Кто основал голливуд. Значение слова «Голливуд

История создания Голливуда своими корнями уходит в начало 19-го века. Как гласит история само название “Голливуд” своим рождением обязано, переселившейся в Америку, супружеской паре Уилкокс, которая приобрела в окрестностях, на то время небольшого городка Лос-Анджелес, большой участок земли. По желанию супруги этот участок был назван Голливуд, что в переводе означает «wood» - лес и «holly» - остролист. Как утверждают историки, спустя несколько лет, Уилкоксы стали сдавать в аренду часть своих земель и со временем вокруг их имения разрослось поселение, которое было присоединено к Лос-Анджелесу как пригород.

ИСТОРИЯ ГОЛЛИВУДА. КАК БЫЛ СОЗДАН КИНЕМАТОГРАФ

С чего начинался Голливуд?

В начале ХХ века полковник Уильям Н. Зелинг выкупил часть земли у супружеской пары Уилкокс, где разместил часть своей кинокомпании, которую создал в Чикаго. Большой толчок в развитии кино в Америке получило со значительным заселением ее территории переселенцами. Именно переселенцы стали основателями самых крупных Американских киностудий, например, подмастерье меховщика Адольф Цукор, переселенец из Венгрии, стал основателем «Paramount», а братья Уорнер, которые занимались рекламой велосипедов, со временем создали «Warner Brosers», торговец одеждой из Германии Карл Лемль стал основателем компании «Universal», ну а компанию «Metro-Goldwin-Mayer» основал русский торговец металлоломом Луис Б. Майер.

Парамаунт англ. “Paramount”

Вначале актеры в американских фильмах снимались под псевдонимами, такими как «Девушка Витографа» или «Маленькая Мери» . Однако подписание Карлом Лемлем, основателем кинокомпании «Universal, договора с актрисой Флоренс Лоуренс, стало началом эпохи славы и известности голливудских актеров и положило конец работе актеров инкогнито. Эта инициатива была охотно подхвачена другими кинокомпаниями. С этих пор на свет стали появляться одна за другой Голливудские звезды.

Юниверсал англ. “Universal”

Как гласит история, первым Голливудским фильмом стал «Муж индианки» – это вестерн Сесиля Б. де Милля.

Отличные природные условия Голливуда, его уютные улочки стали отличной основой для съёмок фильмов. Благодаря этому в Голливуде создавалось до 800 фильмов в год. С тех пор история Голливуда стала развиваться огромными темпами. С развитием кинематографа в этом городе активно развивается инфраструктура необходимая для кинокомпаний: финансовые учреждения, рестораны, клубы и многие другие развлекательные комплексы. Помимо этого население Голливуда разделилось на две части – элита и подсобные рабочие. Постепенно с центральной улицы жилые дома были вытеснены разнообразными строениями киностудий.

Развитие кинематографа повлекло за собой ужесточение конкуренции между небольшими киностудиями. Чтобы избежать банкротства, выгодно было создавать большие кинотресты из небольших киностудий. Впоследствии эти кинотресты стали объединяться с фирмами по прокату. Так появились кинокомпании “Парамаунт” , “Юнайтед Артистс” , “Метро Голдвин Майерс” , “Уорнер Бразерс” .

Юнайтед Артистс англ. “United Artists”

Метро Голдвин Майер англ. “Metro Goldwyn Mayer”

Голливуд бурно развивался, и вскоре о нем заговорили во всем мире. Практически каждый актер и актриса мечтали принять участие в съёмках голливудского фильма и конечно стать звездой, и не просто звездой, а звездой Голливудского масштаба.

Несколько слов из истории голливудского кино

Первой голливудской киностудией стала, созданная компанией “Кентавр”, студия “Нестор”. Вестерны были первыми фильмами, которые были выпущены “Кентавром”. Кто бы мог подумать, что спустя 10 лет после открытия киностудии в заброшенной закусочной, которая находилась при дороге, о Голливуде заговорят как о центре индустрии кино Соединенных Штатов Америки.

Знатоки истории кино считают фильм “Рождении нации” как начало кино, как особого вида искусства. Этот филь был снят Дэвидом Уорком Гриффитом, благодаря которому была введена культура кинематографа, которая определила все дальнейшее развитие индустрии кино. Именно ему за особый вклад в развитие кино был присужден “Оскар”.

Отдельно хочется остановиться на истории появления самой статуэтки. Существует несколько версий появления этого названия. Согласно первой версии статуэтка была названа библиотекарем Маргарет Херрик, которая увидев статуэтку, воскликнула о том, что она так похожа на ее дядю Оскара. Вторая версия гласит, что Бетт Девис назвала статуэтку “Оскаром” поскольку она была очень похожа на ее мужа, которого звали Оскаром. Стоит отметить, что свое название статуэтка обрела немного позже, чем ее впервые вручили. Уже с первого вручения “Оскара” за этим событием следят жители многих стран.

Алан Кросланд, который снялся в фильме «Джазовый певец» , смог покорить всю Америку своим талантом и даром налаживать психологический контакт с аудиторией. Эта уникальная способность была отмечена самим Чарли Чаплином. Этот фильм был выпущен в прокат в 1927 году и стал первым из звуковых фильмов. Именно с момента появле6ния звукового кино начался золотой век голливудского кино.

