Мировые шедевры, утраченные навсегда. Где единственный морской пейзаж Рембрандта

Cкачать по ccылке: qip.rus.neston.ru/?qru&keyword=%D0%9E%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%BE+1530+%D0%B3%D0%BE%D0%B4%D0%B0+%D0%BC%D0%B8%D0%BA%D0%B5%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D0%B6%D0%B5%D0%BB%D0%BE+%D0%BD%D0%B0%D0%BF%D0%B8%D1%81%D0%B0%D0%BB+%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D1%83+%D0%BB%D0%B5%D0%B4%D0%B0+%D0%B8+%D0%BB%D0%B5%D0%B1%D0%B5%D0%B4%D1%8C+%D0%B5%D0%B3%D1%8D+%D0%BE%D1%82%D0%B2%D0%B5%D1%82%D1%8B&charset=utf-8

Dоwnlоad LinК: qip.rus.neston.ru/?qru&keyword=%D0%9E%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%BE+1530+%D0%B3%D0%BE%D0%B4%D0%B0+%D0%BC%D0%B8%D0%BA%D0%B5%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D0%B6%D0%B5%D0%BB%D0%BE+%D0%BD%D0%B0%D0%BF%D0%B8%D1%81%D0%B0%D0%BB+%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D1%83+%D0%BB%D0%B5%D0%B4%D0%B0+%D0%B8+%D0%BB%D0%B5%D0%B1%D0%B5%D0%B4%D1%8C+%D0%B5%D0%B3%D1%8D+%D0%BE%D1%82%D0%B2%D0%B5%D1%82%D1%8B&charset=utf-8

Высота вестибюля подчеркнута тремя ярусами членений. И еще он был прекрасный фокусник современники говорили откровеннее - маг. Благодаря своей концентрической композиции эта фреска предвосхищает великие плафонные росписи эпохи барокко и завершает эволюцию Корреджо начатую в росписях в церкви Сан-Джованни Эванджелиста: от устремленных к небу головок херувимов к умелой передаче движения ангелов и святых. Его художественный язык достаточно богат, чтобы не прибегать к подобным, чисто внешним эффектам. Тем не менее, эта задача вызвала у него глубокий интерес к анализу конструкции арбалета. Отливка статуи не была осуществлена, погибла и модель. К середине тетивы подвешиваются различные грузы. Так, лицо Моны Лизы, в отличие от рук, покрыто сетью трещин. Леонардо да Винчи был красив собой, прекрасно сложен, обладал огромною физическою силой, был сведущ в рыцарских искусствах, верховой езде, танцах, фехтовании и пр. Основная причина заключалась в дефиците или отсутствии необходимого сырья.

В 1990 году в Бостоне была ограблена частная художественная галерея известной филантропки Изабеллы Стюарт Гарднер, собравшей 2500 предметов европейского искусства. Трапезная монастыря Санта Мария делла Грацие. Это произведение поражает и оригинальностью замысла и совершенством исполнения. Творчество великих мастеров позднего Возрождения - Палладио, Веронезе, Тинторетто. В средневековой Европе изображение природы не было столь распространено, как, например, в Китае, где пейзаж на шелке имел богатую культурную традицию.

Сегодня таким образом проверяются все луки и арбалеты. Здесь впервые появляется счастливый дар Рафаэля - легко усваивать лучшие достижения художественной культуры, творчески переработав полученные впечатления, обогащать ими свое искусство. В них кризис мировоззрения Микеланджело, связанный с общим кризисом культуры Возрождения, сказался в безысходно трагической трактовке темы и в разрушении гармонической формы. Последовавшие за тем грубые реставрации значительно исказили подлинник. Новая эпоха пришла на смену золотой поре итальянского гуманизма. Лиричное искусство Перуджино оказало значительное влияние на весь ранний период творчества Рафаэля. Таким образом, личность Леонардо да Винчи уникальна и многогранна. Эти фигуры несут определённую смысловую и композиционную нагрузку: подчёркивая возвышенный характер образа мадонны, они уравновешивают композицию. Иногда Леонардо да Винчи действительно смотрел глубоко, например, в поисках ответа на вопрос, свидетельствует ли вибрация тетивы сразу после выстрела о потере энергии дугой?

Около 1530 года микеланджело написал картину леда и лебедь егэ ответы

Так, лицо Моны Лизы, в отличие от рук, покрыто сетью трещин. Грозен для непокорных карающий меч Ватикана. В этих изваяниях хорошо виден процесс работы Микеланджело, в отличие от современных ему скульпторов он не обрабатывает блок равномерно со всех сторон, но как бы видя в еще не отесанном камне будущее произведение, углубляется в блок в одних местах, оставляя другие почти не обработанными.

Но к большой радости миланцев и всей Италии эта неповторимая работа великого гения осталась на своём месте. Мастер был убежден, что, поняв механизм движения тела и формы его существования, можно постичь его внутреннюю духовную суть.

aeterna.qip.ru/test/result/6122758/aeterna.qip.ru/test/result/6122655/aeterna.qip.ru/test/result/6122569/

aeterna.qip.ru

МИРОВЫЕ ШЕДЕВРЫ,ИСЧЕЗНУВШИЕ НАВСЕГДА - Андрей Хохлов

Свиньям на затравку

Богородица с ножом

Очень дорогой утопленник

Пушистый Иисус

Андрей Ардер

hohlov-alatyr.livejournal.com

...Картины, оставшиеся только в каталогах…

Мы даже представить себе не можем, сколько мировых шедевров погибло в пожарах, наводнениях, войнах, просто по недомыслию. В лучшем случае осело в частных коллекциях. Окинем взглядом хоть малую часть…

«Леда» растворилась в королевских покоях

Около 1530 года Микеланджело написал картину «Леда и лебедь» на иконографический сюжет: жену спартанского царя Тиндарея соблазняет обернувшийся лебедем Зевс.

Леда и лебедь. Художник Микеланджело. Ок. 1530 г. Копия Россо Фьорентино

Друг и ученик художника Антонио Мини увёз её во Францию. Вскоре «Леда» оказалась в королевском дворце Фонтенбло, где след её пропал навсегда. Мы можем судить о ней лишь по бледной копии Рыжего Флорентийца – художника Россо Фьорентино, служившего при дворе Франциска Первого.

Нечто подобное вышло и с «Ледой и лебедем» Леонардо да Винчи: от картины осталась лишь живописная копия, сделанная его учеником Чезаре да Сесто.

Слишком страшный дьявольский ветер

Русский художник-баталист Василий Верещагин (1842–1904) – особая статья для исследователей. Считается, что пропало множество его полотен – таковы уж были условия, в которых они с натуры создавались.

Но куда исчезла леденящая душу картина «Подавление индийского восстания англичанами» – неизвестно.

В 1874–1876 годах и в 1882 году Верещагин совершил две поездки в Индию. Он замышлял создать цикл картин по истории жестокого покорения и угнетения Индии англичанами. На полотне – расстрел крестьян, восставших против колонизаторов. Способ казни назывался «дьявольский ветер».

В. Верещагин «Подавление индийского восстания англичанами».

Из воспоминаний Верещагина: «Пушки, сколько их случится числом, выстраиваются в ряд, к каждому дулу не торопясь подводят и привязывают за локти по одному более или менее преступному индийскому гражданину разных возрастов, профессий и каст, и затем по команде все орудия стреляют разом». Казнь была для индусов тем более страшной, что, по их верованиям, душа и тело, буквально разорванные в клочья, уже не смогут возродиться.

Среди приговорённых – старики-крестьяне, воплощающие необоримую духовную силу. По содержанию это одна из самых сильных картин за всю историю мировой живописи.

В 1887 году картина была выставлена в Лондоне и вызвала бурю протестов; художнику, которого бессмысленно подозревать в искажении действительности, угрожали судом. Однако простые лондонцы понимали, что всё так и было. И картина просто исчезла с выставки при невыясненных обстоятельствах. От неё остались лишь многочисленные копии.

В каком костре сгорел Кандинский

Возможно, самый большой ущерб (в значительной степени умышленный) искусству нанёс ХХ век, его войны и диктатуры.

К 1937 году министр пропаганды Германии Геббельс конфисковал у 32 музеев и распорядился разом выставить 650 образцов «дегенеративного» («еврейско-большевистского») искусства. Так назывались теперь модернистские произведения, не отвечавшие вкусам Гитлера и «представляющие опасность для арийской нации».

Эскиз к «Композиции № 2». Художник Василий Кандинский. 1910 г. Сама картина сожжена нацистами в Париже в 1942 г.

На примечательный вернисаж в числе других угодили картины Марка Шагала, Оскара Кокошки, Пауля Клее, Пита Мондриана, Эль Лисицкого, Эмиля Нольде, Макса Эрнста. Всего же было конфисковано 16 558 произведений искусства! Часть их продали на аукционах в Швейцарии, но более тысячи было сожжено, а большую часть рассовали по берлинским подвалам, где они и были найдены в 1945 году.

В 1942 году в саду Национальной галереи Же-де-Пом (Париж) подверглись сожжению картины Пикассо, Дали, Миро, Леже, Клее, Эрнста. Среди уничтоженных нацистами шедевров – три работы из серии Василия Кандинского «Композиции». Одну мы знаем по эскизу, другую – по фотографии.

В 1945 году отступающие нацисты подожгли музей Шлосс Иммендорф, куда была сдана на хранение частная венская коллекция из 14 картин самого ныне дорогостоящего художника в мире – австрийского символиста Густава Климта. Погибли ли они навсегда в пламени? Или были спасены и украшают ныне чьи-то роскошные салоны? Может быть, когда-нибудь узнаем.

Во время бомбардировки союзниками Дрездена в 1945 году снаряд уничтожил машину, увозившую более ста картин из Дрезденской галереи в крепость Кёнигштайн, где их предполагалось спрятать. Одна из них – «Дробильщики камней» Густава Курбе, картина, потрясшая Парижский салон 1850 года.

“Дробильщики камней”. Художник Густав Курбе. 1849 г. Картина была уничтожена при бомбардировке Дрездена в 1945 г.

Во время пожара Второй мировой сгорела (или, опять же, под шумок была украдена из музея Магдебурга) картина Ван Гога «Художник на пути в Тараскон» (1888 г.). Она тем более ценна, что это автопортрет, где Ван-Гог изобразил себя плетущимся по дороге со всеми обычными для художника аксессуарами.

В 1945 году в Берлине при пожаре в бункерах в районе Фридрихсхайн, где были собраны картины из берлинских музеев, сгорел «Портрет куртизанки» Караваджо. Огонь тогда навек погубил ещё как минимум 400 работ Рубенса, Гойи, Кранаха, Йорданса, ван Дейка.

Свиньям на затравку

Караваджо, крупнейший реформатор живописи XVII века, по сути, основатель реализма, вообще пострадал не один раз.

В 1969 году в Палермо из часовни Сан-Лоренцо вынесли его картину «Рождество со святым Франциском и святым Лаврентием».

Микеланджело Меризи де Караваджо. "Рождество со святым Лаврентием и святым Франциском"

Краденое полотно передали на хранение мафиозной семье Пуллара, которая хранила его в совершенно непригодных условиях. «Рождество» долго обгладывали свиньи и крысы. В конце концов «хозяева» решили её просто сжечь. Версия достоверна (о судьбе картины поведал один завербованный мафиози), но настолько трагична, что смириться с ней очень трудно: картина Караваджо до сих пор стоит на первом месте в списке похищенных итальянских шедевров и на третьем месте – в мировом рейтинге.

Богородица с ножом

Пропавших икон в истории не счесть. Один из последних громких случаев – кража Андрониковской иконы Божией Матери из Вышнего Волочка в 1984 году. Икона представляла собой греческий список начала XIV века, была домашней святыней византийского императора Андроника III Палеолога (в честь него и название) и считалась чудотворной. Андроник пожертвовал её греческому Монемвасийскому монастырю.

В XIX веке настоятель бежал от турок с иконой в город Патрас. Он завещал её своему родственнику, русскому генеральному консулу Н.И. Влассопуло, а уж сын того в 1839 году отправил её из Афин в Петербург императору Николаю Павловичу. Андрониковская икона сложным путём перекочевала в Зимний дворец, затем в Троицкий собор. В 1877 году была перенесена в женский монастырь Казанской Божией Матери близ Вышнего Волочка.

После безвозвратной пропажи этой древнейшей святыни сохранилась лишь её копия (чудотворная). На шее Богородицы видно изображение нанесённой турком кровоточащей раны. В нижней части подлинной иконы находился футляр с ножом дамасской стали – орудием удара. Но для грабителей решающую роль, скорее всего, сыграли небольшие размеры иконы – 25×35 см.

Где единственный морской пейзаж Рембрандта?

В 1990 году в Бостоне была ограблена частная художественная галерея известной филантропки Изабеллы Стюарт Гарднер, собравшей 2500 предметов европейского искусства. Тринадцать из них были вынесены роковой ночью двумя ворами, переодетыми в полицейских. И это самое крупное ограбление музея в истории США.

