Главная › Здоровье › Образовательные программы по хореографии. Рабочая программа по хореографии

Образовательные программы по хореографии. Рабочая программа по хореографии

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа № 9»

муниципального образования

город Ноябрьск

Рабочая программа

творческого хореографического объединения «Задоринка»

Составитель: педагог дополнительного образования

МБОУ СОШ№9

Янгизова Олеся Викторовна

Пояснительная записка

Данная образовательная программа творческого объединения «Задоринка» направлена на воспитание и развитие у детей танцевальной техники и имеет художественно-эстетическую направленность.

Хореография-искусство, любимое детьми. Хореография таит в себе огромное богатство для успешного художественно-нравственного воспитания, она сочетает в себе не только эмоциональную сторону искусства, но и приносит радость, как исполнителю, так и зрителю. Трудолюбие, терпение, упорство в достижении результата, уверенности в себе, самостоятельность, открытость, помощь и взаимовыручка, общение друг с другом – ведущие моменты в процессе обучения.

Одна из основных задач педагога - выявление и развитие творческой индивидуальности каждого учащегося.

Данная программа содержит несколько разделов: ритмика, детский танец, элементы классического танца, элементы народного танца, , культурно-национальная хореография и в мире танцев.

При составлении рабочей программы использован опыт ведущих специалистов хореографии, учтены современные тенденции. Автором программы использовалась методическая литература, базовые программы, личный опыт работы.

Цели и задачи программы

Основнаяцель программы – способность эстетическому развитию подрастающего поколения через хореографию.

Для осуществления поставленной цели необходимо решать следующие задачи .

Учебно – музыкальные задачи:

Дать всем детям первоначальную хореографическую подготовку, выявить их склонности и способности;

Опираться в обучение на основные принципы педагогики;

Научить взаимосвязи музыки и движения;

Научить детей мыслить, слушать и слышать педагога, уметь исправлять неточности в исполнении;

Привить детям любовь к танцу, формировать их танцевальные способности (музыкально- двигательные, художественно – творческие).

Развивающие задачи:

Развивать чувство ритма, эмоциональную отзывчивость на музыку;

Развивать танцевальную выразительность, координацию движений, ориентировку в пространстве;

Пробуждать фантазию, способность к импровизации;

Развивать артистизм, умение исполнять ролевые танцы.

Воспитательные задачи:

Воспитывать художественный вкус, интерес к танцевальному искусству разных народов;

Сплотить коллектив, строить в нем отношения на основе взаимопомощи и сотворчества;

Принимать участие в концертной жизни школы.

Отличительные особенности программы

Программа рассчитана на 6 лет обучения, проводится в три этапа, возраст детей с 7-13 лет.

Первый этап – освоение азов ритмики, основы классического танца, несложных элементов народного танца, разучивание детских танцев. Возраст детей 7-9 лет.

Задачи первого этапа обучения:

Образовательные – обучить навыкам музыкально- двигательного движения.

Развивающие – развить музыкально-ритмическую координацию, мышечное чувство, осанку, стопу, музыкально-двигательную память.
Воспитательные – воспитать у детей умение слушать, воспринимать, оценивать музыку.

Ожидаемый результат

Уметь точно воспроизводить, правильно выполнять преподаваемый материал;

Уметь различать динамические изменения в музыке, создавать музыкально-двигательный образ;

Научиться внимательно слушать музыку.

Второй этап – совершенствование полученных знаний, продолжение изучения классического экзерсиса (как основы правильного физического развития и ритмического воспитания ребенка), изучение и исполнение народных танцев, знакомство с современными танцевальными направлениями. Продолжение начатой на первом этапе работы по развитию актерского мастерства и воспитанию способностей к танцевально-музыкальной импровизации.

Этим этапом можно завершить так называемый танцевальный всеобуч для некоторых категорий детей. Те же из них, которые проявили интерес и способности к отдельным хореографическим жанрам, высказали желание продолжить свое образование, могут перейти к третьему этапу обучения. Возраст детей 9-11 лет.

Задачи второго этапа обучения:

Образовательные – обогатить детей новыми выразительными средствами.

Развивающие – совершенствовать приемы музыкально-двигательной выразительности, осанки, работы стоп, развить пластику тела, развить двигательное воображение.
Воспитательные – воспитать чувство ответственности, стремление к четкому, правильному, красивому выполнения задания, что в свою очередь требует организованности, активности, внимания.

Ожидаемый результат

Уметь самостоятельно действовать и создавать;
- уметь правильно владеть приемами музыкального движения, средствами пластики выражать задаваемый образ;
- уметь общаться в коллективе, проявлять творческую инициативу

Третий этап предполагает специализированные занятия для детей, проявивших определенные способности к танцу. Совершенствуя свои знания в избранном жанре, дети активно осваивают репертуар. Педагогу на этом этапе работы необходимо либо осуществлять самостоятельные постановки, либо прибегнуть к помощи специальной литературы и видеоматериалов. Возраст детей 11-13 лет.

Предлагаемая программа, с этой точки зрения, будет инновационной. Она сориентирует педагога на работу с детьми, независимо от наличия у них специальных физических данных, на воспитание хореографической культуры и привитие начальных навыков в искусстве танца.

Задачи третьего этапа обучения:

Образовательные – решать постановочные и художественные задачи средствами сценической и пластической выразительности.
Развивающие – совершенствовать технику танца.
Воспитательные – сформировать осознанное отношение к занятиям.

Ожидаемый результат

Владеть танцевальной терминологией;
- владеть элементами сценического действия как средствами выражения своих мыслей, чувств и физических ощущений;
- уметь доказывать свою точку зрения на обсуждаемую тему, правильно оценить увиденный художественный результат.

Программа дана по годам обучения, в течение которых занимающимся следует усвоить определенный минимум умений, знаний, навыков, сведений по искусству танца. Программа предусматривает преподавание материала по “восходящей спирали”, то есть каждый год в определенных темах мы возвращаемся к пройденному на более высоком и сложном уровне.

Сроки реализации и диагностика эффективности реализации образовательной программы

Первый этап обучения(1,2 год обучения)

Программа на начальном этапе обучения рассчитана на два года. В этот период среди основных задач педагога можно выделить:

Развитие общей физической подготовки (силы, выносливости, ловкости);

Развитие танцевальных данных (выворотности, гибкости, прыжка, шага, устойчивости и координации), изучение танцевальных элементов;

Развитие ритмичности, музыкальности, артистичности и эмоциональной выразительности;

Воспитание трудолюбия, терпения, навыков общения в коллективе.

В основу обучения детей младшего школьного возраста необходимо положить игровое начало.

Правильно подобранные и организованные в процессе обучения танцы – игры способствуют умению трудиться, вызывают интерес к уроку, к работе.

Один из важных факторов работы на начальном этапе обучения – использование минимума танцевальных элементов при максимуме возможности их сочетания.

Длительное изучение, проработка небольшого количества материала дает возможность качественного его усвоения, что в дальнейшем явится прочным фундаментом знаний. Разнообразие сочетаний танцевальных движений создает впечатление новизны и развивает творческую фантазию детей.

Обучение танцевальным движениям происходит путем практического показа и словесных объяснений.

Хореографическая тренировка (экзерсис) – это достаточно длительный процесс выработки большого числа все усложняющихся музыкально – двигательных навыков. Позы, положения, движения и их комбинации в различных вариантах – это новые для организма двигательные навыки, новая психологическая и физическая нагрузка.

Педагогической психологией введен основной закон усвоения материала: воспринять, осмыслить, запомнить, применить, проверить результат.

В этой связи предлагается следующая формула: от ощущений к чувствам; от них к привычке. Следовательно, формулу необходимо применить в такой последовательности:

воспринимая - ощущай

осмысливая - чувствуй

запоминая - действуй, пробуй

проверяя результат - показывай другому

Образованию пластического стереотипа каждого двигательного навыка способствуют условные раздражители. Они могут быть разнообразными: словесно-речевые объяснения и замечания учителя; профессиональный показ телодвижений учителем – зрительное созерцание и осмысление; наблюдение за собой в зеркальном отражении.

Принципиальный подход к усвоению танцевальных движений таков: движение, исполненное многократно, становится простым и доступным.

Умение – это первая ступень овладения действием, при котором оно выполняется, но относительно медленно, неэкономично, с весьма большим количеством ошибок и поправок и при непрерывном контроле сознания. Навык – это уже более совершенная форма владения действием.

Условно различают три стадии в образовании динамического стереотипа любого двигательного навыка.

Первая стадия. В двигательной зоне коры головного мозга наблюдается широкое распространение возбуждения, поэтому движение выполняется неточно, сопровождается большим количеством побочных действий, еще нет согласованности кровообращения, дыхания и других систем и органов с деятельностью двигательного аппарата.

Главные компоненты метода – музыка, музыкальное движение, музыкально – пластические игры, музыкально – психологические элементы и развитие эмоциональной выразительности.

Тело имеет в своем распоряжении два различных типа движения: произвольные и непроизвольные.

Произвольным являются движения конечностей, корпуса, шеи, лица, глаз, губ, языка. Непроизвольное движение обычно ограничивается мышцами, находящимися внутри тела.

На первом этапе обучения уместно предложить следующий музыкально – психологический рецепт: счет «и» звучит коротко, а счет «раз» - длиннее, слабая доля такта как бы прячется за сильную.

Вторая стадия . Развивается условное торможение, прежде всего дифференциальное. Этому способствуют словесные раздражители – объяснения и поправки, сделанные учителем.

Возбуждение сосредотачивается только в определенных участках чувствительно – двигательной зоны, движения становятся более точными и согласованными. Именно на второй стадии и начинает закрепляться динамический стереотип.

В этой связи исходит метод тройных передвижений. Существует пять основных чувств, с помощью которых мы воспринимаем окружающий нас мир, однако есть еще одно чувство – это координация, чувство равновесия.

Без воспитания координации занятия танцем станут невозможными, ее необходимо развивать и закреплять постоянно. Игнорирование данного свойства организма в ходе обучения приведет к значительным трудностям в дальнейшей работе.

Начинать следует с тройных поворотов головы.

Тройные повороты головы исполняются в сочетании с боковым переступанием.

Следующим основополагающим стереотипом является тройной переменный шаг вперед и назад.

В усложненном варианте очень важно сохранить осознанное сгибание ног в коленном суставе перед началом передвижения (с акцентом). Заметная деталь стереотипа, которая постоянно используется в танцевальной практике, - это своеобразный врожденный «затакт» двигательного навыка.

Третья стадия . В результате многократных повторений движения и указаний педагога происходит окончательное закрепление системы временных связей, входящих в динамический стереотип двигательного навыка. Одновременно становится согласованной работа внутренних органов и опорно-двигательного аппарата. Внешне это проявляется в точности движений, в легкости и грациозности исполнения.

Залогом успешного формирования любого двигательного навыка является осознанный контроль за выполнением движений по принципу – мысль опережает движение.

Для запоминания движений можно использовать короткие образные подсказки типа детских считалок.

По мере образования динамического стереотипа отдельные элементы движений перестают осознаваться, т.е. выполняются автоматически. Если двигательный навык доведен до автоматизма в процессе подготовки к ответственному выступлению, тем дольше выученное будет сохраняться.

Следует помнить, что существует прямая связь между двигательными и волевыми качествами человека. Без целеустремленности, выдержки, настойчивости невозможно добиться нужной силы, быстроты, выносливости. Сила – это способность преодолевать сопротивление или противостоять ему за счет мышечного напряжения. Выносливость – это способность к длительному сохранению работоспособности, т.е. умение противостоять утомлению.

Приемы отработки выносливости увеличивают число повторений движений; повышают интенсивность работы над движением; чередуют оба эти приема; дают предельные нагрузки.

Каждый новый элемент, усложняющий уже заученное движение, развивает ловкость как способность переключаться с одного движения на другое, изменять направление или рисунок. Это научит детей ощущать свои движения в соответствии с темпераментом музыки.

Согласованность движений в хореографии можно разделить на простые и сложные координации. Простые координации – это одновременные и однонаправленные движения рук и ног. Сложные координации – это одновременные разнонаправленные движения.

Второй этап обучения(3,4 год обучения)

Ученики уже владеют определенным запасом танцевальной техники, первоначальной координацией движения, развито их внимание к восприятию нового материала. Однако в средней возрастной категории есть свои трудности, особенно в работе с мальчиками. Мальчики начинают увлекаться различными видами спорта.

Учитывая эти сложности, педагог должен поддерживать интерес детей к танцу, продолжать изучение танцев-игр, делать акцент на изучение танцевальных новинок, вводить в уроки соревновательный момент, включать в занятия элементы новой танцевальной техники – джаз – танца и современной пластики, использовать для музыкального сопровождения популярные среди подростков современные произведения.

Можно познакомить учеников с основными элементами актерского мастерства – сценическим вниманием, воображением, понятием «предлагаемые обстоятельства».

Одним из необходимых элементов актерской техники является освобождение мышц, добиться которого можно при изучении основ джаз – танца и современной пластики.

Познакомив детей с элементами актерской техники, следует добиваться от них комплексного сочетания этих элементов при исполнении этюдов.

Важным компонентом обучения на данном этапе является пополнение знаний основ музыкальной культуры, следует объяснить детям выразительные возможности музыки, познакомить с произведениями разных жанров и стилей.

Дети должны понять, что любой танец есть эмоциональное пластическое выражение музыки.

Продолжается более углубленное изучение классического экзерсиса.

Репертуар танцев подобран с учетом степени заинтересованности детей, полезности с точки зрения художественного и физического развития.

Итогом обучения на втором этапе должно стать умение учащихся грациозно и органично двигаться, общаться с партнером, соотносить свои движения с услышанной музыкой.

Для второго этапа обучения желательно увеличить количество часов в неделю.

Третий этап обучения(5,6 год обучения)

Третий этап обучения детей хореографии предполагает специализированные занятия в избранном жанре хореографического искусства, изучение нового репертуара и совершенствование исполнительского мастерства. Закрепляются и развиваются полученные хореографические навыки, идет интенсивное пополнение знаний.

Занятия, как правило, организуются в системе дополнительного образования в форме детских хореографических коллективов. Работа коллектива строится на стабильных и периодичных учебных занятиях.

Подробно излагать методику, принципы построения занятий и учебных программ, на третьем этапе работы вряд ли целесообразно. Педагог, в силу своих знаний, опыта, интересов и творческих устремлений сможет организовать процесс занятий по своему усмотрению.

Наиболее сложной задачей для педагога – руководителя на третьем этапе обучения является постановочная работа. При создании постановок, новых номеров, следует помнить об основных законах построения хореографического произведения. Первостепенное значение имеет музыкальный материал. Грамотно выстроенная драматургия танцевального номера предполагает наличие экспозиции, завязки, развития действия, кульминации и развязки. Логике драматургии должен соответствовать рисунок танца, его композиция и хореографический текст. Все эти слагаемые в сумме приведут к наиболее точному пластическому выражению хореографического образа, смысла и содержания танца.

Репертуар коллектива должен соответствовать исполнительским возможностям и возрастным особенностям учащихся.

Формы и структура занятий

Основной формой организации образовательного процесса является групповое занятие.

Структура занятия.

Большое значение в хореографической работе с детьми имеет хорошо организованное и интересно проведенное занятие. К началу занятия дети переодеваются в танцевальную форму и выстраиваются. Это дисциплинирует детей и создает рабочую атмосферу. Под музыку марша, начиная с правой ноги, дети идут по кругу и выстраиваются в колонны, исполняют поклон преподавателю (здороваются). Затем преподаватель сообщает тему занятия.

Во избежание растяжения мышц, проводится разминочный тренаж, чтобы все мышцы тела были разогретыми и готовыми к разучиванию сложных элементов танца. В ходе разминки, включающей упражнения и игры, преподаватель следит за тем, чтобы каждый ученик выполнял разминку в полную силу.

После тренажных упражнений разучиваются танцевальные упражнения или их отдельные элементы. Далее разучиваются этюды, движения и комбинации, входящие в запланированную постановку.

К окончанию занятия дети должны занять исходные рабочие места для исполнения поклона (до свидания).

Ожидаемые результаты

УЧАЩИЕСЯ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ:

1 этап обучения

1 год обучения

1. Построение занятия танца

2. Представление о жанрах хореографического искусства

3. Историю возникновения и развития танца

2 год обучения

1. Хореографический экзерсис у станка и на партере

2. Хореографическую разминку на середине зала

3. Знать репертуар танцев

2 этап обучения

3 год обучения

1.Основы актерского мастерства

2.Характер музыкального сопровождения

3.Знать репертуар танцев

4 год обучения

1. Анализ музыкального произведения

2. Знать репертуар танцев

3 этап обучения

5 год обучения

1.Специализированные построения занятия в изданном жанре хореографического искусства

2.Знать репертуар танцев

6 год обучения

1.Совершенствование исполнительского мастерства

2. Понимать значимость хореографического искусства в современной жизни молодежи

3. Знать репертуар танцев

УЧАЩИЕСЯ ДОЛЖНЫ УМЕТЬ:

І этап обучения

1 год обучения

1.Контролировать себя через ощущение (направление движения)

2.Согласовывать движения с музыкой

3.Формировать слушать музыку понимать настроение, её характер

2 год обучения

1. Выполнять движения с музыкальным настроением и темпоритмом

2. Правильно исполнять движения

ІІ этап обучения

3 год обучения

1.Развивать творческую фантазию

2.Сочетать элементы актерской техники при исполнении этюдов

4 год обучения

1.Творчески подходить к занятиям, к концертной программе, к постановочной работе

2.Эмоционально воспринимать, чувствовать гармонию музыки и движения

ІІІ этап обучения

5 год обучения

1.Грациозно и органично двигаться

2.Общаться с партнером в танце

6 год обучения

1. Соотносить свои движения с услышанной музыкой

2. Владеть мастерством в технике классического, народного, эстрадного танцев

Уровень усвоения программы и способы определения их результативности

Учебная программа рассчитана на 6 лет обучения, но предполагает два уровня освоения: общекультурный и углубленный. Это обусловлено тем, что на первом и втором этапе обучения (ОБЩЕКУЛЬТУРНЫЙ уровень ) у ребенка сохраняется "зона неопределенности": он может поменять коллектив, изменить профиль своей деятельности, если в этом есть необходимость.

На третьем этапе обучения (УГЛУБЛЕННЫЙ уровень ) дети включаются в художественно-постановочную работу, принимают участие в конкурсах, концертах, фестивалях. Оценивается результат их деятельности, который связан с их активностью, поиском, творческим ростом.