Алан Кросланд – Джазовый певец

Первой картиной, которая была снята в широкоэкранном формате, стала «Плащаница» . Этот фильм был снят Генри Костером в 1953 году. Первый цветной полнометражный фильм был снят в 1935 режиссером Рубеном Мамульяном. Появление этого фильма под названием «Бекки Шарп» считается началом эпохи цветного кино в “Голливуде”.

Генри Костер – Плащаница

Рубен Мамульян – Бекки Шарп

Несмотря на все преимущества звукового кино перед немым, переход на новый вид кино оказался весьма дорогим мероприятием для Голливуда, поэтому он вынужден был обратиться к банкам и другим финансовым учреждениям за помощью. Под давлением некоторых финансовых учреждений, которые выражали некие взгляды религиозных объединений, голливудские кинокомпании вынуждены были подписать некий Производственный кодекс, согласно которого они должны были избегать тем неприемлемых для этих организаций. Контролировал выполнение этого кодекса Джосеф Брин.

Вот основные запретные моменты Производственного кодекса:

• религиозные убеждения не должны были поддаваться какой либо критике;
• было запрещено показывать хирургические операции;
• в фильмах не должно фигурировать употребление наркотиков;
• был наложен запрет на демонстрацию пьянства;
• в фильмах не должно отображаться жестокое обращение с детьми и животными;
• запрещалось использование в речи ругательств;
• в фильме нельзя было демонстрировать насилие и подробности ограблений, чтобы не поощрять нарушение закона;
• убийство в фильме полицейского преступником также было под запретом, хотя сами полицейские могли убивать преступников в неограниченном количестве;
• запрет был наложен и на сексуальные отношения в фильме. Страстные поцелуи, обнаженные актеры, однополые или межрасовые связи были под строжайшим запретом.

История Голливуда. Часть 1. Пионеры кинетоскопа

История детского и семейного кино

В 30-тые годы посещение кинотеатра было семейным мероприятием, поскольку не было телевизионного кино. Опираясь на эту тенденцию фильмы, создавались таким образом, чтобы они были интересны любому зрителю. Однако были и такие фильмы, которые были ориентированы суто на детскую аудиторию, хотя и их охотно смотрели взрослые.

Ширли Темпл считается самой известной юной актрисой того времени. Впервые на экране она появилась в возрасте 4 лет. На протяжении следующих 10 лет она снялась в 31 одном фильме. Ее популярность достигла таких масштабов, что ее именем стали называть многие детские игрушки.

Именно 30-тые годы прошлого столетия стали пиком популярности малолетних актеров и актрис. Среди них Пегги Енн Гарнер, Фредди Бартолемью, Маргарет О”Брайен. Намного чаще юные актеры появлялись в мюзиклах и комедиях. Известная певица Дина Дурбин снявшаяся в фильме “Трудный возраст” спасла компанию “Юниверсал” от банкротства в 1938 году.

Однако у роскошной жизни маленьких актеров была и обратная сторона. Перед съёмками они занимались в школе при киностудии, а съёмочный день частенько заканчивался за полночь. Многих из детей пичкали разнообразными пилюлями, чтобы они не засыпали на съёмках, а также не набирали вес. Вследствие этого у некоторых детей выработалась наркотическая зависимость.

Единицам из юных звезд удалось сохранить свою популярность до зрелого возраста. Некоторые вообще остались без средств к существованию, поскольку их родители потратили все средства, которые они заработали. Один из таких актеров Джеки Куган был вынужден подать в суд на мать, чтобы вернуть себе хоть малую часть заработанных средств. В дальнейшем был даже утвержден “акт Кугана”, согласно которого половина денег заработанных малолетним актером, должна была перечисляться на его личный счет, чтобы в будущем он смог покойно ими распоряжаться.

История института звезд

Изначально в голливудском кинематографе не было института звезд. Как таковой он появился в 1920 году и лишь в 1930 году был окончательно сформирован. На заре голливудского кинематографа звезды кинозрителям казались такими же недоступными, как и небесные звезды. Начинающих актеров и актрис учили в специальных школах при студиях, а крупные пиар-компании работали над тем, чтобы поддерживать имидж кинозвезд. Желтая пресса стала источником информации о личной жизни звезд голливудского кино, донося до читателя малейшие подробности недосягаемых звезд. Со временем, когда голливудский кинематограф стал приобретать современные черты, актеры стали боле приближенными к зрителю, помимо этого у них появилось больше свободы. Теперь голливудскому актеру или актрисе можно было самостоятельно выбирать фильмы, в которых им хотелось бы сняться и формировать свой имидж. Однозначно можно сказать, что уже в 90-х годах прошлого столетия непосредственно актеры стали задавать тон развитию кино Голливуда.

Можно выделить такие известные персоны, которые сыграли важную роль в истории развития кино Голливуда:

• Макс Линдер, Бастер Китон, Чарли Чаплин, братья Маркс и Гаррольд Ллойд прославили комедии Голливуда;
• Рудольфо Валентино прославил мелодрамы Голливуда;
• Джон Форд снял одни из самых увлекательных вестернов;
• Фильма жанра нуар прославил Хамфри Боггарт;
• Фред Астерн и Джин Келли прославили голливудские мюзиклы;
• Триллеры прославил Альфред Хичкок.

Поскольку в то время снимались фильмы, которые в основном были ориентированы на массового зрителя, это несколько сужало возможности и желания режиссеров. Исходя из этого, ведущие места занимали актеры, которых наиболее любила публика.