Два шедевра достойны особого оплакивания. Первый – «Концерт» Вермеера, стоимость которого (двести миллионов долларов) позволяет причислить его к самым ценным украденным произведениям искусства в мире.

Картина Рембранта «Христос в шторм на Галилейском море»

Второй – единственный морской пейзаж великого портретиста Рембрандта «Христос в шторм на Галилейском море». В 2013 году ФБР объявило, что преступление раскрыто, личности грабителей установлены. Но что до этого человечеству? Полотна-то уплыли безвозвратно.

Очень дорогой утопленник

2 сентября 1998 года самолёт, направлявшийся из Нью-Йорка в Женеву, рухнул в Атлантический океан при попытке аварийной посадки в канадском аэропорту. Погибли более двухсот пассажиров. Оказалось, в бортовой системе, отвечающей за развлечения (кино, видеоигры), произошёл сбой, и короткое замыкание вызвало пожар.

“Художник”. Картина Пабло Пикассо. 1963 г. Погибла во время крушения самолёта в 1998 г.

Погибла и перевозимая картина Пикассо «Художник» (1963 г., полтора миллиона долларов). Случайно ли потерпел крушение самолёт, на борту которого, кроме того, «летели» драгоценности на сумму в миллиард долларов?

В воде была найдена 20-сантиметровая часть картины, драгоценности же пропали безвозвратно.

Маленький домашний пожар на 200 миллионов евро

А эта история два года назад передавалась из уст в уста. 16 октября 2012 года в три часа ночи из роттердамского музея Кюнстхал всего за две минуты были вынесены семь шедевров: «Голова Арлекина» Пабло Пикассо, «Читающая девочка» Анри Матисса, «Мост Ватерлоо» и «Мост Чаринг-Кросс» Клода Моне, «Девушка перед открытым окном» Поля Гогена, «Автопортрет» Мейера де Хана и «Женщина с закрытыми глазами» Люсьена Фрейда (общей стоимостью до 200 миллионов евро).

След привёл голландскую полицию в Румынию, где в 2013 году начали задерживать участников ограбления века.

На этом месте на стене висела одна из 7-ми украденных картин. (AP Photo)

Один из шести обвиняемых в похищении картин из роттердамского музея "Кюнстхал" Раду Догару.

Ольга Догару, старушка-мать одного из похитителей, после ареста её сына закопала вещественные доказательства – похищенные полотна – на деревенском кладбище. Позже она решила разделаться с вещдоками куда более радикально – сожгла их в печи.

В золе были обнаружены следы краски и грунтовки (свинец, цинк, медная лазурь), холста и столетних гвоздей. Мир был потрясён. Невежество никогда не служило искусству. Но чтобы дойти до такого!..

Пушистый Иисус

Однако случаются и анекдотичные истории. Так, другая старушка, испанка Сесилия Хименес, 80-летняя прихожанка храма Милосердия в городе Борха в Сарагосе, с разрешения настоятеля отреставрировала фреску начала ХХ века «Ecce Homo» («Се человек») работы художника Элиаса Гарсиа Мартинеса.

Она сделала это столь непрофессионально и безобразно, что полуметровый лик Иисуса теперь называют «Ecce Mono» («Се обезьянка») или «Пушистый Иисус». Благодаря Интернету событие буквально за пару дней получило в мире такую огласку, что в Борху теперь специально заворачивают туристы поглазеть на достопримечательность. Фреску огородили, а церковь берёт плату за её осмотр.

И если поначалу все возмущались и требовали вернуть картине прежний облик, то сегодня гордые всемирным вниманием жители Борхи признали, что работа Сесилии гораздо интереснее исходного оригинала. Она объявлена художником-примитивистом и всерьёз сравнивается с Мунком и Модильяни.

Но вот что интересно – Сесилия Хименес теперь требует, чтобы церковь делилась с ней доходами от туристических посещений, то есть отчисляла «авторские» за сей странный перформанс. Вполне в духе нашего времени.

Андрей Ардер

Мы даже представить себе не можем, сколько мировых шедевров погибло в пожарах, наводнениях, войнах, просто по недомыслию. В лучшем случае осело в частных коллекциях. Окинем взглядом хоть малую часть…

«Леда» растворилась в королевских покоях

Около 1530 года Микеланджело написал картину «Леда и лебедь» на иконографический сюжет: жену спартанского царя Тиндарея соблазняет обернувшийся лебедем Зевс.

Леда и лебедь. Художник Микеланджело. Ок. 1530 г. Копия Россо Фьорентино

Друг и ученик художника Антонио Мини увёз её во Францию. Вскоре «Леда» оказалась в королевском дворце Фонтенбло, где след её пропал навсегда. Мы можем судить о ней лишь по бледной копии Рыжего Флорентийца – художника Россо Фьорентино, служившего при дворе Франциска Первого.

Нечто подобное вышло и с «Ледой и лебедем» Леонардо да Винчи: от картины осталась лишь живописная копия, сделанная его учеником Чезаре да Сесто.

Слишком страшный дьявольский ветер

Русский художник-баталист Василий Верещагин (1842–1904) – особая статья для исследователей. Считается, что пропало множество его полотен – таковы уж были условия, в которых они с натуры создавались.

Но куда исчезла леденящая душу картина «Подавление индийского восстания англичанами» – неизвестно.

В 1874–1876 годах и в 1882 году Верещагин совершил две поездки в Индию. Он замышлял создать цикл картин по истории жестокого покорения и угнетения Индии англичанами. На полотне – расстрел крестьян, восставших против колонизаторов. Способ казни назывался «дьявольский ветер».

В. Верещагин «Подавление индийского восстания англичанами».

Из воспоминаний Верещагина: «Пушки, сколько их случится числом, выстраиваются в ряд, к каждому дулу не торопясь подводят и привязывают за локти по одному более или менее преступному индийскому гражданину разных возрастов, профессий и каст, и затем по команде все орудия стреляют разом». Казнь была для индусов тем более страшной, что, по их верованиям, душа и тело, буквально разорванные в клочья, уже не смогут возродиться.

Среди приговорённых – старики-крестьяне, воплощающие необоримую духовную силу. По содержанию это одна из самых сильных картин за всю историю мировой живописи.

В 1887 году картина была выставлена в Лондоне и вызвала бурю протестов; художнику, которого бессмысленно подозревать в искажении действительности, угрожали судом. Однако простые лондонцы понимали, что всё так и было. И картина просто исчезла с выставки при невыясненных обстоятельствах. От неё остались лишь многочисленные копии.

В каком костре сгорел Кандинский

Возможно, самый большой ущерб (в значительной степени умышленный) искусству нанёс ХХ век, его войны и диктатуры.

К 1937 году министр пропаганды Германии Геббельс конфисковал у 32 музеев и распорядился разом выставить 650 образцов «дегенеративного» («еврейско-большевистского») искусства. Так назывались теперь модернистские произведения, не отвечавшие вкусам Гитлера и «представляющие опасность для арийской нации».

Эскиз к «Композиции № 2». Художник Василий Кандинский. 1910 г. Сама картина сожжена нацистами в Париже в 1942 г.

На примечательный вернисаж в числе других угодили картины Марка Шагала, Оскара Кокошки, Пауля Клее, Пита Мондриана, Эль Лисицкого, Эмиля Нольде, Макса Эрнста. Всего же было конфисковано 16 558 произведений искусства! Часть их продали на аукционах в Швейцарии, но более тысячи было сожжено, а большую часть рассовали по берлинским подвалам, где они и были найдены в 1945 году.

В 1942 году в саду Национальной галереи Же-де-Пом (Париж) подверглись сожжению картины Пикассо, Дали, Миро, Леже, Клее, Эрнста. Среди уничтоженных нацистами шедевров – три работы из серии Василия Кандинского «Композиции». Одну мы знаем по эскизу, другую – по фотографии.

В 1945 году отступающие нацисты подожгли музей Шлосс Иммендорф, куда была сдана на хранение частная венская коллекция из 14 картин самого ныне дорогостоящего художника в мире – австрийского символиста Густава Климта. Погибли ли они навсегда в пламени? Или были спасены и украшают ныне чьи-то роскошные салоны? Может быть, когда-нибудь узнаем.

Во время бомбардировки союзниками Дрездена в 1945 году снаряд уничтожил машину, увозившую более ста картин из Дрезденской галереи в крепость Кёнигштайн, где их предполагалось спрятать. Одна из них – «Дробильщики камней» Густава Курбе, картина, потрясшая Парижский салон 1850 года.

“Дробильщики камней”. Художник Густав Курбе. 1849 г. Картина была уничтожена при бомбардировке Дрездена в 1945 г.

Во время пожара Второй мировой сгорела (или, опять же, под шумок была украдена из музея Магдебурга) картина Ван Гога «Художник на пути в Тараскон» (1888 г.). Она тем более ценна, что это автопортрет, где Ван-Гог изобразил себя плетущимся по дороге со всеми обычными для художника аксессуарами.

В 1945 году в Берлине при пожаре в бункерах в районе Фридрихсхайн, где были собраны картины из берлинских музеев, сгорел «Портрет куртизанки» Караваджо. Огонь тогда навек погубил ещё как минимум 400 работ Рубенса, Гойи, Кранаха, Йорданса, ван Дейка.

Свиньям на затравку

Караваджо, крупнейший реформатор живописи XVII века, по сути, основатель реализма, вообще пострадал не один раз.

В 1969 году в Палермо из часовни Сан-Лоренцо вынесли его картину «Рождество со святым Франциском и святым Лаврентием».

Микеланджело Меризи де Караваджо. "Рождество со святым Лаврентием и святым Франциском"

Краденое полотно передали на хранение мафиозной семье Пуллара, которая хранила его в совершенно непригодных условиях. «Рождество» долго обгладывали свиньи и крысы. В конце концов «хозяева» решили её просто сжечь. Версия достоверна (о судьбе картины поведал один завербованный мафиози), но настолько трагична, что смириться с ней очень трудно: картина Караваджо до сих пор стоит на первом месте в списке похищенных итальянских шедевров и на третьем месте – в мировом рейтинге.

Богородица с ножом

Пропавших икон в истории не счесть. Один из последних громких случаев – кража Андрониковской иконы Божией Матери из Вышнего Волочка в 1984 году. Икона представляла собой греческий список начала XIV века, была домашней святыней византийского императора Андроника III Палеолога (в честь него и название) и считалась чудотворной. Андроник пожертвовал её греческому Монемвасийскому монастырю.

В XIX веке настоятель бежал от турок с иконой в город Патрас. Он завещал её своему родственнику, русскому генеральному консулу Н.И. Влассопуло, а уж сын того в 1839 году отправил её из Афин в Петербург императору Николаю Павловичу. Андрониковская икона сложным путём перекочевала в Зимний дворец, затем в Троицкий собор. В 1877 году была перенесена в женский монастырь Казанской Божией Матери близ Вышнего Волочка.

После безвозвратной пропажи этой древнейшей святыни сохранилась лишь её копия (чудотворная). На шее Богородицы видно изображение нанесённой турком кровоточащей раны. В нижней части подлинной иконы находился футляр с ножом дамасской стали – орудием удара. Но для грабителей решающую роль, скорее всего, сыграли небольшие размеры иконы – 25×35 см.

Где единственный морской пейзаж Рембрандта?

В 1990 году в Бостоне была ограблена частная художественная галерея известной филантропки Изабеллы Стюарт Гарднер, собравшей 2500 предметов европейского искусства. Тринадцать из них были вынесены роковой ночью двумя ворами, переодетыми в полицейских. И это самое крупное ограбление музея в истории США.

Два шедевра достойны особого оплакивания. Первый – «Концерт» Вермеера, стоимость которого (двести миллионов долларов) позволяет причислить его к самым ценным украденным произведениям искусства в мире.

Картина Рембранта «Христос в шторм на Галилейском море»

Второй – единственный морской пейзаж великого портретиста Рембрандта «Христос в шторм на Галилейском море». В 2013 году ФБР объявило, что преступление раскрыто, личности грабителей установлены. Но что до этого человечеству? Полотна-то уплыли безвозвратно.

Очень дорогой утопленник

2 сентября 1998 года самолёт, направлявшийся из Нью-Йорка в Женеву, рухнул в Атлантический океан при попытке аварийной посадки в канадском аэропорту. Погибли более двухсот пассажиров. Оказалось, в бортовой системе, отвечающей за развлечения (кино, видеоигры), произошёл сбой, и короткое замыкание вызвало пожар.

“Художник”. Картина Пабло Пикассо. 1963 г. Погибла во время крушения самолёта в 1998 г.

Погибла и перевозимая картина Пикассо «Художник» (1963 г., полтора миллиона долларов). Случайно ли потерпел крушение самолёт, на борту которого, кроме того, «летели» драгоценности на сумму в миллиард долларов?

В воде была найдена 20-сантиметровая часть картины, драгоценности же пропали безвозвратно.

