Журнал искусство рисования и живописи читать онлайн. Реферат: Искусство рисования и живописи – необъяснимая магия творчества и ее воздействие на человечество

Если Вы решили научиться рисовать или задумали усовершенствовать свои навыки, можете теперь не тратить много времени и сил на поиск специализированной литературы. Уроки изобразительного искусства – теорию и практические упражнения – вы найдете в журнале. Вы научитесь составлять натюрморт, придавать предметам объем, писать портрет, рисовать цветы, деревья, животных. А если сомневаетесь, что лучший подарок – то, что Вы вложили свое умение и душу, убедитесь в этом, самостоятельно (с нашей маленькой подсказкой) изготовив коллаж, открытку, елочную игрушку. Только запаситесь терпением – и все у Вас получится, как у настоящих художников. 120 номеров 480 уроков шаг за шагом

От урока к уроку задания будут усложняться, так что, начав с рисунка яблока, вы со временем сами сможете создавать гармоничные композиции, правильно располагать предметы в пространстве и без труда владеть любой из живописных и графических техник. Будьте старательны – и ваша мечта осуществится.

Журнал содержит 5 разделов:

АЗБУКА РИСУНКА Обучение рисунку необходимо начать с азов изобразительного творчества. Прежде чем писать натюрморт или пейзаж, вам необходимо понять, как ложатся тени, в каком месте важно отметить блики, как предметы зависят друг от друга. «Азбука рисунка» – это самый первый шаг к большой работе.

В МАСТЕРСКОЙ Самые большие чудеса происходят в мастерской художника. На страницах этого раздела будем доказывать, что нет ничего невозможного. Сначала вы попробуете рисовать и писать неживую натуру, то есть натюрморты, затем перейдете к натуре живой и научитесь изображать человека. Следующий шаг – самостоятельная композиция.

НА ПЛЕНЭРЕ Как прекрасно, оказавшись на природе, схватить кисть и окунуться в творческий процесс, позабыв обо всем на свете и видеть только великолепный пейзаж, думать только о движении облаков. Писать поля, леса, реки, передавать красоту старинных улочек и площадей художники спешат на пленэр. Вы сможете работать на пленэре, даже не покидая свою квартиру. Только призовите воображение.

ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА Если на страницах других рубрик вы будете на практике постигать основы изобразительного искусства, то в разделе «Основы мастерства» вы найдете ту самую теорию,без которой очень сложно двигаться вперед. Вы узнаете о возможностях цветового спектра, о влиянии друг на друга холодных и теплых цветов, освоите секреты композиции, научитесь мыслить пространственно, чтобы однажды самостоятельно создать многоплановое полотно.

ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО Рубрику «Прикладное творчество» специально для тех, кто любит мастерить своими руками, кто любит украшать свой дом изысканными изделиями, такими, каких не найдешь ни в одном магазине. Вы можете фантазировать в свое удовольствие и привлекать к этому детей. Мы только небольшими подсказками и советами поможем вам с выбором материалов и с овладением неизвестных вам прежде техник.

Искусство рисования и живописи – необъяснимая магия творчества и ее воздействие на человечество.

Искусство живописи: введение и история возникновения.
История живописи насчитывает тысячелетия, а история цивилизации читается по полотнам великих художников. Вечный поиск, вечная борьба противоположных направлений и течений, различных школ и подходов. Движение человечества к идеалу отображения – вот настоящее призвание живописи и многие исследователи внесли достойный вклад в раскрытие тайного смысла и очарования великих творцов.

С давних времен человек стремился запечатлеть увиденные очертания или придуманные образы на бумаге, холсте, камне. Как известно, живопись картины – вид изобразительного искусства, который передаёт различные зрительные образы. Чарующая живопись акварелью, неуловимая скульптура живопись, различная по образности и содержанию настенная живопись, от примитивных фигур и обозначений на стенах в пещерах до многообразных творений арт-графики - в наши дни виды живописи так различны, что изучить все школы и направления представляется весьма сложной задачей.

Известно, что самая старая картина находится во Франции, в темном гроте Шуве и возраст её - 32 тысячи лет. Изображения носорогов и львов, бизонов и лошадей отображены на сенах этого грота. Различные сцены охоты выполнены черным пигментом и красной охрой - так появилась первая наскальная живопись. Северо-западная Австралия также обладает первыми живописными творениями, пещерные картины есть по всей планете: в Португалии и Китае, Испании и Индии.

