Главная › Кормление › Мадонна магнификат боттичелли описание. Описание картины "мадонна дель магнификат" боттичелли

Мадонна магнификат боттичелли описание. Описание картины "мадонна дель магнификат" боттичелли

Мать смотрит с нежностью на ребёнка. Взгляд Богородицы отличается спокойствием, духовной отстранённостью. Многие образы на картинах Боттичелли изображены спокойными, почти не выражающими никаких чувств, но, тем не менее, в них проявлена внутренняя, духовная глубина, глубина прозрения, мудрости, спокойствия и соприкосновения с миром иным.

На картине изображены семь персонажей - Мария с младенцем и пять ангелов, причем все очень близко друг к другу, но картина абсолютно не кажется тесной, а наоборот, просторной и гармоничной. Ангел в красном одеянии нежно обнимает за плечи двух сидящих, держащих книгу. На заднем плане виднеется речушка, уходящая вдаль к желто-зеленым, освещенным солнцем деревьям и синему небу. Это делает картину трёхмерной. Ангел в желтом напоминает Венеру в «Рождении Венеры» - другом шедевре Боттичелли.

Сандро Боттичелли (1 марта 1445 - 17 мая 1510), был глубоко религиозным человеком и работал во всех крупных храмах Флоренции и в Сикстинской капелле в Риме. Он родился в семье зажиточного горожанина Мариано ди Ванни Филипепи, получил хорошее образование. Прозвище Botticelli («бочонок») перешло к Сандро от его брата-маклера, который был толстяком. Художник учился живописи у монаха и художника Филиппо Липпи, а точности линий у второго своего брата, который был ювелиром. Некоторое время Боттичелли учился вместе с Леонардо да Винчи в мастерской Верроккьо.

Когда картина была готова, многим хотелось приобрести этот шедевр, но автор написал его для церкви Сан Франческо, и удовлетворить всех желающих он не мог.

Однако спрос рождает предложение, и ученики Боттичелли принялись писать и продавать копии картины (за меньшую цену, конечно). Повезло даже одному из самых бесталанных, некоему Бьяджо: сам маэстро сторговал его «магнификат» за целых шесть флоринов. Но когда в назначенный день подмастерье привел заказчика, то обомлел: на копии ангелы, окружающие Пресвятую Деву, были облачены в красные капюшоны, подобные тем, какие носили члены судейской коллегии флорентийской Синьории.

Удивлению Бьяджо не было границ, он точно знал, что никаких капюшонов не писал, и что перед тем, как отправиться за покупателем, еще раз внимательно осмотрел свое произведение - никаких капюшонов. И вот теперь и заказчик, и наставник, и товарищи по мастерской - все в один голос расхваливали его копию, словно не замечая этой невесть откуда появившейся детали. Растерянный Бьяджо молча выслушал комплименты, проводил клиента, не понимая, в чем дело, а когда вернулся, картина висела на том же месте, и никаких капюшонов на головах ангелов снова не было. Он кинулся с расспросами, но окружающие лишь удивленно пожимали плечами и говорили, что у Бьяджо от радости за выгодную сделку, наверное, помутился разум. Они были так убедительны, что парень чуть не поверил. И только хохот, раскатившийся по мастерской, развеял его сомнения: он стал жертвой очередного розыгрыша, осуществленного маэстро. Картонные капюшоны учитель наклеил белым воском, когда его подмастерье отправился за купцом, а когда обескураженный автор ушел провожать будущего владельца своего творения, ученики их отклеили.

Щедрый Боттичелли с презрением относился к деньгам и влечению к ним, столь характерному для купеческой Флоренции. Подобными мистификациями он стремился привить такое же отношение к ним и своим ученикам.

«Мадонна Магнификат» (итал. Madonna del Magnificat), известна также как «Мадонна с Младенцем и пятью ангелами» - тондо Сандро Боттичелли, изображающее Коронование Богоматери двумя ангелами в облике прекрасных отроков. Трое других ангелов держат перед ней открытую книгу, в которую Мария вписывает славословие, начинающееся со слов: Magnificat anima mea Dominum («Величит душа моя Господа»).

На коленях Марии восседает младенец Иисус, a в левой руке она держит гранат, символ Божьего милосердия - как и в другом известном тондо Боттичелли, «Мадонна с гранатом».