Маленький домашний пожар на 200 миллионов евро

А эта история два года назад передавалась из уст в уста. 16 октября 2012 года в три часа ночи из роттердамского музея Кюнстхал всего за две минуты были вынесены семь шедевров: «Голова Арлекина» Пабло Пикассо, «Читающая девочка» Анри Матисса, «Мост Ватерлоо» и «Мост Чаринг-Кросс» Клода Моне, «Девушка перед открытым окном» Поля Гогена, «Автопортрет» Мейера де Хана и «Женщина с закрытыми глазами» Люсьена Фрейда (общей стоимостью до 200 миллионов евро).

След привёл голландскую полицию в Румынию, где в 2013 году начали задерживать участников ограбления века.

На этом месте на стене висела одна из 7-ми украденных картин. (AP Photo)

Один из шести обвиняемых в похищении картин из роттердамского музея "Кюнстхал" Раду Догару.

Ольга Догару, старушка-мать одного из похитителей, после ареста её сына закопала вещественные доказательства – похищенные полотна – на деревенском кладбище. Позже она решила разделаться с вещдоками куда более радикально – сожгла их в печи.

В золе были обнаружены следы краски и грунтовки (свинец, цинк, медная лазурь), холста и столетних гвоздей. Мир был потрясён. Невежество никогда не служило искусству. Но чтобы дойти до такого!..

Пушистый Иисус

Однако случаются и анекдотичные истории. Так, другая старушка, испанка Сесилия Хименес, 80-летняя прихожанка храма Милосердия в городе Борха в Сарагосе, с разрешения настоятеля отреставрировала фреску начала ХХ века «Ecce Homo» («Се человек») работы художника Элиаса Гарсиа Мартинеса.

Она сделала это столь непрофессионально и безобразно, что полуметровый лик Иисуса теперь называют «Ecce Mono» («Се обезьянка») или «Пушистый Иисус». Благодаря Интернету событие буквально за пару дней получило в мире такую огласку, что в Борху теперь специально заворачивают туристы поглазеть на достопримечательность. Фреску огородили, а церковь берёт плату за её осмотр.

И если поначалу все возмущались и требовали вернуть картине прежний облик, то сегодня гордые всемирным вниманием жители Борхи признали, что работа Сесилии гораздо интереснее исходного оригинала. Она объявлена художником-примитивистом и всерьёз сравнивается с Мунком и Модильяни.

Но вот что интересно – Сесилия Хименес теперь требует, чтобы церковь делилась с ней доходами от туристических посещений, то есть отчисляла «авторские» за сей странный перформанс. Вполне в духе нашего времени.

Андрей Ардер

link

Егэ Около 1530 Года Микеланджело Написал Картину

Tags: Около 1530 года микеланджело написал картину леда и лебедь егэ ответы, 1530-е годы, стена китай-города 1530-е гг картинки, стена китай-города 1530-е гг, 1530-е гг храм воскресения христова в городне. Метки: Около 1530 года микеланджело написал картину леда и лебедь егэ ответы, 1530-е годы, стена китай-города 1530-е гг картинки, стена китай-города 1530-е гг, 1530-е гг храм воскресения христова в городне.

Около 1530 года микеланджело написал картину леда и лебедь егэ ответы

После длительной переписки, в которую вмешался гонфальоньер флорентийской республики Пьетро Содерини, художник, наконец, решился встретиться с папой в Болонье. 21, 22. С замечательным искусством обыгрывал он контраст между нейтральной стеной и активным членением, причем при выполнении последнего всегда отдавал предпочтение камню (травертину) перед стукком и кирпичом. Самой знаменитой работой Банварда была огромная панорама долины реки Миссисипи. «Весна» была обнаружена в 1964 году, но через два года она была потеряна в огне, а картины «Осень» и «Зима» так и не были найдены. Кстати, ещё одна картина Ватто, «Сюрприз» (La Surprise), написанная примерно в 1718 году была найдена во время страховой оценки в 2007 году.

По его собственным словам, он собирался сделать фасад Сан Лоренцо так, чтобы и по архитектуре и по скульптуре он стал зерцалом всей Италии (lo specchio di tutta Italia). Пролетарская культура. 3. 3. Создавая статую, Микеланджело отправлялся от античных изображений Геркулеса и средневековых аллегорий Силы (Fortitudo).

(15)Да ещё (уже без школьной рекомендации) - «Три мушкетёра», «Отверженные», «Собор Парижской богоматери», «Человек, который смеётся», «Таинственный остров», «Всадник без головы», «Последний из могикан». К числу таких рисунков относятся Распятие в Лондоне, Пьета в Музее Гарднер в Бостоне, Святое семейство в собрании герцога Портландского, картон Богоявление в Лондоне. Но у него, как и у всех флорентинцев, было одно огромное преимущество. С весны 1501 до марта 1505 года Микеланджело живет во Флоренции. 110, 112.

Мировые шедевры, след которых пропал навсегда

Матфей дан в совсем необычной для апостола позе. (1)Известно, что в предпушкинскую эпоху звукопись являлась утонченным стилистическим приемом и использовалась только при описании «высоких» образов, красоты природы, возвышенных чувств. Слева – обрамляющий фигуру Адама холм и лишенное листвы дерево, как бы высеченное из мрамора, в глубине – бесконечный морской горизонт. С этой целью сакристия получила надстройку (еще до того, как Микеланджело приступил к работе).

Затем он лепил из глины либо из воска небольшие модели (bozzetti). Очень свободно трактованы также все лица и одеяния, лишенные полировки. Это нередко приводило к необходимости надставки отдельных кусков камня. Однако в эту каркасную систему Микеланджело вносит ряд существенных изменений.

(23)Дело не в театральном представлении. Было бы наивно усматривать в росписи Сикстинского потолка прямое отражение этих событий. Их начальник, капитан Галеотто Малатеста, еще не оправившийся от лихорадки, крепко спал. Прямая речь.

В ней есть какая-то особая интимность и не совсем обычная для Микеланджело мечтательность. только ед. Скульптором запечатлен момент, когда снятое с креста тело собираются положить во гроб. с ед.). Он предлагал выполнить статуи для гробницы во Флоренции. От неё остались лишь многочисленные копии.

Но лишь в Риме он по-настоящему почувствовал живое дыхание античности. (17)С центральной улицы мы свернули в проулок, где начинался частный сектор. Первый раз в 1518 году, когда он сжег наброски, этюды и картоны, служившие ему подспорьем при выполнении росписи потолка Сикстинской капеллы, второй раз – за несколько дней до своей смерти, когда он приказал уничтожить все находившиеся в доме рисунки. Он избегает детализированной характеристики места. В фресках Капеллы Паолина Микеланджело избегает резких светотеневых контрастов.

Илл. Они приходили к работе и срисовывали с неповторимого полотна, пытаясь приблизиться к таланту великого мастера. 145. Капелла Медичи представляет собой сравнительно небольшое (11, 011, 0 м) помещение квадратной формы.

только ед. И он изобразил ее, но отнюдь не в жанровом плане. Микеланджело оставил работу не завершенной, приблизив скульптуру к средневековым образцам. Сидящая на земле Мария принимает от Иосифа в свои мощные мускулистые руки младенца Христа.

(18)В институтской программе Аксакова тоже не было. (25)Да шастали и по киношкам, где тоже ведь можно перенестись на время бог знает куда. Он заменяет их характерами, которым присуща поистине шекспировская сила обобщения. Информ. В борьбу включился и Микеланджело. Лица сделались безличными и застылыми, движения – вялыми и стереотипными.

Последняя распадается на отдельные звенья (две больших группы переднего плана, ладья и ковчег), слабо друг с другом связанные. Огонь мгновенно распространился. 114, 115.

Вероятно, около 1485 года Микеланджело переехал во Флоренцию. Они свободно перекочевывали из города в город в поисках работы и покровителей. Первый камень был заложен 18 апреля 1506 года, на другой день после бегства Микеланджело. Имея дело с уже готовой конструкцией, мастер ограничился незначительным изменением местоположения окон и приступил затем к проектированию внутренней отделки, полностью восходящей к его замыслу.

Если он считал это нужным, то полировал мрамор не с меньшей тщательностью, чем Бернини. И весьма показательно, что Микеланджело не примкнул к данному направлению. Картина «Весна» Антуана Ватто: потеряна, найдена и затем уничтоженаАнтуан Ватто (Antoine Watteau) был французским художником, который жил в начале 1700-ых годов. Грампластинка. 182, 187, 188, 189.

Во Флоренции Микеланджело создал бессмертный образец Высокого Возрождения- статую «Давид» (1501-1504), ставшую на многие века эталоном изображения человеческого тела, в Риме- скульптурную композицию «Пьета» (1498-1499), одно из первых воплощений фигуры мёртвого человека в пластике. 1849 г. Картина была уничтожена при бомбардировке Дрездена в 1945 г. Во время пожара Второй мировой сгорела (или, опять же, под шумок была украдена из музея Магдебурга) картина Ван Гога «Художник на пути в Тараскон» (1888 г.).

(23)Я то и дело менял руки. Культура холеры. 7. 1.

Около 1530 года микеланджело написал картину леда и лебедь егэ

По началу художник не имел собственной мастерской и был сильно ограничен в средствах.

С 1534 года Алессандро Медичи стал править с титулом наследственного герцога. 136. Статуя рассчитана на рассмотрение ее спереди и под углом, но не с боков.

Это человек действия (vir activus). Статуя осталась незаконченной. (27)Так резок был контраст, так велико расстояние от атмосферы до атмосферы, от климата до климата, от чувств до чувств, что сидел не дыша, заворожённый, ошеломлённый, ошарашенный, чувствуя, как чем-то тёплым и светлым омывается душа.

» Художник выгнал посланника и подарил шедевр своему ученику Aнтонио Mини (Antonio Mini), у которого обе сестры вскоре выходили замуж. Илл. Известно, что Микеланджело относился крайне отрицательно к портрету как таковому. Илл. Это потребовало от него огромного напряжения всех духовных и физических сил.

Илл. ок. Почти все фигуры изображены обнаженными, святые лишены нимбов, у ангелов нет крыльев. Мы видим здесь тех, кто предсказал явление Христа в мир.

Обменять диски. 5. На стороне одного была безмерная власть, на стороне другого гений. (19)Но он существовал, пока ещё не читанный. Фигура пытается приподняться, опираясь на левую ногу, но движение тотчас же замирает. Петра со стороны апсид.

Вот таким образом он обычно изображается со своим атрибутом мученичества – с кожей в руках. В письмах своим родным он постоянно сетует на возникшие перед ним трудности (granfatica, grandissimafatica). (3) так Пушкин в своем творчестве добился единства слова и образа, в его поэзии художественная форма никогда не вступала в противоречие с содержанием ибо настоящий художник никогда не допустит, чтобы красивые звуки затеняли или обедняли мысль, содержание. Его мировоззрение приобретает трагический характер.

А называется роман «Муки и радости». Лишь меняющееся в интенсивности своего цвета синее небо да погруженная во мглу земля служат фоном для фигур. Без достаточных оснований ее связывали с гробницами Медичи, Первоначально (1525-1526) статуя была задумана как фигура Давида, но затем (около 1530) переделана в фигуру Аполлона (закинутая за плечо праща превратилась в колчан).

Описание картины Микеланджело Буанарроти «Леда и лебедь»

Слова, разговор, то, что говорят. В Восставшем рабе с необычайным искусством выражено страстное томление по свободе. 3 вариантПрочитайте текст и выполните задания 1–3.

Поэзия зрелого Микеланджело порою трудна для понимания и особенно трудна для перевода. Папа Лев X захотел создать для более молодых членов семьи фамильный склеп. Зеркальный свод Сикстинской капеллы Микеланджело расчленил на три пояса. Картон, помещенный в Папской зале, стал школой для таких художников как: Aнтонио да Cангалло (Antonio da Sangallo), Рафаэль Санти (Raffaello Santi), Pидольфо Гирландайо (Ridolfo del Ghirlandaio), Франческо Граначчо (Francesco Granacci), а позднее Aндреа дель Cарто (Andrea del Sarto), Якопо Cансовино (Jacopo Sansovino), Aмброджо Лоренцетто (Аmbrogio Lorenzetti), Перино дель Bага (Рerino del Vaga) и других. 134. В этом плане античное наследие обладало для Микеланджело большой притягательной силой.

Около 1530 года микеланджело написал картину леда и лебедь егэ 2016 ответы

Регистр его фактурных приемов был необычайно широк. Неолитическая культура. 109-112, 116-119.

Он стал эмигрантом, вращаясь в Риме в кругу таких же эмигрантов-республиканцев, каким был и он сам. Статуя Лоренцо Медичи не имеет в себе ничего портретного. Этот жест символизирует молчание. (2)Казалось бы, апорию Зенона можно без труда опровергнуть, просто указав на то, что в реальном мире пущенные стрелы движутся в пространстве. Устройство, позволяющее записывать и хранить информацию в компьютере. «Водные Лилии» Клода Моне: потеряны в огнеКлод Моне (Claude Monet), основатель французского импрессионизма, начиная с 1883 года, создал целую серию прекрасных картин водных лилий.

