Прогулка заключенных картина. Ван Гог «Прогулка заключённых (по гравюре Доре)»

На картине изображён колодец маленького и тесного тюремного двора, на котором по кругу обречённо движутся заключённые. Картина выполнена в сине-зелёной гамме. «Прогулка заключённых» символизирует жизнь, подобную, по мнению художника, замкнутому кругу. Центральная фигура на переднем плане наиболее индивидуализирована в отличие от других заключённых, чьи лица написаны лишь несколькими мазками. В этом персонаже угадываются черты самого ван Гога.
В конце декабря 1888 года у Ван Гога произошёл первый приступ душевной болезни, вскоре припадки стали повторяться, и он добровольно отправился в психиатрическую лечебницу Святого Павла, которая располагалась в бывшем августинском монастыре Сен-Реми неподалёку от Арля. В лечебнице Ван Гог провёл с мая 1889 по май 1890. Директор этой лечебницы - доктор Пейон и брат Ван Гога - Тео старались создать художнику все условия, чтобы он мог работать. Находясь в больнице, Ван Гог не мог рисовать с натуры, поэтому он начал использовать литографии, гравюры и чёрно-белые репродукции других художников в качестве натуры для своих произведений. В частности, в этот период он делает копии с гравюр Милле, Рембрандта, Делакруа и Домье. Однажды он просил брата Тео прислать ему гравюру «Каторга» Регаме, но, видимо, Тео не смог достать её, и ван Гог начал работу над картиной по сюжету гравюры «Острог» Гюстава Доре, сделанную для книги Б. Жерральда «Лондон» (1872). На гравюре Г. Доре изображен шестиугольный двор Нью-Гейтской тюрьмы, в котором происходит так называемый «парад заключенных». Суть этого «парада» заключалась в том, что преступников много раз проводили перед сыщиками, чтобы те могли хорошо запомнить их лица.

Картина (размер 80х64 см) изображает внутренний двор тюрьмы - каменный колодец, на дне которого бессмысленно и безвольно, как заведенные механизмы, бредут по замкнутому кругу люди. Их взбудораженные тени в беспорядке ложатся на плиты двора, камни словно начинают шевелиться, и окна, как живые, тупо взирают со стен. Странность, фантасмагоричность, роковая значительность этого абсолютно реального эпизода раскрыты художником не только средствами освещения или колорита, выдержанного в голубоватых сумрачных тонах, но и с помощью условной постимпрессионистической техники раздельного мазка, придающей произведению своеобразную «полосатость». (Как тут не вспомнить один из девизов автора картины: «Во всяком случае, дружище, никаких оптических иллюзий!».

Благодаря двум упоминаниям в письмах Ван Гога «Прогулка заключенных» точно датируется февралем 1890 года. Это последний год драматической жизни тридцатисемилетнего художника; год назад напряженная творческая работа и непрерывный ряд жизненных неудач привели Ван Гога к душевному заболеванию. Теперь он находится в лечебнице при монастыре Сен-Реми, приступы одолевают его с промежутками в два месяца, в остальное время он здоров, деятелен и много творчески работает.

В мае Ван Гог выйдет из лечебницы и за последние два месяца жизни создаст еще семь десятков картин, среди которых такие шедевры, как «Вид в Овере после дождя» в ГМИИ. Но пока еще только февраль, на днях Ван Гог получил два известия, которых давно устал ждать: в печати появилась первая и притом восторженная статья о его творчестве, а в Брюсселе кто-то приценивался к одной из его картин, попавшей на выставку (при жизни художника ни одна из его картин так и не была продана). Вот в такие дни Ван Гог написал «Прогулку заключенных», одно из самых личных и вместе с тем общечеловеческих по содержанию произведений в его творчестве.

Винсент Ван Гог. Прогулка заключенных

Копия с гравюры Г.Доре
Формально говоря, картина является копией с гравюры Гюстава Доре (1832-1883), знаменитого иллюстратора «Дон Кихота», «Гаргантюа и Пантагрюэля», «Божественной комедии» и многих других книг. Это не мешает ей быть чисто вангоговским произведением.

Свет и человеческие фигуры
У Ван Гога центральные две фигуры оказываются чуть ли не светлее прочих, окна довольно светлые (левое вообще едва заметно), зато неожиданно выделилось из общей массы стены окно в центре картины, у Доре и Пизана почти не видное. Аналогично не совпадают и самые светлые места на гравюре и в картине.

