: «Янтарь в устах его дымился» (А.С.Пушкин. «Бахчисарайский фонтан»);

4. Место, где находятся люди, называется вместо самих людей: «Пар тер и кресла - все кипит» (А.С.Пушкин. «Евгений Онегин»).

МНОГОСОЮЗИЕ , или ПОЛИСИНДЕТОН - стилистическая фигура; особое построение фразы, при котором все (или почти все) однородные члены предложения связаны одним и тем же союзом. М. может сообщать художественной речи постепенность, лиризм и др. оттенки. «Земля вся в серебряном свете, и чудный воздух и прохладно душен, и полон неги, и движет океан благоуханий...» (Н.В.Гоголь. «Майская ночь»).

Ох! Лето красное! Любил бы я тебя.

Когда б не зной, да пыль, да комары, да мухи.

(А.С.Пушкин. «Осень»)

МОНОЛОГ - достаточно продолжительная речь героя в литературном произведении. М. особенно значим в драматургии, используется в эпических произведениях, своеобразно проявляет себя в лирике (М. лирического героя). М. передает чувства, мысли персонажа, включает сообщения о его прошлом или будущем и т.д. М. может быть произнесен вслух (прямой М.) или мысленно (внутренний М). Примером может служить известный М. Онегина, обращенный к Татьяне, который начинается словами: «Когда бы жизнь домашним кругом\ Я ограничить захотел...» (А.С.Пушкин. «Евгений Онегин», гл. IV, строфы ХШ-XVI).

НЕОЛОГИЗМ - вновь образовавшееся в языке слово или словосочетание, созданное для обозначения нового предмета или явления, напр., «компьютерный вирус». Писатели же создают свои индивидуальные Н. с целью усиления образности и эмоциональности художественной речи, особенно поэтической. Напр., поэт так передает свое впечатление от умолкнувшей городской улицы: «...приземистые зданья Оцерквенели, как вчерашний день» (Л.Мартынов. «Новый Арбат»). Н. можно найти у многих писателей XIX и XX вв. Некоторые из них, очень точно выражая к.-л. чувство или явление, навсегда вошли в состав русского языка: «промышленность», «явление» (Н.М.Карамзин); «славянофил» (К.Н.Батюшков): «охотиться» (Н.М.Загоскин); «стушеваться» (Ф.М.Достоевский).