Шедевры искусства, которые были потеряны навсегда

Темой для заказанной ему фрески Микеланджело избрал один из эпизодов военной истории Флоренции, подробно описанный в хронике Филиппо Виллани (XX, 8). Он все решительнее порывает с традициями кваттроченто. 151. Это было обусловлено классицистическими вкусами маркизы, более всего ценившей в графике rifinito. (3)Благодаря этим «поправкам» издали все колонны выглядели абсолютно одинаково, а разница между ними обнаруживалась только при непосредственном измерении. (13)Возможно и не было его в скудной школьной библиотеке, да и очерёдность. Нетрудно привести ряд других аналогичных фактов.

Совокупность человеческих достижений в подчинении природы, в технике, образовании, общественном строе. Илл. 5. В его представлении не было никакой разницы между скульптором и каменотесом. Илл.

10 Произведений искусства, которые потеряны навсегда

Огромная панорама рекламировалась как «трёхмильный холст» (небольшое преувеличение) и выставлялась в разных городах по всей территории США. На картине художник был изображён нагруженным материалами для написания картин идущим по дороге в Монмажур (Montmajour) в 1888 году. 9. В Болонье Микеланджело тщательно изучал творения Данте, Петрарки и Боккаччо.

Илл. Возможно, что данный шаг Юлия был продиктован слухами о том, что Микеленджело собирается уехать в Турцию (мастер действительно вел такие переговоры с проживавшим при дворе турецкого султана Томмазо ди Тольфо, которого он встретил в доме Джаноццо Сальвиати во Флоренции). С помощью друзей-ученых писатель проникает в архивы и находит там немало записей, касающихся Микеланджело и его семейства. Эта книга производит сильнейшее впечатление и после ее прочтения хочется изучить творчество Микеланджело. Небольшой вестибюль (9, 510, 5 м) заполнен расширяющейся книзу лестницей с тремя маршами. 41.

«Пылающий июнь»: всё о самой известной картине Фредерика Лейтона

Характер произношения или произнесения. Он побежден. перен., только ед. Чем старее становился Микеланджело, тем чаще навещали его мысли о смерти.

Здесь Микеланджело достигает той компактности скульптурной композиции, которая всегда была предметом зависти у современных ему художников. Илл. мн.

25, 26. Илл. Но в этой незаконченности есть свое большое очарование. Холодный, расчетливый политик и жестокий деспот, Козимо проводил чисто абсолютистскую политику, враждебную буржуазии, зато целиком отвечавшую интересам крупных землевладельцев. Версия достоверна (о судьбе картины поведал один завербованный мафиози), но настолько трагична, что смириться с ней очень трудно: картина Караваджо до сих пор стоит на первом месте в списке похищенных итальянских шедевров и на третьем месте – в мировом рейтинге.

Последняя была предназначена для хора старого собора св. Можно было бы без труда продолжить перечисление этих контрастов. Здесь он познакомился с философами Платоновской академии (Марсилио Фичино, Анджело Полициано, Пико делла Мирандола и другие). Но художник никогда не ограничивался декоративной ролью статуи. Купить новый д. Д. с записью инструментального ансамбля.

Описание картины Микеланджело Буонарроти «Леда и лебедь»

1501-1504. В самом начале XVI века (но не позднее 1506 г.) выполнил Микеланджело статую Мадонны, приобретенную фламандским купцом Мускрон. Придворный художник, Россо Фиорентино (Rosso Fiorentino), нарисовал копию картины, которая является единственной оставшейся версией картины. Джон Банвард (John Banvard) был американским художником, писавшим панорамы и портреты.

Во время (времена) Петра I. Суровое время (суровые времена). Их платоническая дружба продолжалась свыше тридцати лет и Кавальери Микеланджело посвятил многие сонеты, каждая строка которых дышит высоким, чистым чувством. Его произведения считались наивысшими достижениями искусства Возрождения ещё при жизни самого мастера23. В стансах особенно ясно видно, что Микеланджело, хотя он стал в зрелые годы богатым человеком и хотя он вращался в самых высоких кругах патрицианского общества, никогда не порывал с народом, который был в его глазах великой и чистой силой.

К этому же его приглашают и стены, грозно наступающие со всех сторон. (З0)Если каждый из нас попытается присмотреться внимательно к своему собственному чувству родной земли, то он обнаружит, что это чувство в нём не стихийно, что оно организованно и культурно ибо оно питалось не только стихийным созерцанием природы как таковой, но воспитывалось всем предыдущим искусством, всей предыдущей культурой. В обработке мрамора Микеланджело использовал полировку (торс, ноги, волосы) и более свободную фактуру (лицо), где применена троянка.

Вариант 1 русский язык егэ около 1530 года микеланджело

Следующий этап жизненного пути Микеланджело связан с работой над гробницами Медичи (1520-1533). Необычна для Микеланджело и многоаспектность фигуры. Продолжительность, длительность чего-н. измеряемая секундами, минутами, часами. Композиция состоит из двух фигур, слитых воедино. «Весна» была обнаружена в 1964 году, но через два года она была потеряна в огне, а картины «Осень» и «Зима» так и не были найдены. Кстати, ещё одна картина Ватто, «Сюрприз» (La Surprise), написанная примерно в 1718 году была найдена во время страховой оценки в 2007 году.

Илл. Сколько времени (который час.). 3. «Об этой истине святой премудрых бы речей на целу книгу стало» Крылов.

И здесь ясно выступают новые художественные принципы Микеланджело. По содержанию это одна из самых сильных картин за всю историю мировой живописи.

С конца 1495 по июнь 1496 года Микеланджело вновь во Флоренции, где он выполнил две небольших статуэтки (юного Крестителя и спящего Купидона), до нас не дошедшие. В них Микеланджело отдал дань своему увлечению работами известного сиенского скульптора Якопо делла Кверча (1374-1438), декорировавшего великолепными рельефами портал церкви Сан Петрониов Болонье. Живописный язык Микеланджело достигает полной зрелости.

К 1937 году министр пропаганды Германии Геббельс конфисковал у 32 музеев и распорядился разом выставить 650 образцов «дегенеративного» («еврейско-большевистского») искусства. К его проекту восходит лишь верх сфероидального купола и фонарь.

Мы видим усталых матерей, сидящих прямо на земле. В 1547 году была сделана новая деревянная модель, к которой, возможно, восходит гравюра Дюперака (этот французский гравер был страстным поклонником архитектурного творчества Микеланджело, чьи проекты он тщательно воспроизводил в своих гравюрах). Ее прекрасное лицо дышит скорбью, но в нем нет и тени отчаяния. Ряд фигур остался незавершенным (особенно День), что никак не вредит общему впечатлению, поскольку незаконченное у Микеланджело всегда обладает своей, совсем особой выразительностью.

На дошедших до нас портретах XVI века Лоренцо имеет совсем не ту внешность, которой наделил его Микеланджело в своей статуе. Он не хватает Еву за локоть, не тянет ее к себе, как это изображали художники кваттроченто.

/ Искусство Высокого и Позднего Возрождения

5) (С)НАЧАЛА на бумаге писали гусиными перьями, (ЗА)ТЕМ стали отпечатывать текст с помощью резных досок, которые окунали в чернила. Для Виттории Колонна художник сделал еще два рисунка, до нас, к сожалению, недошедших (Христос и самаритянка и Моление о чаше). Спокойная речь.

И он решил бежать из Рима, где ему была нанесена жгучая обида. Илл.

Около 1530 года микеланджело написал картину егэ

Илл. (мн. (19)Может быть, это и правда деревья. Определите значение, в котором это слово употреблено в втором (2) предложении текста. Пора дня, года. Усовершенствование, высокое развитие.

Звезды, полумесяц, сова и маска сатира – атрибуты готовой погрузиться в сон Ночи. Внезапно раздался крик: мы пропали. Копируя отдельные фигуры из их фресок, Микеланджело наделяет воспроизводимые им образы чертами еще большей мужественности, почти граничащей с суровостью. Такое чередование контрастирующих фактурных приемов приводит к тому, что зритель ни на мгновение не утрачивает ощущения веса и объема камня из которого резец скульптора как бы извлекает фигуры, наделяя их жизнью и движением. Полотна-то уплыли безвозвратно. Искусно скомпонованная фигура Христа приглашает зрителя к обходу вокруг статуи.

Биографы знаменитого художника отмечают: «Переписка этих двух замечательных людей представляет не только высокий биографический интерес, но является прекрасным памятником исторической эпохи и редким примером живого обмена мыслей, полных ума, тонкой наблюдательности и иронии». Исследователи пишут по поводу сонетов, посвящённых Микеланджело Виттории: «Нарочитый, вынужденный платонизм их отношений усугубил и довёл до кристаллизации любовно-философский склад микеланджеловской поэзии, отразившей в значительной мере воззрения и стихотворчество самой маркизы игравшей в течение 1530-х годов роль духовной руководительницы Микеланджело. Знать, никогда святой не вспыхнет взорТой радостью, с какой в него гляжу я. Строг дивный облик, знаменуя, В ответ улыбке, сумрачный укор. Вот чаяньям любовным приговор. Его план, по сравнению с очень изящным планом Браманте, выглядит более простым и в то же время более монолитным. Прочитайте фрагмент словарной статьи, в которой приводятся значения слова ВРЕМЯ. Он неизменно наделял ее глубоким внутренним смыслом.

Илл. И результаты были самыми плачевными. Колосс Родосский (Colossus of Rhodes): потерян во время землетрясенияКолосс Родосский был громадной статуей греческого титана Гелиоса (Helios), олицетворявшего солнце. Все эти интерпретации несомненно снижают глубину замысла Микеланджело.

В нижней части подлинной иконы находился футляр с ножом дамасской стали – орудием удара. Этот необычайный мотив движения сообщает фигуре огромную внутреннюю динамику. Группа слов, предложение, представляющее собой чье-нибудь высказывание (грам.). Илл.

1. Образовательный сайт учителя русского языка и литературы Захарьиной Елены Алексеевны
2. Сборник идеальных эссе по обществознанию
3. Картина Микеланджело стоимостью 300 млн пролежала 27 лет за диваном
4. Интерактивные технологии в образовании

Локальные рамки Флоренции становились ему слишком тесными. Вазари прямо пишет:. Среди уничтоженных нацистами шедевров – три работы из серии Василия Кандинского «Композиции». Академия изящных искусств, Флоренция. Микеланджело Буонаротти. Работа была тем более тяжелой, что в основном мастер осуществил ее собственноручно. Одна из форм (наряду с пространством) существования бесконечно развивающейся материи последовательная смена её явлений и состояний.

Как прирожденный скульптор, Микеланджело замечательно чувствует материал. С незапамятного времени (с незапамятных времён). 150. В ней чувство трагического получает такую полноту раскрытия, равную которой мы не найдем ни у одного ренессансного мастера. Его гений искал более широкого поля деятельности.

Определите значение, в котором это слово употреблено в третьем (3) предложении текста. Тело бессильно сползает вниз и все попытки удержать его кажутся безнадежными. 149.

1. Добавить комментарий Отменить ответ
2. Картины, оставшиеся только в каталогах
3. Транспортные и экспедиторские услуги – ООО Транспорт-фирм
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Начни онлайн-курс ЕГЭ по русскому языку прямо сейчас

Примерно в 1716 году Ватто написал серию сезонных картин для Пьера Кроза (Pierre Crozat), среди которых были «Весна» (Printemps), «Осень», «Зима» и «Лето». Пилястры и карниз нижней зоны служат рамкой для гробниц. Джон Банвард (John Banvard) был американским художником, писавшим панорамы и портреты. Илл.

Не о том (не об этом) речь (не в том дело). только ед. Илл. Он откинулся назад он более не хочет победы, он ее презирает. Отныне изобразительное искусство (скульптура и живопись) утрачивает для него свою привлекательность, поскольку их чувственный язык вступает в противоречие с его новым пониманием одухотворенности. Самой знаменитой работой Банварда была огромная панорама долины реки Миссисипи.

Фигуры на саркофагах композиционно объединены с фигурами герцогов по принципу треугольника, но характерно, что вершины этих треугольников (головы герцогов) отнесены в глубь ниши. Высота: 410 см. Камень в виде диска. Это произведение искусства считается одним из Семи Чудес древнего мира. Ее раздирали непрерывные войны, вторгшиеся в нее испанские и французские войска поколебали веру народа в возможность национального объединения, целые области и многие города становились жертвами насилия и грабежа.

Когда это отвечало его творческому замыслу, то Микеланджело тщательно полировал камень (как в статуях Утра и Ночи). Речь идет в народе. 8. Микеланджело полностью подчиняет его форме. Для Капеллы Медичи Микеланджело изваял еще две статуи – Мадонны и опустившегося на корточки мальчика (Эрмитаж). Илл.

