Главная › Детские рецепты › В чем пойти в театр зимой. Театральный дресс-код: как одеться, чтобы не было стыдно? Обувь и аксессуары

В чем пойти в театр зимой. Театральный дресс-код: как одеться, чтобы не было стыдно? Обувь и аксессуары

Вне всякого сомнения, сегодня столичный театральный мир переживает сильнейший ренессанс. Хотя до объемов Бродвея и Вест-Энда Москве еще пока далеко, плотность значимых театральных событий в светском календаре высока. Фактически, залы забиты зрителями круглый год, независимо от сезона — от классических Большого театра и Ленкома до прогрессивных «Гоголь-центра» и «Практики», в то время как режиссерам и актерским труппам попеременно присваивается статус «модных». По данным социальных опросов (лично подтвержденных руководителем Департамента культуры Москвы Сергеем Капковым несколько лет назад), более 50% москвичей ходят в театр и ставят его на третье место в списке своих регулярных развлечений — после ресторанов и кино. В связи с такой популяризацией искусства неудивительно, что со временем размылись границы театрального дресс-кода: пока одни зрители, пренебрегая антуражем, приходят даже на академические спектакли в будничном виде, другие по‑прежнему воспринимают поход в театр как повод нарядиться в вечернее платье или костюм. Да, официального дресс-кода в театре уже давно не существует, но это не значит, что не возникает вопросов, с ним связанных. В этом как раз и состоит проблема формально отсутствующих правил. Что надеть? В чем отправиться на премьеру? Платье с открытой спиной и бриллианты — это слишком? На какой спектакль уместно прийти в джинсах?

В XX веке театр перестал быть привилегией элиты, превратившись в развлечение, доступное более широким массам людей. В отсутствие «ярмарки тщеславия» в ложах и партере понятие театрального дресс-кода постепенно утратило свою актуальность: теперь в театр приходят, в первую очередь, за искусством, а уже потом себя показать.

Впрочем, театры не всегда остаются в стороне от этого вопроса: в 2012 году в Лондоне была объявлена необычная кампания Английской национальной оперы, призывающая зрителей снизить градус торжественности нарядов. Это было сделано с целью «демократизации» имиджа британского академического театра, однако в рядах культурной публики такой порыв вызвал недоумение. В ответ на эту инициативу в газете The Guardian была опубликована статья, где было высказано следующее мнение: дресс-код не имеет ничего общего с элитарным характером оперы — это закон жанра, формальность, продиктованная солидарностью с теми, кто стоит на сцене. Наряды зрителей — часть общего декорума, который настраивает на нужный лад и подчеркивает исключительность события. А следовательно, вечернее платье или костюм — проявление уважения к истории, традициям и самому искусству и стремление ему соответствовать.

Безусловно, одежда, в которой мы приходим в театр, никак не влияет на наше восприятие того, что происходит на сцене. Но если публика все же «одевается», значит, это кому-нибудь нужно? Или это просто дань традиции? Чтобы понять, ограничивается ли понимание современного театрального дресс-кода лишь здравым смыслом или все же за этим есть нечто большее, мы обратились к нескольким экспертам.

Так, обозреватель моды Елена Стафьева настаивает на том, что само понятие театрального дресс-кода архаично: «Если относиться к искусству по признаку «есть платье — есть событие, нет платья — нет события», то лучше вместо оперы сходить на Венский бал, Во все мировые театры можно ходить в чем вздумается, если, конечно, речь идет не о Metropolitan Gala со списком звезд, но туда просто так никто и не придет. Есть еще фестивали Байройт и Глайдборн, куда тоже принято приходить в смокинге и вечерних платьях. Но в целом, такой проблемы, как «театральный этикет», нет уже давно — лет 30».

Получается, что рамки могут существовать только на театральных событиях высокого уровня, куда посторонним вход воспрещен. В то время как за пределами громких премьер и закрытых показов — полная свобода выбора: даже заявись вы в Ла Скала в джинсах, никто вас не остановит. Однако далеко не все зрители разделяют такой демократичный подход и считают привычку «одеваться» в театр пережитком прошлого.