Акварельная живопись стала играть главенствующую роль несколько позже, богатейшие традиции этого вида живописи пришли именно из стран Западной Европы. Необходимо отметить, что слово «стиль» живописи негативно воспринимается профессионалами, однако популярный контекст позволяет употребить это слово применительно к различным школам и направлениям в контексте: картины живопись гравировка. Волшебное искусство рисования и живописи продолжает волновать сердца современников, поэтому постараемся приоткрыть завесу этого великого таинства создания образов на гибких или твердых поверхностях.
^ Культура живопись: направления и техника.
Как многообразен мир вокруг, так и разнообразны средства, при помощи которых создается живопись картины: масло и живопись гуашью, акварель, тушь. Существует также великое множество методов и направлений живописи.
^ Живопись маслом и гуашью: тонкие переливы волшебных граней.
Живопись маслом картины создаётся масляными художественными красками, картины могут быть покрыты специальными лаками. Игра цветовых оттенков на таких произведениях впечатляет силой визуального воздействия. Маслом написаны многие шедевры мирового искусства: исторический жанр живописи был чудесно воплощен в картине Брюллова «Последний день Помпеи», историческая живопись «Преображение Христово» Рафаэля Санти, в знаменитых «Запорожцах» Репина. Масляная живопись 19 века 20 начала стала создаваться при помощи многослойного нанесения масла с добавлением части лака и последующей обязательной лакировкой полотна.

Основы живописи гуашью составляет техника нанесения на полотно непрозрачных красок, а также кроющих красок, которые содержат в своем составе белила. Эпоха Возрождения стала для гуаши эпохой совершенства техники: живопись картины подсвечивались при помощи гуаши, гуашью расписывались табакерки и другие элементы декоративного творчества, мастера живописи стали пользоваться гуашью для иллюстраций и декоративных эскизов. Художники российского объединения «Мир искусства» при помощи гуаши создавали такие произведения живописи, как большие станковые полотна, декорации к театральным постановкам, различные костюмы и плакаты. Гуашь не меняет свои свойства при воздействии солнечного света, поэтому полотна, созданные гуашью способны сохраняться долго.
^ Живопись акварель: тончайшее искусство совершенства.
Картины живописи, выполненные акварелью, поражают тонкостью и лиризмом. Живопись акварель отличается богатством тона, эффектом легкости и пронзительности. Интересно, что свою историю акварельная живопись начала с Китая, где декоративная живопись акварелью начала использоваться после изобретения бумаги еще во II веке до н.э. Жанры китайской живописи отличались многообразием, что не могло не заинтересовать европейцев, и художественная живопись акварелью наиболее ощутимое развитие приобрела в эпоху романтического Ренессанса.

Классической работой считается произведение «Заяц» Дюрера, который был создан в 1502 году и отражал все прелести и тончайшие нюансы письма акварелью. Техника акварельной живописи позволяла художникам раскрашивать и растушевывать тончайшие объекты даже на топографических картах и участники научных, а также военных экспедиций использовали живопись 20 века акварелью для создания иллюстраций и зарисовок исторических экспедиций. Акварель стала основным видом живописи при создании портретной миниатюры, так называемой портрет жанр живописи. В 19 веке было можно иметь миниатюрный портрет предмета своего обожания, поэтому богатые люди: аристократы и буржуа в Европе носили с собой такие небольшие портреты, выполненные акварелью. Жанр живописи конный портрет акварелью выразительнее других средств передавал очертания и тончайшие линии переходов любимых животных.
^ Виды живописи – творчество и многообразие.
Виды живописи настолько многообразны, что изучению направлений и видов посвящены монументальные труды известных искусствоведов. Направления живописи различны, однако они способны покорять сердца идеальностью форм и восхитительными средствами отображения увиденного.
^ Готика – музыка совершенной строгости.
Готическая культура вначале подразумевалась как варварское и непривычное направление. Даже в сегодняшнем динамическом мире многие люди не понимают и не принимают готическое направление, однако для других готика навсегда стала объектом преклонения, она покоряет сердца и увлекает за собой в таинственный мир строгости и совершенства мироздания. Архитектура живопись могут предъявить миру множество шедевров, созданных в готическом стиле, в готическом направлении. Самый известный шедевр готического направления в архитектуре – Собор Парижской Богоматери.