1-й уровень - ОБЩЕКУЛЬТУРНЫЙ - расширение художественного кругозора детей, развитие творческих способностей, формирование эстетического вкуса, общей и танцевальной культуры. Учитываются индивидуальные возможности детского коллектива, его отдельных исполнителей.

2-й уровень - УГЛУБЛЁННЫЙ - освоение техники исполнения разнохарактерных танцев, а также сценического мастерства.

ФОРМЫ и МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ

Формы организации деятельности занимающихся.

Используются групповая и индивидуальная форма, а также работа с частью коллектива.

Формы проведения занятий.

Учебное занятие;
- беседа;
- игра;
- музыкальное соревнование;
- занятие-праздник;
- концерт;
- конкурс;
- фестиваль.

Методы , используемые при работе:

Метод комбинированных движений, переходящих в небольшие учебные этюды;

Метод расклада, обуславливающийся следующими задачами:

проработка и закрепление пройденного программного материала;

раскрытие индивидуальности кружковца через творческое самовыражение;

воспитание художественного вкуса;

создание хореографических композиций;

выявление и развитие способностей среди участников самодеятельного ансамбля, развитие техничности.

Метод повторения;

Метод коллективного творчества;

Метод объяснения;

Метод ускорения замедления;

Метод заучивания;

Метод «одного па»;

Метод многократного повторения всевозможных движений.

Учебно-тематический план

Количество

учебных часов

Теоретических

Практических

1 этап обучения

1 год обучения(2 часа в неделю)

Элементы классического танца

Элементы народного танца

Детские танцы

В мире танцев

Итого

2 год обучения(3 часа в неделю)

Элементы классического танца

Элементы народного танца

Детские танцы

В мире танцев

Итого

2 этап обучения

3 год обучения(3 часа в неделю)

Элементы классического танца

Элементы народного танца

Элементы современных танцевальных стилей

Танцы народов севера

В мире танцев

Итого

4 год обучения(3 часа в неделю)

Элементы классического танца

Элементы народного танца

Элементы современных танцевальных стилей

В мире танцев

Итого

3 этап обучения

5 год обучения(3 часа в неделю)

Элементы классического танца

Элементы народного танца

Элементы современных танцевальных стилей

В мире танцев

Итого

6 год обучения(4 часа в неделю)

Элементы классического танца

Элементы народного танца

Элементы современных танцевальных стилей

В мире танцев

Итого

1 этап обучения

Тема: Ритмика

Знакомство происходит в процессе урока на музыкально-танцевальных упражнениях, музыкальных играх, танцевальных композициях.

Происходит знакомство с характером музыки, темпом, ритмом, музыкальным размером.

Позволяет с наименьшими затратами динамическими оттенками в музыке, характером исполнения и эмоциональной выразительностью.

энергии достичь сразу трех целей: повысить гибкость суставов, улучшить эластичность мышц и связок, нарастить силу мышц, а также способствуют исправлению некоторых недостатков в корпусе, ногах и помогают вырабатывать выворотность ног, развивать гибкость, эластичность стоп.

Тема: Элементы классического танца

В классическом экзерсисе происходит постановка корпуса, а также позиций ног и рук, как на середине зала, так и у станка.

Тема: Элементы народного танца

В народном экзерсисе происходит изучение положение рук, ног, а также основных движений русского, украинского и белорусского танцев.

Тема: Детские танцы

Для освоения детских танцев необходимо ознакомить учащихся с наиболее характерными рисунками танца. Важно также научить их переходу из одного построения в другое.

Тема: В мире танцев

Знакомство учащихся с танцами.

1 год обучения

Тема: Ритмика(15ч.)

Теория:

1.Характер музыки, темп(подскоки, галоп, разные виды бега), ритм, динамические оттенки в музыке(форте, пиано), характер исполнения(легато, стаккато), длительность звука, такт, фраза, предложение, эмоциональная выразительность.(1ч.)

2. Строение музыкальной речи(вступление, окончание вступления, начало и окончание части, периода, предложения, фразы), метроритм(2-4,3-4,4-4)(1ч.).

3. Маршевая и танцевальная музыка.(1ч.)

4. Игровые этюды(«Песенка крокодилы Гена», «Я-чайник»)(1ч.).

Практика:

1. Поклон. Ходьба. Ходьба под музыку.(1ч.)

2. Ходьба с координацией рук и ног. Ходьба с остановкой.(1ч.)

3. Ходьба с приставным шагом. Ходьба на пятках и на носках, не сгибая колени.(1ч.)

4. Ходьба вперед и назад.(1ч.)

5. Ходьба с высоким подниманием колен и легкий бег на носках.(1ч.)

6. Ходьба с движениями рук.(1ч.)

7. Бег. Бег на носках мелкими шагами.(1ч.)

8. Бег с хлопками.(1ч.)

9. Ходьба, подскоки, остановка.(1ч.)

10. Подскоки переменным шагом с продвижением вперед. Упражнения на подскоки.(1ч.)

11 Закрепление.(1ч.)

Теоретических занятий-4 час., практических-11 час.

Тема: Элементы классического танца(12ч.)

Теория:

1. Позиции ног(1,2,3). Для заучивания и закрепления позиций ног можно использовать игру «Ножки, ножки…».(1ч.)

Эту игру можно также использовать при заучивании позиции рук.

2. Позиции рук(1,3,2)(1ч.)

Практика:

1. Demi -plie .(1ч.)

Это упражнение заставляет сдерживать мускулы, приседая, не выпячивать ягодицы, вся фигура более сконцентрирована.

2. Battement tentu .(2ч.)

Это упражнение вырабатывает надёжную и прочную выворотность, чтобы впоследствии, в прыжках, ноги сами при нимали правильную, отчётливую позицию.

3. Port de bras(первое).(2 ч.)

4. Port de bras(третье).(2 ч.)

Это упражнение лежит в основе великой науки рук в классическом танце. Руки, ноги и корпус воспитываются в отдельности особыми упражнениями; развивается мускулатура ног, манера держать корпус, но только правильное нахождения своего места для рук завершает художественный облик и дает полную гармонию танцу, голова окончательно отделывает его, дает красоту всему рисунку, а завершает его взгляд.

5. Releve .(2ч.)

6. Закрепление.(1ч.)

Теория:

1 год обучения включает в себя следующие движения:

1. Позиции ног: пять открытых(1,2,3,4,5); пять прямых(1,2,3,4,5): пять свободных и две закрытые(1,2)(1ч.)

2. Позиции рук(1,2,3,4,5,6,7)(1ч.)

3. Положения ноги: нога вытянута, нога присогнута, подъем вытянут, подъем сокращен, положение скошенного подъема, нога на ребре стопы, нога на ребре каблука, низкие полупальцы, средние полупальцы, высокие полупальцы, нога на носке.(1ч.)

4. Положения рук: подготовительное, 1 и 2 положение.(1ч.)

5. Положения корпуса: корпус ровный, вперед, назад, в сторону.(1ч.)

6. Положения головы: голова прямо, повёрнута(вправо, влево), наклонена(вперед, направо или налево), назад.(1ч.)

7. Положения кисти: кисть ладонью вниз, вверх, кисть опущена вниз, кисть поднята вверх.(1ч.)

Практика:

Занятия народного танца у станка, особенно в начале обучения, выстраиваются не сразу. Постепенно из отдельных элементов, движений складываются учебные комбинации. Новое движение разучивается лицом к станку, исполняется с одной, затем с другой ноги. При составлении занятия необходимо учитывать, в какое время дня проводится занятие, какая температура в классе и многое другое, что может повлиять на состояние учащихся. Занятия включают 8-9 упражнений, построенных по принципу чередования: упражнения плавные, мягкие чередуются с упражнениями быстрыми, резкими.

Важен практический показ каждого упражнения под музыку. Должен сохраняться единый темп занятия. Объяснения упражнения не должно быть продолжительным, так как затянувшаяся пауза между разучиваемыми движениями приводит к переохлаждению физического аппарата исполнителей. Слишком высокий темп проведения занятия, большое число повторений комбинаций также недопустимы, так как это может привести к перезагрузкам тех или иных групп мышц, а порой- к их заболеванию. Для отдыха можно исполнить одно-два танцевальных движения на середине зала. Разнообразие материала, его умелое чередование и последовательность освоения, умеренная нагрузка на суставно-связочный аппарат-залог успешного проведения занятия и достижения главной цели.

1.Приседания: полуприседания.(1ч.)

2.Приседания: полные приседания.(2ч.)

3.Закрепление.(1ч.)

Приседания вводят в работу коленные, голеностопные и тазобедренные суставы, укрепляют икроножные и ягодичные мышцы, мышцы бедра, пяточное сухожилие, суставы стопы, развивают мягкость, эластичность движений, силу ног. Музыкальный размер 3/4, 2/4, 4/4, 6/8.

Эти упражнения подготавливают учащихся к освоению прыжковых движений.

Теоретических занятий-8 час., практических-4 час.

Тема: Детские танцы(13ч.)

Теория:

Для освоения детских танцев необходимо ознакомить учащихся с наиболее характерными рисунками танца. Важно также научить их переходу из одного построения в другое:

1.круг, полукруг, два круга(1ч.)

2.колонна по одному, по два, по четыре, шеренга(1ч.)

3. цепочка, змейка, круг, звездочка, шахматное построение колонны(1ч.)

4. круг в круге, корзиночка(1ч.)

5. воротца, карусель(1ч.)

Практика:

После усвоения рисунков танца и построений создаются небольшие композиции:

1.Веселая зарядка: полька(2ч.)

2.Приглашение: композиция танца состоит из двух фигур. Первая фигура исполняется в медленном темпе, вторая- в быстром.(1ч.)

3.Смени пару: полька(2ч.)

4.Лошадки: в основе игрового, образного танца- имитация движений запряженных в тройку лошадей.(2ч.)

5.Закрепление.(1ч.)

Теоретических занятий-5 час., практических-8 час.

Тема: В мире танцев(14ч.)

Теория:

1.Знакомство о истории возникновения хореографии.(1ч.)

Практика:

1.Разучивание детских танцев.(8ч.)

2.Отработка позиций рук, ног, корпуса, головы в танце.(2ч,)

3.Отработка исполнительской техники(2ч.)

Теоретических занятий-1 час., практических- 13 час.

2 год обучения

Тема: Ритмика(23ч.)

Теория:

1.Знакомство с видеоматериалом партерного экзерсиса.(2ч.)

Практика:

Партерный экзерсис позволяют с наименьшими затратами энергии достичь сразу трех целей: повысить гибкость суставов, улучшить эластичность мышц и связок, нарастить силу мышц. Мышцы и суставы подготавливаются к классическому и народному экзерсису у станка, требующим высокого физического напряжения. Эти упражнения также способствуют исправлению некоторых недостатков в корпусе, ногах и помогают вырабатывать выворотность ног, развивать гибкость, эластичность стоп.

Упражнения на гибкость выполняются плавно, без рывков, в медленном темпе, до появления ощущения легкой болезненности.

Тема включает в себя:

1.Упражнения для улучшения гибкости шеи.(1ч.)

2.Упражнения для улучшения эластичности плечевого пояса и подвижности плечевых суставов.(1ч.)

3.Упражнения для улучшения подвижности локтевого сустава и эластичности мышц плеча и предплечья.(1ч.)

4.Упражнения для увеличения подвижности лучезапястных суставов, развития эластичности мышц кисти и предплечья.(1ч.)

5.Упражнения для улучшения подвижности суставов позвоночника.(1ч.)

6.Упражнения для улучшения подвижности тазобедренных суставов и эластичности мышц бедра.(1ч.)

7.Упражнения для улучшения подвижности коленных суставов.(1ч.)

8.Упражнения для увеличения подвижности голеностопного сустава и эластичности мышц голени и стопы.(1ч.)

9.Упражнения у палки для растяжки и формирования танцевального шага.(1ч.)

10.Упражнения для исправления осанки.(1ч.)

11. Прыжки со скакалкой.(1ч.)

12.Упражнения на напряжение и расслабление мышц тела.(1ч.)

13.Упражнения для улучшения эластичности мышц плеча и предплечья, развития подвижности локтевого сустава.(1ч.)

14.Упражнения для развития гибкости плечевого и поясного суставов.(1ч.)

15.Упражнения на укрепление мышц брюшного пресса.(1ч.)

16. Упражнения на улучшение гибкости позвоночника.(1ч.)

17.Упражнения для улучшения подвижности тазобедренного сустава и эластичности мышц бедра.(1ч.)

18.Упражнение на улучшение гибкости коленных суставов.(1ч.)

19.Упражнения для развития подвижности голеностопного сустава, эластичности мышц голени и стопы.(1ч.)

20.Упражнения для развития выворотности ног и танцевального шага.(1ч.)

21. Упражнение на исправление осанки.(1ч.)

Теоретических занятий-2 час., практичексих-21 час.

Тема: Элементы классического танца(22ч.)

Теория:

1.Знакомство с историей русского балета, через просмотр видеоматериала.(2ч.)

Практика:

1.Double battement tentu .(4ч.)

2.Battement tentu jete (4ч.)

Это движение имеет громадное воспитательное значение, и его необходимо исполнять очень точно, следя за выполнением классических правил.

3.Rondde jambepar terre en dehors(4 ч.)

4.Saute(3ч.)

5.Sur le cou-de-pied(обхватное).(2 ч.)

6.Sur le cou-de-pied(основное).(2 ч.)

7.Закрепление.(1ч.)

Теоретических занятий-2 час., практических-20 час.

Тема: Элементы народного танца(12ч.)

Теория:

1.Знакомство с культурой, бытом и традициями народной хореографии, через показ видеоматериала.(2ч.)

Практика:

Упражнения этой темы способствуют развитию подвижности голеностопного сустава. Движение заключается в переводе стопы с носка на пятку и обратно, при этом колени обеих ног вытянуты. Исполняются варианты упражнения, включающие в себя сочетания основного движения с другими- полуприседанием на опорной ноге в момент перевода работающей ноги с носка на пятку; полуприседанием в момент возвращения работающей ноги в позицию и т.д.

2 год обучения включает в себя:

1.Подготовительное упражнение(2ч.)

2.Перевод ноги с носка на пятку и обратно: основной вид(1ч.)

3.Перевод ноги с носка на пятку и обратно: с полуприседанием на опорной ноге(1ч.)

4.Перевод ноги с носка на пятку и обратно: с полуприседанием в момент возвращения ноги в позицию(1ч.)

5.Перевод ноги с носка на пятку и обратно: с подъёмом пятки опорной ноги(1ч.)

Музыкальный размер 2/4,3/4, 6/8.

6.Затем после усвоения движений разучиваются комбинации.(3ч.)

7.Закрепление.(1ч.)

Теоретических занятий-2 час., практических-10 час.

Тема: Детские танцы(15ч.)

Теория:

Повторение рисунков танца и их построении:

1.Круг, полукруг, два круга(1ч.)

2.Колонна по одному, по два, по четыре, шеренга(1ч.)

3. Цепочка, змейка, круг, звездочка, шахматное построение колонны(1ч.)

4. Круг в круге, корзиночка(1ч.)

5. Воротца, карусель(1ч.)

Практика:

После повторения рисунков танца и их построении продолжаем изучать детские танцы:

1.Полкис: финский танец близок польке(5ч.)

2.Сударушка: танец основан на стилизованных движениях хореографического фольклора(5ч.)

Теоретических занятий- 5 час, практических- 10 час.

Тема: В мире танцев(30ч.)

Теория:

1.Показ видео материала с разнохарактерными танцами.(2ч.)

Практика:

1.Разучивание танцев.(20ч.)

2.Отработка позиций рук, ног, корпуса, головы в танце.(3ч,)

4.Подготовка танцевальных костюмов. Понятие о макияже. Создание сценического макияжа.(1ч.)

Теоретических занятий- 2 час, практических-28 час.

2 этап обучения

Тема: Элементы классического танца

Продолжение изучения позиции ног, а также основных движений классического танца.

Тема: Элементы народного танца

Продолжение изучения движений рук и основных движений русского танца. А также изучаются движения разнохарактерных танцев.

Тема:

Знакомство учащихся с изолированными движениями, с координацией движений и с танцевальными комбинациями.

Тема: Культурно-национальная хореография

Знакомство учащихся с культурно-национальной хореографией региона, бытом, традицией.

Тема: В мире танцев

Знакомство учащихся с разнохарактерными танцами

3 год обучения

Тема: Элементы классического танца(27ч.)

Теория:

1.Позиции ног(5 и 4). Первый aradesque .(1ч.) Это одни из основных поз современного классического танца. В движении решающую роль играет спина.

2.Второй arabesque . Третий arabesque .(1ч.)

Практика:

1.Battement fondu (4ч.)

Это движение принадлежит к стадии более сложных упражнений, так как и та нога, на которой стоит учащийся, принимает участие в работе.

2.Battement frappe(4 ч.)

3.Battement releve lent(4 ч.)

4.Passe (4ч)

Соответствует своему названию- проходящее, переводящее. В танце служит оно как вспомогательное движение, переводящее ногу из одного положения в другое.

5.Grand battement jete (4ч.)

В этом движении корпус не должен производить никаких движений, никаких содроганий, происходящих от неправильных усилий.

6.Port de bras(2)(2 ч.)

7.Port de bras(5)(2 ч.)

8.Закрепление.(1ч.)

Теоретических занятий-2 час., практических-25 час.

Тема: Элементы народного танца(15ч.)

Теория:

Практика:

Упражнения этой темы развивают подвижность в коленном и голеностопном суставах, укрепляют икроножные мышцы.

При исполнении движения на полуприседании в работу включается пятка опорной ноги, которая при броске работающей ноги опускается на пол, а в момент возвращения её в позицию, переводится на полупальцы. Маленькие броски исполняются резко, четко, с небольшой фиксацией работающей ноги в воздухе. Комбинации составляются из разных видов упражнения, а также в сочетании с другими движениями: «каблучными упражнениями», «дробными выстукиваниями», «подготовкой к «веревочке»». Выполняют упражнение в русском, белорусском или украинском характере. Музыкальный размер 2/4,3/4.

3 год обучения включает в себя следующие движения:

1. Подготовительные упражнения(2ч.)

2. Маленькие броски: основной вид(2ч.)

3. Маленькие броски: с касанием пола вытянутым носком работающей ноги(2ч.)

4. Маленькие «сквозные» броски: основной вид.(2ч.)

5. Маленькие броски с подскоком на опорной ноге.(2ч.)

6. После усвоения материала разучиваются танцевальные комбинации.(3ч.)

7.Закрепление(1ч.)

Теоретических занятий-1 час., практических- 14 час.

Тема: Элементы современных танцевальных стилей(23ч.)

