Минский кукольный театр. Белорусский государственный театр кукол
Белорусский государственный театр кукол - старейший театр кукол республики. В его репертуаре - запоминающиеся, зрелищные постановки. Они привлекают зрителей свежим, необычным прочтением традиционных классических и современных произведений, выразительной сценографией, яркими актерскими работами, оригинальным музыкальным сопровождением, использованием новых типов кукол. Театр хорошо известен и признан в Болгарии, Бельгии, Германии, Латвии, Литве, Нидерландах, Польше, России, Сербии и Черногории, Словении, Польше, Франции, Хорватии, Швейцарии, Эстонии и других странах.
Семидесятилетняя история Белорусского государственного театра кукол - это путь от полулюбительских постановок до искусства, которое не знает жанровых и тематических ограничений, приобрело признание в стране и в мире. Современным кукольникам подвластны и доброе наставление детской сказки, и высокая поэзия, философская глубина высот мировой литературы.
Как можно рассказывать о событиях, которые полностью принадлежат другому времени? С увлеченностью, с горечью, завистью? Скорее, с любовью. Нельзя бросать камень в прошлое: это несправедливо.
В конце двадцатых, в середине тридцатых годов в Беларуси кукольники пользовались большим успехом. Их нехитрый скарб и подвижность, доступность содержания и легкость формы, неизменный юмор и свобода импровизации позволяли без труда «достучаться» до каждого зрителя. Аудитория кукольного представления состояла не только из детворы. Внуки всегда рядом с дедушками да бабушками. Родителям, как правило, некогда. Но и они иногда заглянут на представление.
Идея создания кукольного театра носилась в воздухе и материализовалась 15 июля 1938-го. В тот день в Гомеле состоялось открытие Государственного театра кукол БССР .
История профессионального театра кукол похожа на жизнь человека, с детством и становлением. Многие из первых детских шагов сегодня кажутся наивными, слишком простенькими, временами ошибочными.
Долгое время белорусские кукольники не доверяли сами себе. Бесспорными и совершенными примерами для подражания считались спектакли Центрального театра кукол под управлением Сергея Образцова . У москвичей брали пьесы, эскизы кукол и декораций. Разве удивительно, что в начале жизни профессионального театра не актер играл куклой, а кукла копировала живого человека. Проблема «правдоподобия» долго не покидала белорусских кукольников.
Неповторимый стиль и свое лицо возможно приобрести только при наличии оригинальной драматургии. Поисками ее занимался весь коллектив театра. Счастливым толчком довоенной поры было появление Виталия Вольского с пьесой «Дед и журавль».
Перед войной завершилось детство Государственного театра кукол. Это был театр для детворы. И сам ребенок. Любопытный, шумный, нетерпеливый и добродушный.
Новое время в истории театра берет отсчет с переезда в Минск в 1950 году. Более точно, с появления Анатолия Лелявского (1956) и Леонида Быкова (1957), главного режиссера и художника Государственного театра кукол. Почти тридцатилетний период в жизни минских кукольников отмечен становлением самобытной режиссерской и сценографической культуры, поисками новый средств выразительности, появлением оригинальных и цельных спектаклей для детской и взрослой публики.
Со второй половины семидесятых актеры все чаще выходят из-за ширмы на сценические подмостки и действуют не от имени куклы, а вместе с нею. Мистические отношения человека и куклы, натуральные для детей, заворожили взрослую публику. Она потянулась в театр кукол. А тот сразу подкинул богатую пищу для размышлений, соблазнил стройными моделями бытия и сознания.
Если человек создан Богом, а кукла человеком, то их взаимозависимость теперь удивительным образом изменилась. Кукла оказалась способной вобрать в себя частичку божественного и возвысится над человеческим бытием. «Божественную комедию» не обошел ни один театр кукол. Она стала эпиграфом, знаком новой эры. Куклы помогают взглянуть на человеческие проблемы со стороны. Однако сами они, куклы, остаются таинственными, неразгаданными существами. И позволяют нам каждый раз пережить чувство физического и духовного обновления.
Все чаще Белорусский государственный театр кукол обращается к произведениям классической литературы. Ставят Якуба Коласа, Янку Купалу, Владимира Маяковского, Герхарда Гауптмана, Карло Гоцци, Михаила Булгакова, Уильяма Шекспира, Антона Чехова . И уже не удивительно, что, например, «Буря» или «Мастер и Маргарита» в Белорусском государственном театре кукол звучат более точно, ярко, эмоционально, чем на первых драматических сценах страны. Оба эти спектакля созданы режиссерской рукой преемника Анатолия Лелявского , его сына Алексея , который возглавил творческий коллектив в 1986 году. Настоящий соавтор обоих Лелявских - талантливый сценограф Алина Фомина , проработавшая в театре более тридцати лет.
Белорусский государственный театр кукол хорошо известен и признан в Болгарии, Бельгии, Германии, Латвии, Литве, Нидерландах, Польше, России, Сербии и Черногории, Словении, Польше, Франции, Хорватии, Эстонии.
В 2008 году постановлением Совета Министров Республики Беларусь театру присвоено звание «Заслуженный коллектив Республики Беларусь» .
Белорусский государственный театр кукол - один из ведущих театральных коллективов страны. Его спектакли убеждают в профессиональной зрелости и творческом энтузиазме коллектива, когда дух поиска и эксперимента может опереться на прочность выработанных годами традиций.
Татьяна ОРЛОВА
Новое время в истории театра берет отсчет с переезда в Минск в 1950 году. Более точно, с появления Анатолия Лелявского (1956) и Леонида Быкова (1957), главного режиссера и художника Государственного театра кукол. Почти тридцатилетний период в жизни минских кукольников отмечен становлением самобытной режиссерской и сценографической культуры, поисками новый средств выразительности, появлением оригинальных и цельных спектаклей для детской и взрослой публики.