Однако уже к началу 60-х годов массовый зритель пресытился фильмами, которые были сняты по шаблону, и это привело к крушению существующей студийной системы. Режиссёры задумались над вопросом, что же хочет увидеть зритель на экране, именно это привело к появлению новых идей в кино. Новая волна развития голливудского кинематографа дала возможность Френсису Форду Копполе, Стивену Спилбергу, Джорджу Лукасу и другим показать свои силы. Именно этим режиссёрам было суждено стоять у истоков современного кинематографа Голливуда.

История аллеи славы

Многие уже наслышаны об аллеи славы в Голливуде. По своей сути это тротуары Голливудского бульвара и Вайн стрит, на которых находятся отпечатки рук известных личностей Голливуда. На сегодня там находится 2600 отпечатков и это не предел. Регулярно аллея пополняется новыми экземплярами.

Своими корнями аллея славы уходит в 50-тые годы. Этот проект был разработан Е.М. Стюартом, над созданием которого он трудился несколько лет. Главным противоречием в создании этой аллеи был вопрос “а кто же достоин, оставить свой отпечаток”. Изначально количество претендентов составляло 6 человек. Впоследствии, оно увеличилось до 130 и постоянно менялось.

1958 год ознаменовался в Голливуде закладыванием первых шести звезд, однако лишь в 1960 году состоялось ее официальное открытие. С тех пор количество отпечатков выросло во много раз. Стоит отметить, что звезды получают н только актеры, но и другие деятели киноиндустрии. Награждение проходит в пяти категориях: вклад в развитие киноиндустрии, звукозаписи, театра, телевиденья и радио.

Особого масштаба в своем развитии киноиндустрия, естественно, достигла в США. Говоря об американском кино, мы, прежде всего, говорим о Голливуде. И только немногие знают, что практически все крупные кинокомпании Голливуда были основаны иммигрантами из Российской империи. Компанию Warner Brothers основали четыре брата по фамилии Уорнер (настоящая фамилия Вонсколасер). Их родители приехали в США из Российской империи с территории нынешней Польши. К созданию таких кинокомпаний, как Paramaunt Pictures и MGM, имеет непосредственное отношение еще один поляк – Сэмуэл Голдвин (Шмуль Гелбфиш). Уроженцы нынешней Белоруссии Давид Сарнов и Луис Майер (Лазарь Меир) были одними из основателей кинокомпаний RKO и MGM соответственно.

Выдающимися фигурами "золотого века" Голливуда были братья, продюсеры Джозеф и Николас Шенк. Иосиф и Николай Шенкеры, так их звали при рождении, родились в городе Рыбинске, Ярославской губернии в семье служащего Шекснинского пароходства. В 1893 году, когда Иосифу было 15 лет, а Николаю - 12, семья Шенкеров эмигрирует в США. Свою трудовую деятельность в новой стране братья начинают с продажи газет и работы в аптеке. Совсем скоро они выкупают ту самую аптеку, в которой работали, и становятся ее полноценными хозяевами. Уже тогда братья Шенк отличались проницательностью и деловым чутьем.

Вскоре Николас и Джозеф Шенки начинают организовывать водевиль в парке развлечений в Форт-Джордже. Именно в это время они знакомятся с финансистом и своим будущим компаньоном Маркусом Лоу. В 1909 году братья Шенк совместно с Маркусом Лоу покупают большой парк развлечений «Палисадис» и несколько кинотеатров. Объединив свои кинотеатры и кинотеатры Лоу, братья начинают управлять сетью кинозалов корпорации Маркуса Лоу.

К середине 1910-х годов киноиндустрия полностью захватывает умы братьев Шенк. В 1917 году Джозеф отправляется в Голливуд, а Николас продолжает управлять сетью кинотеатров Маркуса Лоу, состоящей более чем из 500 кинозалов по всей Америке и Канаде.

В 1925 Джозеф Шенк становится вторым президентом кинокомпании United Artists, основанной еще Чарли Чаплином, Мэри Пикфорд и Дугласом Фэрбенксом. В это время Маркус Лоу организует слияние кинокомпаний Metro Pictures, Goldwyn Pictures и Louis B. Mayer Productions, но в 1927 году внезапно умирает. Контроль над новой корпорацией Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) переходит к Николасу Шенку. Братья Шенк становятся во главе двух крупных кинокомпаний. С 1925 по 1942 годы MGM прочно занимает позицию лидера Голливудской киноиндустрии. Киностудия MGM работала настолько успешно, что единственная в Голливуде выплачивала дивиденды во время Великой депрессии. В эти годы MGM выпускает фильмы «Унесенные ветром», «Волшебник страны Оз» и мультфильм «Том и Джерри». Благодаря продюсерскому чутью Николаса Шенка, в фильмах студии снимаются актеры Кларк Гейбл, Грета Гарбо и другие.

Получив опыт управления кинокомпанией в United Artists, Джозеф Шенк и его компаньон Дэррил Занук основывают компанию 20th Century Pictures в 1933 году. Несмотря на кризисную ситуацию в США, дела у небольшой кинокомпании идут с каждым годом все лучше. В 1935 году компания 20th Century Pictures поглощает более крупную, находящуюся на грани банкротства кинокомпанию Fox Film Corporation. Первым президентом новой корпорации 20th Century Fox становится Джозеф Шенк.