"Мадонна Магнификат" - "Величание Мадонны" - типичное флорентийское тондо (итал. tondo, картина или рельеф, круглые по форме) подчеркивает утонченный характер живописи Сандро Боттичелли. Тондо относится ко времени расцвета деятельности мастерской Боттичелли, когда из нее выходили многочисленные реплики его картин, выполнявшиеся учениками Боттичелли по его рисункам и картонам. Прежде всего, это были изображения Мадонны, на которые был огромный спрос. Среди них - этот шедевр.

Первое достоверное упоминание о картине относится к 1785 году, когда галерея Уффици выкупила её у некоего Оттавио Магерини. Некоторые отождествляют «Мадонну Магнификат» с тондо из церкви Сан-Франческо-аль-Монте, упоминаемым Вазари, но и эта точка зрения встречает возражения. Тем не менее, искусствоведы практически единодушно сходятся в том, что картина действительно принадлежит кисти Боттичелли.

Эта искусно вписанная в круг композиция - одно из наиболее замечательных созданий мастера. Изысканные линии рук, окруживших фигуру младенца Христа, как бы продолжаются жестом одного из прекрасных ангелов и через руки других персонажей замыкаются на короне Марии. Такое кольцо рук подобно некоему водовороту, в центре которого виден отдаленный мирный пейзаж. Как и в "Мадонне с гранатом" Христос держит в руке плод - символ Мадонна Магнификат.

Густые заплетенные волосы производят земное впечатление, напоминающее об облике крестьянской девушке, однако модные предметы туалета - шарф и прозрачное покрывало - как бы преображают реальную женщину, взятую Боттичелли в качестве модели в идеальный образ Мадонны.

Некоторые отождествляют «Мадонну Магнификат» с тондо из церкви Сан-Франческо-аль-Монте, упоминаемым Вазари, но и эта точка зрения встречает возражения. Тем не менее, искусствоведы практически единодушно сходятся в том, что картина действительно принадлежит кисти Боттичелли.

Картина «Мадонна дель Магнификат» известна также под названием «Мадонна во славе», где богоматерь с младенцем представлена в окружении венчающих ее ангелов. Это одно из первых кватрочентистских тондо, в котором круглый формат картины нашел активную поддержку в самой ритмике изображенных в ней фигур, в красивых повторах выразительных линий.

БОТТИЧЕЛЛИ «МАДОННА ДЕЛЬ МАГНИФИКАТ»

Семенова А.Н.,

научный руководитель ст. преподаватель кафедры культурологи Бахова Н.А.

Сибирский федеральный университет
Произведение Сандро Боттичелли «Мадонна дель Магнификат» было создано в 1483-1485 гг. темперой на дереве. Оно представляет собой тондо диаметром 118 см, в настоящий момент хранится в Галерее Уффици во Флоренции (Рис.№1).

Рис.№1 С.Боттичелли «Мадонна дель Магнификат», 1483-1485гг.

Произведение С. Боттичелли создавалось в период итальянского кватроченто (1410-1498 гг.) во Флоренции. Период характеризуется относительной стабилизацией политической (так называемая «тирания Медичи», при которой Флоренция была самым процветающим городом), экономической (процветание раннего капитализма), культурной (расцвет искусств под покровительством меценатов) ситуации на территории Флорентийской республики. Можно проследить следующие аспекты воздействия фактов истории, современных художнику, на произведение «Мадонна дель Магнификат»: 1) христианский сюжет произведения («Мадонна с младенцем»), берущий начало еще в раннехристианское время , модифицированный в соответствии с идеалами Возрождения. Культ Богоматери чрезвычайно распространен в этот период; образы избранных Святых; 2) композиция произведения построена с учетом перспективы (разработанной мастерами итальянского Ренессанса); 3) произведение содержит в себе мотив точки, разворачивающейся в форму круга-тондо, избранного автором. Зная о пристрастии С. Боттичелли к неоплатонизму, можно сделать вывод, что в структуре произведения заложен принцип монады – точки, содержащей в себе больше, чем она есть на самом деле; 4) эмоциональная атмосфера произведения спокойна, как и историческая ситуация времени создания произведения. Это говорит об уверенности человека времени Возрождения в Боге, в том, что он под надежной защитой неба, который проявляет себя в мире людей и дарует им благословление, обеспечивая стабильность.