Так, например, управляющий партнер Lunar Hare Александр Перепелкин, завсегдатай балета и оперы, считает, что ограничивать людей дресс-кодом не правильно, но у каждого должны быть внутренние барьеры: «Было бы здорово, если бы людям было не комфортно приходить в кроссовках и джинсах в Оперу Гарнье. Я всегда следую правилам формального дресс-кода, когда иду на балет или оперу: для меня это торжественные жанры, и мне совершенно не хочется снижать пафос мероприятия. Другое дело — современный драматический театр: здесь я редко ограничиваю себя в одежде. Мне очень близок бродвейский подход, где театральные подмостки — площадка для актуального искусства. Репертуар театров динамичен, и публика этому соответствует: при таком ритме дресс-код не оправдан». По мнению Александра, российская публика зачастую неверно интерпретирует законы жанра: «Переняв западную традицию, мы стремительно отказались от необходимости одеваться на вечерние спектакли, но, как часто это бывает, пошли еще дальше. К примеру, на опере в Метрополитен или Ла Скала одетых не в вечерние платья, смокинги или темные костюмы почти невозможно увидеть. Я уже не говорю про открытие сезона New York City Ballet, когда количество бриллиантов превосходит все разумные пределы. У нас же «нарядные» джинсы и «биркин» до сих пор считаются вечерним дресс-кодом».

Нельзя не учитывать и то, насколько динамично меняется формат постановок: современные спектакли зачастую проходят в местах, изначально для этого не предназначенных, а это подразумевает, что форма одежды должна быть, в первую очередь, удобной. Продюсер Дарья Вернер, сотрудничающая с «брусникинцами», Театром Наций и другими актуальными театральными проектами, ходит на спектакли практически каждый день и может рассказать, как правильно к ним готовиться: «Нужно знать хотя бы немного о постановке, иначе вы рискуете не только ничего не понять, но и выглядеть глупо. Вы можете одеться, как на красную дорожку, а оказаться на спектакле, который проходит на действующей строительной площадке или заводе. Пожалуй, платье в пол и смокинг уместны, только если вы идете на премьеру «Манон Леско» с Анной Нетребко. В остальных случаях растянутый свитер и кроссовки будут выглядеть менее вызывающе, чем вечернее платье с вырезом на спине. В 2016 году театр — это снова модно, и, как и прежде, это место для светского общения, а не только для духовного развития. И если джинсы и кроссовки — это приметы времени, современный театр — про то же самое».

Действительно, иные спектакли могут потребовать одежды скорее комфортной, чем красивой, особенно если мы говорим о многочасовых произведениях. С этим согласна постоянная и основательница Интеллектуального клуба «418» Надежда Оболенцева — для которой походы в театр составляют изрядную часть досуга. «Для меня предпочтителен спокойный и комфортный наряд: свитер и брюки или юбка, рубашка и джинсы. Странно прийти в театр over dressed, если это не светская премьера. Все-таки ты идешь смотреть то, что происходит на сцене, а не в антракте, и никому не важно, во что ты одет, но уважение к окружающим должно быть. Хотя я сама часто действую по принципу «Красивой меня полюбит каждый, а такой — только порядочный». Впрочем, на вопрос, смогла бы она пойти в Парижскую оперу в кроссовках, одна из главных it girls Москвы отвечает категорично: «В нормальных обстоятельствах, конечно, нет. Толпы туристов в шортах и сандалиях в Ла Скала выглядят, как минимум, странно, а вот дамы почтенного возраста в старинных жемчугах и меховых манто со спутниками в смокингах всегда вызывают у меня восхищение. Эти люди создают атмосферу — понимаешь, что они лет 60 сюда приходят за наслаждением».

