Рисуем гуашью поэтапно цветы и пейзажи. Как красиво рисовать гуашью, если вы – начинающий художник Рисуем гуашью поэтапно мастихином

Мастер класс Живопись мастихином «Краски осени» от Анны Байковой.

Данный мастер — класс по живописи мастихином рассчитан на начинающих, людей без каких либо художественных навыков. Подходит для тех, кто последний раз рисовал еще в школе! Вы научитесь, как с помощью мастихина реализовать свои творческие порывы в живописи.

Живопись мастихином — это техника послойного накладывания мазков на холст (бумагу) специальной лопаткой (мастихином). Мастихины для живописи отлично подходят для текстурированной работы и создания объемной живописи.

Что такое мастихин?
Мастихин — это лопатка из тонкой стали. Он позволяет выразить всю силу звучания той или иной краски, наиболее полно раскрыть цвета и их сочетания. С его помощью можно создать красивую и сложную фактуру краски на поверхности картины, он даёт большие возможности для импровизации в ходе творческой работы.
В технике живопись мастихином пейзажи получаются очень выразительными, эмоциональными.

Этот мастер класс, для тех, кто хочет:
* Пробудить в себе творческое начало;
* Почувствовать радость от процесса рисования;
* Попробовать новую интересную технику рисования - живопись мастихином;
* Вновь соприкоснуться с чувством свободы самовыражения;
* Написать собственное произведение;
* Получить вдохновение;
* Освоить уроки живописи мастихином;
* И просто - интересно провести время!

Материалы и инструменты для живописи мастихином:
Для работы вам потребуется бумага формата А3 (на меньшем формате сложнее работать мастихином). Акриловые краски (также это может быть гуашь, темпера или масло, масляная живопись мастихином более популярна), мастихин, тонкая кисть, емкость с водой, палитра (лист бумаги или пластиковая тарелка), тряпочка для вытирания мастихина и кисти.

Смешиваем на палитре желтые оттенки красок и белила, создаем разные оттенки и пишем небо, накладывая мазки мастихином.

Пока краска не высохла, она легко смешивается. Пишем небо разными оттенками желтых и охры.

Добавляем нежно-розовых и сиреневых оттенков, создавая дымку вдали.

Слева и справа в небе пишем листву деревьев, что будут в далеке в дымке, они тоже сиреневых оттенков.

Разворачиваем мастихин узкой стороной горизонтально, пишем землю. Здесь добавляем зеленых, коричневых и желтых оттенков. Кладите мазки отдельно, не растирайте цвета друг с другом, тогда не будет грязи на работе.

Пишем листву деревьев, используя желтые, оранжевые, красные оттенки.

Чередуем свет на листве и тень. Набираем листву отдельными мазками.

Продолжаем работу. Заполняем белые места.

Пишем следующий слой, ставим яркие мазки краски на листву.

Делаем картину еще ярче, осень должна играть сочными и яркими красками.

Как нарисовать лошадь мастихином

Мастер-класс Игоря Сахарова Букет мастихином

ПОЛНЫЙ урок И.Сахарова БЕСПЛАТНО Как рисовать сирень, цветы. Маслом Мастихином

Живопись маслом. Макс скоблинский Курсы. как рисовать.Бесплатно oil painting lesson

Пишем осенний пейзаж, отражение в реке, техника мастихином

Рисуем мастихином Джими Хендрикса.

Видео урок, в котором Макс Скоблинский пишет цветы мастихином.

ПОЛНЫЙ урок И.Сахарова Цветы Маки Живопись мастихином Обучение живописи

МАСТЕР - КЛАСС ЖИВОПИСИ. НАТЮРМОРТ ЦВЕТЫ МАСТИХИНОМ / Lesson oil painting

УЧИМСЯ РИСОВАТЬ. Уроки рисования. Портрет АНИ ЛОРАК в технике ПОП-АРТ. Современная живопись.

"Пишем портрет мастихином как VOKA". Мастер-класс. Художник Игорь Сахаров.