Готическая живопись начала свое триумфальное развитие еще в 1200 году, родоначальницей её стала Англия. Строгость и величие соборов было реализовано на холсте, и от образности живописцы начали переходить к описанию пейзажей и панорам. Виды живописи начали развиваться и дальше. Жанры живописи (укр. жанри живопису) видоизменялись и дальше. Искусство живопись архитектура не могли довольствоваться лишь реалистичностью, ведь настоящие творцы – художники всегда мыслили категориями, отличными от простых смертных.
^ Реализм живописи: восточные и европейские мотивы.
Реализм живопись не могли отобразить богатый внутренний мир настоящих творцов. Так, японская живопись картины стала известна во многом благодаря японскому художнику Хиросигэ, который создал знаменитую коллекцию гравюр «Сто знаменитых видов Эдо», удалившись от мира в буддийски монастырь. На самом деле, гравюр - 119, это восхитительные картины живопись, однако часть из них была создана после смерти великого мастера его учеником. Пейзажные и бытовые зарисовки японских городов покоряют высокохудожественной манерой исполнения, тонким лиризмом и нежностью.

Живопись Франции всегда будет занимать наше воображение: с середины 19 века французские импрессионисты покоряют мир, они проявляют крайнее неприятие классической школы и создают новое течение. Эдуард Мане был основоположником живописи на природе: картины натюрморты живопись создавались под влиянием естественного освещения, и эта игра света стала основополагающей составляющей импрессионистической школы. Клод Моне и Пьер Огюст Ренуар создавали полотна, которые отражали глубинные составляющие рисунка и оставляли неуловимое впечатление случайно запечатленного кадра. 19 век все направления живописи: западные и восточные течения стали классикой современного искусства живописи. Живопись цветов, безмятежных, счастливых детей и женщин, красота окружающего мира так выразительно были переданы в полотнах французских художников.
^ Живопись в начале 20 века и живопись конца 20 века – новые течения и яркие, необычные направления.
Живопись в начале 20 века – это стремительное развитие различных школ, течений и направлений, это безудержный полет человеческой фантазии. Абстрактная живопись прошла через многие испытания: от полнейшего неприятия до феерического восхищения. Абстрактная, гротескная живопись начала 20 века доказала своё право на существование, а художники-абстракционисты изначально отказались от реалистического видения. Они сумели вычленить, выделить отдельные свойства изображаемого предмета или образа, и художественными средствами донести до нашего восприятия необычность познания действительности. Студия живописи художников-абстракционистов Москвы поражала публику эпатажностью и оригинальным восприятием. Картины цветы живопись не были похожи на те, которые существуют в реальности, но почитатели талантливых художников: Малевича, Кандинского, Делона ценят и любят творчество своих кумиров. Кубизм и футуризм живопись, сюрреализм и другие течения абстракционизма подарили миру новое направление изобразительного искусства, так далекое от реального видения.

Бытовой жанр живописи явил миру новое направление, которое иногда называют примитивизмом, настолько подробно и характерно написаны картины этого жанра. Простота и понятность стали основными лейтмотивами творчества художников, которые представляли живопись второй половины 20 века. 20 век подарил миру столько новых направлений, что «Живопись 20 века» реферат может содержать не одну сотню страниц, посвященных новым направлениям и развитию классического изобразительного искусства. Третьяковская галерея постоянно пополняется новыми поступлениями произведений второй половины 20 века. Ведь основатель галереи, создавая это уникальное собрание художественной живописи, заложил традицию: поддерживать новые талантливые начинания художников, показывать их поиски и творческие пути. Во второй половине 20 века виды искусства живопись были представлены новыми полотнами - инсталляциями современных художников Т.П.Новикова «Черный принц» и «Единорог», а также Л.П.Сокова «Очки», представляющих направление живопись Москва.

Согласитесь, что живопись виды жанры имеют право на существование и своих почитателей. Проходят года, пролетают столетия, наступило новое тысячелетие, а древнее, но такое современное искусство живопись – вечно, как вечен мир. Журнал искусство рисования и живописи всегда пестрит новинками, а работы художников классиков и новичков-новаторов интересны нам, ценителям и любителям: ведь с их помощью, благодаря великой силе искусства мы приобщаемся к прекрасному. Живописью, этим волшебством и совершенством, чарующим восприятием и умением передать часть души на холсте, будут восхищаться и наши потомки.

Особенности коллекции DeAgostini «Искусство рисования и живописи»

Каждый журнал из серии «Искусство рисования и живописи» от компании ДеАгостини дополняется профессиональными инструментами, необходимыми каждому художнику.