После публичной презентации в 1954 году, картина была доставлена в Чартвелл (Chartwell), загородный дом Черчилля, но её никогда не выставляли на общее обозрение. Из воспоминаний Верещагина: «Пушки, сколько их случится числом, выстраиваются в ряд, к каждому дулу не торопясь подводят и привязывают за локти по одному более или менее преступному индийскому гражданину разных возрастов, профессий и каст и затем по команде все орудия стреляют разом». Статуя Мадонны стоит на высоком постаменте, около входной стены. Высокая культура. С ней он обращался как с драгоценным металлом, отделывая ее с чисто ювелирной тщательностью. И картина просто исчезла с выставки при невыясненных обстоятельствах. Мы вплотную сталкиваемся здесь с проблемой незаконченного (nоn finito), вокруг которой уже издавна идут споры среди исследователей творчества Микеланджело.

Портрет был вручён Черчиллю на публичной церемонии по случаю его восьмидесятилетия. 140, 141. С годами мысль становится все более весомой, а вместе с тем и более трудной для понимания, настойчиво звучат мотивы, почерпнутые из философии флорентийских новоплатоников, усложняется сама поэтическая ткань (обилие усеченных слов, сложные инверсии и т. д.). Художник охотно принял это предложение. ок.

Этот образ полон трагизма, в нем герой обречен на гибель. Иной характер и иной темперамент воплощены в фигуре Джулиано, также лишенной и намека на портретную трактовку. И все же он работал со свойственной ему энергией и напором.

3, 4. В каждой люнете художник размещает сцену из оседлого образа жизни. Таковы, в частности, фрески Капеллы Паолина в Ватикане. Он стал уже высекать статую св.

(29)Отступают на второй план суета, нервозность, всякая мелочность, торопливость, мельтешение - всё, что мешает нам взглянуть вокруг ясными и спокойными глазами. Моисей восседает в торжественной позе. Продолжительное в. На короткое в. Выиграть в. 4. Насаждать культуру. 4. Картина «Художник по дороге на работу» Винсента Ван Гога: потеряна во время пожараЗа свою жизнь Винсент Ван Гог создал почти две тысячи произведений искусства. Тем самым ей отводится центральное место. Антонио вывез работу во Францию, где ее купил монарх Франциск I (Franois Ier).

Предельно напряжены все мускулы, еще одно усилие и оковы будут разорваны. Одним из самых монументальных произведений художника являются фрески потолка Сикстинской капеллы, о которых Гёте писал, что: «Не увидев Сикстинской капеллы, трудно составить себе наглядное представление о том, что может сделать один человек» 56. 130. Исследователи писали по поводу сонетов, посвящённых Микеланджело Виттории: «Нарочитый, вынужденный платонизм их отношений усугубил и довёл до кристаллизации любовно-философский склад микеланджеловской поэзии, отразившей в значительной мере воззрения и стихотворчество самой маркизы игравшей в течение 1530-х годов роль духовной руководительницы Микеланджело. (18)Одноэтажные лачужки беспорядочно рассыпались какими-то замысловатыми концентрическими кругами и попавшему сюда человеку выбраться было труднее, чем из Критского лабиринта.

Вместо этого в1508г. Однако и здесь царит дух отчужденности. Всего же было конфисковано 16 558 произведений искусства.

Статуя Умирающего раба – одно из совершеннейших творений Микеланджело. Она напоминает мощную лавину. Атлант. Здесь нет тонких линий и правильных пропорций, но образы дышат и живут, передавая зрителю сильнейшее чувство материнской нежности Богоматери к безвременно погибшему сыну. Картина «Художник по дороге на работу» хранилась в музее Кайзера Фридриха (Kaiser-Friedrich Museum) в Берлине, до того как она сгорела в пожаре во время Второй мировой войны.

На крышках саркофага гробницы Лоренцо Микеланджело разместил фигуры Утра (aurora) и вечера (crepuscolo). Мощная фигура Марии доминирует в композиции. В этом плане эрмитажная статуя может сравниться лишь с произведениями египетской пластики. (2)Пушкин расширил диапазон художественного использования звукописи, включив в него все лексические богатства языка, в том числе просторечие (разговорную речь городского населения: части духовенства, мелкого и среднего чиновничества, духовенства, разночинной интеллигенции, мещанства) и язык народных песен, былин, сказок.

С 1490 года по 8 апреля 1492 года Микеланджело проживал в палаццо Медичи. Но для грабителей решающую роль, скорее всего, сыграли небольшие размеры иконы – 2535 см. «Живые эти речи в года минувшие слыхал когда-то я» Лермонтов. Только при этой точке зрения микеланджеловское Положение во гроб открывает свой наиболее выразительный пластический аспект.

И Ной, чья фигура навеяна античными статуями речных божеств и его сыновья даны обнаженными. Фигура коренастая, сильная, мужественна. Но этим роль античного наследия не была исчерпана.

Мы теперь знаем, почему Юлий отказался от осуществления проекта гробницы. Илл. 7. После безвозвратной пропажи этой древнейшей святыни сохранилась лишь её копия (чудотворная).

При этом Греко сказал: хороший человек был Микеланджело, но он не умел писать. Картина «Художник по дороге на работу» является одной из всего лишь шести его работ, которые были навечно потеряны. 4)Следует иметь (В)ВИДУ, что бумага долгое время оставалась дорогой, ПОТОМУ (ЧТО) способ её производства был примитивным и очень трудоёмким. Петра (Музео Петриано). (2)Примером тому служит знаменитый Парфенон - главный храм афинского Акрополя, построенный в 447-438 годах до н. э. : его создатели, архитекторы Иктин и Калликрат, учли, что для угловых колонн фоном будет яркое небо Эллады, а для остальных - тёмный фон, создаваемый святилищем храма, они сделали угловые колонны более широкими и уменьшили расстояние между ними и соседними колоннами.

В этом же году Микеланджело выполнил глиняную модель купола, а между 1558 и 1561 годами – его деревянную модель, относительно которой идут не затихшие и по сей день научные споры. Но в это время он работал и над другими вещами: над статуей Христа для римской церкви Санта Мария Сопра Минерва (1519-1520), являющейся одной из наименее удачных работ скульптора, к тому же испорченной его учениками над не дошедшими до нас картонами для трех картин (Леда, 1529-1530 Не тронь меня, 1531 Венера и Купидон, 1532-1533) над моделями неосуществленной скульптурной группы (Геркулес и Как либо Самсон и филистимляне), предназначенной для постановки на Пьяцца делла Синьория (1528, около 1530 сохранились одни подготовительные наброски и глиняная модель в Каза Буонарроти) над эскизами на тему Воскресения Христа (1525-1533). Микеланджело трактует Марию как провидицу своей трагической судьбы.

107, 108. Он трудился как каторжный. Р. Зато изумительны по своей высочайшей одухотворенности поздние рисунки Микеланджело (наброски для Благовещения в Лондоне и Оксфорде, для Распятия в Париже, Лондоне, Виндзоре и Оксфорде, для стоящей Мадонны в Лондоне). Как известно, мастер предпочитал, чтобы его статуя рассматривалась при движении по дуге.

Он писал их на клочках бумаги, на конвертах, на рисунках. Только тогда пластика заговорит своим языком, трагическим и сильным. В многофигурной сцене Всемирный потоп встречается множество изумительных по своей пластической выразительности фигур (например, мать с ребенком мужчина, несущий на спине молодую женщину, в чьих глазах написан ужас старик с умирающим юношей на руках и др.), но здесь Микеланджело не удалось, как и в картоне для Битвы при Кашина, создать целостную живописную композицию. Столь же слепо идет навстречу безжалостной судьбе Адам.

И в ней поверхность камня доведена до высшей степени завершенности. 2)На (ПОЛУ)ОСТРОВ Юкатан, населённый индейцами майя испанцы высадились в 1517 году, но, (В)ОТЛИЧИЕ от инков и ацтеков, майя упорно сопротивлялись завоевателям. Враги Микеланджело, объединившиеся вокруг Витрувианской Академии в Риме (1542), характеризовали его архитектурные формы как ублюдки античных ордеров, а его восприятие архитектуры в целом как чисто варварское. На все времена (навсегда). 6.

Илл. (24)Эта хвоя – венец – темнела в синеве и как бы ходила там, образуя круг. Опять завел речь о ней. Развитие культуры происходит скачками. 2.

В 1532 году Микеланджело познакомился с Томмазо Кавальери. Д. Солнца. С замечательным искусством воплощена в нем идея жертвенности. Среди самых известных его скульптурных работ - «Давид», «Бахус», «Пьета», статуи Моисея, Лии и Рахили для гробницы папы Юлия II. Но у него, как и у всех флорентинцев, было одно огромное преимущество. Отец его был подеста в Капрезе и в Кьюзи, а позднее – управляющим флорентинской таможней. Сикстинская капелла представляет собой нерасчлененное пространство прямоугольной вытянутой формы (40, 2313, 41 м).

Художник Густав Курбе. 155, 156. На картине художник был изображён нагруженным материалами для написания картин идущим по дороге в Монмажур (Montmajour) в 1888 году. 9.

На сегодняшний день сохранилась лишь одна картина из этой серии. И это самое крупное ограбление музея в истории США.

Илл. (22)Она была чуть откинута назад, что было великолепно при её высоте, была освещена закатом – причём не вся, а только в своей вершине, где ствол стал от заката румяным, а хвоя глубоко зелёной. Таким образом, при жизни собрание его стихов не печатались, а первый сборник был опубликован только в 1623 году его племянником Микеланджело Буонарроти (младшим) под названием «Стихи Микеланджело, собранные его племянником» во флорентийском издательстве «Джунтине» (итал. Giuntine)34. Некоторые варианты стихов лежали десятилетиями нетронутыми и мастер затем вновь к ним возвращался, чтобы подвергнуть их коренной переработке. Илл. Их лица полны скорби, Мария пытается поддержать изможденное тело сына, склоняя голову перед неизбежностью одиночества. Какое из приведённых ниже слов (сочетаний слов) должно стоять на месте пропуска в третьем (3) предложении текста.

Картина Пабло Пикассо. Давид. К его двору стекаются со всех концов Италии лучшие из ее художников, гуманистов, ученых.

Центрально-купольная партия была связана со светскими, чисто ренессансными течениями. Данный момент и запечатлел в своем картоне Микеланджело. 86-88.

Влюбленный в дикий и твердый (alpestra e dura) камень, символизировавший в его глазах мировую материю, Микеланджело не хотел его насиловать и отнимать у него его каменную душу. Это два составных звена единой архитектурной концепции. Ни одна из картин, украденных в музее, так и не была найдена.

Так завершает свой творческий путь один из величайших художников Возрождения. Эпоха Возрождения безвозвратно ушла в прошлое. Последователи Контарини были разгромлены и партия умеренных реформ, которой симпатизировали в свое время Виттория Колонна и Микеланджело, потерпела окончательное поражение. Также он дружил с Джованни (второй сын Лоренцо, будущий папа Лев Х) и Джулио Медичи (внебрачный сын Джулиано Медичи, будущий папа Климент VII20).

Крутить д. телефона. Он полностью отказывается от какой-либо характеристики конкретной среды. Первое из них, ныне хранящееся в Барджелло, было выполнено для Бартоломео Питти.

30), довольно точно передающая ее общий вид. Разведение, возделывание, обработка (с. -х.). Это тяготение к rilievo есть искони флорентийская традиция.

Поверх окон образуются полукружия (люнеты), отделенные друг от друга пятами сферических треугольников (распалубок). И вновь Микеланджело побоялся возвращаться в Рим. Среди знаменитых картин, украденных в Бостоне, была также картина Рембрандта «Шторм на Галилейском море» (The Storm on the Sea of Galilee). Разорванный фронтон над дверью перерезает своими углами фланкирующие дверь колонны.

В его представлении план был организмом, способным к движению, а архитектурные членения (полуколонны, пилястры, обрамления окон и дверей, антаблементы и т. д.) – элементами, драматизирующими взаимодействие несущих и несомых частей. 86-91. Косвенная речь.

По окончании росписи мастер вновь принялся за работу над статуями для гробницы Юлия II. Определённый момент, в который происходит что-н. Культура льна, свекловицы. 5. Сам он работал в той тонкой манере, которая восходила к навыкам золотых дел мастеров. После первичной обработки камня шпунтом мастер прибегал к троянке, которой владел с бесподобным совершенством.

Быстро нараставшей феодальной реакции сопутствовала не отделимая от нее контрреформация. К этому же периоду относится его картина «Мучения святого Антония» (копия гравюры Мартина Шонгауэра). Капелла Медичи находится в так называемой новой сакристии церкви Сан Лоренцо во Флоренции. Но на этом движении лежит печать мучительной скованности.

Один за другим умирали его близкие, его друзья, его сверстники, а он продолжал жить. В двух незаконченных скульптурных группах (Положение во гроб и Оплакивание Христа) Микеланджело дал совсем новое понимание традиционной темы, в которой аскетизм замысла обрел, наконец, адекватные себе формы выражения. 37. «Я вспомню речи неги страстной, слова тоскующей любви» Пушкин. 122-125. Уже само название романа говорит о трудной судьбе гения на тропе искусства ваяния. На рубеже XV и XVI веков этот процесс только начинался.