Таким образом, рассуждая на тему современного театрального дресс-кода, мы исходим из жанрового разнообразия театра. Согласно эстетике, условно современный театр можно разделить на три основных направления: академические жанры — опера и балет, классический драматический театр и современные постановки, многие из которых носят экспериментальный характер. Внутри каждого жанра существует свой код, который заядлый театрал может безошибочно определить. Но есть ли решение, позволяющее чувствовать себя уместно в любом театральном антураже? Главный редактор журнала Interview Алена Долецкая считает: «На мой взгляд, за последние 20 лет публика, в целом, стала лучше одеваться в театр. Во многом тщательность публики в этом вопросе зависит от самого театра: в «Практике» это может быть молодой и небрежный выход, а в Большом театре, и особенно на премьере — black tie. Иногда проскальзывает нарушение соответствия и сообразия наряда как самой персоне, так и театру: например, вечернее платье и дорогие ювелирные украшения на не премьерном драматическом спектакле я считаю неуместными. Сама я, как правило, выбираю стиль casual chic».

Получается, вместе с канонами театра поменялась его эстетика, фокус публики сместился в сторону главного — искусства, а правила дресс-кода отошли на второй план. Но даже при том, что формального дресс-кода в театре больше не существует, многие зрители не готовы от него отказаться. Театр перестал быть привилегией элиты, но остался событием, выходящим за будничные рамки. И в зависимости от жанра определенные правила одежды для этого события все же существуют, а соблюдать их — занятие скорее приятное, чем скучное.

Текст : Александра Мендельская

Сегодня на Штучка.ру мы с тобой поговорим о том, . Театр – это прекрасная возможность любой женщине хотя бы на один вечер почувствовать себя настоящей дамой. К такому мероприятию стоит подготовиться заранее. Чем поход в театр отличается от похода в кино, например, или на выставку?

Издревле поход в театр считался одним из самых важных светских мероприятий. Знатные и уважаемые люди по всему миру собирались на вечерних спектаклях не только ради интереса к искусству. К вопросу, в чем сегодня пойти в театр, относились более чем серьезно, ведь от выбранного костюма зависела репутация твоей семьи, твоего кавалера и твоя собственная.

Такая тенденция сохранялась до второй половины прошлого столетия. Теперь же к театральным нарядам стали относиться намного проще. Вот почему в театре можно встретить совершенно разношерстную публику: кто-то по старой привычке надевает тяжелые бархатные платья в пол, а кто-то и вовсе позволяет себе придти в джинсах. Как же не запутаться во всем этом многообразии?

В первую очередь, ты должна понять, что всё-таки даже в современном мире театральный этикет имеет место быть. Даже если в обычной жизни ты предпочитаешь спортивный стиль, то театр – это то место, где ты сможешь узнать и раскрыть собственную женственность.

Что надеть в театр девушке?

Поговорим подробнее о возможных комплектах одежды. Для начала уточни, на какой вид спектакля вы сегодня намерены направиться. Если это постановка в детском, кукольном, неформальном театре, то уместнее всего будет смотреться простой невычурный наряд. Например, юбка-карандаш и элегантная блузка. Если это небольшой драматический спектакль, то здесь уже стоит подобрать наряд серьезнее, например классическое элегантное платье. Если же тебе предстоит пойти на балет или в оперу, то здесь ты уже нарядиться в по-настоящему вечернее платье.

Что надеть в театр? Маленькое черное платье, украшения, хорошие туфли и сумочка — образ готов!

Что можно надеть в театр?

Для начала вспомним о платьях . Для похода в театр выбери простое, но элегантное платье с длиной юбки по колено и ниже. Не стоит злоупотреблять декольте и блестками. Вспомни про легендарное маленькое черное платье – здесь оно будет вполне уместно.
Для оперы и балета стоит выбрать образ потяжелее. Очень красиво будет смотреться платье в пол . Здесь удели особое внимание мелочам: прическе, макияжу, текстуре ткани.
Что надеть в театр, если у тебя в гардеробе не оказалось ни одного подходящего платья? Конечно, в таком случае стоит немедленно его приобрести, но если все-таки ты не большая любительница платьев, и формат мероприятия позволяет выбрать более неформальный наряд, тогда отдай предпочтение строгой классике: юбка-карандаш плюс элегантная блуза и пиджак в цвет костюма. Не бойся добавить в свой образ немного романтичности. Это может быть элегантная брошка, красивая прическа или даже правильно подобранные туфли (больше об этом ты можешь узнать на сайт).