Портрет мастихином как Voka, Francoise Nielly. Художник Игорь Сахаров

Портрет женщины девушки интерьерная живопись маслом картины в интерьер

Живопись маслом Пишем пионы пальцем и мастихином. А.Южаков

Цветок мастихином, научиться рисовать цветы, купить мастихин 61

И Сахаров,НОВЫЙ видоурок

А Южаков 13 Ирис пишем мастихином и пальцами

Урок рисования цветов гуашью для младших школьников

Мастер – класс по рисованию гуашью «Красные маки под летним дождем»

Мастер-класс подготовила Чаплыгина Елена Сергеевна, преподаватель художественного отделения МОУДОД «Снегиревской детской школы искусств» Истринского района
Данный мастер класс рассчитан на учащихся подготовительной группы школы искусств 8-9 лет, для учащихся 2-3 класса школы и любителей рисовать взрослых.
Цель мастер-класса: приобретение учащимися знаний о полевых цветах-маках постижение практических приемов с гуашью.
Задачи:
Обучающая:
совершенствование техники работы гуашью;
знакомство с многослойной живописью;
изучение техники выполнения живописи без предварительного карандашного наброска.
Развивающая:
развитие композиционных навыков; воспитание вкуса и эстетического отношения к действительности.
развитие образного мышления;
развитие зрительной памяти и воображения;
Воспитательная:
формирование художественной грамотности учащихся при выборе цветовой гаммы (колорита);
формирование навыков правильной организации рабочего места, аккуратности, точности в работе.
Татьяна Дюльгер
…Красные маки радость несут,
Мне улыбаются нежно.
В поле зелёном рассветный уют,
Жизнь, как и небо – безбрежна!..

Оборудование.
Бумага для акварели, набор красок гуашь Санкт-Петербург 12 цветов, кисть синтетика плоская №12,кисть синтетика круглая №3,большая банка для воды, мастихин для набора красок, тряпка-ветошь для протирания кисти, салфетки бумажные, палитра – пластик, скотч малярный для крепления бумаги к планшету.

Я сегодня предлагаю вам нарисовать красные маки под летним дождем. Очень многие художники обращались к написанию этих ярких полевых цветов. Мы сегодня постараемся написать красные маки без предварительного наброска простым карандашом, сразу кистью. Работу начнем с фона. Пусть это будет поляна, залитая солнцем и летним дождем. Для фона нам понадобится 3 цвета: желтый, зеленый темный, синий ультрамарин. Пользоваться лучше красками производства г.Санкт-Петербург, серии «Мастер-класс», они идеальны для живописи, имеют хорошую укрывистость, при высыхании приобретают бархатистую поверхность.
1.С помощью малярного скотча прикрепить к планшету бумагу.

2.Мастихином (лопаткой для набора краски), набираем сначала желтую краску и по диагонали наносим её на лист бумаги, в верхнем левом углу.

Смочив плоскую кисть водой, растягиваем цвет примерно на треть листа.

3. Затем берём зеленую краску и также наносим её на лист, а потом, кистью с водой растягиваем цвет по диагонали, оставляя нижний угол, а границу между желтым и зеленым цветами - размываем.

4.Тоже самое выполняем синим цветом, кистью размываем границу между синей и зеленой красками.

Важно краску набирать чистым мастихином, после каждого цвета его надо протирать тряпочкой! А кисть обязательно промывать водой и насухо протирать тряпочкой или салфетками.

5.Теперь на палитре сделаем два валёра (цвета)- желто-зеленый и бело-зеленый

ими мы будем рисовать дождь. В верхней части листа лучше использовать бело-зеленый цвет, а в нижней части- желто-зеленый. Для нанесения краски нужно воспользоваться круглой кистью, мазки наносить вертикально.
Важно, новый цвет наносить на высохшую поверхность иначе цвета сольются и приобретут грязный оттенок!

6.Фон готов, теперь можно заняться маками. Для маков нам понадобятся следующие цвета: алый, желтый, белый, черный. Мы нарисуем поляну с маками, уходящими вдаль, с учетом перспективы. Поэтому на переднем плане у нас будут расти крупные маки, мы их прорисуем детально, а вдали (вверху листа) мы нарисуем алые пятна маков.Естественно цвет нам понадобиться алый. Головку мака нарисовать очень просто: нижняя часть-две дуги,

а верх-волнистый полукруг.

У меня получилось 5 крупных цветков.

Вы можете нарисовать меньше или больше, как хотите.
7.После того как краска высохнет, надо немного освежить наши маки и придать им большей реалистичности. Для этого нам понадобится желый и белый цвет. Верхние края нижних лепестков покроем желтым цветом, а макушки лепестков - белым.

8.Сердцевина у маков - желтая.

В некоторые сердцевинки можно добавить зеленый цвет.

9.А теперь осталось добавить несколько штрихов черным

И наши маки под летним дождем - готовы!

Если хотите, можете на переднем плане подрисовать веточку с бутоном и добавить траву.Осталось снять скотч и вот что у нас получилось!

А вот что получилось у моих ребят.