В их числе:

• акварельные и цветные карандаши;
• мягкий ластик, не повреждающий верхний слой бумаги;
• металлическая точилка для карандашей;
• акварельные краски;
• мягкая и масляная пастель;
• кисточки из натурального волоса;
• графитовые, пастельные, угольные и художественные карандаши;
• масштабная сетка; разноцветные листы бумаги для рисования;
• чернила;
• художественные ручки.

Если вы хотите научиться красиво рисовать, лучше познать самого себя и раскрыть самые прекрасные стороны своего внутреннего мира, купите в нашем интернет-магазине коллекцию журналов «Искусство рисования и живописи» от издательского дома DeAgostini.

В журналах практического курса DeAgostini «Искусство рисования и живописи» читатели знакомятся с техникой рисования и базовыми понятиями, такими как пропорции, форма, композиция, а также с холодными и теплыми цветами, особенностями пространственного мышления, возможностями цветового спектра. Постепенно эта серия учит начинающих художников рисовать натюрморты, людей, пейзажи.

Почему стоит купить журналы «Искусство рисования и живописи»?

С коллекцией журналов «Искусство рисования и живописи» от издательского дома ДеАгостини вы научитесь выражать свои эмоции, ощущения и видение окружающего мира с помощью рисования. Журналы данной серии выходят еженедельно и постепенно учат начинающих художников владеть техникой рисунка и запечатлевать на бумаге свои мысли, чувства, наблюдения. Рисование открывает превосходные возможности для самопознания и самовыражения. Курс DeAgostini «Искусство рисования и живописи» подготовлен опытными преподавателями - он поможет вам узнать все секреты рисунка и стать настоящим художником! Покупайте отдельные номера или все выпуски журналов коллекции «Искусство рисования и живописи» от издательства ДеАгостини в интернет-магазине DeAGoShop.

Журнал Искусство Рисования и Живописи – новая коллекция ДеАгостини (DeAgostini) которая научит вас рисовать шаг за шагом.

Вы узнаете, что такое линия и цвет, композиция и перспектива. Научиться рисовать – значит раскрыть лучшие стороны своей натуры. Умение рисовать – путь к познанию самого себя!

Запомните:

• Все умеют рисовать, но не все знают, как.
• Чтобы научиться рисовать, нужно просто рисовать.
• Рисуйте то, что вы видите глазами, руками, душой.
• Видеть, чтобы рисовать и рисовать, чтобы видеть.
• Идея приходит раньше рисунка.
• Рисуйте, чтобы знать.
• Рисуйте, чтобы любить.
• Нарисовать – значит запомнить, рассказать, узнать, полюбить.

Рисование – важнейший инструмент для самовыражения человека. Изучайте основные законы искусства.

Журнал

Все что необходимо знать о мастерстве рисования вы прочитаете на страницах журнала Искусство Рисования и Живописи. Рисунок придаст ясность вашим мыслям и наглядность вашим наблюдениям.

Учитесь рисовать с удовольствием. Тот, кто владеет техникой рисунка, может остановить мгновение! Чтобы запечатлеть на бумаге свои чувства и мысли, нужно уметь правильно держать карандаш.

Запомните главное:

• Наблюдать: смотреть внимательно.
• Думать: об объекте, за которым наблюдаете.
• Запоминать: мысленно возвращаться к деталям и особенностям.
• Рисовать: переносить на бумагу свои воспоминания и ощущения.

Журнал поможет вам стать настоящим художником!

Взгляните на знакомый предмет так, как будто видите его впервые. Мир откроется тому, кто сумеет его нарисовать. Карандаш и бумага помогут сделать зримыми ваши мысли и чувства. Курс, подготовленный опытным преподавателем, откроет все секреты рисунка.

• Азбука Рисунка – Это первая практическая часть курса. Начните с самого начала - рисуйте простые предметы. Из этого раздела вы узнаете технику рисунка, что такое форма, пропорции, точка зрения, композиция и реализация. «Азбука рисунка» - это самый первый шаг к большой работе.
• В Мастерской – Вторая практическая часть курса. Нет ничего невозможного. В этом разделе постепенно вы научитесь рисовать натюрморты, а затем и научитесь рисовать человека.
• На Пленэре – Третий практический раздел журнала. С ним вы научитесь рисовать прекрасные пейзажи. Поля, леса, реки, старинные улочки. Вы сможете работать на пленэре, даже не выходя из дома. Только призовите воображение.
• Основы Мастерства – Без теории очень сложно двигаться вперёд. Узнаете о холодных и тёплых цветах, о возможностях цветового спектра, научитесь мыслить пространственно. В этой рубрике параллельно с теорией будут представлены и небольшие практические занятия.
• Прикладное Творчество – эта рубрика для тех кто любит мастерить своими руками. Вы узнаете новые техники и небольшие советы по выбору материала для вашего творчества.