Аксессуары порой могут «вытянуть» даже самый простой и, на первый взгляд, повседневный образ. Они смогут спасти тебя в том случае, если после работы ты не успела заскочить домой и переодеться к вечеру. Что сюда входит? Конечно же, украшения. Это могут быть всевозможные сережки, колье, кольца, броши. Театр – это то место, где они будут весьма кстати. Но только в умеренном количестве, ведь сейчас в моде стиль, предполагающий использование минимального количества украшений.

А обувь ? В чем уместно будет пойти в театр? Запомни, что в театр всегда стоит одевать только классические туфли на среднем каблучке. Сумочка должна быть небольшая, например, клатч, ведь одна только громоздкая сумка может испортить весь твой образ.

Не знаешь, в чем пойти в театр? Останови свой выбор на нарядном, но не вызывающем платье — не ошибешься!

Несколько слов стоит сказать и о твоей прическе . Ей стоит уделить особое внимание. Ведь от твоей укладки зависит завершенность образа в целом. Для театра останови свой выбор на классике или романтичности. Например, пучке или элегантно уложенных локонах.

В чем нельзя пойти в театр?

Иногда стоит оттолкнуться от противного. Итак, чего в этот вечер не должно быть на тебе:

броских нарядов, блесток, вызывающих вырезов;
коротких юбок;
вычурных мехов;
джинсов, кед, футболок;
огромных сумок, сапог;
огромных, не сочетающихся друг с другом украшений;
дешевых колготок;
небрежно причесанных волос.

Что надеть в театр мужчине?

Как правило, дресс-код у мужчин совпадает в дресс-кодом женщин. Твоему кавалеру на этот вечер также стоит остановить свой выбор на классическом образе. Это может быть брючный костюм в спокойных тонах, или даже смокинг , если, например, вы отправляетесь на серьезную оперу. Если позволительно выбрать менее официальный стиль, то беспроигрышным вариантом для мужчины может стать неброский свитер с рубашкой и классические брюки .

Самое главное, при выборе наряда в театр помни, что тебе должно быть максимально комфортно в твоей одежде. Ведь на сегодняшний вечер ты превращаешься в настоящую даму, а значит, и вести себя нужно соответствующе. Хорошего отдыха!

Анастасия Глуховская – специально для сайта Штучка.ру

Поход в театр – одно из самых популярных светских мероприятий. Это не только способ хорошо провести время и отдохнуть, но для женщины еще и возможность показать себя. И поэтому важно соблюдать правила этикета. Последний же зависит от типа театра и даты посещения.

Какими бывают театры? ? Для детей существует кукольный театр. В нем актеры, скрытые ширмой, с помощью кукол разыгрывают представление. В оперном театре основа всего музыка, а уже потом арии. Все воздействие на зрителей идет только посредством звуков. В балетном театре смысл спектакля передается посредством танца. Еще одна разновидность театра – драматический театр. В нем ставятся спектакли трагического жанра, в основном заключающиеся в конфликте героя и общества. Существуют и неклассические виды театров. И для них обычно существует свой дресс-код. Как правило, в них допускаются джинсы и кроссовки.

Именно в зависимости от театра дама выбирает себе наряд. Легче всего обстоит дело с кукольным театром: так как он предназначен для детских спектаклей, то женщина может прийти в классических брюках и неярком свитере, либо белой блузке. Обувь подойдет классического стиля – на невысоком каблуке.

В оперном и балетном театре недопустимы для женщины джинсы и брюки, даже если они классического стиля. Только платье, либо юбка с блузкой. В зависимости от мероприятия подбирается одежда и аксессуары. Если это премьера, юбилей, бенефис, закрытый показ, то это повод надеть вечернее платье в пол, выбрать украшения с бриллиантами или другими драгоценными камнями. Такой же выбор разумен, если ваши места находятся в первом ярусе, бенуаре и партере. По традиции, зрители из этих мест одеваются наряднее, чем все остальные, так как именно их лучше всего видят артисты со сцены.