Ирина Юрьевна Аверчева

Пейзажная живопись разнообразна :тихая осень и экзотические страны,маленький уютный домик и непривычные для нас высокие горы,бурное море, городская архитектура и широкие многоплановые виды природы . Главной задачей пейзажа никогда не было просто изображение той или иной местности,а сейчас,в век фотографии,это было бы совсем нелепым. Художник в любой картине пытается с помощью красок выразить свои чувства,вызванные открывающимся перед глазами видом. Дети старшего дошкольного возраста наиболее охотно и часто выбирают пейзаж для собственных рисунков. Во-первых,потому,что пейзаж -самый эмоциональный жанр ,что особенно им близко. Во-вторых,пейзаж не требует серьёзной подготовки в рисунке,как,например,портрет,и высокой сложности рисунка. И,наконец,дети видят вокруг себя самые разные пейзажи ,ощущают их красоту (оценить красоту натюрморта ребёнку достаточно трудно) .Для того чтобы научить детей правильно рисовать природу воспитателю необходимы определённые умения и навыки в изображении пейзажа . Этому и был посвящён мастер-класс .

Рисование красками – это не только очень интересно, но еще и познавательно. Пейзаж, исполненный в разных техниках успокаивает, дарит положительные эмоции и воспитывает в художнике чувство прекрасного.

Из нашего урока Вы узнаете, как нарисовать пейзаж поэтапно и что для этого потребуется.

Ландшафт

Живопись акварелью или гуашью предусматривает широкий выбор ландшафта.

Например, один из самых впечатляющих сюжетов для рисунка – горы. Они могут быть как плавными, похожими на горный хребет, так и острыми. Изображая горы, Вы имеете возможность показать контраст между небом и землей, высокими равнинами и склонами.

Еще один значимый момент - погода. Очень увлекательно рисовать зимние горы: можно «поиграть» с тенью и светом, с различными оттенками и рефлексами на белом снегу. Ультрамариновый, желтоватый, бирюзовый, охристый или бордовый цвет – все это вполне уместно на снежном покрове. Главное – выбрать подходящую цветовую гамму.

Не менее интересным для начинающих художников будет и летний пейзаж с изображением гор. Живописно и красиво: теплые оттенки травы или холодные цвета на сосновых ветвях, буйство зелени и красок. При этом Вам не нужно тщательно прорисовывать их – чем смелее и свободнее лежит в руке кисть, тем легче и непринужденнее будет картина.

Важно: пейзаж – не только природа, но еще и определенная атмосфера, в создание которой мы вкладываем свое настроение и эмоции.

С чего начинается пейзаж?

Любой рисунок необходимо начинать с компоновки на бумажном листе. Сделайте небо меньше земли или наоборот. Учтите, что эти части не должны быть одинаковыми.

Если Вы рисуете горы, то обязательно продумайте какая вершина станет более высокой, а какая – низкой. Не стоит изображать одинаковые горы, хоть так и бывает в реальности. Лучше всего сделать их разными композиционно, что добавит определенной динамики Вашему рисунку.

Уделите особое внимание предметам, расположенным на переднем плане – то, что ближе всего к художнику, то есть к Вам. Передний план всегда прорисовывают старательнее и детальнее, чем задний.

А теперь давайте попробуем нарисовать горный пейзаж гуашью.

Пейзаж гуашью поэтапно: рисуем горы

1 этап
Возьмите специальную бумагу для черчения формата А3 и сделайте предварительный набросок, смешав белую и синюю гуашь, закрасьте небо. Пока оно «не высохло», нарисуйте белой гуашью облака, выполняя круговые движения кистью, чтобы получить смешение красок. Применение такой техники сделает небо облачным и немного фантастичным.

2 этап
Переходим к изображению гор. Смешайте белую гуашь с синей, добавьте чуть-чуть фиолетового цвета и полностью закрасьте горы. Этот же цвет размешайте белилами и сразу закрасьте участки гор, которые расположены на свету. Чтобы не нарушить воздушную перспективу у основания гор цвет делайте светлым.


Теперь самое интересное! Вы же хотите узнать, как нарисовать пейзаж поэтапно для начинающих в разнообразных вариантах? Тогда давайте нарисуем заснеженные горы.

3 этап
Зачерпните с помощью мастихина белила и слегка надавливая, пока краска не высохла, кончиком этого мастихина сделайте прорези на горе. Теневые участки закрасьте аналогичным способом, только синеватым оттенком гуаши.

Важно: не используйте большое количество гуаши и не смешивайте ее с водой – краска должна быть густой. Потренируйтесь сначала на отдельном листе бумага и лишь потом начинайте рисунок.