Пьета. 46. Подобно телу, она также готова погрузиться обратно в состояние полного покоя.

Простенки между пилястрами второго этажа имели ниши, медальоны и прямоугольные углубления в стене для тех же статуй и рельефов.

Первый – «Концерт» Вермеера, стоимость которого (двести миллионов долларов) позволяет причислить его к самым ценным украденным произведениям искусства в мире. На языке друга и ближайшего последователя Микеланджело скульптора Винченцо Данти это означает подражание не самой природе, а ее намерениям (intenzioni). 1530. Для Микеланджело архитектура была средством выражения больших героических идей. Наоборот, они вырастают из стены, образуя вместе с ней единую, неделимую массу. С годами эти трагические ноты зазвучат все настойчивее в творчестве художника. 171.

Матфея, но тут началась тяжба с Юлием, потребовавшим его возвращения в Рим. Лучший образ этой росписи – первый человек Адам. Эта же идея положена в основу и крайнего левого наброска на том же оксфордском рисунке.

(21)Я помню сосну на каком-то холме, пронёсшемся мимо меня в окне вагона. И здесь движение пронизывает всю фигуру, не оставляя инертной ни одну ее часть. Вернувшись через Флоренцию в Рим, художник снимает квартиру с мастерской неподалеку от площади св. «Рождество» долго обгладывали свиньи и крысы. Со смертью Лоренцо Медичи (8 апреля 1492) Микеланджело лишился сильного покровителя.

Свидание состоялось 29 ноября 1506 года в Палаццо деи Седичи. Все три фигуры выполнены Микеланджело из мрамора.

На огромном картоне в помещении лечебницы Сант-Oнофрио (SantOnofrio) художник мастерски изобразил солдат, в спешке прекращающих купание в реке Aрно (Arno). Илл. Это издание было неполным и содержало определённые неточности31. 92, 93, 94. 4.

Фигура Адама погружена в тень, фигура Евы ярко освещена. Лицо Джулиано повернуто в сторону, левая нога отставлена назад. И все-таки, как прирожденный скульптор, он не мог от него полностью отказаться. Мед. (28)Если бы меня попросили назвать главное качество аксаковских книг, притом одно, я назвал бы душевное здоровье, которое невольно переливается в читающего эти книги.

Илл. 2. В пафосе познания природы вещей была сила восторга, пьянящая радость открытия. Илл.

Один из крупнейших мастеров эпохи Возрождения и раннего барокко. Тема второго рельефа (Битва кентавров) была навеяна молодому скульптору Анджело Полициано. Но достаточно и этих двух, чтобы наглядно представить, в какой тяжелой обстановке протекали последние десятилетия жизни Микеланджело. Но все усилия напрасны.

Ему было 13 лет, когда он стал учеником художника Гирландайо. Юсти рассматривает ее как символ порабощения свободы Флоренции герцогом Алессандро Медичи, Бринкман – как аллегорию эроса, перед которым бессилен взятый им в плен старик. Мадонна с младенцем (Мадонна Медичи). В сцене Опьянение Ноя художник изобразил надругательство Хама над своим отцом. В. покажет (будет видно в будущем).

Так назывались теперь модернистские произведения, не отвечавшие вкусам Гитлера и «представляющие опасность для арийской нации». Мальчик же, ничего не ведающий, дан в беспечной, мечтательной позе.

Направление ее движения подчеркивает сук виднеющегося слева дерева. Речь – один из признаков, отличающих человека от животных. То же, что культурность. Картина Рембранта «Христос в шторм на Галилейском море» Второй – единственный морской пейзаж великого портретиста Рембрандта «Христос в шторм на Галилейском море». Ученик Донателло, Бертольдо был страстным поклонником античного искусства и он привил эту любовь своему ученику.

Действительность не оправдала их надежд. В любое в. дня. 5. В Болонье Микеланджело создал и несколько скульптурных произведений.

10. С этой целью Микеланджело поехал в Каррару, где он провел восемь месяцев (с апреля до декабря 1505 года). Так работа над гробницей превратилась для Микеланджело в подлинную трагедию. «Наконец я слышу речь не мальчика, но мужа» Пушкин.

Рассчитывая на точку зрения sotto in su (снизу вверх), скульптор несколько удлинил торс чтобы нейтрализовать перспективное сокращение. В действительности оно так и получилось. Это выражается не только в подчеркнуто пластическом характере всех архитектурных деталей гробниц (саркофагов, сдвоенных пилястр, раскрепованных карнизов и аттиков, тяжелых, едва умещающихся на отведенном им месте полукруглых фронтонов над боковыми нишами), но и в том, что мастер не боится перерезать линии обрамления выступающими за их границы частями статуй и архитектуры (ноги Вечера и Ночи, полукруглые фронтоны). Здесь было, где проявиться героическому складу дарования Микеланджело.

Определите значение, в котором это слово употреблено в ПЕРВОМ (1) предложении текста. Илл. «Странная гортанная речь (цыгана) трещит в ушах» Максим Горький. Битве при Кашина республикански настроенная Флоренция придавала большое значение, так как она символизировала победу гвельфской партии, которой Микеланджело неизменно симпатизировал.

И это понимает только один человек – апостол Петр. Первый учитель Микеланджело был солидным и добротным мастером, но ему не хватало темперамента и творческой фантазии. Мини, возможно, продал картину, так как в последний раз её видели в королевской коллекции в Фонтенбло (Fontainebleau) в начале 1530-х годов. Членения стены не накладываются на нее в виде декоративной ордерной сетки.

За этот период сменилось тринадцать Пап Римских - он выполнял заказы для девяти из них. Назначить в. заседания. Фоном служат большие чаны, а слева, на втором плане, зритель видит фигуру Ноя, обреченного обрабатывать бесплодную землю (эта фигура была написана без предварительного картона).

Вытянутая по пропорциям, она отличается особой хрупкостью. И это приводит к трагической разобщенности образов. Для художника фигуры рабов были прежде всего элементами архитектурной композиции. В 1990 году двое воров под видом полицейских украли тринадцать произведений искусства из музея Изабеллы Стюарт Гарднер (Isabelle Stewart Gardener Museum) в Бостоне. Бесконечно прекрасен момент, когда она, удивленно привстав, готова упасть на колени.

Илл. Обычно изменение какой-либо одной части неизбежно влекло за собой изменение другой. Диаметр: 69 см. Два боковых пояса, в которые вклиниваются сферические распалубки, Микеланджело расчленил с помощью пилястров на ряд прямоугольных ниш, в которых он разместил мощные фигуры пророков и сивилл, предсказавших явление Христа в мир.

Издание Энзо Ноэ Джирард (Бари, 1960) итал. Enzo Noe Girardi) состояло из трех частей и было значительно совершеннее издания Фрея в точности воспроизведения текста и отличалось лучшей хронологией расположения стихов, хотя и не вполне бесспорной37. Несомненно, лучшие свои вещи Микеланджело создал между 90-ми годами XV и серединой 30-х годов XVI столетия. Например, деревянная модель собора св. К своим вершинам искусство Возрождения поднималось на поэтических крыльях.

История культуры. В 1943 году Ледерер послала свою коллекцию на хранение в музей Шлосс Иммендорф (Schloss Immendorf).

В результате они предстают зрителю трагически одинокими. 1. Но эти великаны уже не в силах противоборствовать судьбе. Он должен думать о смерти.

Возмущенные римляне заклеймили Даниэле презрительной кличкой исподнишник, которая преследовала его как тень, до конца жизни. речи, речей, жен. 1. Повредить д. Диски стёрлись. Микеланджело собирался их разместить перед пилястрами (статую Умирающего раба скульптор хотел поставить перед центральным левым пилястром).

184. И как человек Возрождения Микеланджело пошел по второму пути. 126. На сегодняшний день сохранилась лишь одна картина из этой серии. Стихи Микеланджело писал не по заказу, а для себя, что называется для души.

Роспись потолка Сикстинской капеллы – одна из вершин всего ренессансного искусства. Он превосходно связывает друг с другом обе фигуры и умело заключает их в пределы замкнутой контурной линии, мягкой и волнистой. Он стал выпрямлять тело Христа и сближать его с фигурой Марии. Выражение ее молодого лица серьезно и сосредоточенно. Картина «Художник по дороге на работу» Винсента Ван Гога: потеряна во время пожараЗа свою жизнь Винсент Ван Гог создал почти две тысячи произведений искусства.

в одном знач. 73), символизирующая, как и в Божественной комедии Данте, гордыню (superbia). Эскиз к «Композиции 2». Их окружают дети иногда рядом изображены и их мужья. Картина «Концерт» Яна Вермеера: украдена ворамиВ ходе одной из самых знаменитых краж произведений искусства в истории была похищена картина «Концерт» (Concert), написанная Яном Вермеером.

Здесь все построено на контрастах. Недаром его любимым материалом была бронза. Очень своеобразно трактует Микеланджело пейзаж. Это один из многочисленных автопортретов Ван Гога. У ног Христа, справа, восседает на облаке св.

Илл. Картина «Концерт» Яна Вермеера: украдена ворамиВ ходе одной из самых знаменитых краж произведений искусства в истории была похищена картина «Концерт» (Concert), написанная Яном Вермеером. Мадригал написан Микеланджело в начале дружбы с Витторией, предположительно, в 1538 г. Что смерть, что время здесьне побеждает. По углам меньших по размерам композиций художник расположил фигуры обнаженных юношей (ignudi), представленных в самых разнообразных позах. 3.

В. обеда. Погибли ли они навсегда в пламени.

Мужественный и прекрасный, с еще не разбуженной мыслью и не раскрывшимися силами, лежит он на склоне холма, протянув руки к создавшему его богу. Илл. Илл. В последние десятилетия своей жизни Микеланджело больше всего занимался архитектурой. Его любимой стихотворной формой был сонет, но он писал также мадригалы, эпиграммы, восьмистишия (стансы). Илл. Луврские статуи рабов должны были украшать первый этаж гробницы.

Тень от тяжелого шлема падает на лицо, как бы подчеркивая тяжесть мыслей. «Панорама Реки Миссисипи» Джона Банварда: порезана на кусочкиНа фото выше: другая картина Банварда. Джон Банвард (John Banvard) был американским художником, писавшим панорамы и портреты. Музей Современного Искусства (Museum of Modern Art), находящийся в Нью-Йорке, с нетерпением ожидал получить две картины из этой серии в 1957 году, однако годом спустя они обе были потеряны в огне. В. Лазарев:Микеланджело был ваятель, архитектор, художник и поэт.

Хорошо провести в. В. не ждёт (надо торопиться). Варфоломей, с которого, по преданию, была живьем содрана кожа (vivus decoriatus).

Ему не удалось объединить фигуры воинов в единую живописную группу. Микеланджело Буонарроти, полное имя Микеланджело ди Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони (итал. Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni 6 марта 1475, Капрезе- 18 февраля 1564, Рим)- итальянский скульптор, художник, архитектор, поэт, мыслитель. Тем самым выпуклая композиция нейтрализует вогнутость распалубки.

Замечательный роман написал о Микеланджело Ирвинг Стоун. Картина принадлежала Дворцу Фонтенбло (Chteau de Fontainebleau), пока в 1643 г. её не уничтожил Франсуа Сюбле де Нуайе (Franois Sublet de Noyers), посчитав изображение слишком сладострастным. Первым возвестил опасность Манно Донати, увидевший приближавшееся пизанское войско.

(14)Надо прочитать Пушкина с Лермонтовым, Гоголя с Тургеневым, Некрасова с Гончаровым, хотя бы «Сон Обломова» в пределах школьной программы. Художник увидел в нем претворенный в кровь и плоть свой собственный идеал прекрасного. Колористическая гамма отличается нарочитой скупостью и аскетизмом. Мрамор.

Для того чтобы у зрителя создалось впечатление о грандиозном величии божества, Микеланджело сознательно делает фигуру бога-отца настолько большой по размеру, что она едва помещается на отведенном ей поле. На груди у него доспехи, на ногах – сапоги, на коленях – скипетр. Ева послушно следует слову творца.

Речь идет (шла, пойдет, будет идти) о чем-нибудь. Владеть речью (книжн.). 2. 48-55. Одну мы знаем по эскизу, другую – по фотографии.

только ед. Тут столкнулись два сильных характера. В Утре передано мучительное пробуждение от тяжелого сна, сковавшего тело свинцом. Люди Возрождения воспринимали образ Давида как образ большого гражданственного пафоса. Он собирается встать, чтобы обратиться с речью к войску. Часть шеи и драпировка завершены Тиберио Кальканьи, одним из любимых учеников Микеланджело.

7, 8. Илл. То или иное состояние общественной, хозяйственной, умственной жизни в какую-нибудь эпоху, у какого-нибудь народа, класса.