К 1935 году братья Шенк становятся одними из самых влиятельных людей в Голливуде. Джозеф Шенк является одним из 36 основателей Американской академии кинематографических искусств и наук, вручающей премию "Оскар". В 1953 году он получил почетный "Оскар" за вклад в киноискусство, а также Джозеф Шенк имеет именную звезду №6757 на Голливудской аллее славы. С именем Джозефа Шенка связана еще одна история. В 1946 году известный продюсер познакомился с начинающей актрисой Нормой Мортенсен и между ними завязались дружеские отношения. Шенк принимал активное участие в карьере актрисы. После нескольких неудачных фильмов на своей студии, Шенк помогает Норме подписать контракт с Columbia Pictures. В 1950 году Норма Мортенсен возвращается на киностудию 20th Century Fox и снимается в фильме «Все о Еве». После выхода фильма на экраны мы будем знать эту неповторимую белокурую актрису как Мэрилин Монро.

Джозеф Шенк умер в 1961 году в возрасте 82 лет. Его младший брат Николас Шенк скончался в 1969 году в возрасте 87 лет. В дни их кончины американские газеты и журналы выпустили некрологи, в которых называли братьев Шенк не иначе как основателями киноиндустрии и генералами кино.

Голливуд справедливо называют городом грез, ведь именно здесь происходят все весомые события мирового кинематографа. На территории района находятся знаковые места и достопримечательности Америки. Но, несмотря на известность Голливуда, его местоположение на карте мира остается загадкой для многих.

Географическая локация

Бессмертный Голливуд находится на территории СШС штат Калифорния. Положение города определяется такими параметрами: 34.1001587 северной широты
118.3404312 западной долготы. Голливуд является районом Лос-Анджелеса.

Район отдален от центра Лос-Анджелеса на 12 км, добраться туда можно достаточно быстро. Символом мегаполиса является фирменная надпись, расположенная на Голливудских холмах. Знаменитая надпись имеет ничем ни примечательную историю. Она являлась маркетинговым ходом для привлечения населения в новый район – Голливуд. В тоже время началось активное развитие киноиндустрии.

Ближайшими крупными городами к знаменитому Голливуду являются Санта-Моника и Глендейл. Неподалеку расположен район Беверли-Хиллз, который неоднократно становился главным местом действий фильмов и сериалов.

Увлекательные факты:

• известная на весь мир надпись была создана в 1923 году;

• основателями Голливуда является семейная пара Уилкокс. Они занялись обустройством района в желании создать религиозную общину;
• в 1939 году известная надпись получила цветовую подсветку, которая сделала ее заметной практически из любой части города;

• до 1949 года в надписи присутствовали дополнительные буквы, образующие слово LAND;
• британская актриса по имени Пег закончила свою жизнь прыжком в пропасть с буквы «Н», после того, как Голливуд не распознал в ней таланта;

• во времена 2-й мировой войны статуэтки в целях экономии награды Оскара производились из гипса;

• в 1960 году была создана первая звезда на алле славы, после чего там оказались различные звезды мировой величины;

• в Голливуде кинофильмы могут прокручивать абсолютно в любых местах города, даже на кладбищах;
• за всю историю Голливуда известны 4 случая похищения звезд, вес каждой из них превышает 150 кг;
• известный район имеет статистику снятых фильмов, наибольшее их количество снято по пьесам Шекспира;
• самым популярным персонажем Голливуда является граф Дракула;

• первый афроамериканский актер был приглашен на роль в фильме в 1887 году.

Местные достопримечательности

Бульвар Сансет – уникальная улица в западной части знаменитого района. Данная улица справедливо называется звездной, так как ее выбрали многочисленные представители богемного общества в качестве места проживания. Длина улицы насчитывает более 35 км. Бульвар Сансет пересекает Экологический парк. Здесь находятся красивейшие скверы и места для отдыха.

Студия Paramount – история знаменитой компании, которая сделала Голливуд популярным, началась в 1912 году. Основателем компании является Адольф Цукор, который решил открыть кинотеатр для среднего класса с ведущими актерами. Его кинотеатр превратился в студию съемок всего за пару лет, где были созданы первые хиты Голливуда.

Хайленд – уникальное место, где собраны многочисленные магазины, рестораны, центры развлечений. Здесь жизнь всегда бьет ключом. Хайленд расположен практически в центре Голливуда, неподалеку от Аллеи Славы.

Китайский театр Граумана – достопримечательность была построена в 1927 год, представляя собой символ «золотой эры» района. На площадке кинотеатра находится своя аллея славы с отпечатками множества знаменитостей.

Благодаря своей славе и культурной идентичности как исторический центр киностудий и кинозвёзд, слово «Голливуд» часто используется как метонимия для Американской киноиндустрии. Название «город мишуры» (англ. «Tinseltown») относится к великолепной природе Голливуда и киноиндустрии.

Сегодня большая часть киноиндустрии рассредоточена в окрестностях, таких как Вестсайд, но значительная часть вспомогательной индустрии, такой как монтаж, эффекты, реквизиты, окончательный монтаж и освещение, остаётся в Голливуде, так же как и натурная съёмочная площадка «Paramount Pictures».

Многие исторические театры Голливуда используются как место действий и концертные сцены для премьеры основных показов отснятой постановки, а также как место для награждения Американской киноакадемии. Это популярное место для ночной жизни и туризма, а также дом Голливудской Аллеи Славы.

История Голливуда

В наше время значение слова «Голливуд» знают во всех концах земли. Зрелища, которые они устраивают на экранах, привлекают всех ценителей киномастерства. Голливудский кинематограф без сомнения является лидером среди своих «коллег». Но нередко понятие «американский кинематограф» и «Голливуд» объединяют.