Набор Инструментов для Рисования

Раскрыть ваши творческие способности поможет профессиональный набор инструментов. С каждым новым выпуском вы будете получать тот или иной инструмент, которые помогут вам стать настоящим художником.

Инструменты в коллекции:

• Акварельные карандаши – Широкая гамма цветов, полученных из натуральных пигментов, позволяющих создать эффект акварели.
• Цветные карандаши – Для настоящих художников - лучший инструмент для работы в технике цветной графики.
• Ластик – Мягкий. Незаменим для поправки пастельных, угольных и карандашных рисунков, т.к. не повреждает верхний слой бумаги.
• Точилка – Металлическая, с двумя отверстиями для карандашей с длинным и коротким кончиком.
• Мягкая пастель – Четырехугольные Уголки позволят выделить детали, а широкая сторона поможет нанести тень на широкие зоны рисунка.
• Акварельные краски – Понадобятся, чтобы раскрашивать рисунки и создавать новые, удивительные сочетания цветов.
• Кисти – Из натурального волоса, для тонких, чистых линий.
• Художественные карандаши натуральных цветов – Белый, сепия, телесного цвета. Для выделения деталей и для финальной штриховки.
• Угольные карандаши – Угольные палочки и угольные карандаши для набросков и сильного затенения.
• Пастельные карандаши – Не содержат воска. Используются вместе с обычными карандашами для подчеркивания деталей.
• Графитовые карандаши – Прекрасный инструмент для набросков, затенения и проведения контура.
• Масляная пастель – Нужна для создания промежуточных оттенков. Высокая концентрация пигмента позволяет использовать специальную технику процарапывания.
• Масштабная сетка – Необходимый инструмент для ваших первых композиций.
• Художественные ручки – Незаменимы для набросков и предварительных замыслов.
• Чернила – Идеальны для прорисовки деталей и особо тонкой работы.
• Бумага для рисования – Разноцветные листы (белый, светло-желтый, песочный, лимонный, цвета миндаля, темно-зеленый, фиолетовый, кофейный, цвета морской волны, черный) не содержат кислот и не выцветают

График выхода

№1 – акварельные краски, палитра в виде цветка, кисть, белая художественная бумага для рисования – 15.01.13
№2 – папка для хранения журналов, наклейки с номерами для папок, цветная художественная бумага для рисования – 05.02.13
№3 – деревянная палитра, простой карандаш – 12.02.13
№4 – акриловые краски – 19.02.13

Познание искусства рисования с пошаговым обучением предлагает Вам новая коллекция ДеАгостини (DeAgostini) – журнал Искусство Рисования и Живописи

Благодаря урокам рисования Вы сможете раскрыть свои творческие способности, узнаете о линии и цвете, перспективе и композиции. Окружающий Вас красочный мир и уроки рисования, позволят через познание собственной натуры, научиться рисовать этот чарующий мир.