Произведение «Мадонна дель Магнификат» принадлежит к зрелому этапу творчества художника и предстает ярким репрезентантом творчества Сандро Боттичелли по следующим причинам: 1) характерная для творчества художника тематика (также среди его произведений существуют «Мадонна с младенцем и Иоаном Крестителем»(1468), «Мадонна во славе» (1469-1470), «Мадонна с младенцем и ангелами»(1471), «Мадонна с восемью поющими ангелами»(1477), «Мадонна с гранатом»(1487)); 2) композиция идеального круга с внутренней динамикой оптимально применена в произведении «Мадонна дель Магнификат»; 3) персонажи произведения представляют собой идеальных существ (в гармонии духа и плоти) в райском мире, подобно человеку эпохи Возрождения, который чувствует божественное покровительство.

С

андро Боттичелли в произведении «Мадонна дель Магнификат» представляет коронование молодой матери с младенцем на руках . Метод «измерение» позволил обнаружить условную точку отсчета в композиционном построении произведения - Дева с Младенцем на руках. Однако геометрическим центром произведения является открытая линия горизонта в пространстве пейзажа . Художественное пространство организовано по строгой и ясной геометрической схеме, что соответствует способу создания живописных произведений в период кватроченто итальянского Ренессанса.
Рис.№2 Точка схода виртуальных линий Рис.№3 Радиальные и нисходящие слои

произведения произведения

Точкой схода перспективных линий в произведении является виртуальная точка в пространстве пейзажа (Рис.№2). Именно эта точка одновременно задает и радиальное распространение божественной энергетики. Разворачивание происходит по этапам: радиальные окружности охватывают сначала лики Девы с Младенцем и двух ангелов , затем по линиям рук персонажей и лику другого ангела переходят в слой круга с ангелами, держащими корону. Кроме того, на зрителя сверху вниз нисходят дугообразные энергетические линии из глубины вовне через реку, бегущую к зрителю, по рукам Девы и Младенца, гранату и далее в пространство зрителя (Рис.№3).
Особенности освещения художественного пространства обусловлены активным участием зрителя, так как основным источником освещения должен быть естественный свет природного пространства. Также обращают на себя внимание лики персонажей - они ярко освещены, то есть обладают внутренним светом духовной чистоты.

Метод «анализ» позволил определить вселенский характер панорамного пейзажа, представленного как космический пейзаж; коронование Девы происходит самой природой (солнце коронует, а ангелы лишь поддерживают); перед зрителем открыта Библия, где в гимне славится Господь. Метод «аналогия» доказывает родственность пейзажного фона с райским пространством, а Библии с Книгой жизни . Таким образом, жизнь избранного человека организована в согласии с божественным словом. Метод «экстраполяция» позволил выяснить, что период кватроченто это время разработки теории и практики центральной (линейной) перспективы. Виртуальная точка схода перспективных линий картины приходится на изображенные над горами небеса – представление Горнего мира. Сравнительная характеристика традиционной иконографии и представленного в произведении С. Боттичелли события позволила обнаружить следующие противоречия: центральное пространство занимает изображение вселенского, божественного пейзажа; все герои представлены в современных одеждах и без символов святости, демонстрируя человеческую составляющую, таким образом, явление божественного происходит здесь и сейчас.

Метод «индукция» позволил обнаружить следующие качества художественного образа: 1) открытость как откровенность (общий для художественного образа признак стремления открыть тайные знания о божественном); 2) чистота (как характеристика всех персонажей); 3) молодость (как вечная жизнь, качество, полученное героями за соблюдение божественных законов и духовную красоту); 4) сияние (подчеркивается священность происходящего события); 5) любовь . Все понятия в сочетании с понятием любви (любви божественной) можно трактовать как любовное откровение божественного мира миру земному, дарующее свет, вечную жизнь.

Таким образом, С. Боттичелли представляет коронование земной женщины самой Природой за ее духовную чистоту, искренность, любовь, которые позволили проявиться в ней божественному. Дева Мария, погруженная в глубокое раздумье , представлена готовой вписать слова славы в лежащую перед ней книгу. На коленях у Богородицы изображен младенец Христос, который одной рукой направляет перо пишущей матери, а другой придерживает гранат – символ бессмертия. Текст-молитва гимна читаема и может быть повторена зрителем. Воспевая Господа, зритель примиряет на себя роль избранника. Коронация происходит на глазах человека-зрителя, открывается чудо вознаграждения вечной жизнью земного, но избранного Богом человека. От зрителя требуется духовная чистота и смиренное принятие и исполнение ниспосланных божественных законов.