Теория:

Практика:

Прежде чем приступить к разучиванию упражнений, нужно познакомить учащихся с понятием мышечного напряжения и расслабления. Когда учащиеся овладеют техникой расслабления и напряжения, осознавая степень напряженности каждой группы мышц, они смогут ощутить необходимую меру напряжения при выполнении того или иного движения. Такие упражнения можно выполнять как домашнее задание, самостоятельно. Постоянные тренировки помогут достигнуть того уровня, когда излишнее мышечное напряжение будет сниматься само по себе, органически.

Изолированные движения:

1.Движения головы(наклоны)(1ч.)

2.Движения головы(повороты)(1ч.)

3.Движения головы(квадрат)(1ч.)

4.Движения головы(круг)(1ч.)

5.Движения головы(полукруг)(1ч.)

6.Движения плеч(подъем и опускание)(1ч.)

7.Движения плеч(раскрытие)(1ч.)

8.Движения плеч(закрытие)(1ч.)

9.Движения плеч(полукруг)(1ч.)

10.Движения плеч(полный круг)(1ч.)

11.Движения плеч(вытягивание плеч)(1ч.)

12.Движения бедрами(квадрат)(1ч.)

13.Движения бедрами(круг)(1ч.)

14.Движения бедрами(полукруг)(1ч.)

15.Движения бедрами(покачивание вперед-назад)(1ч.)

16.Движения бедрами(покачивание в сторону)(1ч.)

17.Движения бедрами(двойное покачивание в сторону)(1ч.)

18.Движения корпуса(прямые наклоны)(1ч.)

19.Движения корпуса(глубокий наклон вперед)(1ч.)

20.Движения корпуса(перегиб)(1ч.)

21.Координация движения(после освоения изолированных движений соединяем их в различные комбинации)(1ч.)

22.Закрепление.(1ч.)

Теоретических занятий-1 час., практических-22 час.

Тема: Культурно-национальная хореография(3ч.)

Теория:

Знакомство с культурой, бытом и традициями северных народов, через печатные источники и показ видеоматериала.(1ч.)

Практика:

Знакомство с основными движениями северных танцев.(2ч.)

Теоретических занятий-1 час., практических-2 час.

Тема: В мире танцев(34ч.)

Теория:

Практика:

1.Разучивание танцев.(23ч.)

4.Подготовка танцевальных костюмов. Понятие о макияже. Создание сценического макияжа.(1ч.)

Теоретических занятий- 1 час, практических-30 час.

4 год обучения

Тема: Элементы классического танца(23ч.)

Теория:

1.Знакомство с историей русского балета. Знакомство с биографией русских балерин, через печатные источники и показ видеоматериала.(1ч.)

Практика:

1.Battement developpe (2ч.)

Это движение, которому присущ медленный темп, его следует исполнять с задержкой на крайней точке. При исполнении движения нужно следить за выворотностью, стараться удерживать опорную ногу и корпус на вертикальной оси.

2.Pas de bourre (с переменой ног)(2ч.)

3.Pas de bourre (без перемены ног)(2ч.)

Это движение относится к связующим движениям и часто применяется на занятиях и в танцевальных композициях для перехода от одних движений к другим или перемены ног между движениями. Также это движение в классическом танце используют для передвижения чеканно танцевальным шагом.

4.Полуповорот на двух ногах(2ч.)

5.Полный поворот на двух ногах(2ч.)

При исполнении поворота следует мысленно представить себе вращение корпуса точно вокруг оси. Взгляд на мгновение задержать в точке начала поворота, а затем, как бы обгоняя поворот, быстро перевести в точку завершения поворота.

6.Changement de pieds (2ч.)

По мере усвоения темп ускоряется, прыжок исполняется из затакта, без пауз. Прием вырабатывает мягкость и эластичность прыжка, устраняя малейшую его жесткость.

7.Pas echappe (2ч.)

По мере усвоения темп ускоряется, прыжок исполняется из затакта, без пауз

8.Pas assemble (2ч.)

Этот прыжок является существенным началом для выработки. По мере усвоения темп ускоряется, прыжок исполняется из затакта, без пауз.

9.Pas ballonnee (в сторону с подменной ноги)(2ч.)

При исполнении движения корпус и руки должны оставаться при прыжке в неподвижном состоянии принятой позы, чтобы не чувствовалось усилия и передергивания в руках в виде мнимой помощи прыжку.

10.Pas glissade(2 ч.)

11.Temps lie(2 ч.)

Теоретических занятий-1 час., практических- 22 час.

Тема: Элементы народного танца(25ч.)

Теория:

1.Знакомство с историей, культурой и бытом народной хореографии, через печатные источники.(1ч.)

Практика:

Движения данной темы являются важной составной частью занятия народного танца у станка. При исполнении круговых движений ступня работающей ноги проводится ребром внешней стороны от пятки до носка опорной ноги и далее вытянутым подъемом проводится по полукругу до 2 позиции или назад. В результате попеременного сокращения мышц внутренней и наружной стороны голеностопного сустава, развиваются и укрепляются мышцы стопы, вырабатывается подвижность в голеностопном и тазобедренном суставах. Движения могут усложняться полуприседанием на опорной ноге, поворотом пятки опорной ноги, «восьмеркой», «растяжкой». Музыкальный размер ¾,2/4.

4 год обучения включает в себя следующие движения:

1.Круговые движения по полу носком: основной вид.(2ч.)

2.Круговые движения по полу носком: с полуприседанием на опорной ноге.(2ч.)

3.Круговые движения по полу носком: с поворотом пятки опорной ноги.(2ч.)

4.Круговые движения по полу носком: с полуприседанием и поворотом пятки опорной ноги.(2ч.)

5.Круговые движения по полу пяткой: основной вид.(2ч.)

6.Круговые движения по полу пяткой: с полуприседанием на опорной ноге.(2ч.)

7.Круговые движения по полу пяткой: с поворотом пятки опорной ноги.(2ч.)

8.Круговые движения по полу пяткой: с полуприседанием и поворотом пятки опорной ноги.(2ч.)

9. «Восьмерка»: основной вид.(2ч.)

10. «Восьмерка»: с полуприседаниями на опорной ноге.(2ч.)

11. «Восьмерка»: в сочетании с «растяжкой».(2ч.)

12. После усвоения движений разучивается танцевальная комбинация.(2ч.)

Теоретических занятий-1 час., практических-24 часов.

Тема: Элементы современных танцевальных стилей(35ч.)

Теория:

1.Знакомство с работой современных танцевальных коллективов, через видеоматериал.(1ч.)

Практика:

Занятия начинаются с освоенных изолированных движений, после чего переходят к их координации»от простого-к сложному». Постепенно в занятии вводятся танцевальные комбинации с использованием хорошо усвоенных элементов.

Танцевальные комбинации:

1.Полуприседание(2ч.)

2.Четвертные повороты(2ч.)

4.Пружинка(2ч.)

5.Скольжение(2ч.)

6.Перекат(2ч.)

7.Двойное покачивание с восьмеркой руками(2ч.)

8.Променад(2ч.)

9.Твист с кругом руками(2ч.)

10.Буратино(2ч.)

11.Пульсар(2ч.)

12.Кик с перескоком(2ч.)

13.Шассе с перескоком(2ч.)

14.Лягушонок(2ч.)

15.Челнок(2ч.)

16.Затем заучивается танцевальная разминка, которая передает гибкость суставам и мышцам, улучшает кровообращение и дыхание, повышает тонус мышц всего тела, улучшает осанку.(3ч.)

17.Закрепление.(1ч.)

Теоретических занятий-1 час., практических-34 час.

Тема: В мире танцев(19ч.)

Теория:

1. Показ видео материала с разнохарактерными танцами.(1ч.)

Практика:

1.Разучивание танцев.(10ч.)

2.Отработка позиций рук, ног, корпуса, головы в танце.(3ч.)

3.Отработка исполнительской техники(4ч.)

4.Подготовка танцевальных костюмов. Понятие о макияже. Создание сценического макияжа.(1ч.)

Теоретических занятий- 1 час, практических-18 час.

3 этап обучения

Тема: Элементы классического танца

Помимо движений изученных на 1 и 2 этапах обучения у станка и на середине зала, дополнительно изучается еще ряд движений. Ряд движений у экзерсиса исполняются на полупальцах.Все движения классического экзерсиса исполняются на середине зала,как en face ,так и в позах.

Тема: Элементы народного танца

Помимо материала, освоенных на предыдущих этапах обучения, добавляются более сложные элементы знакомых народных танцев, а также включаю новый материал по своему выбору.

Тема: Элементы современных танцевальных стилей

Продолжение изучения изолированных движений, координаций движений, танцевальных комбинаций. Изучение современного танца.

Тема: В мире танцев

Знакомство учащихся с разнохарактерными танцами.

5 год обучения

Тема: Элементы классического танца(19ч.)

Теория:

1.Знакомство с историей зарубежного балета, через печатные источники и демонстрационный материал.(1ч.)

Практика:

Помимо движений изученных на 1 и2 этапах, дополнительно изучаются следующие элементы: 1.grand plie (2ч.)

2.petit battement sur le cou-de-pied(2 ч.)

3.pirouette по 5 и 2 позициям(2ч.)

4.pas tombee на месте и с продвижением(2ч.)

5.grand battement jete balancoire(2 ч.)

6.pirouettes , поворот soutenu на месте и с продвижением(2ч.)

7.pas glissade en tourmant(2 ч.)

8.pas de bourre dessus(2 ч.)

9.pas de bouree balloted(2 ч.)

Теоретических занятий-1час., практических-18час.

Тема: Элементы народного танца(27ч.)

Теория:

1.Знакомство с культурой, бытом и традициями народных танцев, через печатные источники.(1ч.)

Практика:

Упражнения этой темы исполняются на полуприседании. При этом участие в выполнении упражнения принимают обе ноги. Работающая нога раскрывается на пятку и возвращается в позицию, а пятка опорной ноги то опускается на пол, то вновь поднимается над полом. Каблучные упражнения можно разделить на низкие, средние и высокие. Они развивают подвижность в коленных, тазобедренных суставах, укрепляют голеностоп, ахиллесово сухожилие, икроножную мышцу, мышцы бедра. Могут сочетаться с переступаниями, «ковырялочкой», прыжком. Комбинируются с «маленькими выстукиваниями», «подготовкой к «веревочке»». Музыкальный размер 2/4.

5 год обучения включает в себя следующие движения:

1. Каблучные упражнения низкие: основной вид(2ч.)

2. Каблучные упражнения низкие: с поочередным переводом ноги с пятки на носок и обратно(2ч.)

3. Каблучные упражнения средние: основной вид(2ч.)

4. Каблучные упражнения средние: со скользящим ударом полупальцами работающей ноги(2ч.)

5. Каблучные упражнения средние: с переступаниями на полупальцах(2ч.)

6. Каблучные упражнения средние: с «ковырялочкой»(2ч.)

7. Каблучные упражнения высокие: основной вид(2ч.)

8. Каблучные упражнения высокие: с перескоком и раскрыванием в прыжке ноги на пятку.(2ч.)

9. Каблучные упражнения из 1 прямой позиции(2ч.)

10.После усвоения материала разучивается танцевальная композиция.(2ч.)

Помимо каблучных упражнений разучиваются дробные выстукивания, которые подготавливают учащихся к исполнению дроби на середине зала. Дробные выстукивания исполняются всей ступней, каблуком и т.д. Движения развивают четкость, ритмичность, силу ног, укрепляют мышцы стопы, икроножные мышцы. Могут комбинироваться с «каблучными упражнениями». Музыкальный размер 2/4, 3/4.

Включают в себя движения:

11..По 1 прямой позиции: всей ступнёй, каблуком, каблуком и полупальцами, из 1 прямой позиции вперед.(2ч.)

12.По 3 открытой позиции: всей ступней, каблуком и полупальцами.(2ч.)

13.После усвоения материала разучиваются танцевальные комбинации.(2ч.)

Теоретических занятий-1час., практических-26час.

Тема: Элементы современных танцевальных стилей(13ч.)

Теория:

1.Знакомство с работой современных танцевальных коллективов, через видеоматериал.(1ч.)

Практика:

1.Изолированные движения(2ч.)

Повторяются ранее разученные движения отдельными частями тела с целью совершенствования техники изоляции.

2.Координация движения(2ч.)

Разученные ранее соединения однонаправленных движений усложняются за счет вовлечения трех и более центров с движениями рук, перемещением на простых или приставных шагах, подскоках, шассе. Упражнения усложняются также за счет введения оппозиционного направления движений различных частей тела.

3.Спираль(2ч.)

Движения исполняются слитно, одно за другим, как бы по спирали вниз.

4.Волна вперед.(2ч.)

Желательно изучать это движение у станка или представить себе, что учащийся стоит перед стеной, которой он касается последовательно коленями, бедрами, грудью, плечами и головой.

5.Боковая волна.(2ч.)

6.Ступенчатое расслабление.(2ч.)

Теоретических занятий-1час., практических-12час.

Тема: В мире танцев(46ч.)

Теория:

1. Показ видео материала с разнохарактерными танцами.(1ч.)

Практика:

1.Разучивание танцев.(35ч.)

2.Отработка позиций рук, ног, корпуса, головы в танце.(4ч,)

3.Отработка исполнительской техники(5ч.)

4.Подготовка танцевальных костюмов. Понятие о макияже. Создание сценического макияжа.(1ч.)

Теоретических занятий- 1 час, практических-45 час.

6 год обучения

Тема: Элементы классического танца(27часов)

Теория:

1.Знакомство с биографией зарубежных балерин, через печатные источники.(1ч.)

Практика:

1.Tour en dehors c degage.(2 ч.)

2.Tour en dedans c coupe.(2 ч.)

3.Tour chaine. (2ч.)

Позы arabesques, attitudes на 90 градусов,

4.4 arabesques.(2 ч.)

5.4 и 6 port de bras.(2 ч.)

6.temps lie на 90 градусов.(2ч.)

Pas jete вразличныхвариантах.

7.Pas sissonne ouverte.(2 ч.)

8.Pas sissonne fermee.(2 ч.)

9.Pas de chat. Pas emboite.(2 ч.)

10.Pas sissone simple en tournant.(2 ч.)

11.Entrechats-quatre.(2 ч.)

12.Royale.(2 ч.)

13Pas echappe battu .(2ч.)

Теоретических занятий-1час, практических-26час.

Тема: Элементы народного танца(23часа)

Теория:

Знакомство с историей, культурой и бытом народных танцев, через печатные источники и демонстрационный материал.(1ч.)

Практика :

Упражнения этой темы включает в себя: низкие и высокие развороты ноги. Упражнения развивают прежде всего плавность движений, подвижность в коленных и тазобедренных суставах, укрепляют икроножные мышцы, мышцы бедра. Важным является чередование медленных и быстрых разворотов ноги, которые могут усложняться подъемом на полупальцы, наклонами и перегибаниями корпуса, «растяжками», прыжком. На занятии низкие и высокие развороты ноги комбинируются с «круговым движениями», с «раскрываниями ноги на 90 градусов». Музыкальный размер ¾, 6/8, 2/4.

6 год обучения включает в себя движения:

1. Подготовительное упражнение(2ч.)

2. Низкие развороты медленные: основной вид.(1ч.)

3.Низкие развороты: с подъёмом на полупальцы.(1ч.)

4.Низкие развороты ноги быстрые: основной вид(1ч.)

5.Низкие развороты: с подъёмом на полупальцы.(1ч.)

6. Высокие развороты ноги медленные(1ч.)

7. Высокие развороты ноги быстрые(1ч.)

8. Наклоны и перегибы корпуса: основной вид(1ч.)

9.Наклоны и перегибы корпуса: с подъёмом на полупальцы.(1ч.)

10.После усвоения материала разучиваются танцевальные комбинации.(2ч.)т

Помимо низких и высоких разворотов ноги разучивается подготовка к «веревочке». Упражнения развивают подвижность в коленном и тазобедренном суставах, подготавливают учащегося к исполнению на середине зала. Музыкальный размер 2/4.

Включает в себя движения:

11.Основной вид: с полуприседанием, с подъёмом на полупальцы, с поворотами согнутой в колене ноги к станку и от станка(1ч.)

12.Основной вид: с поворотами колена и подъёмом на полупальцы, с прыжком.(1ч.)

13.Повороты работающей ноги из выворотного положения в невыворотное и обратно: с полуприседанием(1ч.)

14. Повороты работающей ноги из выворотного положения в невыворотное и обратно: с подъёмом на полупальцы(1ч.)

15.Подготовка к «веревочке» с поворотом пятки опорной ноги: основной вид(2ч.)

16. Подготовка к «веревочке» с поворотом пятки опорной ноги: с подъёмом на полупальцы(2ч.)

17.После усвоения материала изучается танцевальная комбинация.(2ч.)

Теоретических занятий-1час, практических-22час.

Тема: Элементы современных танцевальных стилей(15часов)

Теория:

Знакомство с работой современных танцевальных коллективов, через видеоматериал.(1ч.)

Практика:

Разучивание танцевальных комбинаций:

1.Уголки.(1ч.)

2.Сброс плеч.(1ч.)

3.Припадание.(1ч.)

4.Бамп.(1ч.)

7.Равновесие.(1ч.)

8.Пирамида.(1ч.)

9.Каратэ.(1ч.)

10.Выпад-battement .(1ч.)

11.Скольжение с отскоком.(1ч.)

12.Battement вперед.(1ч.)

13.Battement назад.(1 ч.)

14. Ребус.(1 ч.)

Теоретических занятий-1час., практических-14час.

Тема: В мире танцев(75часов)

Теория:

Знакомство с историей, культурой и бытом народов, через показ видеоматериала.(2ч.)

Практика:

1.Разучивание танцев.(62ч.)

2.Отработка позиций рук, ног, корпуса, головы в танцах.(5ч,)

3.Отработка исполнительской техники(5ч.)

4.Подготовка танцевальных костюмов. Понятие о макияже. Создание сценического макияжа.(1ч.)

Теоретических занятий-2час., практических-73час.

Методическое обеспечение

дополнительной образовательной программы

Любой танец воздействует на зрителя лишь тогда, когда искусство танцовщика основывается на выразительном, а не механическом жесте, реалистическом, а не абстрактном действии. Следовательно,вучебнойработе надо подвести учащихся к тому,чтобы они стремились выполнять каждое движение не только технически грамотно и физически уверенно, но и творчески увлеченно, музыкально.

Методика учебно – воспитательной работы не может быть единой для всех творческих объединений, так как коллективы отличаются друг от друга творческим направлением, численностью, возрастным составом, интеллектуальным уровнем учащихся.

Метод работы по данной программе предполагает:

 Поэтапное, вариативное обучение детей.