Немаловажно выбрать и обувь . Для женщины нежелательно надевать сапоги. Если посещение театра запланировано на зиму или позднюю осень, то прихватите с собой туфли. Обычно это лодочки на шпильке, а вот балетки нежелательны. По приходу в театр их лучше почистить специальной губкой, так они будут выглядеть опрятно и красиво. Недопустимо приходить в театр в кроссовках и кедах, босоножках и шлепанцах. Согласно правилам этикета, высота каблука зависит от торжественности мероприятия. Но помните и об удобстве: от непривычки могут заболеть ноги и хромающая походка не добавит вам красоты.

Нежелательно использовать громоздкие сумки. Для театра были изобретены особые модели сумки – клатчи. Они маленькие, но в них прекрасно умещаются пудреница и помада. Все остальное не пригодится в театре. На крайний случай, большую сумку можно оставить в гардеробе. По цвету клатч должен гармонировать с платьем: они могут быть одного тона или слегка различаться в оттенке. Хорошо смотрится и одинаковый материал.

Еще один вариант платья для театра – коктейльное. Оно должно быть спокойных расцветок, не содержать большого количества страз. Весь гардероб должен гармонировать. Не стоит выбирать слишком откровенные наряды. Платье должно быть либо с разрезом, либо с декольте (главное, не выбирать слишком экстремальные варианты с декольте до пупка). Из украшений лучше всего выбрать бриллианты, но будьте внимательны: если ваше платье украшено стразами, лучше не надевать бусы и колье. И не стоит выбирать яркие цвета – это будет выглядеть вульгарно.

Считается, что представления до шести часов не такие формальные. Поэтому на такие представления допускается надеть платье длиной до или ниже колена, расцветки лучше выбирать спокойные. Из украшений можно отдать предпочтение нитке жемчуга.

Нет четкого регламента на выбор между чулками или колготками. Выбирать их стоит, исходя из личного удобства. Но разрешены только чулочно-носочные изделия телесного цвета. Яркие расцветки будут выглядеть нелепо и вульгарно.

Для особых показов, где требуется торжественный внешний вид, на плечи можно накинуть меховую накидку. Она должна быть обязательно сделана из натурального меха. Самый лучший вариант – соболь. Не хуже будет смотреться элегантное болеро или изящная шаль. Такая деталь гардероба идеально подходит для платьев с оголенной спиной.

В довершение образа женщины используют макияж. Он должен быть неярким, но в тоже время отличаться от повседневного макияжа. Помаду лучше выбирать на два тона темнее натурального цвета губ. Для лица лучше использовать компактную пудру или тональный крем, допускается небольшое нанесение румян. Глаза можно выделить карандашом и нанести тени под цвет глаз. Маникюр и капелька духов завершат образ

Когда женщина решает пойти в театр, она должна выглядеть красиво и элегантно. Для этого ей лучше выбирать платье, туфли на каблуках, драгоценности, вечерний макияж и делать элегантную прическу. И тогда она будет идеально дополнять загадочную атмосферу театра.

Не знаете, как одеться в театр ? А какой именно собрались посетить вы? В современном мире классифицируют около 20 разновидностей этого вида искусства, каждая из которых может иметь особый дресс-код или не иметь его вовсе. Читайте ниже, как правильно подобрать одежду и аксессуары для этого светского выхода.

Что надеть в театр

Место, куда не стоит приходить в ультракоротком мини и с оголенными плечами. Сейчас существует много разных театров, которые диктуют свои модные правила, потому одеваться нужно в соответствии с их концепцией. Драматический (например Большой Театр) – предполагает собой строгое облачение, а все варианты экспериментальных театров разрешают наряжаться в менее пафосную одежду. Тем не менее существует несколько условностей, их надо придерживаться:

все вещи обязательно должны выглядеть опрятно, быть выглаженными и чистыми;
девушкам уместнее будет одеть платье длиной до середины колена и ниже, короткие юбки будут считаться признаком дурного тона;
любимые платья в стиле спорт-шик лучше отложить для похода в клуб или кино;
мужчинам следует придерживаться формальности: свитера и футболки спрятать от холодного взгляда билетеров, которые просто могут не впустить вас внутрь, если ваш внешний вид не соответствует понятиям театрального этикета; то же касается и джинсов;
рекомендуется отдавать предпочтение темным и приглушенным тонам: без излишнего внимания и вычурности они делают обладательницу наряда элегантной и представительной.