Голливудский кинематограф безусловно является самым популярным в мире. Голливуд имеет значительное влияние и на кинематограф других стран. Не секрет, что именно голливудские фильмы задают моду во многих жанрах кино. Они же являются определяющими и в выборе сюжета, и в подборе ансамбля актёров, и в создании имиджа фильма для рекламной кампании. Нынче этой киноимперией правда таки диктуется мода кино. Ежегодно она выпускает тысячи фильмов. А это уже нечто!

А начиналось все с небольшого участка земли в окрестностях маленького городка Лос-Анджелес (сейчас, когда он далеко уже не маленький, это звучит достаточно забавно). Его в 1886 году приобрело скромное семейство американских переселенцев Уилкокс. Дейда Уилкокс предложила назвать это место «Голливудом». Почему? От слов «holly» - остролист и «wood» - лес. От вам и получилось «Hollywood». Знали б они тогда о том, к чему привело это их приобретение, соседствовавшее с немецкими крестьянами и резервацией индейцев. Жизнь плыла своим ходом. Вскоре супруги Уилкокс решили сдавать землю в аренду, и где-то к 1903 году постепенно их ранчо утонуло в глубине нового поселка, который потом был удостоен чести присоединиться к Лос-Анджелесу на правах пригорода. В то время, рожденное братьями Люмьер, кино все больше и больше покоряло сердца романтиков, которые мечтали воплотить свой мир иллюзий в видимую картину. Не обошло оно и полковника Уильяма Н. Зелинга, который и заложил первые камни фундамента для постройки огромной империи кино в Голливуде. Он выкупил у Уилкоксов часть земли для филиала своей чикагской кинокомпании.

Хотя все его действия и были законными, но без препятствий ему не удавалось поработать над своим любимым делом. Впрочем, как всегда бывает в жизни. В 1907 году 1907 году в Америке прошла волна постоянных споров относительно прав собственности на проекционную аппаратуру. Так называемая «патентная война» привела к запрету относительно открытия на территории Лос-Анджелеса и его окрестностях никельодеонов. Причиной было то, что в таких полуподпольных кинотеатрах, где за вход платили 5 центов (по-английски «никель», «одеон» - театр), крутились ворованные фильмы на нелицензированной технике. Вот и пришлось муниципалитету Лос-Анджелеса вести борьбу с этим неспокойным явлением. Но как бы там не было, интерес к кино не уменьшался, а наоборот возрастал. В 20-ые годы на юге Калифорнии, в районе уже знакомого нам городка Голливуд была создана и начала стремительно развиваться киноиндустрия Америки. В то время интерес к кино в Америке развивался параллельно заселению страны потенциальными зрителями. Например, в 1907 году только из Европы в Америку приехало 1 285 000 человек, что дало новый сильный толчок развитию кинематографа. Именно эмигранты сделали потрясающий вклад в развитие киноиндустрии страны. Многие из них стали великими режиссерами и продюсерами, которых хорошо помнит история кино и до наших дней, а их работы стали классикой мирового кино. Кто это? Одними из них были основатели крупнейших киностудий страны: Адольф Цукор (Венгрия), начинавший свою карьеру в качестве подмастерья у меховщика, основал «Paramount»; Карл Лемль (Германия) - торговал одеждой, основал «Universal», братья Уорнер (Польша) - рекламировали велосипеды, основали «Warner Brosers», Луис Б. Майер (Россия, Минск) - промышлял перепродажей металлолома, основал «Metro-Goldwin-Mayer». Кстати, остановимся на последней. Почему? Потому что она на протяжении 30 с лишним лет была ведущей студией в Голливуде. А это, согласитесь, стоит внимания.

Но начнем мы не из Майера, а с выходца из еврейской семьи Сэмуэля Геблица (Sachmuel Gelbfisz). Этот человек был одним из самых удачливых беженцев из Восточной Европы. Родился он в Варшаве в 1892 году. Его, совсем еще молодого, вынудила судьба покинуть родину, и бежал вначале в Лондон, а затем в Нью-Йорк. Обстоятельства сложились так, что ему пришлось даже изменить свое имя на Сэмюэл Голдфиш (Samuel Goldfish).

Так в 1913 году его жизненная дорога легла на американскую землю и остановилась в Калифорнии, где он и освоил новую профессию, связанную с технологией производства движущегося кино.

Свою кинодеятельность он начал вместе с двумя его одномышлениками (Эдгар и Арчибалд Селвин - Edgar и Archibald Selwyn). Вскоре он снова сменил свое имя на американское – Голдвин (он объединил первый слог своей старой фамилии GOLDfish с последним слогом фамилии своих партнеров SelWYN). А в 1925 году, вместе с уже известным нам русским эмигрантом Льюисом Мэйером (Louis B. Mayer) Сэмюэл Голдвин основал студию Metro-Goldwyn-Mayer, которая доминировала в Голливуде, как мы уже упоминали, около 30-ти лет.