Подобно тому, как река направляет свое русло к переднему плану картины, так и перспективные лучи разворачиваются из точки во множество линий и нацелены четко на зрителя, так как точка схода перспективных линий находится прямо на уровне его глаз. Чистосердечный зритель, вступивший в общение с данным живописным произведением, окажется счастливым избранником. Он попадет в список избранных. Его имя занесет в свою книгу жизни Богоматерь , а младенец Иисус позволит ему отведать сокровенный плод бессмертия.

Можно заключить, что произведение открывает зрителю истину, что из божественного мира исходят все законы и человек, принимающий и смиренно исполняющий их, будет вознагражден.

«Мадонна Магнификат» (итал. Madonna del Magnificat), известна также как «Мадонна с Младенцем и пятью ангелами» — тондо Сандро Боттичелли, изображающее Коронование Богоматери двумя ангелами в облике прекрасных отроков. Трое других ангелов держат перед ней открытую книгу, в которую Мария вписывает славословие, начинающееся со слов: Magnificat anima mea Dominum («Величит душа моя Господа»).

Мадонна Магнификат | Madonna del Magnificat
Галерея Уффици, Флоренция

На коленях Марии восседает младенец Иисус, a в левой руке она держит гранат, символ Божьего милосердия — как и в другом известном тондо Боттичелли, «Мадонна с гранатом».

Сандро Боттичелли (1445-1510)
Мадонна Магнификат (detail)
Галерея Уффици, Флоренция
(Galleria degli Uffizi, Firenze).
1481-85, дерево, темпера, диаметр 118 см

Это самая известная из картин художника на религиозный сюжет, написанных для частных капелл; названа она по первому слову молитвы Богоматери, текст которой хорошо виден на развороте раскрытой книги. Младенец Христос держит в одной руке гранат, а другой водит руку Мадонны, которая вписывает в развернутую книгу начало благодарственной песни (Ев. От Луки, I, 46). Двое мальчиков в сопровождении третьего, постарше держат книгу и чернильницу, в то время, как двое ангелов поднимают венец над головою Мадонны.

Сандро Боттичелли.Мадонна Магнификат. ок. 1481.Дерево, Темпера. 118 ; 118 см
Галерея Уффици, Флоренция

Madonna del Magnificat-тондо Сандро Боттичелли, изображающее Коронование Богоматери двумя ангелами в облике прекрасных отроков. Трое других ангелов держат перед ней открытую книгу, в которую Мария вписывает славословие, начинающееся со слов: Magnificat anima mea Dominum («Величит душа моя Господа»). На коленях Марии восседает младенец Иисус, a в левой руке она держит гранат, символ Божьего милосердия - как и в другом известном тондо Боттичелли, «Мадонна с гранатом».

Тондо относится ко времени расцвета деятельности мастерской Боттичелли, когда из нее выходили многочисленные реплики его картин, выполнявшиеся учениками Боттичелли по его рисункам и картонам. Прежде всего, это были изображения Мадонны, на которые был огромный спрос. Среди них - этот шедевр.

Лицо "Мадонны Магнификат" отмечено всеми качествами, входившими в культивируемый Боттичелли идеал красоты. Среди них - тонкая светлая кожа и твердое, но изящное строение лица. Выражение чистоты и невинности дополняется оттенком нежности, сквозящим в округленных губах. Густые заплетенные волосы производят земное впечатление, напоминающее об облике крестьянской девушке, однако модные предметы туалета - шарф и прозрачное покрывало - как бы преображают реальную женщину, взятую Боттичелли в качестве модели в идеальный образ Мадонны.

Точные обстоятельства создания картины неизвестны; выдвигалась гипотеза, что «Мадонна Магнификат» аллегорически изображает семейство Пьеро Медичи, но многие историки это мнение оспаривают. Первое достоверное упоминание о картине относится к 1785 году, когда галерея Уффици выкупила её у некоего Оттавио Магерини. Некоторые отождествляют «Мадонну Магнификат» с тондо из церкви Сан-Франческо-аль-Монте, упоминаемым Вазари, но и эта точка зрения встречает возражения. Тем не менее, искусствоведы практически единодушно сходятся в том, что картина действительно принадлежит кисти Боттичелли.