4 этап
Смешайте белила с синей гуашью, а затем плавными мазками пройдитесь у подножия гор.

5 этап
Теперь перемешайте синюю краску с зеленой и нарисуйте лес. Добавьте охру или другие оттенки желтого и зеленого для изображения леса. Эти же цвета используйте, чтобы нарисовать землю.

6 этап
Нарисуйте озеро, смешав белила и синюю гуашь и добавьте немного зеленого цвета.

7 этап
Заключительный шаг. Опять же перемешайте синюю и зеленую краску, а затем, делая крупные мазки, закрасьте будущие кусты.

8 этап
Используя светлые оттенки охры и зеленые цвета, закончите изображение кустов.

Пейзаж акварелью поэтапно: рисуем закат

Далее мы рассмотрим, как с помощью акварели нарисовать закат. Все, что потребуется в данном случае – акварель и акварельная бумага. Приступим?

1 этап
Не делая предварительный набросок и немного смочив лист водой, приступайте к написанию неба. Для этого возьмите голубой, фиолетовый, розовый и оранжевый цвет акварели. Облака можете нарисовать так, как Вам больше нравится, смешивая цвета и создавая необычные переходы.

2 этап
Пока краска не высохла, отметьте более темным цветом дальний план – он должен отличаться от неба. А чуть ближе к себе, используя темно-фиолетовый оттенок, сделайте план еще темнее. Изобразите также маленькое пушистое деревце и оставьте работу до полного высыхания.

3 этап
С применением темно-фиолетового оттенка нарисуйте ствол дерева, добавляя в некоторых местах бордовые вкрапления. Этим же цветом закрасьте землю, чтобы было максимально похоже на корни дерева.

Затем тоненькой кисточкой не спеша изобразите ветки дерева, различные по ширине и длине: толстые и тонкие, длинные и короткие. На дальнем плане сделайте веточки немного светлее, а на переднем темнее.

Готово! Вы самостоятельно нарисовали красочный и очень красивый закат.

Чтобы нарисовать пейзаж красками существует много техник. Но если Вы начинающий художник, то поэтапное рисование будет легче с использованием гуаши. Она проста в применении: не имеет специфического запаха, легко смешивается с водой и отстирывается. Для работы с гуашью подходят любые кисти, но лучше всего отдать предпочтение пони или синтетике.

Эта техника подходит новичкам еще и потому, что сделав ошибку, ее легко будет исправить, закрасив другим слоем краски. Кроме того, нанесенный на высохший пигмент следующий слой не смешается с предыдущим. Главное отличие гуаши от акриловых и масляных красок – ей можно рисовать более свободно, не боясь совершить ошибку.

При этом не имеет значения как Вы будете рисовать части рисунка – все сразу или по отдельности. Например, сначала можно закрасить гуашью землю и небо, а затем написать передний план, деревья и облака.

На заметку: чтобы ускорить работу, наносите краску на предметы сразу, не оставляя «на потом». Согласитесь, намного проще сделать все за один этап, а не ждать, когда картина «высохнет».

Этот вариант рисования пейзажа не менее интересен и также вполне подходит начинающим художникам. Вы без труда освоите акварельную технику, если будете знать некоторые хитрости и важные правила.

— Рисование акварелью – прежде всего, работа со слоями. Краска полупрозрачная, а значит смешения каждого нового слоя с прошлым не избежать.
— Ошибки исключены – вот, что надо знать любому, кто берет в руки акварель.
— Залог успеха – плотная бумага. Шероховатая специальная поверхность отлично впитывает акварельную краску и гарантирует хороший эффект.
— Ближние предметы необходимо закрашивать яркими цветами, все остальное должно быть смешанным с водой и бледным. В отличии от масла, акрила или гуаши, акварелью пишут «жидко».
— Для работы с акварелью лучше всего использовать кисти с натуральным ворсом белки или пони.

И, конечно, не забывайте, что нарисовать пейзаж красками в несколько этапов – довольно трудная задача для начинающего художника. Здесь возникает множество вопросов: как расположить все на листе, как получить определенный цвет, как выделить тот или иной предмет и т. д. Ответы приходят только с опытом.

Лучший совет, который можно дать всем новичкам в живописи – больше тренировок – рисуйте самые обычные предметы. Запомните, что чем скорее Вы поймете, что реалистичность напрямую зависит от выделения каких-то деталей и создания контраста, тем скорее все получится.

Так что же такое пейзаж? Это хорошая тренировка для любого художника, которая не позволяет уйти от главной темы изображения и одновременно дает свободу фантазии.