 Присутствие игрового момента на первоначальном этапе обучения.

 Поиск интересного музыкального материала.

 Творческий подход к работе.

Освоение элементов программы происходит постепенно и от опыта и интуиции педагога зависит, когда и насколько усложнить движение. Необходимо выбирать оптимальный режим усложнения, опираясь на индивидуальные и возрастные особенности учащихся.

В целях создания положительной мотивации необходимо использовать игровые моменты, ролевые игры, направленные на переключение внимания, разгрузку и отдых.

В процессе освоенияпрограммынеобходимоиспользоватьследующие методы разучивания танцевальных движений:

 метод разучивания по частям (движение делится на простые части и каждая часть разучивается отдельно);

 целостный метод разучивания (заключается в разучивании движения целиком, в замедленном темпе);

 метод временного упрощения движения (сложное упражнение сводится к простой структуре и разучивается в таком виде, затем движение постепенно усложняется, приближаясь к законченной форме).

Для достижения цели, задач и содержании программы необходимо опираться в процессе обучения на следующие хореографические принципы:

Принцип формирования у детей художественного восприятия через танец;

Принцип развития чувства ритма, темпа, музыкальной формы;

Принцип обучения владению культурой движения: гибкость, выворотность, пластичность.

Принципы дидактики:

Принцип развивающегося и воспитывающего характера обучения;

Принцип систематичности и последовательности в практическом овладении основами хореографического мастерства;

Принцип движения от простого к сложному, как постепенное усложнение инструктивного материала, упражнений, элементов народного танца;

Принцип наглядности, привлечение чувственного восприятия, наблюдения, показа;

Принцип опоры на возрастные и индивидуальные особенности учащихся;

Принцип доступности и посильности;

Принцип прочности обучения как возможность применять полученные знания во внеурочной деятельности, в учебных целях.

Методы применяемые для реализации программы

в работе с учащимися

1. Метод активного слушания музыки, где происходит проживание интонаций в образных представлениях: импровизация, двигательные упражнения - образы.

2. Метод использования слова, с его помощью раскрывается содержание музыкальных произведений, объясняются элементарные основы музыкальной грамоты, описывается техника движений в связи с музыкой, терминология, историческая справка и др.

3. Метод наглядного восприятия, способствует быстрому, глубокому и прочному усвоению программы, повышает интерес к занятиям.

4. Метод практического обучения, где в учебно - тренировочной работе осуществляется освоение основных умений и навыков, связанных с постановочной, репетиционной работой, осуществляется поиск художественного и технического решения.

Приемы:

Комментирование;

Инструктирование;

Корректирование.

Техническое и дидактическое обеспечение занятий.

Важным условием выполнения учебной программы является достаточный уровень материально - технического обеспечения:

Наличие специального зала, оснащенного зеркалами, тренировочными станками;

Качественное освещение в дневное и вечернее время;

Музыкальная аппаратура, аудиозаписи;

Специальная форма и обувь для занятий (для занятий партером - коврик);

Костюмы для концертных номеров (решение подобных вопросов осуществляется совместно с родителями).

Список литературы для учителя

Москва 1999г.

3. Г. Я. Власенко «Танцы народов Поволжья». Издательство «Самарский университет» 1992г.

4. Г.П. Гусев « Методика преподавания народного танца» ГИЦ « Владос»

Москва 2002г.

5. М.Я. Жорницкая «Танцы народов севера». Москва «Советская Россия» 1988г.

6. С.И. Мерзлякова « Фольклор – музыка – театр» ГИЦ «Владос»

Москва 1999г.

7. Т.В. Пуртова, А.Н. Беликова, О.В. Кветная « Учите детей танцевать

Гуманитарный издательский центр « Владос» Москва 2003г.

8. «Танцуем, играем и поем». Молодежная эстрада 1-2000г.

9. «Учимся танцевать» шаг за шагом. «Попурри» Минск 2002г.

Список литературы для учащегося

1. Т. Барышникова «Азбука хореографии». Айрис пресс «Рольф»

Москва 1999г.

2. А.Я. Ваганова «Основы классического танца». Санкт-Петербург 2002г.

3. М.Я. Жорницкая «Танцы народов севера». Москва «Советская Россия» 1988г.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ

ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

ОСНОВЫ ХОРЕОГРАФИИ

Пояснительная записка

Дополнительная общеобразовательная программа “Основы хореографии” имеет художественную направленность. Программа предоставляет широкие возможности обучения основам танцевального искусства, дает возможность ввести детей 6–9 лет в мир хореографии, с помощью игровых технологий познакомить с некоторыми хореографическими жанрами, видами и стилями. Программа поможет обучающимся творчески самовыразиться и проявить себя посредством пластики, ритмики и импровизации.

Любая хореография связана с определенной тренировкой тела. Поэтому обучение предполагает специальные тренировочные упражнения, которые дают значительную спортивно-физическую нагрузку. Особенностью хореографии, современной в частности, является гармоническое развитие всего организма. Вырабатываются навыки в сознательном управлении мышцами тела, устраняются зажимы, развивается музыкальный слух, что дает возможность подчинять свое тело определенному музыкальному ритму. Систематические занятия развивают пластику тела, способствуют устранению ряда физических недостатков, вырабатывают правильную и красивую осанку, придают внешнему облику человека собранность, элегантность, что является важным для ребенка. Хореография учит логическому, целесообразно организованному и грациозному движению, умению выражать чувства и эмоции с помощью тела.

Занятия танцами позволяют детям научиться красиво двигаться, дать волю фантазии, возможность самореализоваться, научиться раскрепощаться. Атмосфера на занятиях непринужденная, не навязчивая, педагог лишь сопровождает детей, незаметно подсказывая и корректируя ошибки и недоработки, что дает возможность ребенку максимально проявить себя, свои способности.

Хореография оказывает также большое влияние и на формирование внутренней культуры человека, занятия помогают воспитывать характер человека. Поскольку учебный процесс протекает в коллективе и носит коллективный характер, занятия хореографией развивают чувство ответственности перед товарищами, умение считаться с их интересами.

У детей формируется умение передавать услышанный музыкальный образ в рисунке, пластике. Дети впервые могут одеть сценический костюм, подготовленный специально к танцевальному номеру. С непосредственным участием родителей дети выступят на своих первых концертах и конкурсах. Все это, несомненно содействует усилению воспитательного эффекта, проводимого в комплексе семьи и образовательного учреждения.

Сотрудничество, мобильность, динамизм, конструктивность, ответственность – это именно те личностные качества, которые формируются у детей в результате систематических занятий хореографией.

Срок реализации программы – 2 года

Возраст детей от 6 – 9 лет

Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 академических часа .

В образовательном процессе главная роль отводится эстетическому воспитанию.

Программа направлена:

на приобщение детей 6–9 лет к основам хореографического искусства

выявление одаренных детей с целью развития их творческих способностей;

формирование гармонично и всесторонне развитой личности в процессе овладения искусством танца,

развитие художественной одаренности в области танцевально-исполнительского мастерства;

развитие и совершенствование специальных музыкальных способностей.

Новизна программы состоит в том, что в отличие от типовых данная программа направлена не только на разучивание хореографических композиций, но и на интеграцию танцевального и театрального искусства, для чего в программу включены занятия по вырабатыванию пластики тела, основам обучения дыханию в хореографии, знакомству с основами актёрского мастерства, развитию способности к импровизации и сочинению танцевальных движений, комбинаций, используемых в танце.

Актуальность данной образовательной программы обусловлена тем, что в настоящее время интерес к искусству хореографии неуклонно возрастает. Появляются новые современные танцевальные стили, которые очень привлекают подростков. Данная программа направлена не только на разучивание хореографических композиций, но и на интеграцию танцевального и театрального искусства, для чего в программу включены занятия по вырабатыванию пластики тела, основам обучения дыханию в хореографии, знакомству с основами актёрского мастерства, развитию способности к импровизации и сочинению танцевальных движений, комбинаций, используемых в танце.

Занятие хореографией не только учит понимать и создавать прекрасное, но и развивает образное мышление, фантазию, творческое воображение. Хореографическая деятельность в то же время способствует физическому развитию и здоровью детей; воспитывает красоту движений, пластичность тела, правильность осанки, жестов, культуру поведения. В настоящее время велик социальный заказ на образовательные услуги в области хореографии со стороны родителей и детей.

Педагогическая целесообразность образовательной программы направлена на создание условий для развития обучающихся основам хореографии, формирование культуры творческой личности, на приобщение детей к общечеловеческим ценностям через собственное творчество, создание условий для социального, культурного и профессионального самоопределения, творческой самореализации. Содержание программы расширяет представления обучающихся о танцевальных стилях и направлениях, формирует чувство гармонии, способствует укреплению физического здоровья.

Ц ель программы – гармоничное развитие детей посредством танцевального искусства, через приобретение базовых знаний, творческих качеств, навыков исполнительства.

Задачи:

Обучающие:

обучить основам партерной гимнастики;

поэтапное овладение основам классического экзерсиса у палки и на середине зала;

обучить простейшим элементам классического и народного танца;

обучить элементам музыкальной грамоты;

познакомить детей с историей возникновения и развития танца.

Развивающие:

способствовать снятию мышечного и психологического торможения посредством танцевального движения;

формировать правильную осанку, корректировать фигуру ребенка;

формировать интерес к танцевальному искусству;

развить музыкальность, выразительность и осмысленность исполнения танцевальных движений;

развить воображение, фантазию, умение находить свои оригинальные движения для выражения характера музыки;

развить познавательный интерес, любознательность и умение творчески мыслить;

развивать художественный вкус.

Воспитательные:

воспитать культуру поведения и общения;

воспитать умение ребенка работать в коллективе;

заложить основы становления эстетически развитой личности;

воспитывать чувство ответственности, трудолюбия, конструктивности.

Отличительной особенностью образовательной программы современной хореографии является её направленность на формирование у обучающихся широкого спектра умений и навыков в области танцевального искусства. В основе формирования исполнительских способностей лежат два главных вида деятельности обучающихся: изучение теории и творческая практика Ценность необходимых для творчества знаний определяется, прежде всего, их системностью, ведущим, структурообразующим элементом который является классическая хореографическая подготовка. Другими значимыми элементами являются пластика тела и чувство ритма.

Возраст детей, участвующих в реализации данной образовательной программы 6–9 лет. Прием детей осуществляется на основании письменного заявления родителей и медицинского заключения о состоянии здоровья ребенка. Допускается возможность перевода обучающихся из одной группы в другую в процессе обучения и по мере усвоения программного материала, так же усложнение или упрощение материала с индивидуальным подходом к каждому обучающемуся, так же возможны смещение некоторых тем на другие этапы обучения.

Сроки реализации образовательной программы – 2 года.

Этапы образовательной программы

1-й год обучения (6-7 лет) – Подготовительная ступень

предполагает освоение азов ритмики, изучение простейших элементов партерной гимнастики, изучение танцевальных элементов, применяя игровые технологии, исполнение простых танцевальных композиций и танцев.

2-й год обучения (8-9 лет) – Начальная ступень

закрепление азов ритмики и партерной гимнастики, классический экзерсис у станка (постановка корпуса, изучение позиций рук и ног, опоры, выворотности, эластичности и крепости голеностопного и тазобедренного суставов), постановочная деятельность на основе изученных танцевальных движений.

Формы занятий:

традиционное занятие;

комбинированное занятие;

практическое занятие;

игра, праздник, конкурс, фестиваль;

творческая встреча;

репетиция;

концерт, открытый урок.

Формы организации деятельности обучающихся на занятии:

фронтальная;

групповая;
индивидуально–групповая;
ансамблевая.

Хореографическая деятельность включает выполнение следующих заданий:

музыкально- ритмические упражнения на освоение, закрепление музыкально-ритмических навыков и навыков выразительного движения;

пляски: парные, народно-тематические;

игры: сюжетные, несюжетные с пением, музыкально-дидактические;

хороводы;

построения, перестроения;

упражнения с предметами: шарами, лентами, цветами, мячами и пр.;

задания на танцевальное и игровое творчество.

Структура занятия состоит из трех частей:

I часть включает задания на умеренную моторную двигательную активность: построение, приветствие, комплекс упражнений для подготовки разных групп мышц к основной работе. По длительности – 1/3 часть общего времени занятия.

II часть включает задания с большой двигательной активностью, разучивание новых движений. По длительности – 2/3 общего времени занятия.

III часть включает музыкальные игры, творческие задания, комплекс упражнений на расслабление мышц и восстановление дыхания. По длительности – 2–3 минуты.

Занятия проводятся в игровой форме. Элементы классического экзерсиса вводятся постепенно. При закреплении в обучении элементам экзерсиса целесообразно вводить дидактические музыкально-танцевальные игры.

Для обозначения движений экзерсиса желательно пользоваться общепринятой терминологией на французском языке.

Режим занятий :

Подготовительная и начальная ступени обучения являются базовыми, позволяют заложить основы танца. В этих группах занимаются до 12 человек включительно. Занятия проводятся два раза в неделю по два учебных часа. Возможно проведение занятий в режиме 4 раза в неделю по 1 учебному часу. Длительность одного учебного часа детей для детей 6–9 лет составляет 40 мин.

Приемы и методы организации образовательного процесса:

словесный (устное изложение, беседа и т. д.);

наглядный (показ видеоматериалов, иллюстрации, наблюдение, показ педагогом);

практический (упражнения).

Приемы:

показ видеоматериалов;
показ педагогом;
наблюдение.

Дидактический материал, используемый в процессе организации занятий:

Фотографии, литература по хореографии, ритмике, пластике, танцу, видео – аудиозаписи, правила поведения на сцене, словари терминов.

Механизм выявления результатов освоения программы

Оценка результативности освоения программы (деятельности) обучающихся основана на методе сравнительного анализа, при котором результаты обучения одних обучающихся сравниваются с прежними результатами того же воспитанника (индивидуальная соотносительная норма), с поставленными учебными целями и критериями (предметная соотносительная норма).

Наряду с основными методами оценки результативности обучения применяется разработанная учреждении система контроля успеваемости и аттестации обучающихся. Данная система предполагает текущий контроль, а также промежуточную и итоговую аттестации.

Текущий контроль регулярно (в рамках расписания) осуществляется педагогом, ведущим предмет.

Входная, промежуточная и итоговая аттестации определяют, насколько успешно происходит развитие обучающегося и усвоение им образовательной программы на каждом этапе обучения.

Методами промежуточной и итоговой аттестации являются:

метод педагогического наблюдения;

выполнения контрольных упражнений;

открытые занятия;

концертные выступления обучающихся.

Прогнозируемые результаты

	Должны знать	Должны уметь
Общие ожидаемые результаты первого года обучения
	Техникубезопасности и поведение во время занятий и после; Общие понятия о хореографии, значение музыки в танце; Особенности русских народных танцев: пляска, перепляс, хоровод; Музыкальные размеры 2/4, 3/4, 4/4; Темп (быстро, медленно, умеренно); Контрастную музыку: быстрая- медленная, весёлая- грустная, громкая- тихая; Понятия «точек» зала.	Перестроение из одних рисунков в другие, логику поворотов влево и вправо; Соотнесение пространственных построений с музыкой. Такт и затакт; Отличать удар от притопа; Ходить на полупальцах, выполнять галоп, бег с поднятыми коленями вверх (по кругу и по диагонали), ходить на пятках лицом в круг и спиной в круг; Танцевальные шаги в образах, например: птички, бабочки, медведя, волка, лисы и т.д; Общеразвивающие упражнения на различные группы мышц и различный характер, способ движения(упражнения на плавность движений, махи, пружинность), упражнения на гибкость; Движения под музыку в свободных играх; Пригласить девочку на танец и проводить её на место; Исполнять небольшие хореографические этюды.
Общие ожидаемые результаты второго года обучения
	- основные правила движения у станка; Позиции и положения ног и рук; Demi plie, grand plie,Releve, Por de bra.	Выполнять основы классического экзерсиса у станка; Исполнять танцевальный с включением различных движений рук, корпуса, хлопки; Бег: простой, мелкий, притопы, перескоки с ноги на ногу; Выполнять элементы народно-сценического танца; Исполнять небольшие хореографические этюды в репетиционных и концертных вариантах.

Этапы	Год обучения	Количество часов в неделю	Количество часов		Количество обучающихся в группе	Возраст обуч-ся
				Практика
Подготовительный этап
Начальный этап

Учебный план

Тематический план

1 год обучения

	Разделы	Количество часов
	Разделы	теория	практика	всего
	Азбука музыкального движения
	Партерная гимнастика
	Основные танцевальные движения

Итого

Теоретическое содержание (35 часов)

Основные правила движений при партерной гимнастике. Закономерности координации движения рук, головы, корпуса. Начало тренировки суставно-мышечного аппарата ребенка. Выработка осанки, опоры, выворотности, эластичности и крепости голеностопного и тазобедренного суставов. Позиции и положения ног и рук. Дополнительно изучается: уровень подъема ног, подготовительное движение руки (припорасьон), закрывание руки в подготовительное положение на два заключительных аккорда. Развивать интерес и любовь к музыке, потребность в её слушание, движение под музыку в свободных играх.

Обогащение слушательского опыта разнообразными по стилю и жанру музыкальными произведениями, включая классические и народные произведения.

Практическая работа (101 часов)

- самостоятельно находить свободное место в зале,

Перестраиваться в круг, становится в пары друг за другом,

Строиться в колонну и шеренгу,

Танцевальные шаги: ходьба- бодрая, спокойная, на полупальцах, на каблуках, топающим шагом вперёд и назад(спиной),с высоким подниманием колена (высокий шаг) в разном темпе и ритме.т. д.;

Развитие умения передавать в пластике разнообразный характер музыки, различные оттенки настроения (весёлое -грустное, шаловливое, спокойное, радостное, беспокойное и т. д.).

Партерная гимнастика

Сгибание и разгибание ног, положение лёжа на животе и спине;

Наклоны корпусом вправо, влево и вперёд, ноги вертикально разведены

не менее чем на 90 градусов;

Упражнение для подвижности голеностопного сустава, эластичности мышц, голени и стопы;

Упражнения для гибкости позвоночника;

Упражнения для тазобедренных суставов, эластичности мышц, бедра;

Упражнения для подвижности коленных суставов;

Упражнения, связанное с сокращением и вытягиванием стоп ноги;

Упражнения, развивающие подвижность локтевого сустава, повышающий эластичность мышц плеча и предплечья;

- «велосипед», «лодочка», «бабочка», «лягушка», «мостик», «свеча», «гора», «корзиночка», «качели», боковые приседания;

Adagio (медленное поднимание ноги);

Grand battement (большие сильные броски ногой);

Port de Bras (наклоны вперёд, в сторону, назад).