Об этом и речи нет. 7. Выделявшиеся из цеха, а затем и порывавшие с ним художники еще не успели стать придворными мастерами. Постоянно соприкасаясь с видными зодчими своего времени (Браманте, Джулиано да Сангалло Антонио да Сангалло и др.), мастер постепенно освоил новую и грудную для него профессию, связанную с целым рядом проблем специфически технического порядка.

Илл. Это был символ страданий художника, символ его гражданских горестей и разочарований. И этой же цели служит цвет. 89-91. Статуи Микеланджело – это титаны, которых твердый горный камень одарил своими свойствами.

В угловых распалубках даны еще четыре библейские сцены (Юдифь и Олоферн, Давид и Голиаф, Аман, Поклонение медному змию). Они утратили волю. Такой подход к искусству исключал плоский натурализм. Защитительная речь. В этих ранних рисунках, выполненных пером, уже чувствуется прирожденная рука скульптора.

174. 33, 34. Недаром эта статуя пользовалась такой широкой популярностью среди маньеристов. Метать д. 4.

Открытие статуи состоялось 18 марта 1508 года. 80. Здесь она была призвана символизировать свободу республики. (12)В первые пятнадцать довоенных лет моей жизни, живя в деревне, учась в средней школе и я как-то не удосужился прочитать Аксакова.

146-148. Способность пользоваться языком слов. Роллан:В 26 лет художник берется за невероятно трудную работу – статую Давида.

В распалубках расположены фигуры тех предков Христа, которые еще вели кочевой образ жизни. Самой знаменитой работой Банварда была огромная панорама долины реки Миссисипи. 1521-1534. Гробницу второго герцога Джулиано де Медичи (Giuliano de Medici) украшают еще две скульптуры: «День» (Giorno) и «Ночь» (Notte), законченные в 1534 г. Ночь размером 1 м 55 см на 1 м 50 см изображена в виде женщины. После смерти Медичи в 1492 году Микеланджело возвращается домой.

Примерно в 1716 году Ватто написал серию сезонных картин для Пьера Кроза (Pierre Crozat), среди которых были «Весна» (Printemps), «Осень», «Зима» и «Лето». только ед. Но плата за обеспеченность художника была дорогой. По своему облику Мария близка к Богоматери из римского Оплакивания Христа. По словам Кондиви, он собирался написать специальный трактат по анатомии, поставив главный акцент на moti (то есть движениях) и apparenza (внешняя структура). Первая из них изображает Победу (возможно, что она была предназначена для постановки в нижней левой нише).

Саркофаг гробницы Джулиано Микеланджело украсил фигурами Дня и Ночи. Здесь антропоцентризм Ренессанса получил свое наиболее яркое и последовательное выражение. Это были Луиджи дель Риччо, Донато Джаннотти, Роберто Строцци, кардинал Ридольфи.

Отрезок времени. Лучше всего фигура Марии и особенно ее лицо воспринимаются с фронтальной точки зрения. 106, 113.

В огне были потеряны различные картины, от картины «Музыка II» (Musik II) 1898 года до картины «Гаштайн» (Gastein) 1917 года, а также знаменитые картины потолочной росписи Вены. Огромная панорама рекламировалась как «трёхмильный холст» (небольшое преувеличение) и выставлялась в разных городах по всей территории США. Речь прокурора. Эти распалубки, вместе с четырьмя угловыми парными распалубками, выполняют конструктивную роль, облегчая сочетание зеркального свода со стенами.

Ни одна из картин, украденных в музее, так и не была найдена. 1498-1499. Но на этой коже, содранной с живого человека, он написал свой портрет. Продвигаясь от низшего к высшему, художник был призван обобщать свой опыт. Он завещал её своему родственнику, русскому генеральному консулу Н. И.

Но затем, почти десять лет спустя, он вновь вернулся к работе над группой, подвергнув ее существенным изменениям. 1 вариантПрочитайте текст и выполните задания 1–3. Одновременно ликвидируются все демократические завоевания ренессансной эпохи: с начала 40-х годов начинается систематическое преследование наиболее прогрессивно мысливших гуманистов (Окино, Верджерио, кардинала Мороне и др.), в 1542 году основывается в Риме конгрегация святой инквизиции, в 1543 году вводится цензура. 99, 101, 102.

Д. маятника часов. Часть из этих рисунков дошла до нас в подлинниках, часть в старых копиях. Илл. Фигура Лоренцо отмечена печатью удивительного благородства.

Это люди, обладавшие, согласно средневековым воззрениям, не только великим даром провидения, но и редкостной остротой интеллекта и огромным жизненным опытом. 1963 г. Погибла во время крушения самолёта в 1998 г. (18)Как-то я хотел ответить на этот вопрос, что самое прекрасное – деревья. Илл.

Он действует только словом. Мрамор. 79, 142. Здесь ангелов не отличить от святых, грешников от праведников, мужчин от женщин.

«Весна» была обнаружена в 1964 году, но через два года она была потеряна в огне, а картины «Осень» и «Зима» так и не были найдены. Кстати, ещё одна картина Ватто, «Сюрприз» (La Surprise), написанная примерно в 1718 году была найдена во время страховой оценки в 2007 году. Указательный палец левой руки, опирающейся о шкатулку с драгоценностями, поднесен к губам. Он стоит спокойно, уверенный в своей правоте и в грядущей победе. Он приобрел у Микеланджело его статую Вакха, а также статуи Аполлона и Купидона, до нас не дошедшие. Культура древнего Египта.

Это один из многочисленных автопортретов Ван Гога. (1)Архитекторы Древней Греции пошли на хитрость: они делали колонны своих построек разной толщины. При этом движение лишено всякой скованности.

Но роспись обладает и другим аспектом. Она буквально потрясает своим величием и своей мощью. Мастер умело использует контрапост, призванный усилить активность тела. Отсюда огромная жизнеутверждающая сила созданных им образов.

Гибель сына она воспринимает как осуществление предначертанного судьбой. В этом отношении особенно примечательны его стансы, датируемые до 1534 года (67).

Стены длинного зала (46, 2 м) расчленены пилястрами большого ордера, обрамления окон простые и строгие, заполнения много легче обрамления, благодаря чему полностью отсутствует конфликтная борьба сил. РЕЧЬ, речи, мн. Андрониковская икона сложным путём перекочевала в Зимний дворец, затем в Троицкий собор. Все подобного рода объяснения страдают от одного и того же недостатка. В окружающих Христа фигурах художник передал разные оттенки отчаяния и скорби.

Интересна и такая деталь – зрачок намечен лишь в правом глазу. Он полон героизма, полон духовной и физической мощи. Здесь мальчика вынянчила дочь каменотеса. Антики он знал уже во Флоренции, где видел их в собраниях Медичи и местных коллекционеров. При вести о римской катастрофе Флоренция восстала и вновь прогнала Медичи. Погибли более двухсот пассажиров. Совсем необычен иконографический тип Мадонны.

Это предназначенные для украшения гробницы Св. В конце концов «хозяева» решили её просто сжечь. Выпишите это слово. 1) Наоборот, 2) Например, 3) Однако 4) Именно 5)Вот таким образом 3.

Центром идущего по кругу движения Микеланджело делает фигуру Христа. Илл. Последняя осталась незаконченной (кроме фигуры Христа, которая, однако, лишена полировки). Это должно было быть свободно стоящее (а не прислоненное к стене) сооружение, украшенное сорока статуями более чем в человеческий рост и множеством рельефов.

135, 139. Масличные культуры (соя, кунжут, клещевина и др.). 6. 38. Высота: 277 см. Их ритм нетороплив их словарный фонд не так уж богат их рифмы далеко не всегда безупречны. Таким образом, мы имеем здесь четыре пространственные зоны.

173. Петра. Под пропорцией они понимают точное соответствие формы идее.

Предмет имеющий вид плоского круга. В огне погиб один рабочий и несколько пожарных пострадали от отравления угарным газом. Дети не радуют родителей, а, скорее, вселяют в их души тревогу за будущее. Тогда особенно явственно выступает многопланность композиции. Ее глаза закрыты, в последний раз прощается она со своим сыном.

Илл. Кверча был художником, близким по духу Микеланджело. Художник. Отправляясь от евангельского текста (Евангелие от Матфея, XXIV, 30-31), Микеланджело изображает не сцену суда, в которой царь славы уже разделил всех воскресших на грешников и праведников, а тот момент, который ему непосредственно предшествует (adventus Domini): появление Христа на облаках когда восплачутся все племена земные и увидят сына человеческого, грядущего на облаках небесных с силою и славою великою. Даже тяжелый вздох, вырывающийся из полуоткрытых уст, мгновенно гаснет. В сцене Сотворение Евы бог впервые выступает как главное действующее лицо.

Хотя голова и правая рука первой фигуры остались назаконченными, статуя производит сильнейшее впечатление. В его порывистом движении удачно выражена шаловливость не знающего удержа ребенка. Но как раз этого не произошло.

Кавальери художник подарил также ряд своих рисунков на античные темы (Падение Фаэтона, Титий, Ганимед, Вакханалия детей). Змий и ангел, грех и расплата за него являются как бы ветвями одного древа. Последняя мраморная статуя мастера высотой 1 м 95 см «Пьета Ронданини» (Piet Rondanini) закончена в 1564 г. и выставлена в замке Сфорца (Castello Sforzesco) в Милане. Вечернее в. В. детское (взрослым ещё рано ложиться спать разг.).

Здесь явно дают о себе знать отголоски титанических образов Сикстинской капеллы. Петра. Сопровождая свои слова спокойным жестом, он говорит ей: встань. Восстановить этот метод не так легко ибо художник дважды уничтожал все свои черновые материалы. На самом же деле между ними лежала бездна.

С папским двором Микеланджело в этот первый свой приезд в Рим не имел никаких отношений. Икона представляла собой греческий список начала XIV века, была домашней святыней византийского императора Андроника III Палеолога (в честь него и название) и считалась чудотворной. Надгробная речь. 9. Петра.

Роспись люнет была выполнена последней (с октября 1511 по октябрь 1512 г.), когда быстро развертывавшиеся политические и военные события приближались к своему трагическому финалу. Эту постыдную работу продолжали и позднее. Фигура погружается в сон. Схватившись левой рукой за ветвь, он жадно тянется правой к плоду.

75-78. Илл. В сцене Обращение Савла художник резко разграничивает небесную и земную зоны.

это сам Микеланджело и символ всей его жизни. «А как речь-то говорит, словно реченька журчит» Пушкин. Один из последних громких случаев – кража Андрониковской иконы Божией Матери из Вышнего Волочка в 1984 году. Петра со свойственной ему методичностью и целеустремленностью. Легкоатлетический снаряд для метания.

Илл. Как обычно, Микеланджело не дает портретных изображений. Незабываемое впечатление оставляет распятая на дереве фигура Амана (илл.

Левая рука победителя и фигура побежденного остались незаконченными. Создавая их, он больше интересовался пластическими эффектами, нежели пространственными. Примерно в 1716 году Ватто написал серию сезонных картин для Пьера Кроза (Pierre Crozat), среди которых были «Весна» (Printemps), «Осень», «Зима» и «Лето». В усталом старческом лице есть какая-то отрешенность от всего земного. Три года скульптор работал над статуей.

Илл. Причем пропорции он трактует как простое сочетание различных по измерению величин.

36. Все эти тенденции еще явственнее выступают во фресках, украшающих люнеты. Несмотря на то, что Микеланджело пользуется низким рельефом (rilievo schiacciato), он достигает такой пластической насыщенности формы, равную которой можно найти лишь в античной скульптуре. 109, 111. И в Страшном суде дает о себе знать своеобразие пластического мышления Микеланджело. В годы своей дружбы с Витторией Колонна (1536/38-1547) Микеланджело подарил ей ряд рисунков, выполненных в очень тщательной манере. Илл.

Картина «Художник по дороге на работу» является одной из всего лишь шести его работ, которые были навечно потеряны. Огромная панорама рекламировалась как «трёхмильный холст» (небольшое преувеличение) и выставлялась в разных городах по всей территории США. Фигура дана не в движении, как у Бернини, а в состоянии покоя. Это были тяжелые годы.

Илл. (20)Во время студенческой прогулки могли забрести в Абрамцево, в бывшее именьице Аксакова, связанное мемориально с крупнейшими деятелями отечественной культуры, как-то: Васнецов, Врубель, Серов, Коровин, Поленов, Нестеров. 10. На сегодняшний день сохранилась лишь одна картина из этой серии. О чем у вас (была, будет) речь.

Илл. Недаром уже в XVI веке острые на язык флорентинцы называли статую il Pensieroso (задумчивый). Илл. Илл. Однако в рисунке уже нет былой точности, а в лицах появилось выражение известной напряженности, порой даже застылости. Звучащий язык, язык в момент произношения.