Что касается системы звезд, то ее в американском кино не было. Имена актеров и актрис нигде не упоминались. Все были скрытые под псевдонимами. В марте 1910 года ситуацию изменил Карл Лемль и заключил договор с актрисой Флоренс Лоуренс. После этого постепенно под влиянием специалистов кинобизнеса одна за другой стали появляться звезды, у каждой из которых было свое экранное амплуа. Сам институт звёзд в голливудском кино начал возникать примерно в 1920-х годах и сформировавшись в 1930-х достигнул полного рассвета в 1940-х и 1950-х. Звёзды казались зрителям идеалами. Будущих звёзд специально готовили на курсах при самих киностудиях. Огромная пиар-индустрия при крупных киностудиях специально работала над созданием и поддержанием имиджа звёзд. Жёлтая пресса зорко следила за каждым шагом актеров, рассказывая о всех происшествиях в их жизни и об их эксцентричных выходках, которые таким образом проверяли границы своей популярности.

Историю мирового кинематографа невозможно представить без двух величайших звезд эпохи зарождения Голливуда - Мэри Пикфорд (Mary Pickford) и Дугласе Фербенксе (Douglas Fairbanks). Это были самые яркие звёзды Голливуда. На их долю досталась такая популярность, которую даже сегодня не с чем сравнить.

Настоящее имя Мэри Пикфорд было Gladys Smith, она родилась в 1893 году в Канаде, в городе Торонто. Дебютировала на сцене театра в возрасте 7 лет. Её называли "Возлюбленная всей Америки" (America"s Sweetheart). Мировую известность получил сложившийся в её исполнении образ молодой, наивной, добродетельной девушки-подростка, американской "золушки". В течении 20 лет внешность этой замечательной актрисы хранила юношескую невинность и чистоту, что сыграло для нее огромную роль как для актрисы.

Годы её творчества совпали с теми самыми годами, когда происходило формирование американского кинематографа. И Мэри Пикфорд была в числе важнейших его творцов. Первая американка, заработавшая миллион долларов за один год, деловая женщина уникального ума и прозорливости. Она была одна из первых, кто понял, что такое кино и какая его роль. Она была очень проницательна и умна и чувствовала, что Голливуд – это будущий лидер кинематографа. Не зря ее называли "самой светлой головой Голливуда", имея в виду отнюдь не ее золотистые локоны.

Вторая звезда того времени - Дуглас Фэрбенкс (настоящее имя Дуглас Элтон Ульман - Douglas Elton Ulman). Он родился в 1883 году в Денвере, штат Колорадо. Уже с детства его привлекал театр. По некоторым сведениям, он впервые вышел на сцену в возрасте 12 лет. С 1902 выступал на Бродвее и к 1910 году завоевал положение одного из ведущих актеров театра, стал живым олицетворением «идеального американца» - молодого, активного, готового покорить весь мир романтика. В 1915 Фэрбенкс отправился из Нью-Йорка в Голливуд, где состоялся его экранный дебют. Знаменитая улыбка и впечатляющее атлетическое сложение сделали Фэрбенкса одним из самых популярных актеров эпохи. Особую известность ему принесли такие фильмы, как Три мушкетера (The Three Musketeers), Багдадский вор (The Thief of Bagdad), Железная маска (The Man in the Iron Mask) и Знак Зорро (The Mark of Zorro).

Две голливудские звезды достигли огромных высот. И, как часто случается, в 1920 году Дуглас Фэрбенкс и Мэри Пикфорд поженились. Их особняк Pickfair еще долго оставался самым большим и самым престижным особняком в Beverly Hills. В 20-30 годы в Pickfair даже снимались сцены некоторых фильмов.Быть приглашённым на приём в этот особняк считалось особой честью. Газеты и кино-альманахи сообщали буквально о каждой подробности, касающейся гостей Pickfair.

В конце 60-ых годов произошел развал студийной системы. С того времени начался новый (современный) этап в голливудском кино. Интерес к традиционным, шаблонным студийным фильмам с участием звёзд неуклонно падал, и многие даже крупные киностудии были поставлены на грань разорения. Студийные боссы недоумевали о том, какое кино хочет видеть зритель. Начались эксперименты. Среди молодых режиссёров, которым был дан шанс продемонстрировать свои способности, оказались Джордж Лукас, Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе, Фрэнсис Форд Коппола, Брайан Де Пальма. И именно эта группа режиссёров сформировала современный кинематограф в том виде, в каком он вошёл в XXI век. Их фильмы в конце 1960-х и в начале 1970-х имели огромный успех. Благодаря именно им и возникло слово «блокбастер». Руководители больших студий стали доверять молодым режиссёрам. Более того, приглашать их для съёмок стало модно и выгодно. Ведь они, выйдя из киношкол и маленьких студий, умели укладываться в очень небольшие бюджеты.

Майкл Бубле, Голливуд – музыкальный клип

Основные достопримечательности Голливуда

Голливуд и Хайленд

Посещение многочисленных магазинов и ресторанов безусловно является не сам важным,но и не последним местом в путешествии в Голливуд. Расположенный на углу бульвара Hollywood и Highland трехэтажный современный торгово-развлекательный комплекс Hollywood and Highland, является одним из самых посещаем центров Лос-Анджелеса. Кроме магазинов и ресторанов, комплекс является прекрасным пунктом для начала пешеходной экскурсии, так как расположен непосредственно рядом с Аллей Славы, Kodak Theater (местом вручения наград Американской Академии) и одним из самых известных кинотеатров Голливуда Grauman"s Chinese Theater.