Среда и фактура
Ощущение безысходности кругового движения заключенных, независимого от собственной воли персонажей, усиливается активностью среды. Здесь не только царит произвол света и тени и не просто утрирована перспектива. Изгибаются очертания каменных плит, которыми вымощен двор тюрьмы. Окна (особенно второе справа, с решеткой, помещенной скорее вдоль картинной плоскости, чем вдоль стены) вопреки всякой перспективе разворачиваются в сторону зрителя. Стены словно бы дышат и в верхней части картины расцветают самыми неожиданными красками.

Личное переживание
Ван Гог сделал «Прогулку заключенных» произведением глубоко личного, исповедального характера. Широко известно, что центральный персонаж картины наделен автопортретными чертами. В письмах из Сен-Реми, куда он отправился добровольно и где в первые дни был поражен необыкновенной заботой обитателей лечебницы друг о друге, Ван Гог, однако, часто называл себя узником. «Лучше бы мне было попасть если уж не на каторгу, то... на военную службу, - писал он. - Я должен был отстаивать свою мастерскую... Но я оказался трусом и пьяницей...». И позднее: «Заточение раздавило меня».

Живописные копии
Парным произведением к «Прогулке заключенных» является, несмотря на другой, горизонтальный, формат и иной масштаб фигур, принадлежащая Чикагскому институту искусств картина Ван Гога «Пьяницы». Неоспоримым свидетельством этого является тот факт, что, дважды упомянув сюжет одной картины в своих письмах, художник оба раза в том же предложении называл и «Пьяниц».

Еще одна картина из моей личной виртуальной галереи - это гениальное полотно Винсента ван Гога "Прогулка заключенных" (Пушкинский музей, Москва) , написанная в феврале 1890 года. Эту картину я увидел в Пушкинском музее изобразительных искусств. До этого видел в репродукциях и ничего особенного не испытывал. Впервые, увидев подлинник, я простоял у нее около 30 минут и комок подступил к горлу. Это удивительная и сильная картина, символизирующая жизнь современного человека, лишенного веры.

На картине изображён колодец маленького и тесного тюремного двора, на котором по кругу обречённо движутся заключённые. Картина выполнена в сине-зелёной гамме. В конце декабря 1888 года у Ван Гога произошёл первый приступ душевной болезни, вскоре припадки стали повторяться, и он добровольно отправился в психиатрическую лечебницу Святого Павла, которая располагалась в бывшем августинском монастыре Сен-Реми неподалёку от Арля. В лечебнице Ван Гог провёл с мая 1889 по май 1890. Директор этой лечебницы — доктор Пейон и брат Ван Гога — Тео старались создать художнику все условия, чтобы он мог работать.

Находясь в больнице, Ван Гог не мог рисовать с натуры, поэтому он начал использовать литографии, гравюры и чёрно-белые репродукции других художников в качестве натуры для своих произведений. В частности, в этот период он делает копии с гравюр Милле, Рембрандта, Делакруа и Домье. Однажды он просил брата Тео прислать ему гравюру «Каторга» Регаме, но, видимо, Тео не смог достать её, и ван Гог начал работу над картиной по сюжету гравюры «Острог» Гюстава Доре, сделанную для книги Б. Жерральда «Лондон» (1872). На гравюре Г. Доре изображен шестиугольный двор Нью-Гейтской тюрьмы, в котором происходит так называемый «парад заключенных». Суть этого «парада» заключалась в том, что преступников много раз проводили перед сыщиками, чтобы те могли хорошо запомнить их лица.

Ван Гог всегда любил Г. Доре и серию эту хорошо знал. Его картина "Прогулка заключенных" почти буквально воспроизводит композицию Г. Доре, правда, это "почти" сделано "чуть-чуть иначе", и это "чуть-чуть" превращает гравюру в художественную картину. На полотне Ван Гога зритель видит совсем иное действие, которое у него происходит в прямоугольном, даже трапециевидном, дворе. Задняя стена этого двора стала гораздо уже, чем у Г. Доре, так что боковые стены стиснули человеческий круг. На дне этого каменного колодца бессмысленно и безвольно, как заведенные механизмы, бредут по замкнутому кругу люди. Их взбудораженные тени в беспорядке ложатся на плиты двора, и от этих теней камни словно начинают шевелиться, а окна, как живые, тупо взирают со стен.