Со второй половины семидесятых актеры все чаще выходят из-за ширмы на сценические подмостки и действуют не от имени куклы, а вместе с нею. Мистические отношения человека и куклы, натуральные для детей, заворожили взрослую публику.
Все чаще Белорусский государственный театр кукол обращается к произведениям классической литературы. Ставят Якуба Коласа, Янку Купалу, Владимира Маяковского, Герхарда Гауптмана, Карло Гоцци, Михаила Булгакова, Уильяма Шекспира, Антона Чехова. И уже не удивительно, что, например, "Буря" или "Мастер и Маргарита" в Белорусском государственном театре кукол звучат более точно, ярко, эмоционально, чем на первых драматических сценах страны. Оба эти спектакля созданы режиссерской рукой преемника Анатолия Лелявского, его сына Алексея, который возглавил творческий коллектив в 1986 году. Настоящий соавтор обоих Лелявских - талантливый сценограф Алина Фомина, проработавшая в театре более тридцати лет.
Белорусский государственный театр кукол хорошо известен и признан в Болгарии, Бельгии, Германии, Латвии, Литве, Нидерландах, Польше, России, Сербии и Черногории, Словении, Польше, Франции, Хорватии, Эстонии.
В 2008 году постановлением Совета Министров Республики Беларусь театру присвоено звание "Заслуженный коллектив Республики Беларусь".
Одним из старейших кукольных театров в Республике является Белорусский государственный театр кукол. В его репертуаре зрелищные и запоминающиеся постановки, привлекающие зрителей необычным, свежим…
Одним из старейших кукольных театров в Республике является Белорусский государственный театр кукол. В его репертуаре зрелищные и запоминающиеся постановки, привлекающие зрителей необычным, свежим прочтением современных и традиционных классических произведений, яркими актерскими работами, выразительной сценографией, оригинальным музыкальным сопровождением, новыми типами кукол. Известен этот кукольный театр далеко за пределами Беларуси: в Бельгии, Латвии, Нидерландах, России, Черногории, Польше, Хорватии, Эстонии, Болгарии, Германии, Литве, Сербии, Словении, Франции, Швейцарии и других странах.
История
Белорусский государственный театр кукол имеет 75-летниюю историю. Это путь от простых постановок до искусства, не знающего тематических и жанровых ограничений, признанного в Беларуси и в мире. Сегодня кукольникам подвластны и высокая поэзия, и доброе наставление сказок для детей, и философская глубина мировой литературы.
В конце 20-х и середине 30-х годов в нашей стране кукольники пользовались огромным успехом. Их подвижность и нехитрый скарб, легкость формы и доступность содержания, свобода импровизации и неизменный юмор позволяли "достучаться" до сердца каждого зрителя.
Идея создания театра кукол материализовалась в 1938 году 15 июля. В этот день в Гомеле было открытие Государственного театра кукол БССР. Свое лицо и неповторимый стиль можно приобрести лишь при наличии оригинальной драматургии. Весь коллектив театра занимался ее поисками, а счастливым толчком стало появление Виталия Вольского с незабываемой пьесой "Дед и журавль".
С переезда в 1950 году в Минск начинается новая история театра. Почти 30-летний период в жизни столичных кукольников был отмечен поисками средств выразительности, становлением самобытной сценографической и режиссерской культуры, проявлением цельных и оригинальных спектаклей для взрослой и детской публики.
Со второй половины 70-х актеры начинают чаще появляться из-за ширмы и действовать не от имени куклы, а вместе с нею. Белорусский театр кукол чаще обращается к известным произведениям классической литературы. Здесь ставят Янку Купалу, Герхарда Гауптмана, Якуба Коласа, Владимира Маяковского, Карло Гоцци, Уильяма Шекспира, Михаила Булгакова, Антона Чехова.
Постановлением Совета Министров РБ в 2008 году театру присвоено звание "Заслуженный коллектив Республики Беларусь".
Государственный театр кукол Республики Беларусь
УНП 100377807
Фото: Белорусский государственный театр кукол
Фото и описание
Белорусский государственный театр кукол был создан в 1938 году. Свою деятельность театр начал в белорусском городе Гомель. Сначала в его репертуаре были детские спектакли. Первые показанные спектакли были «По щучьему велению» Елизаветы Тараховской и «Дед и журавль» Виталия Вольского. Они принесли кукольному театру большой успех и известность.
В 1950 году театр кукол переехал в Минск в новое здание на улице Энгельса, дом 20, специально построенное для нужд кукольного театра. Зал Белорусского государственного театра кукол адаптирован для маленьких зрителей, но он также удобен и взрослым.
В 1956 году в театр приходит Анатолий Лелявский, в 1957 году – Леонид Быков. С их приходом начинается новая эра творчества театра. Этот творческий тандем предложил новаторский подход к спектаклям. Белорусский театр кукол, помимо детского репертуара начал ставить спектакли для взрослых. В репертуаре появились произведения знаменитых белорусских классиков: Якуба Коласа, Янки Купалы, а также спектакли по произведениям мировой классической литературы Вильяма Шекспира, Владимира Маяковского, Карла Гоцци, Михаила Булгакова.
В спектаклях кукольного театра живые актеры все чаще выходят на сцену, становясь действующими лицами, наравне с куклами.
В 2008 году Белорусских государственный театр кукол был удостоен высокой правительственной награды. Ему было присвоено звание «Заслуженный коллектив Республики Беларусь».
Белорусский кукольный театр находится в постоянном творческом поиске. Он гастролирует по миру, участвует в фестивалях и хорошо известен в европейских странах. Так, в 2012 году спектакль "Почему стареют люди" был показан на фестивале «Золотая Маска».