Одна из главных достопримечательностей Голливуда, знаменитая «Аллея славы», представляет из себя цепь тротуаров расположенных по обеим сторонам улицы с 15-ю блоками на бульваре Голливуд и с 3-мя блоками на Вайн Стрит. Ежегодно аллею посещает около 10 миллионов человек. Аллея состоит из около 2400 пятиконечных латунных Звёзд вложены в шестифутовый террацовый пол. Каждая из звезд отмечает достижения определенной реальной и вымышленной "звезды" в сфере музыки, киноиндустрии или телевидения. "Аллея славы" была открыта в 1958 году.

Китайский театр Граумана

На площадке перед "Аллей славы", вы сможете увидеть одну из самых популярных достопримечательностей Голливуда - знаменитый Китайский театр Граумана. Расположенный на бульваре Голливуд, кинотеатр был построен в 1927 году,знаменитым голливудским импресарио Сидом Грауманом. Кинотеатр является одним из основных памятников "золотой эры" Голливуда и одним из самых популярных мест премьерных кинопоказов. Стоит заметить, выбор звезд,которые оставляют отпечатки своих рук и ног в цементе на "Аллеи Славы", производится владельцами кинотеатра. На площадке перед кинотеатром вы сможете увидеть отпечатки многих знаменитостей, в том числе Мэри Пикфорд, Чарли Чаплина, Джека Николсона, Мэрилин Монро, Клинта Иствуда. С 2007 году кинотеатром владеет фирма «CIM Group». Кинотеатр работает круглосуточно. Вы сможете купить билет на экскурсию по кинотеатру или же просто купить билет на один из сеансов.

Голливуд Боул

Один из лучших концертных залов под открытым небом в Голливуде амфитеатр Hollywood Bowl, был построен в 1922 году. Зал способен вместить около 18000 зрителей. Концертный сезон в Hollywood Bowl длится с конца июня до середины сентября. Однако, помимо этого в зале происходит ряд внеплановых мероприятий, таких как Playboy Jazz Festival.

Знак Голливуда

Безусловно самым узнаваемым памятником Голливуда, является знаменитый памятный знак «HOLLYWOOD» на Голливудских холмах в Лос-Анджелесе. Памятный знак был установлен на высоте 491 метра над уровнем море, на склоне горы Mount Lee в Гриффит Парке в 1923 году в качестве рекламы, и впоследствии приобрел широкую известность, став главным символом киноиндустрии США. Высота каждой буквы составляет 9 метров, ширина 15 метров, всего в буквах используется 4200 лампочек. Первоначально планировалось, что знак простоит около полутора лет, однако с развитием американской киноиндустрии знак было решено сохранить. Знак претерпел несколько реставраций и в настоящее время буквы на 1,5 метра короче, чем они были в изначальной версии.

Обычно памятник недоступен в плане обычной экскурсии, но вы сможете выбрать несколько удобных мест с которых открывается лучший обзор на знаменитую надпись. Наиболее удобными местами для обзора знака считаются Голливудское водохранилище, Малхолланд Драйв, Franklin Avenue в Gower, торговый комплекс Hollywood at Highland, Обсерватория Гриффит Парка.

Фермерский рынок Лос-Анджелеса

К числу популярных и самых посещаемых достопримечательностей Голливуда и Лос-Анджелеса относится знаменитый торговый центр Farmers Market. Торговый центр расположен на месте исторического фермерского рынка, существовавшего с 1934 года. В 2002 году территория рынка была превращена в огромный торговый центр, сохранивший часть исторических зданий. Ежегодно Farmers Market посещает около 3 миллионов посетителей. Центр расположен на углу Third и Fairfax. Центр работает круглосуточно.

Сансет Стрип

Один из крупнейших центров шоппинга и ночной жизни Лос-Анджелеса Sunset Strip, расположен на бульваре Сансет в Западном Голливуде. Sunset Strip представляет из себя 1,5-километровый участок между Doheny Drive и N. Crescent Heights Blvd. Sunset Strip является довольно богатым местом в плане достопримечательностей. В числе основных достопримечательностей можно упомянуть статую Рокки и Буллвинкля, роскошный отель Sunset Tower Hotel, популярный клуб комедии Comedy Store, сеть магазинов и ресторанов Plaza, легендарный в 1960-е годы бар Whisky A GoGo, где начинали свои карьеру такие знаменитости как Джимми Хендрикс, группы The Doors, The Byrds, Led Zeppelin.

Экскурсии в киностудии

Нет лучшего способа узнать, что происходит за объективом камеры, чем принять участие в туре в голливудскую студию. Большинство таких туров приглашают туристов посетить реальные, действующие студии. Но, к сожалению, это означает, что экскурсию можно совершить только в будний день, когда студии открыты.

Посещение съемок шоу

Немного спланировав свое время, вы можете стать частью аудитории студии во время съемок комедии, реалити-шоу или телеигры. Что еще приятнее? Это бесплатно - и вы получите возможность заявить о себе.

Рождественский парад в Голливуде

Если вам повезет попасть в Лос-Анджелес на праздник Дня Благодарения, то вы не должны пропустить один из самых ярких ежегодных парадов мира - Hollywood Christmas Parade. Парад отмечается ежегодно на протяжении последних восьмидесяти лет и давно уже стал одной из главных культурных новостей американского телевидения. Ежегодно в параде принимает участие ряд знаменитостей. Впервые парад был проведен в 1928 году и первоначально назывался Santa Claus Lane Parade. В 1978 году мероприятие сменило название на Hollywood Christmas Parade. Парад проходит ежегодно в третий четверг ноября. Парад проходит по 3,5 километровому маршруту по бульвару Голливуд и бульвару Сансет.