Основные танцевальные движения

Танцевальные шаги с носка;

Простой шаг вперёд и переменный шаг;

Притоп-удар всей стопой, шаг с притопом в сторону, тройной притоп,

Выведение ноги на каблук и носок и свободной первой позиции, привидение исходной позиции;

- «ковырялочка»;

Хлопушки(одинарные)- в ладоши и по бедру;

Бег с поднятыми коленями вверх (лошадка);

Бег с сильным захлёстом ног назад;

Ход на полупальцах;

Бег с поднятыми коленями вверх (по кругу и по диагонали), ходить на пятках лицом в круг и спиной в круг.

Прыжки

На 2-х ногах, высокие и низкие, разные по длительности и в сочетании между собой, высокие с акцентом наверх с сильно натянутыми носками на 2-х и на 1-ой ноге. Перескоки с ноги на ногу: ноги откидываются назад или поднимаются вперёд; шаг с подскоком: акцент наверх (на месте, с продвижением и в повороте вокруг себя); шаг с проскоком: опорная нога не вытягивается, прыжок не высокий, стелющийся (на месте с продвижением вперёд). Боковой шаг – галоп: проучивается в линии, заканчивается приставным шагом, затем по кругу.

Воспитательный аспект

Воспитание культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми, выполнять все правила без подсказки взрослых пропускать старших впереди себя. Правила поведения в при посещения культурно-массовых мероприятий города. Правила гигиены во время занятий.

Прогнозируемый результат

Правильно выполнять движени

Тематический план

2 год обучения

	Разделы	Количество часов
		теория	практика	всего
	Азбука музыкального движения
	Партерная гимнастика
	Основы классического экзерсиса
	Элементы народно-сценического танца
	Хореографические этюды
Итого

Теоретическое содержание (45 часов)

Обобщение полученных знаний и навыков. Повторение в более ускоренном темпе упражнений указанных в программе 1 года обучения. Критерий исполнительской деятельности(наличие логичности движения, грамотности, музыкальности, актерской выразительности).Специфика танцевального шага и бега. Начало тренировки суставно – мышечного аппарата ребёнка. Выработка осанки, опоры, выворотности, эластичности и крепости голеностопного и тазобедренного суставов. Позиции и положения рук и ног.

Практическая работа (91 час)

Азбука музыкального движения (ритмика)

Включается весь пройденный материал 1-года обучения:

Чередование сильной и слабой долей такта;

Танцевальная музыка, марши (спортивные, военные);

Развитие воображения, фантазии, умения находить свои оригинальные движения для выражения характера музыки;

Самостоятельно находить свободное место в зале, перестраиваться в круг, в несколько кругов, в шеренги, в колонны, самостоятельно выполнять перестроения на основе танцевальных композиций (змейка, воротца, спираль);

Общеразвивающие упражнения на различные группы мышц и различный характер, способ движения(упражнения на плавность движений, махи, пружинность), упражнения на гибкость;

Партерная гимнастика (ритмика)

Упражнения способствующие растягиванию ахилловых сухожилий, подколенных мышц и связок;

Укреплять все группы мышц, приучать к ощущению вытянутости ноги, в том числе пальцев ног и всей стопы;

Упражнения позволяющие улучшить выворотность ног;

Упражнения способствующие выработке выворотности и подвижности голени в коленном суставе;

Растягивать и укреплять мышцы спины, и особенно, поясницы;

Упражнения на укрепление мышц брюшного пресса,способствующие так же исправлению осанки.

Основы классического танца

Правильная постановка корпуса. Позиции рук –подготовительная,1, 2, 3 (разучивается на середине, при не полной выворотности ног) позиции ног 6, 1,2, 3,5поз. (лицом к станку) ;

Releve- на полупальцах по I, II, V поз лицом к станку; -Port de Bra наклоны вперёд, в сторону, назад лицом к станку;

Demiplie по I, II, V позициям лицом к станку.

Элементы народно – сценического танца:

Позиции рук 1,2,3;

Позиции ног 1,2,3;

- «Ковырялочка»;

- «Моталочка»;

- «Гармошка»;

- «Простой шаг, шаг на полупальцах»;

- «Дробь - мелкая непрерывная, переменная»;

- «Молоточки – удар полупальцами в пол»;

- «Хлопушки - одинарные в ладоши, по бедру, по колену»;

- «Присядки- ползунок, мяч, присядка на каблук».

Хореографические этюды

Знакомство с музыкальным сопровождением будущего хореографического этюда, беседа о характере и образе музыки.

Воспитательный аспект

Воспитывать культуру поведения, организованность.

Прогнозируемый результат

Правильно выполнять движения.

Прыжки

- tempsleve по I , II , V поз.(лицом к станку);

Прыжки по VI поз. (мелкие и высокие);

Прыжки по VI поз. с поджатыми ногами к груди и под себя.

Методическое обеспечение дополнительной образовательной

программы

Основные разделы	Методы и приемы	Дидактический материал, техническое оснащение	Формы подведения итогов
Азбука музыкального движения	Объяснение, наглядный, практический	Фортепьяно, баян, фонограммы	Контрольное занятие
Элементы народно – сценического танца		Фортепьяно, баян, магнитофон, фонограмма.	Контрольное занятие,
Основы классического танца	Объяснение, наглядный, практический, творческий, репродуктивный	Фортепьяно, баян, магнитофон, фонограмма	Контрольное занятие,
Хореографические этюды	Практический, творческий	Фортепьяно, баян, магнитофон, костюмы.	Контрольное занятие,

Литература

Для педагога:

Базарова Н.П. Классический танец Ленинград «Искусство» 1984 г.;

Ваганова А.Я. Основы классического танца Ленинград «Искусство» 1980 г.;

Денисова Ф. Народные танцы Издательство ВЦСПС 1954 г.;

Захаров В.М. Радуга Русского танца «Советская Россия» 1986 г.;

Народно-сценический танец Москва 1985 г.;

Устинова ТА. Избранные русские народные танцы - Москва, «Искусство» 1996 г.;

Истратова О.Н. Психологические тесты для старшеклассников - Ростов н/д: Феникс, 2007.-249.с.- (Психологический практикум);

Лосева А.А. Психологическая диагностика одаренности: Учебное пособие для вузов.- М.: Академический Проект; Трикста, 2004- 176с.;

Педагогическая техника в работе учителя.- М.: Центр «Педагогический поиск», 2001- 176с.;

Питюков В.Ю.. Основы педагогической технологии: Учебно-методическое пособие. 3-е изд..испр. и доп. – М.: Издательство «Гном и Д», 2001;

Плигин А.А. Личностно- ориентированное образование: история и практика. Монография.- М.: КСП+», 2003, 432с.;

Психодиагностика детей. Сост. А.С. Галанов.- М.: ТЦ Сфера, 2002- 128с.;

Ольшанская Н.А..Техника педагогического общения: Практикум для учителей и классных руководителей.- Волгоград: Учитель, 2005- 74с.

Монина Г.Б., Лютова - Робертс Е.К. Коммуникативный тренинг (педагоги, психологи, родители).- СПб.: Издательство «Речь», 2005.- 224с.: ил.;

Вербицкая А.В. Основы сценического движения. М., 1973 г.;

Мур А., перевод и редакция Пина Ю.С. Пересмотренная техника европейских танцев. М., 1999 г.;

Пин Ю.С. (перевод и редакция). Пересмотренная техника латиноамериканских танцев. М., С.-П., 1992 г.;

Пин Ю.С. (перевод и редакция). Перспективные направления и формы обучения танцам. М., С.-П., 1995 г.;

Углов Ф.Г. Береги честь и здоровье смолоду. М., 1991 г.;

Сборник нормативных документов ФТС (I-II части), М., 2001 г.;

Базарова Н., Мей В., Азбука классического танца. Л.-М., 1994г.;

Базарова Н., Классический танец. Л., 2005 г.;

Ваганова А. Основы классического танца Л.-М., 2003 г.;

Ямал Энциклопедия Ямало-Ненецкого автономного округа в трех томах. Издательство ТГУ Салехард 2004г.;

Творчество народов Тюменской области Альбом из собрания Тюменского областного краеведческого музея имени И.Я. Словцова Москва 1999г.;

Для обучающихся:

Богаткова Л. Танцы и игры пионеров «Детгиз» 1961 г.;

Школа народного танца Москва 1994 г.;

Я познаю мир: Дет. Энцикл.; Музыка\авт. А.С. Кленов. Под общ. Ред. О.Г. Хинн.- М.; Издательство АСТ-ЛТД, 1998г.;

Пасютинская В., Волшебный мир танца, М., «Просвещение» 1985 г.;

Жданов Л., Вступление в балет, М., «Планета», 1986 г.;

Жариков Е. , Крушельницкий Для тебя и о тебе. – М. : Просвещение, 1991. – 223 с.;

Ненецкие сказки и эпические песни «сюдбабц», «ярабц» Сост. Н.М. Янгасова Томск Изд-во Том. университета 2001г.;

Северная энциклопедия Европейские издания. Северные просторы 2004г.

Для родителей:

Розанова О.И. Хореографический коллектив в клубе Ленинград 1981г.;

Характерный танец Москва 1988 г.;

Сонтаг Л. Прически и красота. М.: «Эксмо» 1994г.;

Симановский А.Э. Развитие творческого мышления детей. Популярное пособие для родителей и педагогов. /М.В. Душин, В.Н. Куров.- Ярославль: “Академия развития”, 1997. – 192 с., кл.- (Серия: “Вместе учимся, играем”);

Канасова Н.Ю., Бойцова А.Т., Кошкина В. С., Курцева Е.Г. Права детей на дополнительное образование и социально- педагогическую поддержку: Учебно-методическое пособие.- СПб.: КАРО, 2005г.;

Козырева А. Ю. Лекции по педагогике и психологии творчества. – НМЦ, Пенза. – 1994. – 344 с.;

Марковская И.М.. Тренинг взаимодействия родителей с детьми.- СПб.: Речь, 2005.- 150с.;

Монина Г.Б., Лютова- Робертс Е.К. Коммуникативный тренинг (педагоги, психологи, родители).- СПб.: Издательство «Речь», 2005 - 224с.;

Перельман Я.И. - Занимательные задачи и опыт. М., 1972, с испр. Вачков И.В. Сказкотерапия: Развитие самосознания через психологическую сказку. -2-е изд., перераб. и доп. – М.; 2003г.

Информационная карта

УМК дополнительной образовательной программы «Основы хореография»

Детское объединение : «Кукарача» (хореография)

педагог, реализующий программу (образование, квалификация) - Захарова Е.М.

вид программы : модифицированная

направленность : художественная

образовательная область : искусство

цель программы : гармоничное развитие детей посредством танцевального искусства, через приобретение базовых знаний, творческих качеств, навыков исполнительства.

формы реализации программы : групповая

возраст детей : 6-9 лет

срок реализации программы : 2года (3 этапа)

количество часов в неделю : 2 раза в неделю по 2 академических часа

Первый год обучения – 4 часа в неделю.

Второй год обучения – 4 часа в неделю.

ожидаемые результаты : Обучающиеся безошибочно исполняют классический экзерсис у станка и на середине зала. Владеют элементами хореографических этюдов в танцах. Активно участвуют в концертной деятельности.

Лицензия : Серия А № 323615 от 30.07. 2009

Внешняя рецензия __________________________________ от ___________

(ФИО, должность) (дата)

Учебные пособия- материалы, обеспечивающие реализацию

программы содержания

Дидактические материалы, соответствующие содержанию программы, целям обучения, уровню подготовленности обучающихся (представлены в виде раздаточного материала и наглядных пособий)

Ритмика (схемы-таблицы упражнений, музыкальные диски – видео и аудио);

Партерный экзерсис (схемы-таблицы упражнений, музыкальные диски – видео и аудио);

Элементы русского танца (схемы-таблицы упражнений, музыкальное сопровождение);

Музыкально-пространственные упражнения (музыкальные записи);

Основы классического экзерсиса (иллюстрации из журналов, схемы-таблицы);

Хореографические этюды (схемы-таблицы);

Элементы народно-сценического танца (схемы – таблицы движений);

Постановочная и репетиционная работа (схемы-таблицы упражнений, музыкальные диски – видео и аудио)

Методические материалы по темам, занятиям, включающие планы занятий, состав и перечень заданий, ситуаций, контрольные задания, нормативы и т.д.

Ритмика (Богаткова Л. «Танцы и игры» - методическое пособие);

Партерный экзерсис (Ваганова А.Я. «Основы классического танца» - методическое пособие);

Элементы русского танца (Денисова Ф. «Народные танцы» - методическое пособие);

Музыкально-пространственные упражнения («Народно-сценический танец» - методическое руководство);

Основы классического экзерсиса (Базарова Н.П. «Классический танец» - методическое руководство);

Хореографические этюды (Базарова Н.П. «Классический танец» - методическое руководство);

Элементы народно-сценического танца (Захаров В.М. «Радуга русского танца» - методическое руководство);

Постановочная и репетиционная работа (Устинова Т.А. «Избранные русские народные танцы» - методическое руководство)

Перечень основных понятий с толкованием или переводом, используемых в программе:

Дополнительное образование - целенаправленный процесс воспитания и обучения посредством реализации дополнительных образовательных программ, оказания дополнительных образовательных услуг и осуществления образовательно-информационной деятельности за пределами основных образовательных программ в интересах человека, общества, государства.

Педагог дополнительного образования – специально содействующий развитию дополнительного образования детей в конкретном учреждении, владеющий педагогикой дополнительного образования, реализующий программы дополнительного образования детей.

Педагогическая деятельность - вид социально значимой деятельности, специально направленный на организацию условий для возникновения и становления деятельности ребенка по развитию своего человеческого образа.

Развитие личности – процесс формирования личности, накопления в ней качественных изменений, приводящих к переходу от одного состояния к другому, более совершенному.

Творчество – оригинальное, высокоэффективное решение задач педагогического процесса.

Искусство хореографии – явление общечеловеческое, имеющее многовековую историю развития. В основе его происхождения лежит непреодолимое стремление человека к ритмичному движению, потребность выразить свои эмоции средствами пластики, гармонично связывая движение и музыку.

Хореография, являясь одним из синтетических видов творчества, включает в себя основы различных видов искусств: музыкального и театрального, декоративно - прикладного и художественного творчества, классического, народного, современного танцев и пластики. Занятие хореографией способствует не только развитию внешних данных ребенка, но и формированию его внутреннего мира.

Изучение хореографии, как и других видов искусства, помогают развить те стороны личностного потенциала учащегося, на которые содержание других предметов имеет ограниченное влияние: воображение, активное творческое мышление, способность рассматривать явления жизни с разных позиций. Как и другие виды искусства, танец развивает эстетический вкус, воспитывает возвышенные чувства, но, в отличии от других искусств, оказывает существенное влияние на физическое развитие ребенка.

Программа “хореография в начальной школе” - программа начального обучения, посвящена развитию и коррекции физических качеств детей, развитию их творческих способностей средствами хореографического искусства.

Главное отличие и новизна программы состоит в компенсаторных возможностей детей в период их раннего развития, детей, принятых в танцевальный коллектив без специального отбора. Актуальность программы заключается в том, чтобы в процессе творческой практики ребенок мог открывать в себе самом общечеловеческую способность эстетического отношения к миру, жизни.

Педагогическая идея: с помощью хореографического искусства (классического, народного, современного танца) способствовать развитию эстетической культуры учащихся в начальных классах, общеобразовательной школы.

Цель программы.

Развитие и коррекция физических качеств детей средствами хореографии как важное условие духовного становления ребенка.
Исходя из цели программы; определяются её задачи:

Специальные:

Определение оптимальной программы обучения танцевальным дисциплинам (классическому, народному танцу).
Выявление необходимости коррекции физических качеств детей и их развитие.
Формирование художественного вкуса, интереса к танцевальному искусству, приобщение его к истории и традициям;

Общепедагогические:

Раскрытие потенциала личности средствами танцевальной деятельности.
Формирование культуры общения, терпимости и уважительного отношения к другим детям.
Духовно нравственное воспитание детей.

Программа является: модифицированной, долговременной, ибо рассчитана на четыре года обучения; комплексной, так как направлена не только постижение искусства танца, овладение его выразительными средствами, но и на воспитание ребенка, его художественного вкуса, индивидуальности, коррекцию недостатков психофизического развития.

Условия реализации.

Данная программа предназначена для занятий детей младшего и среднего школьного возраста (1 – 6) класс, принятых в хореографический коллектив без специального отбора, предусматривает:

1 группа – подготовительная (6–7 лет)

2 группа – (7–8 лет)

3 группа – (8–9 лет)

4 группа – (9–10 лет)

5 группа – (11–12 лет)

В группах занимаются по 12–15 человек, по 4 часа в неделю.

Оснащение.

Для работы необходимо: - светлый (проветриваемый) просторный зал, оснащенный зеркалами, хореографическим станком, техническими средствами: (музыкальный центр, телевизор, двд проигрыватель); раздевалки: для мальчиков и для девочек,

Гимнастические предметы: скакалки, обручи, мячи среднего размера,

Пошив сценических костюмов к постановочным номерам, концертная обувь,

Репетиционная форма (лично): гимнастические купальники, трико, лосины, балетные тапочки, чешки, танцевальные туфли; для мальчиков можно шоры и футболки,

Коврики учащиеся приносят лично.

Методы и формы работы:

Эвристический;

Исследовательский;

Поощрения;

Интеграции;

Игровой

Одним из главных методов программы “Хореография в начальной школе”, является метод интеграции, позволяющий собрать в единое целое различные виды искусств, выбрать большую информативную емкость учебного материала. Не смотря на большой объём информации, программа отличается компактностью и сжатостью учебного материала, внедрением в неё более совершенных методов и приёмов. Метод интеграции позволил соединить элементы различных предметов, что способствовало рождению качественно новых знаний, взаимообогащающая предметы, способствуя эффективной реализации дидактической цели.

В программе использованы приоритетные формы занятий: интегрированные, интегрированные с элементами импровизации, индивидуальные. В репетиционно-постановочные занятия педагоги включают количество разделов программы самостоятельно, интегрируя их в зависимости от сложности постановки танца или его тематики.

Задача бесед – дать учащимся общее представление об основных этапах развития танцевального искусства в России и других странах, сформировать понятие о его видах и жанрах.