Картина стала своеобразной терапией Ван Гога. Все фигуры на ней написаны очень схематично и лишь центральная фигура написана я ярко, художник в ней изобразил самого себя. Это единственный человек, который идет с высоко поднятой головой. Он не смирился с тем привычным ходом жизни, на который обречен человек, лишенный веры. В стороне стоят три фигуры, и, не смотря на то, что они не являются заключенными, они также находятся в тюрьме. Но я не считаю это полотно мрачным. Наоборот, в нем столько жизни и воли к ней, что она поражает до глубины души. Поражает и его сильный диагноз обществу - люди, лишенные веры, обречены на жизнь без надежды, не в силах посмотреть вверх, как утверждал сам художник, туда "где порхают бабочки".

На картине изображён колодец маленького и тесного тюремного двора, на котором по кругу обречённо движутся заключённые. Картина выполнена в сине-зелёной гамме.

«Прогулка заключённых» символизирует жизнь, подобную, по мнению художника, замкнутому кругу. Центральная фигура на переднем плане наиболее индивидуализирована в отличие от других заключённых, чьи лица написаны лишь несколькими мазками. В этом персонаже угадываются черты самого ван Гога.

История создания

Однажды он просил брата Тео прислать ему гравюру «Каторга» Регаме, но, видимо, Тео не смог достать её, и Ван Гог начал работу над картиной по сюжету гравюры «Острог» Гюстава Доре , сделанную для книги Б. Жерральда «Лондон» (1872).

На гравюре Г. Доре изображён шестиугольный двор Нью-Гейтской тюрьмы, в котором происходит так называемый «парад заключенных». Суть этого «парада» заключалась в том, что преступников много раз проводили перед сыщиками, чтобы те могли хорошо запомнить их лица.

Отличия картины Ван Гога от гравюры Доре

Ван Гог воспроизвёл гравюру с некоторыми изменениями:

• Задняя стена стала гораздо уже, создавая впечатление, что стены стиснули человеческий круг.
• На гравюре действие происходит в шестиугольном дворе, а у Ван Гога, за счёт уменьшения задней стены, двор становится четырёхугольным.
• У Доре плиты пола и кирпичи в стенах вычерчены с предельной точностью. Ван Гог отказывается от геометричности, благодаря разнонаправленности штрихов.
• На картине цвета из бледных вверху превращаются в густые, мрачные и холодные внизу.

В мае 1889 из-за повторяющихся приступов душевной болезни Ван Гог добровольно принимает решение отправиться в лечебницу, которая располагалась в монастыре Сен-Реми неподалеку от Арля. Здесь он провел почти год. В больнице были созданы все условия для того, чтобы художник мог работать, однако тяжелое состояние не всегда позволяло ему рисовать с натуры. Поэтому основным занятием здесь для него стало копирование работ других мастеров, таких как Милле, Рембрандт и другие.

Эта картина была написана на основе гравюры «Острог» Гюстава Доре, которая в свое время послужила иллюстрацией к книге Б. Жерральда «Лондон». На оригинале был изображен двор одной из лондонских тюрем, в которой происходил смотр заключенных. Ван Гог точно скопировал композицию картины. Этот мотив мог быть ему близок, поскольку в лечебнице он чувствовал себя узником, сломленным и как будто увязшем в замкнутом пространстве.

Художник наделяет картину своим собственным эмоциональным звучанием, благодаря чему она перестает быть просто копией гравюры. В отличие от Доре, Ван Гог рисует стены тюрьмы нечеткими линиями. Разнонаправленные мазки, несмотря на использование контрастных сочетаний, окрашивают стены в холодные безжизненные тона. На этом фоне бредущие по кругу заключенные сливаются в одну мрачную массу. У Ван Гога этот круг явился образом безысходности жизни, лишенной радости и солнечного света. В одном из узников можно четко различить черты самого художника.

Картина художника Винсента Ван Гога «Прогулка заключённых (по гравюре Доре)» 1890 г.
Холст, масло. 80.0 x 64.0 см. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Москва, Россия.