Крайние пару лет подиумы переполнены экземплярами именно темных оттенков. Одевшись в марсала или индиго, вы точно будете чувствовать себя, как на красной дорожке церемонии Оскар. Ниже представлены фото, где показано как можно обыграть эти цвета.

Как одеться в театр девушке

Молодость – что может быть краше? Время, когда не только можно, но и нужно показывать все свои достоинства. Но надо быть аккуратной, так как поход на спектакль все-таки из разряда комильфо мероприятий. Если это громкая премьера, то вполне уместно будет облачиться в длинное вечернее платье, дополнив его ювелирными украшениями и утонченной обувью. Для остальных выходов вполне достаточно будет выбрать коктейльное платьице. Платье-футляр также является незаменимой вещью в гардеробе сегодняшних модниц. В следующей подборке фото, вы можете увидеть несколько вариантов потрясающих образов.

Ненужно обходить стороной и модные новинки – юбка-миди отлично впишется в театральную атмосферу. Она может быть как правильной формы, так и красивого ассиметричного кроя. В выборе цвета можете не особо себя сдерживать, главное чтобы он не был чересчур кричащим.

Как одеться в театр женщине

При выборе идеального наряда, ориентируйтесь на тип своей фигуры, одежда должна хорошо сидеть на вас, выражать ваш собственный стиль и индивидуальность. Можно надеть классическое черное платье, а под него выбрать обувь интересного цвета, например красные лодочки или женственные ботинки с необычным принтом. Туфли в тон к платью были популярным трендом в прошлом веке. Поиграйтесь с оттенками, сделайте один небольшой яркий акцент. Например, если к белой блузе добавить юбку карандаш благородного цвета чили или бутылки, образ заиграет совсем другими красками. Не стоит забывать, что такие мероприятия предполагают надевать обувь на шпильке. Даже небольшой высоты каблук придаст женственности и легкости. Предлагаем вашему вниманию фото для вдохновения:

Как одеться в театр мужчине

Костюм – самый лучший вариант для этого события. В данном наряде мужчина сразу приобретает статусность, величие и важность. В гардеробе уважающего себя молодого человека есть, как минимум, классические черные брюки, которые можно сочетать с темно-синей рубашкой. А вот светлые штаны лучше оставить для дневных мероприятий. Также вы можете использовать классический костюм-тройку, состоящий из брюк, пиджака и жилета. Рубашку следует подбирать не очень яркой расцветки. Сочетание черного с белым всегда будет выглядеть более строго, а вот пастельно-голубая сорочка с блейзером глубокого синего оттенка даст возможность немножко поэкспериментировать со своим имиджем.

Собираясь на театральное представление, необходимо помнить о том, куда именно вы идете, ведь в некоторых заведениях нет специального дресс-кода, потому можно спокойно облачиться в темные джинсы. Не забывайте об аксессуарах. Они способны придать виду дополнительной изюминки: часы, шейный платок либо галстук – каждый найдет что-то по своему вкусу.

Чтобы максимально приобщиться к высокому искусству, следует позаботиться о нюансах. Парфюм, аксессуары, походка на каблуках, поведение – всё это дополняет вашу личность. Будьте гармоничны во всем и тогда вы получите настоящее удовольствие от представления.

Читайте также:

Поход в театр в наше время становится довольно обыденным явлением.

Женщину пригласили в театр. Сразу возникает вопрос, что же надеть? Времена шикарных платьев с воланами и корсетами прошли, но все же стоит отдать дань моде. Сегодня довольно разнообразный выбор вечерних нарядов, которые отлично подойдут женщине, идущей на представление в театр. В этом случае следует учесть несколько важных нюансов.

Но сначала поговорим немного о правилах хорошего тона. Свежесть дыхания - залог успеха. Ни в коем случае нельзя есть чеснок, ведь и весь наряд тоже может неудачно пропитаться его запахом. А если все же есть несвежесть - жевательная резинка лучший помощник. Женщина должна умеренно использовать духи, при этом желательно не пользоваться ими непосредственно перед спектаклем. Рассмотрим один пример. Если в зале смешается масса ароматов, то у людей попросту будет болеть голова, и они не смогут нормально смотреть спектакль, их внимание будет рассеяно. Либо же рядом сидящий человек будет аллергиком или астматиком, что может вызвать приступ удушья.