Игры долгие годы остаются главным и любимым занятием для всех детей. Правильно используя игры можно многого добиться в воспитании детей. Ребенок моделирует в игре свои отношения с окружающим миром, проигрывает различные ситуации – в одних он лидирует, в других подчиняется, в-третьих, осуществляет совместную деятельность с другими детьми и взрослыми. В игре происходит рефлексирование, самореализация, обучающийся принимает решение, за которое он в ответе, игра предполагает творческое начало, - Раздел “Игровые технологии” включен во все гола обучения.

Целостный процесс обучения в хореографическом кружке делится на четыре этапа:

Начальный этап.
Этап углубленного разучивания.
Э тап закрепления.
Этап совершенствования.

Апробация методов и форм программы “Огоньки” проходила с 01.09.2005 по 29.05.2009 в МОУ СОШ№1 города Новый Уренгой. Занятия по программе оказали положительное влияние на развитие познавательных интересов, на социальную активность обучающихся, на раскрытие потенциальных способностей, на формирование художественного вкуса. Это отразилось на результативность, которую можно проследить в городских и школьных мероприятиях, концертах, а так же обучающие танцевального кружка значительно укрепили свое здоровье, что подтверждает показатель посещения занятий.

Уже на втором году обучения учащиеся кружка принимали участие в городском хореографическом конкурсе “Радуга” г. Новый Уренгой и заняли второе место.

Характеристика возрастных особенностей

Психомоторные (двигательные) возможности ребенка зависят от возрастных особенностей развития ряда психических функций: мышечно-двигательных ощущений и восприятий, сенсомоторных процессов, памяти, мышления и внимания.

Дошкольный период является весьма значимым для развития ребенка, возрастной рубеж 5-7 лет один из самых ценных этапов в жизни детей. Чрезвычайная подвижность, подражательная активность, сенситивность дошкольника этого возраста говорят о колоссальных потенциальных возможностях его развития. В то же время дошкольники отличаются быстрой сменой настроения, утомляемостью. Они плохо владеют своим телом, у них не развита координация.

Поступление ребенка в танцевальный кружок – это важное событие в его жизни. Он оказывается в другой, по сравнению с детским садом, сфере общения. Новым для него являются и взаимоотношения с педагогом и со сверстниками: отношения строятся на основе знаний общим делом – танцевальным искусством. Значительное место в программе отводится и играм и подготовке концертных номеров.

У младших школьников возрастает скорость движений, но точность еще не высока, много “лишних” не сознательных движений. Дети плохо различают и запоминают внешние сходные физические упражнения, движения; плохо их дифференцируют по основным параметрам управления. Не достаточно развиты в младшем школьном возрасте мышление, распределение и переключение внимания, что затрудняет обучение и усвоение двигательных навыков. Без учета особенностей данного возраста трудно избежать отрицательных результатов. Если в этот период не работать над точностью, ловкостью и координацией движений, то в процессе интенсивного роста ребенка возникает диспропорция в управлении двигательным аппаратом.

Неуклюжесть детей может быть причиной застенчивости, робости, неуверенности в себе в старшем возрасте, что, в свою очередь, мешает социальной адаптации ребенка.

В младшем школьном возрасте важна профилактика нарушения осанки, так как этот возраст наиболее подвержен отрицательному влиянию средовых факторов в силу не завершенности окостенения позвоночника, недостаточной сформированности мышечного корсета и адаптации к длительному сидению за партой. Формирование правильной осанки весьма важно для укрепления общего здоровья детей, так как заболевания сердечно – сосудистой и дыхательной систем среди школьников взаимосвязаны с нарушением их осанки.

Методическое обеспечение программы

Для реализации данной программы главным в определении стратегии и технологии обучения и воспитания детей является профилактика и коррекция негрубых психофизических недостатков у детей младшего школьного возраста. В основу положен принцип единства диагностики и коррекции, предполагающий построение коррекционной работы в соответствии с результатами диагностики. В данный хореографический коллектив принимаются дети без специального отбора, поэтому необходимость коррекционной работы немаловажна для успешного дальнейшего изучения классического, народного, эстрадного танца. Коррекционная направленность на начальном этапе позволит в дальнейшем двигаться ускоренными темпами.

Процесс обучения детей в хореографическом кружке основывается на следующих принципах: активности, единства теории и практики, наглядности, доступности, систематичности занятий и индивидуального подхода.

Данная программа сочетает в себе тренировочные упражнения на полу, у станка, на середине зала, упражнения на растяжку, танцевальные движения классического и народного – сценического танца, что способствует развитию танцевальности учащихся. Некоторые простейшие теоретические сведения по музыкальной грамоте даются непосредственно в процессе занятий и в ходе работы над постановками.

У каждой группы подготовительной, первого, второго, и третьего года обучения свой темп и программа занятий, которая предполагает определенный минимум знаний, умений навыков и сведений о хореографии в соответствии с возрастом. Работа в коллективе состоится таким образом, чтобы не нарушать целостности педагогического процесса, учитывая тренировочные цели, задачи эстетического воспитания и конкретные перспективы коллектива.

На занятиях хореографией особое внимание уделяется развитию ритма, темпа, основных двигательных качеств, музыкально ритмическим упражнениям, которые строятся на прыжках, хлопках, притопах, шагах и беге в различных рисунках. Это ориентирует детей в пространстве и времени, развивает музыкальность.

Освоение элементов классического танца построено по степени усложнения; простые упражнения подготавливают к более сложным движениям и физической нагрузке; укрепляют мышцы ног, спины, способствуют развитию координации движений. Для данного коллектива освоение основ классического танца – это способ развития ловкости и выворотности ног, координации движений юного танцора.

В материале народного танца дается представление о диапазоне национальных плясок: от спокойных до темпераментных, от танцев, где имеет значение характер и актерское мастерство, до танцев, где важна техника ног и виртуозность исполнения движений. Народные танцы могут быть приближены к детской тематике или наполнены сюжетами сказок, детских игр. Особенно большое значение имеет воспроизводство по записи подлинного национального танца, доступного детям. При выборе народного танца учитывается степень его трудности для детей. Именно поэтому в программу вошли русские, белорусские, украинские и эстонские танцы.

Танцевальная импровизация под музыку в данной программе не является основным методом работы. Но необходима для гармоничного развития. Задания даются в качестве отдыха на занятиях. В них включены темы, связанные с явлением природы, поведением животных, сказочные сюжеты, игры, а также темы, близкие детскому воображению Сюжетно-ролевые и музыкально-танцевальные игры развивают творческую фантазию и творческую активность у детей.

Большое значение имеют познавательные беседы и походы на концерты и спектакли, просмотр видео и двд. Дети учатся вести себя на сцене, за кулисами. На примерах выдающихся хореографов, танцоров они познают значение творчества, приобретают опыт в обсуждении просмотренного материала, дают им эмоциональную оценку. Беседы лучше проводить в перерыве между занятиями.

Значительную роль в художественном воспитании детей играет сценическая практика. Она вводится на втором году обучения. На основе пройденного материала, программы подготавливаются концертные номера. Правильный подбор концертных номеров с учетом возможности детей, внутреннего мира ребенка содействует творческому росту ребенка в процессе реализации его потребностей, способностей и умений в танцевальной деятельности. Участие детей в концертах и мероприятиях МБОУ СОШ№1, а также выступления на других площадках г Нового Уренгоя поддерживают интерес к занятиям.

Совместный труд в подготовке концертных программ, репетиции, концерты, вся деятельность кружка – это радость творчества. И только через совместную деятельность педагогов и детей осуществляется приобщение к прекрасному. Подготовка к совместному выступлению имеет большое значение в решении воспитательных и образовательных задач. Общие репетиции сближают детей, между членами коллективов ансамбля устанавливаются дружеские, товарищеские отношения, каждый участник несет ответственность за каждого члена своего коллектива.

Особое внимание уделяется репертуару, его соответствию возрасту детей. Хореографические постановки должны нести в себе сюжет детской интерпретации, ни в коем случае не копировать постановки взрослых танцевальных коллективов.

Знания и умения и навыки к концу четырех лет обучения:

знать о правилах личной гигиены;
уметь ориентироваться в зале при исполнении танцевальных движений, музыкально подвижных игр;
уметь правильно пройти в такт музыке, сохраняя красивую осанку, легкий шаг с носка;
чувствовать характер музыки и передавать его с концом музыкального произведения;
уметь тактировать руками размеры 2/4, 3/4, 4/4;
отмечать в движении сильную долю такта;
уметь самостоятельно ускорять и замедлять темп движений;
отмечать в движении музыкальные фразы, акценты, несложный ритмический рисунок;
выразительно двигаться в соответствии с музыкальными образами;
иметь навык актерской выразительности;
распознать характер танцевальной музыки;
иметь понятие о трех основных понятиях (жанрах) музыки: Марш – песня – танец;
иметь понятия об основных танцевальных жанрах: полька, вальс, пляска, диско;
исполнять движения в характере музыки – четко, сильно, медленно, плавно;
знать темповые обозначения, слышать темп применительно к движениям;
уметь отсчитывать такты, определять на слух музыкальные размеры;
различать особенности танцевальной музыки: марш, вальс, полька, пляска, хоровод и т.д;
уметь анализировать музыку разученных танцев;
слышать и понимать значение вступительных и заключительных аккордов в упражнении.
знать позиции ног и рук классического танца, народно сценического;
усвоить правила постановки корпуса;
уметь исполнять основные упражнения на середине зала;
знать танцевальные термины: выворотность, координация, названия упражнений;
знать и уметь исполнять танцевальные движения: танцевальный шаг, переменный шаг, боковой шаг, галоп, подскоки, шаг с притопом, па польки, элементы русского танца (основные движения, ходы): ковырялочка, моталочка, молоточек, маятник и т.д;
иметь навык выворотного положения ног, устойчивости, координации движений;
знать правила исполнения упражнений народного тренажа и их названия;
знать положения стопы, колена, бедра – открытое, закрытое;
знать понятия: музыкально, красиво, эмоционально, выразительно, синхронно.
раскрытие творческих способностей;
развитие организованности и самостоятельности;
иметь представление о классическом и народном танцах.

ПРОГРАММА

ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО КРУЖКА

рассчитана на 1 год обучения

4а,4б классы

Составитель: Осипкина В.Г.

Учитель 1 квалификационной категории

2013 - 2014

Пояснительная записка

Развитие технического прогресса и тотальная компьютеризация привела к тому, что наши дети просиживают перед мониторами и телевизорами. Дети забывают о радости движения, у них появляются новые заболевания, они не знают «вкуса» спортивных побед.

Назрела необходимость создания целостной системы работы по сохранению и укреплению здоровья школьников, что подтверждается введением Федерального государственного образовательного стандарта второго поколения. Одна из проблем педагогики современной школы – создание благоприятных условий для привлечения обучающихся к занятиям физической культурой и спортом. Добиться положительных результатов можно путем использования новых, нестандартных форм обучения. Одним из эффективных средств сохранения и укрепления здоровья школьников, на наш взгляд, является ритмика.

Древняя индийская мудрость гласит: танец - это искусство, приносящее человеку здоровье.

Данная программа составлена для неспециализированных школ. Она включает в себя ритмику с элементами народного танца, дает представление о каждом из них, а самое главное она не усложнена. Программа даёт возможность детям проявить себя, творчески раскрыться в области танцевального искусства. Доказано, что занятия под музыку для детей имеют особое значение, потому что двигательные упражнения тренируют в первую очередь мозг, подвижность нервных процессов (исследования Н.А.Бернштейна, В.М.Бехтерева, методика М.Фильденкрайза и др.). В то же время, движения под музыку являются для ребенка и одним из самых привлекательных видов деятельности, возможностью выразить свои эмоции, проявить свою энергию. Ритмика включает в себя упражнения, игры и танцы, которые помогают воспитывать музыкальное восприятие детей, совершенствовать их движения и развивать их способность творчески воплощать музыкально-двигательный образ. Кроме того, каждое из них имеет свою специальную задачу: одно помогает в усвоении определенного двигательного навыка; другое направляет внимание детей на отражение той или иной особенности музыки, ее характера, темпа, динамики и других средств музыкальной выразительности:

формируется метроритмический слух;
движения используются согласно построению музыкального произведения (части, фразы, вступления);
развивается творческая активность ребенка;
развивается пластичность, свобода движений, улучшается осанка и координация движений.

Благодаря этой деятельности удовлетворяется естественная потребность детей в движениях, накапливается опыт взаимодействия с окружающими, создаются условия для позитивно направленного самопознания, самоопределения в здоровом образе жизни, творческой самореализации.

Чем раньше ребенок воспримет гамму разнообразных впечатлений, чувственного опыта, особенно в таком виде деятельности, как движение под музыку,- тем более гармоничным, естественным и успешным будет дальнейшее развитие ребенка, и возможно меньше будет проблем у наших детей с развитием речи, внимания, памяти, мышления, формирования красивой осанки.

Актуальность выбранного направления

Младший школьный возраст - один из наиболее ответственных периодов в жизни каждого человека. Именно в эти годы закладываются основы здоровья, гармоничного умственного, нравственного и физического развития ребенка, формируется личность человека. Мы не сделаем открытия, утверждая, что двигательная активность, в том числе ритмика, способствуют гармоничному развитию ребёнка. Специфические средства воздействия на учащихся, свойственные ритмике, способствуют исправлению недостатков физического развития, общей и речевой моторики, эмоционально-волевой сферы, воспитанию положительных качеств личности (дружелюбия, дисциплинированности, коллективизма), эстетическому воспитанию.

В настоящее время существуют много ритмопластических направлений, но мы выбрали одно из наиболее доступных, эффективных и эмоциональных - это танцевально-ритмическая гимнастика. Доступность этого вида основывается на простых общеразвивающих упражнениях. Эффективность - в ее разностороннем воздействии на опорно-двигательный аппарат, сердечно - сосудистую, дыхательную и нервную системы человека. Эмоциональность достигается не только музыкальным сопровождением и элементами танца, но и образными упражнениями, сюжетными композициями, которые отвечают возрастным особенностям младших школьников, склонных к подражанию, копированию действий человека и животных.

Обучение танцам в раннем возрасте способствует формированию духовно-сильной и красивой личности. На уроках танца можно научить хорошим манерам, вежливому обращению, красивой походке, грации и изяществу. Но танец служит не только красоте. Благодаря постоянным упражнениям он развивает мышцы, придаёт гибкость и эластичность корпусу, а также способствует снятию стресса в организме.

Цель программы: создание условий для сохранения и укрепления психологического и физического здоровья обучающихся начальной школы средствами ритмики.

Программа рассчитана на 34 часа и реализует следующие задачи:

развитие у детей коммуникативных умений через индивидуальную и коллективную физкультурно-оздоровительную деятельность;
развитие художественного и эстетического вкуса средствами музыкального творчества;
воспитание нравственного и эмоционально-ценностного позитивного отношения к своему здоровью;
воспитание стремления к самореализации, саморазвитию, взаимопониманию, общению, сотрудничеству;
формирование устойчивой мотивации к занятиям физическими упражнениями;
формирование адекватной самооценки путем вовлечения детей в активную творческую деятельность.

Решая комплекс образовательных и оздоровительных задач необходимо руководствоваться принципами сознательности, активности, наглядности, доступности, индивидуализации и систематичности. Не менее важен принцип последовательности: от этапа начального разучивания – к углубленному познанию, а далее к совершенствованию.

Планируемые результаты реализации программы

Данная программа ориентирована на формирование гармонически развитой личности средствами курса «Ритмика с элементами народного танца» и рассчитана на 1 год обучения, при нагрузке – 1 час в неделю.

Воспитательные результаты спортивно-оздоровительной деятельности обучающихся распределяются по двум уровням.

Результаты первого уровня: приобретение школьниками знаний о здоровом образе жизни, об оздоровительном значении занятий ритмикой; о личной гигиене; о технике безопасности на занятиях физкультурой; о ритмике и использовании ее элементов в режиме дня; о правилах проведения музыкально-ритмических подвижных игр и способах коммуникации со сверстниками.

Формы достижения результатов первого уровня: беседа, игры – путешествия, практические занятия, музыкально-ритмические игры.

Результаты второго уровня: развитие ценностного отношения школьника к своему здоровью, к родному Отечеству, к другим людям.

Формы достижения результатов второго уровня: практические занятия, конкурсы, соревнования, показательные выступления.

Личностные, метапредметные и предметные результаты

освоения программы

Личностные:

определять смысл влияния занятий ритмикой на здоровье человека;
активное включение в общение и взаимодействие со сверстниками на принципах уважения и доброжелательности, взаимопомощи и сопереживания;
проявление положительных качеств личности и управление своими эмоциями, проявление дисциплинированности, трудолюбия и упорства в достижении целей.

Регулятивные:

ставить учебные задачи в соответствии с предполагаемой деятельностью;
составлять план и последовательность действий для достижения результата;
анализ и объективная оценка результатов собственного труда, поиск возможностей и способов их улучшения;
технически правильное выполнение двигательных действий.

Предметные:

выполнение ритмических комбинаций;
развитие музыкальности (формирование музыкального восприятия, представления о выразительных средствах музыки);
развитие чувства ритма, умения характеризовать музыкальное произведение, согласовывать музыку и движение.

Межпредметные связи

Программа составлена с учётом реализации межпредметных связей по разделам:

«Музыкальное воспитание» , где дети учатся слышать в музыке разное эмоциональное состояние и передавать его движениями.

Учащиеся усваивают понятия "ритм", "счет", "размер" и узнают, что музыка состоит из тактов и музыкальных фраз, при этом дети должны различать вступление и основную мелодию, вступать в танец с начала музыкальной фразы.

«Ознакомление с окружающим» , где дети знакомятся с явлениями общественной жизни, предметами ближайшего окружения, природными явлениями, что послужит материалом, входящим в содержание ритмических игр и упражнений.

Самая тесная взаимосвязь прослеживается между ритмикой и физкультурой : и по строению урока, и по его насыщенности. Начинаясь с разминки, имея кульминацию в середине и спад физической и эмоциональной нагрузки к концу, каждый урок имеет конкретную цель - тренировать те или иные группы мышц для выполнения различных движений. Регулярные занятия танцами, как и занятия, физкультурой, создают и укрепляют мышечный корсет, улучшают работу сердца, нервной системы, укрепляют психику.

Каждый танец имеет определенные исторические корни и географическое происхождение. Приступая к изучению того или иного танца, учащиеся знакомятся с историей его создания, узнают, в какой стране, у какого народа он появился, в какую страну переместился. Уклад и обычаи, характер и темперамент народа отражаются в танце.

Ресурсы реализации программы

материально-технические: спортивный зал, оборудованный необходимым инвентарем, медицинская аптечка, аудио- и видеоаппаратура, фонотека музыкальных произведений;
информационно-методический ресурс: учебно-методическая литература, электронные образовательные ресурсы, сеть Интернет.