Искусство Рисования и Живописи График выхода

Искусство Рисования и Живописи №1 – акварельные краски, палитра в виде цветка, кисть, белая художественная бумага для рисования – 15.01.13
Искусство Рисования и Живописи №2 – папка для хранения журналов, наклейки с номерами для папок, цветная художественная бумага для рисования – 05.02.13
Искусство Рисования и Живописи №3 – деревянная палитра, простой карандаш – 12.02.13
Искусство Рисования и Живописи №4 – акриловые краски (2 шт.) – 19.02.13
Искусство Рисования и Живописи №5 – два тюбика масляной краски (2шт) – 26.02.2013
Искусство Рисования и Живописи №6 – акварельные краски (2 шт) – 05.03.2013
Искусство Рисования и Живописи №7 – угольный карандаш, твердый + ластик – 12.03.2013
Искусство Рисования и Живописи №8 – два тюбика масляной краски (2шт) – 19.03.2013
Искусство Рисования и Живописи №9 – брусочки мягкой пастели (2 шт) – 26.03.2013
Искусство Рисования и Живописи №10 – графитовый карандаш 6B + штамп из прессованной бумаги – 02.04.2013
Искусство Рисования и Живописи №11 – брусочки масляной пастели (2 шт) – 09.04.2013
Искусство Рисования и Живописи №12 – акриловые краски (2 шт) – 16.04.2013
Искусство Рисования и Живописи №13 – два тюбика масляной краски (2шт) – 23.04.2013
Искусство Рисования и Живописи №14 – акварельные краски (2 шт) + кисточка №2, плоская – 30.04.2013
Искусство Рисования и Живописи №15 – брусочки масляной пастели (2 шт) – 07.05.2013
Искусство Рисования и Живописи №16 – Цветной карандаш (2 шт), точилка – 14.05.2013
Искусство Рисования и Живописи №17 – Холст на деревянной раме – 21.05.2013
Искусство Рисования и Живописи №18 – Брусочки мягкой пастели (2 шт) – 28.05.2013
Искусство Рисования и Живописи №19 – Тюбики с акриловыми красками 10 мл (2 шт) – 04.06.2013
Искусство Рисования и Живописи №20 – два тюбика масляной краски (2шт) – 11.06.2013
Искусство Рисования и Живописи №21 – Цветной карандаш (3 шт) – 18.06.2013
Искусство Рисования и Живописи №22 – два тюбика масляной краски (2шт) – 25.06.2013
Искусство Рисования и Живописи №23 – кисточка №7, плоская – 02.07.2013
Искусство рисования и живописи №24 – 2 брусочка мягкой пастели, кисточка №2,круглая – 09.07.2013
Искусство рисования и живописи №25 – Цветные карандаши (3шт) – 16.07.2013
Искусство рисования и живописи №26 – Водорастворимый графитовый карандаш, шлифовальный блок – 23.07.2013
Искусство рисования и живописи №27 – Два тюбика маслянной краски – 30.07.2013
Искусство рисования и живописи №28 – 2 тюбика с акриловыми красками 10мл – 06.08.2013
Искусство рисования и живописи №29 – Брусочки мягкой пастели (2шт) – 13.08.2013
Искусство рисования и живописи №30 – Водорастворимый графитовый карандаш (3шт) – 20.08.2013

Всего запланировано 100 выпусков

В каждом номере журнала Искусство Рисования и Живописи Вы получите необходимый для художника инструмент.

Все начинают рисовать ещё с детства, так как этот мир они видят глазами и чувствуют душой, но для того, чтобы знать, как правильно рисовать и воплотить свои чувства и виденное, а также приобрести нужные умения, нужно научиться этому и рисовать как можно больше. Первоначально возникает идея создания рисунка, затем желание рассказать об этом, узнать что-то новое, передать свою любовь и мировосприятие, воплотить задуманное на бумаге.

Основные законы искусства и уроки рисования послужат важнейшими инструментами для Вашего самовыражения.

В журнале Искусство Рисования и Живописи вы прочтёте всё, что нужно знать о мастерстве рисования, чтобы ваши мысли и наблюдения смогли отобразиться на рисунке. На страницах журнала наглядно показана техника владения рисунком: от умения правильно держать карандаш до воплощения на бумаге увиденного, чувств, идей. Для того, чтобы остановить мгновение, стоит научиться рисовать.

Главное не забывать развивать внимательность, думать о том объекте, который вы рисуете, запоминая во время наблюдения все детали, мысленно возвращаясь к этим деталям и их отличительным особенностям. Рисуя, вы переносите на чистый лист бумаги все свои ощущения и воспоминания.

• Первая практическая часть этот курса изложена в рубрике журнала Азбука Рисунка . Пробуя сначала рисовать простые предметы, Вы научитесь технике рисунка, узнаете о форме, пропорции, точке зрения, композиции и реализации. Это будет Вашим первым шагом к познанию рисунка.
• Вторая практическая часть нашего курса станет вторым шагом, который раскроет умение рисовать натюрморты, а затем и человека.
• В Третьем практическом разделе журнала вместе с теорией представлены практические занятия, посвященные умению рисования на Пленэре пейзажей, красивых старинных улиц. В этом разделе рассказывается все о холодных и тёплых цветах, цветовом спектре.
• Рубрику Прикладное Творчество оценят любители мастерить, где рассказывается о новых техниках, содержатся советы по выбору материала для создания изделий своими руками.

Даст Вам возможность не только почувствовать себя художником, но и стать творческой личностью. Попробуйте взглянуть на хорошо знакомый Вам предмет так, как будто Вы его видите в первый раз. Откройте для себя мир искусства с помощью курса уроков, разработанного опытным преподавателем.