Название «город мишуры» (англ. «Tinseltown») относится к великолепной природе Голливуда и киноиндустрии.

Сегодня большая часть киноиндустрии рассредоточена в окрестностях, таких как Вестсайд , но значительная часть вспомогательной индустрии, такой как монтаж , эффекты , реквизиты, окончательный монтаж и освещение, остаётся в Голливуде, так же как и натурная съёмочная площадка «Paramount Pictures ».

Первая студия в Голливуде была основана Компанией Кентавр, находящейся в Нью-Джерси , которая хотела снимать вестерны в Калифорнии . Они арендовали заброшенную придорожную закусочную на 6121 Бульвар Сансет на углу Гоуэр-стрит, и переделали её в киностудию в октябре , назвав её «Студия Нестор» в честь западной ветки своей компании. Позже здание стало «Кинолабораторией Голливуда», которая сейчас называется «Hollywood Digital Laboratory». Первый полнометражный художественный фильм , сделанный непосредственно в студии Голливуд, в , был фильм «Муж индианки», созданный Сесил Б. Де Милльем и Оскаром Апфелем. Художественные фильмы, созданные в Лос-Анджелесе до «Мужа индианки» - это фильмы «От заката до рассвета» () и «Морской волк» ().

У четырёх основных кинокомпаний «Paramount », «Warner Bros. », «RKO Pictures» и «Columbia » были студии в Голливуде, а также и у нескольких более мелких компаний.

1920-1940

До 1921 Голливуд стал всемирно известным как центр киноиндустрии Соединенных Штатов . Начиная с 1920-х до 1940-х большая часть транспорта в Голливуд и обратно проходила с помощью «красных вагонов» компании «Pacific Electric Railway».

Современный Голливуд

В то время как кинопроизводство до сих пор сконцентрировано в районе Голливуда, большинство студий находятся в районе Лос-Анджелеса . «Paramount Pictures » - единственная главная студия, которая физически всё ещё находится в Голливуде. Другие студии в районе, включая вышеупомянутую студию «Jim Henson» (раньше «Chaplin») - это «Sunset Gower Studios» и «Raleigh Studios».

Так как Голливуд и окрестности Лос-Фелиц были изначально местами для развития первых телевизионных станций в Лос-Анджелесе , то сейчас большинство из них переехали в другие места в пределах достигаемости метрополитена. «KNBC» начали свой переезд ещё в 1962 году , когда они переехали из бывшей студии «NBC Radio City Studios», которая находилась на северном углу Бульвара Сансет и Вайн-стрит, в «NBC Studios в Бербанке».

В 2002 году жители Голливуда начали кампанию за отсоединение района от Лос-Анджелеса и получения, как это было сто лет назад, статуса объединенного муниципалитета. Приверженцы отделения считают, что потребности их района игнорировались руководителями Лос-Анджелеса . В июне того же года Окружной Совет Лос-Анджелеса объявил референдум об отделении как Голливуда, так и долины Сан-Фернандо, выставив это решение на всеобщее голосование. Чтобы решение было принято, ему необходимо было получить одобрение большинства избирателей предполагаемого нового муниципалитета, а также большинства избирателей всего Лос-Анджелеса. В выборах в ноябре оба референдума приняты большинством избирателей не были.

Голливуд управляется несколькими соседними Советами, включая Объединенный Окружной Совет Голливуда (HUNC) и Окружной Совет Района Студий Голливуд. Эти две группы являются частью сети окружных советов, сертифицированных Департаментом Лос-Анджелеса по Развитию Округов, или DONE. Окружные советы подают совещательные голоса по таким вопросам как разделение, планирование и другие общественные вопросы. Члены совета выбираются структурами, к которым, как правило, относятся все, кто работает, имеет собственность или принадлежит к организации в рамках границ совета.

Возрождение

После долгих лет серьёзного спада, когда многим Голливудским участкам угрожало разрушение, сегодня Голливуд переживает быструю джентрификацию и возрождение с целью уплотнить городское население. Многие проекты уже закончены, сконцентрировавшись на Бульваре Голливуд. Комплекс «Голливуд и Хайланд» (со стороны театра Кодак), были главным катализатором реконструкции территории. А также многочисленные фешенебельные бары , ночные клубы , и торговые центры, открывшиеся на Бульваре или в его окрестностях, вернули Голливуду статус центра ночной жизни Лос-Анджелеса, приходится на 13й район города, 0,68 % индейцы , 8,98 % азиаты, 0,12 % - представители коренного населения островов Тихого океана, 22,23 % - представители иных рас. 39,43 % населения определяли своё происхождение как испанское (латиноамериканское).

Голливуд является одним из старейших центров армянской диаспоры в мире. Первые армяне сюда попали в 1880-х годах из Османской империи, далее их число возросло после геноцида армян в 1915 году. В 1979-1980 годах община увеличилась за счет 9 500 армян, приехавших главным образом из Ливана, с октября 1987 года по март 1988 года, 2 000 армян из СССР переехали жить в Голливуд. В 1989 году 3 000 армян из Ирана и 12 000 армян из Ливана так же обосновались в Голливуде . С распадом СССР в 1991 году в Голливуд хлынул новый поток армянской иммиграции, но уже из самой Армении . Сегодня в Голливуде живут до 50 000 армяноамериканцев , что составляет около 25 % населения Голливуда и живут главным образом в Восточном и Северном Голливуде, где составляют большинство населения