Формы контроля и оценки результатов достижения

поставленных задач:

проведение открытых уроков для родителей;
организация танцевальных конкурсов;
участие в праздничных программах, концертах;
проведение итогового занятия в конце учебного года.

Планируемые результаты по освоению инновационной практики

Разработка и внедрение в практику:

комплекса танцевально-ритмических упражнений, применяемых в образовательном процессе;
программа внеурочной деятельности хореографического кружка «Ритм»;
видеозаписи танцев.

Тематическое планирование

№ п/п	Тема занятия	Форма организации внеурочной деятельности (форма занятия)	Количество часов
			теория	практика
	«Волшебное знакомство»	Игра - путешествие
	«Её величество музыка»	Беседа, практическое занятие
	«Весёлая разминка»	Практическое занятие
	«Танцевальная азбука»	Практическое занятие
	«Умные движения»	Практическое занятие
	«Радуга русского танца»	Беседа, практическое занятие
	«Танцевальная мозаика»	Практическое занятие

Итого: 34

Тема 1. «Волшебное знакомство»

Задачи:

Познакомить детей с историей рождения танца, жанрами танцевального искусства.
Рассказать о пользе занятий танцами.

Игра-путешествие по станциям «Волшебный экспресс». Просмотр видеоматериалов и их обсуждение, разучивание музыкально-подвижной игры «Найди своё место» и ритмичного танца «Если весело живётся», а также элементов бального, народного и спортивного танцев. Коллективное обсуждение «Что такое танец?».

Тема 2. «Её величество музыка»

(Ознакомление с элементарными музыкальными понятиями)

Задачи:

Воспитывать у детей умение слушать музыку.
Учить воспринимать и оценивать музыку.
Развивать умение организовать свои действия под музыку.

Характер музыкального произведения

Слушая музыку, определить ее характер (веселая, грустная, тревожная).
Творческое задание: импровизация под заданные мелодии: веселую и грустную.
Создание заданного образа: кукла новая, кукла заболела; воробей весело перелетает с ветки на ветку, раненый воробей.
Игра «Жуки и бабочки».

Темпы музыкальных произведений (быстрый, медленный, умеренный)

Слушая музыку, определить ее темп (устно).
Игра «Зайцы и охотник».
Творческое задание: изобразить черепаху, мышку.
Исполнить движение «Пружинка» в соответствии с заданным темпом.

Динамические оттенки (громко, тихо, умеренно)

Слушая музыку, определить динамические оттенки (устно).
Творческое задание: изобразить хлопками дождь стучит по крышам (громко); дождь моросит (тихо).
Игра «Тихо и громко».

Ритмический рисунок

Воспроизведение хлопками и притопыванием ритмического рисунка стихотворения.
Комбинация с хлопками: перед собой, по коленям, над головой, по бедрам.

Строение музыкального произведения (вступление, часть)

Учить детей менять движение в соответствии с двухчастной формой музыкального произведения.
Игра «Ку-чи-чи».
На примере изучаемых танцевальных этюдов учить самостоятельно начинать движение после вступления.

Тема 3. «Весёлая разминка»

Задачи:

Комплекс движений разминки. Танцевальный этюд на современном материале.

Тема 4. «Танцевальная азбука»

Задачи:

Подготовить детей к изучению более сложных элементов, этюдов, танцев.

Шаги:

бытовой,
танцевальный легкий шаг с носка,
на полупальцах,
легкий бег,
шаг с подскоком,
боковой подскок – галоп,
бег легкий с оттягиванием носков;

Постановка корпуса

Позиции ног: I-я, VI-я

Подготовка к изучению позиций рук

этюд «Воздушный шар»

Танцевальные положения рук:

на поясе,
за юбочку,
за спиной,
на поясе в кулачках.

Полуприсядания по VI позиции, I позиции

Выдвижение ноги:

вперед по VI позиции,
в сторону по I позиции.

Подъем на полупальцы по VI позиции

Тема 5. «Умные движения»

Задачи:

Развивать внимание.
Развивать координацию движений.
Развивать зрительную и слуховую память.
Подготовить детей к исполнению более сложных элементов.

Комплекс игровой ритмики «Мы пойдем сегодня в лес, полный сказочных чудес».

Движения рук («Путаница», «Догонялочки», «Жадина»). Игра «Зверушки – навострите ушки». Игры на внимание «Учительница», «Сделай этак, сделай так», «Вправо – влево».

Тема 6. «Радуга русского танца»

Задачи:

Введение в предмет «Русский танец»

Постановка корпуса

Изучение основ русского народного танца :

работа рук в русском танце;
навыки работы с платочком;
русский поклон;
развитие подвижности стоп на основе элементов «елочка», «гармошка», ковырялочка;
ходы:

простой, на полупальцах,
боковой, приставной,

подготовка к «дробям»:

притопы,
удары полупальцами,
удары каблуком;

Тема 7. «Танцевальная мозаика»

Задачи:

Научить детей двигаться в соответствии с музыкой.
Развивать память, актерское мастерство.
Готовить к концертной деятельности.

ТЕМА «Ее величество Музыка»

Задачи:

Закрепить знания, навыки, полученные на первом году обучения.
Уметь анализировать музыкальное произведение, двигаться в соответствии с музыкой.

Задания на анализ музыкальных произведений (темп, характер, динамика, ритмический рисунок, строение).
Умение выделять сильные и слабые доли на слух (хлопками, взмахом платочка).
Такт.

Игра: «Вопрос – ответ», «Эхо».

Музыкальный жанр.

Полька, марш, вальс, полонез, галоп (устно определить жанр)
Игра: «Марш – полька – вальс»

ТЕМА «Игровой стретчинг» (партерная гимнастика)

Задачи:

Подготовить двигательный аппарат к сценическим сложностям.
Развивать природные данные детей.
Исправлять дефекты осанки.
Укреплять физическое и психическое здоровье.

Упражнения на укрепление мышц спины и брюшного пресса путем прогиба назад: «Кобра», «Колечко», «Ящерица», «Мостик», «Лодка», «Собачка», «Рыбка».
Упражнения на укрепление мышц спины и брюшного пресса путем наклонов вперед: «Носорог», «Ежик», «Чайка», «Слон», «Улитка», «Ванька-встанька».
Упражнения на укрепление позвоночника путем поворотов туловища и наклонов его в стороны: «Муравей», «Стрекоза», «Тростинка», «Флюгер», «Часики».
Упражнения на укрепление мышц тазового пояса, бедер, ног: «Рак», «Павлин», «Бег», «Паровозик», «Паучок», «Лягушка», «Таракан».
Упражнения на укрепление и развитие стоп: «Ходьба», «Лягушонок», Медвежонок».
Упражнения на укрепление мышц плечевого пояса: «Замочек», «Самолет», «Дощечка», «Пловцы».
Упражнения для тренировки равновесия: «Орел», «Крыло».

ТЕМА «Веселая разминка»

Задачи:

Развивать внимание, память, координацию движений.
Подготовить организм ребенка к выполнению более сложных элементов.

Комплекс движений разминки.
Танцевальный этюд на современном материале.

ТЕМА «Азбука классического танца»

Задачи:

Развивать мускулатуру ног, рук, спины.
Формировать правильную осанку и координацию движений.
Подготовить детей к изучению более сложных элементов.

Шаги:

танцевальный шаг с носка;
марш;
на полупальцах;
подскоки;
галоп;
шаг польки

Бег:

мелкий на полупальцах;
с высоко поднятыми коленями;
с откидыванием ног назад

Экзерсис на середине зала:

точки зала (по методике А.Я.Вагановой);
позиции рук: подготовительная, I-я, II-я, III-я;
перевод рук из позиции в позицию (рort de bras – I форма);

ТЕМА "Рисунок танца"

Задачи:

Приобрести навыки свободного перемещения в пространстве.
Изучить простые рисунки танца для использования их в концертных номерах.
Привить навык держать равнение в рисунке, соблюдать интервалы.

Движение по линии танца.
Рисунок танца "Круг" (рассказ из истории):

замкнутый круг;
раскрытый круг (полукруг);
круг в круге;
сплетенный круг (корзиночка);
лицом в круг, лицом из круга;
круг парами.

Научить перестраиваться из одного вида в другой.

Рисунок танца «Колонна», «Линия»:

перестроения из круга в колонну, в линию, (на задний план, передний план);
перестроения из нескольких кругов (самостоятельно, выбрав ведущих).

Понятие «Диагональ»:

перестроение из круга в диагональ;
перестроение из маленьких кружков в диагональ (самостоятельно
указав ведущих).

Рисунок танца «Спираль».

Игра «Клубок ниток».

Рисунок танца «Змейка»:

горизонтальная;
вертикальная.

Перестроение из «круга» в «змейку» (самостоятельно, выбрав ведущего).

Рисунок танца «Воротца»: Русский танец «Воротца».
Игра – танец «Бесконечный».

ТЕМА «Русский танец»

Задачи:

Познакомить детей с историей русского танца, его особенностями, формами.
Рассказать об отличительных особенностях характера, манер исполнения.
Научить основам русского танца.

Введение в предмет «Русский танец»;
Постановка корпуса;
Изучение основ русского народного танца:

работа рук в русском танце;
навыки работы с платочком;
русский поклон;
развитие подвижности стоп на основе элементов «елочка»,
«гармошка», ковырялочка;
ходы:

простой, на полупальцах,
боковой, приставной,
боковой ход «припадание» по VI позиции,
беговой шаг с отбрасыванием согнутых ног назад.

подготовка к «дробям»:

притопы,
удары полупальцами,
удары каблуком;

хлопки и хлопушки для мальчиков:

одинарные по бедру и голенищу.

ТЕМА «Бальный танец»

Задачи:

Познакомить детей с историей бального танца.
Научить основам танца «Полька».
Разучить основные элементы танца «Вальс».

Введение в предмет
Изучение основ танца «Полька»:

подскоки, шаг польки, галоп;
комбинирование изученных элементов;
положения в паре:

«лодочка»,
руки «крест- накрест»,
мальчик держит девочку за талию, девочка кладет руки мальчику на плечи.

Изучение основ танца «Вальс»:

основные элементы:

«качели»,
«квадрат»,
«ромб»,
«вальсовая дорожка»,
«перемена»;

работа в паре:

положение рук в паре,
«ромб» в паре,
вращение «звездочка»;

простые танцевальные комбинации.

ТЕМА «Танцевальные этюды и танцы»

Задачи:

Научить детей самостоятельно двигаться под музыку.
Подготовить к показательным выступлениям.

Учебно – тематический план (старшая группа)

Ритмика: фитнес, партер

Итого

Программный материал	Теоретические занятия	Практические занятия
Введение	Знакомство с предметом. Инструктаж по технике безопасности. Требования к внешнему виду. Понятие об основных танцевальных движениях.	Освоение различных танцевальных терминов и правил.
Музыка в движении	2.1 Музыкальные задания по слушанию и анализу танцевальной музыки. 2.2. Определение ритма и такта. Темп. Начало и конец музыкального отрывка. 2.3 Ритмический рисунок. 2.4. Знакомство с комплексом упражнений, способствующим растяжке и гибкости мышц от линии шеи до стоп.	Формирование музыкального восприятия, представления о выразительных средствах музыки. Упражнения в различных ритмах и темпах на месте, движении по кругу с паузами в различных ритмических рисунках, с постепенным изменением темпа. Прохлопывание разного музыкального ритма, упражнения на развитие чувства ритма. Выучивание основной группы элементов, создание вариативных композиций с музыкальным сопровождением.
Танцевальная азбука	3.1. Позиции ног и рук в классическом танце. Положения и движения ног. 3.2. Понятие – «исходное положение» и «основная стойка». 3.3. Упражнения для снятия психической и физической заторможенности «зажимов» у детей. 3.4. Упражнения для развития «мышечного чувства». 3.5.Перенос тяжести тела с каблуков на всю ступню и обратно, перенос тяжести тела с одной ноги на другую. 3.6. Композиции со слитной координацией движений.	Упражнения на выучивание позиции ног и рук. Понятие опорной и свободной ноге. Полупальцы. Учить детей принимать исходное положение и правильно стоять в основной стойке. Упражнения для развития мышц головы и шеи. Наклоны и повороты головы с различным темпом. Умение различать напряженное и не напряженное состояние мышц, учить напрягать и расслаблять мышцы отдельных частей тела. Упражнения для ног с различной работой ступни. Упражнения для координации тела.
Ритмика: фитнес, партер	4.1. Фитнес 4.2. Партер	Разминка (элементы аэробики, классики, джаза). Комплекс упражнений на все группы мышц. Разминка. Комплекс упражнений на растяжку и гибкость на полу.
Сценический танец, музыкальные и ритмические игры.	3.1. Знакомство с разновидностями сценического танца: народный, бальный, джаз-танец, диско-танец и т.д. 3.2 Танцевальные упражнения. 3.3 Лексика и партитура танца, их характерные черты, обусловленные эстетическими или этническими признаками. 3.4. Разучивание танцев: «Вальс» «Полька произвольной композиции» (редакция педагога) «Джайв» «Снежинки» «Танец с предметом» (редакция педагога) Эстрадный танец (редакция педагога) 3.5. Музыкальные и ритмические игры: «Части тела» «Червячки» «Автобус» «Самолётики» «Паровоз» «Восток» «Зоопарк» «Передвижение в пространстве» «Игра на концентрацию внимания» «Узнай себя»	Разучивание основных шагов. Этюды, упражнения с предметами. Постановка танца: разучивание и отработка шагов, элементов, комбинаций и схемы танца. Освоение поз и движений, характерных для танцев, освоение исполнительского мастерства танцора. Освоение правил игр.
Организационная работа, отчётный концерт или конкурс	Подготовка отчётного концерта или конкура.	Подготовка музыкального материала.

Список литературы:

Руднева С, Фиш Э. Ритмика. Музыкальное движение: Учебное пособие. – М.: Просвещение, 1972.
Развитие пластики в современных танцевальных ритмах: Учебно-методическое пособие / Авт.-составитель: Лисенкова И.Н., Меньшова В.Н.; под ред. Крылова О.Б. – М.:1989.
Программа «Ритмика» хореографического отделения Тарской детской школы искусств / Авт.-составитель: Савченко Т.М. – Т.: 2011.
«ТанцкейС» танцы для праздника: Электронное периодическое издание / под ред. Хаустова В.В. – К.: 2011.

Программа по работе с одаренными детьми

Выполнила: Селезнева Ольга Николаевна педагог дополнительного образования МБОУ лицей1

Актуальность программы

Сегодня для России чрезвычайно актуальна проблема выявления, развития и поддержки одарённых детей. Раскрытие и реализация их способностей и талантов важны не только для одарённого ребёнка как для отдельной личности, но и для общества в целом. Одарённые, талантливые дети и молодёжь – это потенциал любой страны, позволяющий ей эффективно развиваться и конструктивно решать современные экономические и социальные задачи. В этой связи работа с одарёнными и высоко мотивированными детьми является крайне необходимой.

О важности данной проблемы говорил Президент РФ Владимир Путин. Вот один из пунктов послания Федеральному собранию Российской Федерации: «… Необходимо завершить создание общенациональной системы поиска и поддержки талантливых детей. Возможность развивать свои способности уже с раннего возраста должны иметь все, вне зависимости от уровня доходов, социального положения родителей и места жительства семей. Поручаю Правительству учесть эту рекомендацию при внедрении новых образовательных стандартов и разработать норматив финансирования на педагогическое сопровождение одаренных детей»

Предложенная программа содержит основные требования ФГОС. Выявление одарённых детей и детей с высокой мотивацией, организация системной работы – одна из главных задач современной школы и образовательной практики в условиях модернизации российской системы образования.

Среди ключевых направлений развития образования в рамках национальной образовательной инициативы «Наша новая школа» особое место занимает развитие системы поддержки одарённых детей, совершенствование развития творческой среды для выявления одарённых детей.

Программа по работе с одаренными детьми учитывает основные задачи развития образования в регионе. Одной из основных целей в области образования, в Программе «Развитие образования в Ханты-Мансийском автономном округе-Югре на 2014-2020 годы», принятой постановлением Правительства Ханты-Мансийского автономного округа-Югры от 26.09.2013г № 378-п. является «выявление и поддержка одаренных детей и талантливой молодежи, включая эффективное сопровождение их на всех этапах получения образования».

Пояснительная записка

Данная программа предназначена для индивидуального обучения обучающихся с особыми образовательными потребностями - одаренные дети в области хореографии. Предусматривает включение задач и заданий, трудность которых определяется новизной и необычностью такой ситуации, которая способствует появлению у учащихся желания отказаться от образца, проявить самостоятельность, а также формированию умений работать в условиях поиска и развитию сообразительности, любознательности.

Данна я программа составлена на основе следующих нормативно-правовых документов:

Федеральным законом от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;

Указом Президента РФ от 01.06.2012 № 761 «О национальной стратегии действий в интересах детей на 2012 – 2017 годы»;

Законом ХМАО-Югры «Об образовании в Ханты-Мансийском автономном округе-Югре» от 1 июля 2013 г. №68-оз;

приказом Департамента образования и молодежной политики Ханты-Мансийского автономного округа – Югры от 31.01.2013 №63 «Об утверждении Концепции развития воспитания в системе общего образования Ханты-Мансийского автономного округа – Югры»;

Национальной доктриной образования в Российской Федерации до 2025 года;

Стратегией развития образования Ханты-Мансийского автономного округа – Югры до 2020 года;

Законом Российской Федерации « Об образовании в Российской Федерации»;

Государственная программа Российской Федерации «Развитие Образования» на 2013-2020 годы» (утверждена распоряжением Правительства Российской Федерации от 15.05. 2013 года №792-р).

Цель программы: создание благоприятных условий, способствующих раскрытию и развитию природных задатков и творческого потенциала ребенка в процессе обучения искусству хореографии.

Задачи:

Формирование у обучающихся практических умений и навыков заданным направлениям хореографического искусства, подготовка обучающихся к применению полученных знаний в практической деятельности;

Формирование и совершенствование коммуникативного межличностного общения («исполнитель-педагог», «партнер-партнерша», «участник- ансамбль/коллектив”);

Развитие репродуктивного и продуктивного воображения, фантазии, творчества, наглядно-образного, ассоциативного мышления, самостоятельного художественного осмысления хореографического материала;

Выявление и развитие заложенных в воспитаннике способностей: музыкального слуха, памяти, чувства ритма, формирование умений говорить на языке танца через эмоции, жесты, пластику, мимику, умение двигаться грациозно;

Типология программы.

Художественно -эстетическое направление – по основному содержанию деятельности, постановке целей и задач.