Если же женщина собирается на спектакль с мужчиной, то главное - предусмотреть тот факт, чтобы их наряды были гармоничны между собой, к примеру, в одной цветовой гамме. Это будет не только красиво, но и подчеркнет ваше единство. Бывают такие случаи, когда на спектакль нужно успеть после работы, а заехать домой, чтобы переодеться, просто нет времени. Тогда рекомендуется взять с собой на работу праздничные туфли, какие-либо украшения, шарфик, чтобы украсить и придать более изысканный и пикантный вид своему наряду. В случае же посещения вечернего спектакля женщина должна быть одета в вечерний туалет.

Правила хорошего тона позволяют надеть на спектакль шляпки. Они могут быть различные: как большие, так и маленькие, с широкими и узкими полями. Сев на свое место, женщина обязательно должна спросить у сзади сидящего человека, не мешает ли ему ее шляпа. Если ответ будет утвердительным, она должна ее снять. Если женщина забыла спросить у сзади сидящих зрителей насчет своей шляпки, и ее попросили ее снять, то она должна молча это сделать, не вступая в спорный диалог! Это послужит показателям дурного тона, и нарушением этикета.
Макияж должен быть вечерним и умеренным. Поменьше ярких, вызывающих тонов.

Красивая и миниатюрная сумочка придаст образу женщины неповторимый шарм. Туфли на высоком каблуке - элегантность и медлительность. Красиво уложенные волосы создадут неповторимый образ элегантности и сдержанности. Не стоит делать прическу высокой, это может создать неудобства зрителям, сидящим сзади.

Одеваясь и собираясь на постановку спектакля, женщина должна иметь в виду, что майки, футболки, спортивная обувь в данном случае неуместны. Женщинам больше подойдут рубашки с длинным рукавом и юбки, а также брюки. Всеми нами любимое маленькое черное платье, украшенное стразами либо жемчугом, как раз очень подчеркнет и дополнит образ. Можно надеть меховое манто, в меру украшений, чтобы не выглядеть слишком вызывающе. Если же трудно определиться с выбором одежды, то, как один из вариантов выхода из ложившейся ситуации, может быть звонок в этот же театр с вопросом о наряде. В телефонном режиме женщине подскажут на каком варианте одежды лучше остановиться.

Не нужно надевать все свои драгоценности, украшения. Это будет привлекать чрезмерное внимание окружающих. Ведь люди приходят в театр смотреть на игру актеров, а не демонстрировать себя в качестве модели. Перед походом в театр стоит отдохнуть и помыться, чтобы выглядеть отлично и своим уставшим видом не привлекать лишнее внимание.

Довольно популярным аксессуаром для таких случаев являются перчатки к платью темных тонов, которые не должны быть прозрачными. Но лучше их снимать в помещении театра.

Выбирая вечернее платье, стоит не забывать о деталях платья: вырезах, кокетках, бантах. Ведь есть женщины, которые не разбираются во всех этих деталях, линиях одежды, поэтому, надевая такое платье, они думают, что выглядят сногсшибательно и шикарно. А на самом деле оно им попросту не подходит, делает их смешными в глазах публики. А женщина, одетая в простое черное вечернее платье, привлекает внимание своей элегантностью и строгостью. Мужчины провожают ее своими восхищенными взглядами.

Не стоит одеваться не по своему возрасту. Женщина, одетая в тридцать пять лет словно девочка-подросток, выглядит все же старше своего возраста. На премьеру спектакля стоит надевать платье с открытой спиной светлых тонов, но из плотной ткани. Строгие костюмы в английском стиле остались в прошлом, одеть в театр лучше платье с жакетиком или юбку.

Все же очень бы хотелось видеть современную женщину, идущую на постановку спектакля, улыбающейся и уверенной в себе. А это возникнет лишь в том случае, если она одета в наряд, соответствующий ее фигуре, возрасту, положению в обществе.