Модифицированная – учебная программа по хореографии составлена на основе представленных примерных учебных программ по хореографии. Комплексная – комплексный подход состоит в том, что обучение классическому танцу сочетается с обучением современному, народному, бальному танцам, а также с ритмикой, партерной гимнастикой и основами актерского мастерства.

Общая характеристика программы

Программа организации индивидуального обучения с одаренными детьми создает условия достижения требований образовательного стандарта обучающимися, находящимся на индивидуальном обучении в области хореографии, условия для социального, культурного и профессионального самоопределения, творческой самореализации личности ребёнка, её интеграции в системе мировой и отечественной культур. Программа педагогически целесообразна, так как способствует более разностороннему раскрытию индивидуальных способностей ребенка, развитию у детей интереса к различным видам деятельности и желанию активно участвовать в ней, умению самостоятельно организовать своё свободное время.

Основные принципы реализации.

Данная программа разработана в соответствие с требованиями современной дидактики и предполагает особое содержание, кроме того она имеет одну важную особенность: она позволяет реализовать педагогическую идею формирования у школьников умения учиться - самостоятельно добывать и систематизировать новые знания.

В этом качестве программа обеспечивает реализацию следующих принципов:

принцип сознательности и активности , который предусматривает, прежде всего, воспитание осмысленного овладения техникой танца; заинтересованности и творческого отношения к решению поставленных задач;

принцип наглядности , который предусматривает использование при обучении комплекса средств и приемов (личная демонстрация приемов, видео - и фотоматериалы, словесное описание нового приема со ссылкой на ранее изученные);

принцип систематичности , который предусматривает разучивание элементов, регулярное совершенствование техники элементов и изучение новых элементов для расширения активного арсенала приемов, чередование работы и отдыха в процессе обучения с целью сохранения работоспособности и активности обучающихся

принцип гуманистической направленности обучения , поддерживающий субъектно-субъектный характер в отношении взаимодействия, устанавливающий равноправное партнерство между всеми участниками образовательной деятельности;

принцип личностной самоценности и опережающего обучения , который рассматривает каждого субъекта образовательного процесса как индивидуальность;

принцип личностно-значимой деятельности , предполагающий участие учащихся в различных формах учебной деятельности в соответствии с личностными смыслами и жизненными установками.

принцип индивидуальности – учет возрастных особенностей, учет индивидуальных особенностей каждого ребенка.

принцип постепенного повышения требований – постепенная постановка и выполнение ребенком более трудных заданий, в постепенном увеличении объема и интенсивности нагрузки. Последовательность, регулярность, чередование нагрузок с отдыхом .

принцип креативности предполагает развитие и активизацию творческих способностей - каждого ребенка;

принцип вариативности и свободы выбора необходим для самореализации личности.

принцип эмоциональной насыщенности. Занятия искусством дают основу для создания среды, богатой ценностным общением, стимулируют положительные эмоции, благоприятно влияющие на физическое и душеное здоровье обучающихся и побуждающие ребенка к дальнейшему развитию.

принцип индивидуализации имеет значение для осуществления личностно-ориентированного подхода в процессе эстетического воспитания и творческого развития личности обучающихся.

принцип диалогичности предусматривает овладение детьми языком искусств, не просто усвоение предлагаемого материала, а познание мира через активный диалог с ним.

Принцип интеграции основан на взаимопроникновении специфического языка одного искусства в другой.

Методы обучения, используемые в реализации данной программы:

Словесный : рассказ, объяснение, пояснение о характере танца и средствах передачи выразительности его образов; объяснение, напоминание – в тренинге; оценка исполнения.

Наглядный: показ, демонстрация видео, фото материалов.

Практический : упражнения воспроизводящие, тренировочные и т.д.

Эвристический : творческие задания импровизационного характера, этюды, самостоятельные постановки.

Метод индивидуальный подход к каждому ребенку, при котором, поощряется самобытность, проявление индивидуальности, свобода самовыражения, приветствуется нестандартные подходы к решению творческих задач.

Возрастные особенности воспитанников. Ведущие формы и виды деятельности.

Программа ориентирована на детей 8-10 лет, проявляющих интерес и способности к хореографии, искусству танца, рассчитана на 2 года обучения.

Ведущими формами организации образовательного процесса являются практическое и репетиционное занятие. Используются такие формы как: мастер-класс, беседа, видео-урок , экскурсия , викторина , коллективное посещение концертов, спектаклей, массовых мероприятий. На занятиях наряду с фронтальными методами используются работа в парах, индивидуальная работа, работа в микрогруппах.

Выбор форм, методов и видов деятельности в учебной группе определяется с учётом возрастных и индивидуальных особенностей воспитанников.

Психологические особенности возрастной группы 8 – 10 лет:

Смена ведущего вида деятельности с игровой на учебную.

Освоение новых видов деятельности при предъявлении ребенку новых социальных требований, возникновении новых ожиданий социума. («Ты уже школьник, ты должен…, можешь, имеешь право…»)

Несформированность эмоционально-волевой сферы. Затруднена произвольная регуляция собственного поведения.

Незрелость личностных структур (совесть, приличия, эстетические представления).

Тревожность, страх оценки.

Ориентация на общение со значимым взрослым (педагогом).

Формирование навыков учебной рефлексии.

Развитие когнитивных функций.

Различия в развитии мальчиков и девочек (преобладание логической сферы у мальчиков, эмоционально-чувственной у девочек)

Ориентация в поведении на оправдание ожидания и одобрения значимых взрослым

Выбор методов и форм проведения занятий на данном этапе обусловлен возрастными особенностями воспитанников: это игровые формы, направленные на раскрепощение, снятие страха оценки, формирование доброжелательных отношений внутри учебной группы, на восприятие и осознание искусства, воплощение своих чувств и мыслей в образах; на развитие эмоционально-чувственной сферы, погружение в заданную ситуацию

Программа предусматривает развитие образовательной среды лицея.

Стимулирование дальнейшей творческой деятельности, поощрение:

Создание мобильных стендов, посвященных победителям и призерам школьных, муниципальных и региональных олимпиад, конференций, конкурсов;

Публичное своевременное поощрение учеников-победителей (линейки, молнии-объявления, вручение грамот, дипломов, ценных подарков);

Вручение благодарственных писем родителям за их заслуги в воспитании одаренных детей на родительских собраниях, линейках, выпускных вечерах.

Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения программы.

личностные результаты - активное включение в общение и взаимодействие со сверстниками на принципах уважения и доброжелательности, взаимопомощи и сопереживания, проявление положительных качеств личности и управление своими эмоциями, проявление дисциплинированности, трудолюбия и упорства в достижении целей.

метапредметные результаты – обнаружение ошибок при выполнении учебных заданий, отбор способов их исправления; анализ и объективная оценка результатов собственного труда, поиск возможностей и способов их улучшения; видение красоты движений, выделение и обоснование эстетических признаков в движениях и передвижениях человека; управление эмоциями; технически правильное выполнение двигательных действий.

предметные результаты – выполнение ритмических комбинаций, развитие музыкальности (формирование музыкального восприятия, представления о выразительных средствах музыки), развитие чувства ритма, умения характеризовать музыкальное произведение, согласовывать музыку и движение.

Ценностными ориентирами содержания программы являются :

В основу построения занятий заложены следующие принципы хореографии, отражающие творческую направленность:

Продуктивное развитие способности эстетического постижения искусства, как умение вступать в особую форму духовного общения с эстетически преображенным и этически содержательным миром человеческих чувств и эмоций.

Направленность на формирование образного мышления как важнейшего фактора художественного освоения. Именно образное мышление оптимизирует у ребенка понимание эстетической многомерности окружающей действительности.

Развитие навыков художественного общения как основы целостного восприятия искусства.

Создание нравственно-эстетических ситуаций как важнейшее условие для возникновения эмоционально-творческого переживания.

Воспитание навыков импровизации как основа для формирования художественно-самобытного отношения к окружающему миру.

Технологии, методы и формы организации деятельности

Для развития творческой одаренности применяются следующие инновационные педагогические технологии:

Диагностические технологии. Технологии позволяющие выявить потенциал творческих способностей участника. Это могут быть: просмотр учащихся на предмет выявления их двигательной активности, пластической выразительности, музыкального и ритмического слуха, исполнение творческого задания;

Технологии сотворчества. Основным условием выполнения данной технологии является воспитание в учащихся чувства толерантности;

Технологии формирования психофизического состояния. В данной технологии доминирует мягкий подход, в основном это техники медитации и релаксации;

Технология художественного восприятия и отношения/поэтизации действия. Они включают в себя совокупность приемов, которые через приобщение к формам художественного опыта человеческой культуры, осуществляют поэтапный переход исполнителя от бытового восприятия к художественному осмыслению танцевальных движений;

Технологии раскрепощения и снятия зажимов включают в себя комплексы упражнений и этюдов по преодолению психологических и физических препятствий для свободного осуществления разнообразной сценической деятельности;

Технологии развития психического аппарата. Специфическое направление тренинговых занятий, ставящих целью повышение психической лабильности участников. Это достигается путем психологического настроя, где создается эмоционально насыщенное поле художественных коммуникаций;

Технологии создания художественного образа. Фантазирование виртуальной реальности сценического действия имеет, как правило, не внешние, а внутренние ограничения. Образ - это чувственно воспринимаемая целостность произведения, определяющая пространство, время, структуру, взаимоотношения элементов единого художественного произведения, его атмосферу.

Особенности построения хореографического занятия.

Занятия по программе проводятся в форме коллективных, групповых, индивидуальных занятий или репетиций.

Программа состоит из разделов, соответствующих возрастным особенностям школьников, учитывающих динамику развития ребенка.

Построение хореографического занятия, как и любого учебного занятия, подчиняется таким условиям, как:

Сохранение структуры занятия в целом;

Соотношение соразмерной длительности его отдельных частей;

Правильное составление заданий;

Выдерживание динамичного темпа;

Создание деловой атмосферы;

Специфические правила построения хореографического занятия:

1. Хореографическое занятие начинается с чёткой организации – приветствия педагогу и концертмейстеру в форме поклона. Такое начало занятия не дань традиции, не простая формальность, а ввод в учебное действие, концентрация внимания.

2.Все учебные задания предлагаются обучающимся без повторного объяснения, кроме новых изучаемых движений, что однозначно способствует лучшей работе внимания. Следовательно, надо позаботиться о том, чтобы предлагаемое задание было составлено грамотно и не перегружало внимание обучающихся с учётом их возраста и подготовленности.

3.Все упражнения начинаются с préparation, который вводит в ритм и характер музыки и дает исходное положение для начала упражнения, а также фиксирует окончание каждого упражнения, т.е. ставить исполнительскую точку.

4.Равномерно распределяется физическая нагрузка в течение всего занятия, соотносятся статические и динамические нагрузки.

5. Чередуется работа различных групп мышц и соотносится темп выполнения отдельных заданий.

Программа по хореографии с одаренными детьми предусматривает использование оценочных средств.

Оценка результативности .

Данная программа подчиняется закономерностям образовательного процесса: имеет цели и задачи, определяемое ими содержание взаимодействия педагога с детьми, результат обучения, воспитания и развития ребенка. Важным элементом в обучении детей является контроль и мониторинг.

Основными видами контроля являются : текущий контроль, промежуточная аттестация, итоговая аттестация.

Основными принципами проведения и организации всех видов контроля успеваемости являются: систематичность, учет индивидуальных особенностей обучаемого, коллегиальность.

Текущий контроль успеваемости обучающихся направлен на поддержание учебной мотивации и интереса, выявление отношений обучающегося к изучаемому предмету, повышение уровня освоения программных требований.

Текущий контроль имеет воспитательные цели и учитывает индивидуальные психологические особенности обучающегося, является частью внутришкольного контроля.

Промежуточная аттестация определяет уровень практической подготовки обучающегося и усвоение им образовательной программы объединения на определенном этапе обучения.

Показателями качества обучения образования являются:

Уровень познавательной мотивации образовательной деятельности обучающихся (измеряется результатами промежуточной и итоговой аттестации);

Активность участия в конкурсах, фестивалях различного уровня;

Активность участия обучающихся в концертах, внешкольных мероприятиях учреждения;

Положительная динамика достижений обучающегося в соответствии с его способностями и познавательными интересами: положительная динамика показателей количества победителей и призёров в различных конкурсах, фестивалях в объединениях.

В качестве мотивации и стимулирования воспитанников, направленной на раскрытие творческих и интеллектуальных возможностей и способностей служат социальныемотивы, которые порождают различные виды деятельности, направленные на то, чтобы занять определённое место в обществе, получить признание и уважение со стороны окружающих (публичные выступления), и духовныемотивы, которые связаны с самосовершенствованием человека (разучивание новых танцев, композиций).

Основное содержание программы

Темы 1-2. Теория хореографического искусства «Мой коллектив – мой второй дом» (просмотр видеоматериалов).

Темы 3-4. Народный танец

Методика народного характерного танца. Движения русского танца.

Темы 5-6. Теория хореографического искусства «Музыка – основа танца». Практика - связь музыка и движения. Отражение в движениях построения музыкального произведения. Понятие о трех музыкальных жанрах – марш - танец – песня.

Темы 7-8. Историко-бытовой, бальный современный танец.

Методика бального танца. Движения мазурки.

Темы 9-10.

Темы 11-12.

Темы 13-14. Темп музыкального произведения в танцевальных движениях. Выполнение движений в различных темпах, переход из одного темпа в другой, ускорение и замедление заданного темпа, сохранение заданного темпа после прекращения звучания музыки.

Темы 15-16. Народный танец

Методика народного характерного танца. Движения молдавского танца

Темы 17-18. Классический танец. Методика классического танца

Темы 19-20 Теория хореографического искусства «Вокал и танец» (просмотр видеоматериалов) .Практика - Динамика и характер музыкального произведения в танцевальных движениях. Воспроизведение хлопками и притопыванием ритмического рисунка.

Темы 21-22.

Методика бального танца. Движения вальса.

Темы 23-24. Основы актерского мастерства

Темы 25-26. Партерная гимнастика. Выполнение упражнений для подвижности суставов, гибкости спины, вывортности, растяжки.

Темы 27-28. Народный танец

Методика народного характерного танца. Движения латышского танца

Темы 29-30. Постановочная работа. Этюды на предлагаемую музыку

Темы 31-32 Классический танец. Методика классического танца

Экзерсис у станка. Экзерсис на середине зала. Аллегро (прыжки)

Темы 33-34 Историко-бытовой, бальный современный танец

Методика бального танца. Движения Полонеза.

Темы 35-36 Партерная гимнастика. Выполнение упражнений для подвижности суставов, гибкости спины, вывортности, растяжки.

Темы 37-38 Работа на сцене.

Темы 39-40 Теория хореографического искусства

История танца (просмотр видеоматериалов). Разучивание танцевальной композиции.

Темы 41-42 Основы актерского мастерства Упражнения на внимание Упражнения на воображение Упражнения на освобождение мышц.

Темы 43-44 Классический танец. Методика классического танца

Экзерсис у станка. Экзерсис на середине зала. Аллегро (прыжки)

Темы 45-46 Постановочная работа. Этюды на предлагаемую музыку.

Темы 47-48 Народный танец

Методика народного характерного танца.Движения хантыйского танца

Темы 49-50. Разучивание танцевальной композиции.

Темы 51-52 Теория хореографического искусства. Сценический макияж и культура сцены Страна волшебная – балет (просмотр видеоматериалов).

Темы 53-54 Работа на сцене.

Темы 55-56 Историко-бытовой танец. Методика бального танца. Бранль.

Темы 57-58 Классический танец. Методика классического танца

Экзерсис у станка. Экзерсис на середине зала. Аллегро (прыжки).

Темы 59-60 Партерная гимнастика. Выполнение упражнений для подвижности суставов, гибкости спины, вывортности, растяжки.

Темы 61-62 . Танцевальные композиции.

Темы 63-64 Теория хореографического искусства «Сценический костюм» (просмотр видеоматериалов).Работа на сцене.

Темы 65 -66 . Концертная деятельность. Работа на сцене

Темы 65-66 Отчетный концерт.

Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения программы:

1.Развитие любознательности, сообразительности при выполнении разнообразных заданий проблемного и эвристического характера.

2.Развитие внимательности, настойчивости, целеустремлённости, умения преодолевать трудности - качеств весьма важных в практической деятельности любого человека.

3. Формирование уважительного отношения к иному мнению, истории и культуре других народов.

3.Воспитание чувства справедливости, ответственности.

4.Развитие самостоятельности суждений, независимости и нестандартности мышления.

5. Формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств.

6. Формирование установки на безопасный, здоровый образ жизни, наличие мотивации к творческому труду, работе на результат, бережному отношению к материальным и духовным ценностям.

Литература для учителя

1. Возрастная и педагогическая психология: Детство, отрочество, юность – М.: Академия, - 2000г. – 624с.

2. Кудрявцев В.Т. Развитие детства и развивающее образование – Ч. 1. / В.Т. Кудрявцев – Дубна, 1997г. – 206с.
3. Прибылое Г.Н. Методические рекомендации и программа по классическому танцу для самодеятельных хореографических коллективов. М., 1984.
4. Пуляева Л.Е. Некоторые аспекты методики работы с детьми в хореографическом коллективе: Учебное пособие. Тамбов: Изд-во ТГУ им. Г.Р. Державина, 2001. - 80 с.
5. Пуртурова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать: Учебное пособие для студентов учреждений среднего профессионального образования. - М.: Владос. - 2003. - 256 с.: ил.
6. Психология детства: Практикум. / Под ред. А.А. Реана – М.: ОЛМА – ПРЕСС, 20047. – 224с.
7. Развитие творческой активности школьников / Под ред. А.М. Матюшкина. - М.: Педагогика. - 1991. - 160 с.
8. Рутберг И. Пантомима. Движение и образ. М., 1981. .
9. Селиванов В.С. Основы общей педагогики: Теория и методика воспитания: Учебное пособие / В.С. Селиванов – М.: Академия, 2004г. – 336с. .
10. Тарасов Н.И. Классический танец. 3-е изд. - СПб.: Издательство «Лань». - 2005. - 496 с.: ил.
11. Уфимцева Т.И. Воспитание ребенка. – М.: Наука. 2000. – 230 с.
12. Хореографическое искусство. Справочник. – М.: Искусство. – 2005. с ил.
12. Янковская О.Н. Учить ребенка танцам необходимо // Начальная школа. – 2000. №2. С. 34-37.
13. Янаева Н.Н. Хореография. Учебник для начальной хореографической школы. – М.: Релиз. - 2004. – 340 с.

Педагог дополнительного образования О.Н. Селезнева