Все эти вещи не принадлежат к числу лучших творений мастера. Картина «Художник по дороге на работу» Винсента Ван Гога: потеряна во время пожараЗа свою жизнь Винсент Ван Гог создал почти две тысячи произведений искусства. Д. пилы. В них хотели усматривать отражение и представлений о вселенной (Варки) и мыслей о всепожирающем времени (Кондиви) и скорби по случаю утраты Флоренцией свободы (Гийом и Оливье) и ненависти к тирании Медичи (Никколини) и гимнов Амвросия (Брокхауз) и карнавальных песен XV в. (Штейнман) и платоновского Федона (Ури) и философских концепций новоплатоников (Борински, Тольнаи, Панофски). Прочитайте фрагмент словарной статьи, в которой приводятся значения слова ДИСК. Деятельность его связана в основном с двумя итальянскими городами- Флоренцией и Римом. Илл.

Илл. 1. 81-84. Совсем по-иному задуман и трактован образ Вечера. Вторым живописным произведением Микеланджело, выполненным в конце 1504-начале 1505 года, был не дошедший до нас картон для фрески в Зале Совета флорентийского Палаццо Синьории. В этом плане образ Давида является самым характерным творением молодого Микеланджело.

Для раннего периода это самая драматическая по замыслу вещь. 170. Понимая ее неизбежность, он всячески стремился подготовить себя к ее мудрому приятию.

По настоянию отца он поступил в латинскую школу Франческо да Урбино. Прочитайте фрагмент словарной статьи, в которой приводятся значения слова КУЛЬТУРА. 158, 159. В этом отношении Рим Юлия II был как раз тем местом, где перед Микеланджело открывались широкие творческие перспективы. Великолепно обрамленное тяжелой шапкой волос и густой бородой лицо, внешне спокойное, но одновременно выражающее затаенную страсть. Может быть, когда-нибудь узнаем.

Но ни один из флорентийских предшественников Микеланджело не сумел дать этому принципу столь последовательное и высоко художественное претворение, как это удалось великому мастеру. У них были слишком разные художественные и человеческие индивидуальности. Растет и ширится волна религиозной нетерпимости. в том же знач., что ед. 119, 111.

Деловая речь. 5. «Эти речи поберечь вам лучше для другого» Некрасов. Таким представил его и Микеланджело.

Приветственная речь. Мария кормит грудью сидящего верхом на ее коленях младенца. 8.

Но какой ценой. Сазерленд был художником-модернистом и славился своим умением отображать «реальную» сторону тех, кого он писал. О поездке и речи быть не может. Часть речи (грам.) – грамматическая категория слов, объединенных общностью форм, значения и синтаксической роли.

После смерти Юлия 21 февраля 1513 года к власти пришел Лев X (из дома Медичи). В XIX веке настоятель бежал от турок с иконой в город Патрас. Голова лишена сил, чтобы выпрямиться.

Прославлять человека, ранившего его в самое сердце, не так-то было легко. Если я поработаю день, пишет он в июле 1523 года, то я должен отдыхать четыре. Его крепкая, мужественная фигура полна энергии. В 1990 году двое воров под видом полицейских украли тринадцать произведений искусства из музея Изабеллы Стюарт Гарднер (Isabelle Stewart Gardener Museum) в Бостоне.

Картина «Художник по дороге на работу» является одной из всего лишь шести его работ, которые были навечно потеряны. В 1990 году двое воров под видом полицейских украли тринадцать произведений искусства из музея Изабеллы Стюарт Гарднер (Isabelle Stewart Gardener Museum) в Бостоне. К тому же начали сгущаться тучи на политическом горизонте Флоренции. Публичное выступление, высказывание на определенную тему, обращенное к слушателям.

только ед. 17, 18, 19, 20.

Картина Пикассо под названием «Художник»: потеряна в авиакатастрофеПодписанный фототипный оттиск 1963 года, под названием «Художник» (Le Peintre), знаменитого художника Пабло Пикассо (Pablo Picasso), был потерян в авиакатастрофе Рейса 111 Swissair у города Галифакс (Halifax), провинции Новая Шотландия (Nova Scotia), Канада 2 сентября 1998 года. Четырнадцать картин Густава Климта: уничтожены нацистамиНа фото выше: «Шуберт за Пианино» (Schubert at the Piano) (1899 год). Густав Климт (Gustav Klimt) был знаменитым австрийским художником-символистом, чьи работы часто фокусировались на женских формах. е. уважением классической традиции).

Нередко он ими ограничивался и затем прямо переходил к рубке камня. В одном из своих писем (к Бартоломео Ферратини.) он писал: кто отступил от плана Браманте, как это сделал Сангалло, отступил и от истины. И потому мне всегда казалось, что скульптура – светоч живописи и что между ними та же разница, что между солнцем и луной. Фигура Адама, погруженного в глубокий сон, выражает полнейшее бессилие и инертность.

1516 г. и Лоренцо, герцога Урбинского – ум. И здесь бог изображен в активном действии. 23, 24. Способ казни назывался «дьявольский ветер». Оказалось, в бортовой системе, отвечающей за развлечения (кино, видеоигры), произошёл сбой и короткое замыкание вызвало пожар.

Этим же периодом датируется великолепная статуя Аполлона, хранящаяся в Барджелло. Последние двадцать лет своей жизни Микеланджело мало занимался скульптурой и живописью.

В 1969 году в Палермо из часовни Сан-Лоренцо вынесли его картину «Рождество со святым Франциском и святым Лаврентием». На картине художник был изображён нагруженным материалами для написания картин идущим по дороге в Монмажур (Montmajour) в 1888 году. 9. По характеру своего дарования он был прежде всего скульптор. Видимая форма Солнца, Луны, планет. Илл.

Через плечо бога смотрит ангел изумленный красотой человека. Картина «Весна» Антуана Ватто: потеряна, найдена и затем уничтожена Антуан Ватто (Antoine Watteau) был французским художником, который жил в начале 1700-ых годов. Он занимался там в течение одного года.

Кто хочет найти себя и насладиться собою, тот не должен искать развлечений и удовольствий. К основному цветовому сочетанию (синий фон – серовато-коричневые тела) присоединяются неяркие бледно-синие, оливково-зеленые, оранжевые и ржаво-красные тона, ни один из которых не вырывается из общей сумрачной гаммы. (21)Но однажды, когда освободилось два часа дневного времени, по какому-то наитию я взял да и пошёл на детский утренний спектакль (пятнадцать шагов от ворот института до входных театральных дверей), а давали в то утро «Аленький цветочек» Аксакова.

Эпоха контрреформации наложила на нее свою тяжелую нивелирующую печать. Мрамор. Илл.

Мрамор. Но что до этого человечеству. Его рука сгибается к плечу.

Более вероятно, что Микеланджело собирался увенчать собор св. Одновременно он отказался от сильного наклона обеих голов.

В 1897 году вышло издание немецкого искусствоведа Карла Фрея (нем. Karl Frey) «Стихи Микеланджело, собраны и прокомментированы доктором Карлом Фреем» (Берлин)36. Это, конечно, не так.

Д. автомата, пулемёта (магазинная коробка автомата, пулемёта). 3. Времена суток венчает величественная фигура погребенного дворянина Джулиано («Ritratto di Giuliano de Medici duca di Nemours») с непокрытой головой. За этим договором последовало еще три контракта (1525-1526, 1532, 1542), до неузнаваемости исказивших замысел 1505 года.

Сельскохозяйственные культуры. При папском дворе подвизалась целая группа лиц, настаивавшая на реформе римской церкви. Гением, чужеродным его натуре, вторгшимся в него, как завоеватель и державшим его в кабале.

Ему жалко расставаться с плотскими благами (295), земные утехи продолжают казаться ему милыми, хотя он уже глубокий старик и всем своим существом ощущает приближение смерти (300). Кверху рельеф гробниц убывает, облегчая переход ко второй зоне, где нет никаких пластических украшений и тяжелых членений и где по замыслу Микеланджело люнеты должны были быть расписаны (мастер собирался изобразить здесь воскресение Христа и две сцены из истории о медном змии). В 2013 году ФБР объявило, что преступление раскрыто, личности грабителей установлены. (22)Там, в сказке, девице- красавице, чтоб перенестись с места на место за тридевять земель, надо было надевать золотое колечко на мизинец правой руки, мне же и колечка не потребовалось. Высота: 226 см.

Абсолютно несомненно, что многие произведения мастера дошли до нас незаконченными (как, например, статуя апостола Матфея или статуи рабов в флорентийской Академии). Здесь все полно бьющей через край энергии и бурного движения. Медичи распознает талант Микеланджело и покровительствует ему. Скала отождествлялась в его сознании с гигантской глыбой, нуждавшейся в резце скульптора. Alfonso I dEste) сегодня известна благодаря лишь копиям.

Микеланджело не пошел ни по первому, ни по второму пути. Магнитный д. 7. 56-71). Мария, держащая на коленях мертвого Христа изображена здесь не по летам молодой. Богородица с ножом Пропавших икон в истории не счесть.

1. Мария не держит младенца на руках, он стоит, обхватив левой рукой ее колено. Одна из них – «Дробильщики камней» Густава Курбе, картина, потрясшая Парижский салон 1850 года.

2. Не успел еще змий-искуситель вручить Еве плод, как ангел уже изгоняет прародителей из рая.

Илл. Он победил. В. терпит (еще можно ждать).

На полотне – расстрел крестьян, восставших против колонизаторов. Микеланджело Меризи де Караваджо. И стоит только сравнить грубо намеченную голову Дня с овеянной тонкой дымкой головой Вечера и доведенной до полной законченности и отполированной головой Утра, чтобы понять, сколь разнообразными техническими приемами владел мастер.

Художественная речь. Илл. только ед. Разговор, рассуждение, беседа (разг.).

Картина «Художник по дороге на работу» хранилась в музее Кайзера Фридриха (Kaiser-Friedrich Museum) в Берлине, до того как она сгорела в пожаре во время Второй мировой войны. Фигуры Лоренцо и Джулиано, несомненно, задуманы по контрасту. 1) Пушкинская поэзия благодаря расширению диапазона использования звукописи достигла совершенства: в ней едины форма и содержание, в ней слились образ и звук. 2) Пушкин расширил диапазон использования звукописи, включив в неё всё лексическое богатство русского языка. 3) В предпушкинскую эпоху звукопись являлась утонченным сти-листическим приемом и использовалась при описании «высоких образов» и чувств. 4) Настоящий поэт всегда следит только за благозвучием своей поэзии. 5) Пушкин в своём творчестве добился единства слова и образа, расширив диапазон художественного использования звукописи за счёт включения в него всего лексического богатства русского языка. Пейзаж пустынен и гол.

Тихая, отчетливая речь. 4. Вот таким образом изображение этой битвы в Зале Совета имело свой глубокий политический смысл. Он поручил Микеланджело расписать потолок Сикстинской капеллы в Риме, что тот и делал в продолжение четырех лет, в то самое время, когда Рафаэль расписывал Ватиканские станцы. Размеры будущей росписи превышали 600 кв. м. все члены изменяются по ширине и длине во время движения. И как раз в таком положении оказался Микеланджело, когда он попал в Рим.

Он членит стены по вертикали канеллированными коринфскими пилястрами, он отделяет с помощью карнизов одну зону от другой, он прибегает к излюбленному Брунеллески сопоставлению белой стены с темно-серыми членениями (pietra serena). Илл. Дружеские речи. 6. Папа обещал художнику не порывать договор на гробницу. Арсенал его технических приемов был безмерно богат. Более всего он ценил в ней массу, беспокойную, динамичную, пронизанную движением.

Илл. Слева мы видим райский сад. В исполненных им фресках Микеланджело дал историю человечества ante legem (сотворение мира, сцены из жизни Ноя, сивиллы, пророки и предки Христа). Он происходил из обедневшего знатного флорентийского рода. 131, 132.

cultura) (книжн.). 1. В своих стихотворениях (особенно поздних) он выражал глубокие мысли и высокие чувства, стремясь к максимальной сжатости и энергичной целенаправленности стиха. 14 апреля 1958 года пожар на втором этаже Музея Современного Искусства уничтожил картину «Водные Лилии», длиной почти в 5, 5 метра, а также более маленькую (но всё же достаточно большую) версию водных лилий. Однако папа на это не согласился и 8 июля издал приказ (breve), в котором категорически требовал немедленного приезда художника в Рим.

В мыслях о смерти он хочет обрести точку внутренней опоры. 10, 11, 12. только ед. Для него гуманизм был не голой словесной программой, а сущностью всего его образа мыслей.

На шее Богородицы видно изображение нанесённой турком кровоточащей раны. Благодаря великолепной светотеневой моделировке и обилию уводящих вглубь линий (ноги и левая рука Марии, левое плечо Иосифа и правая рука Христа), группа кажется как бы высеченной из камня кубической формы. Севернорусскую речь легко узнать по оканью. (25)Я запомнил на всю жизнь это дерево, которое, по всей вероятности и сейчас ещё стоит на том же холме, всё так же откинувшись.

Возможно, в это время были созданы «Мадонна у лестницы» и «Битва кентавров». Вернувшись к идее центрально-купольного сооружения. Работа над статуей была для Микеланджело трудной и тягостной.

Для папы Павла III он закончил Палаццо Фарнезе (третий этаж дворового фасада и карниз) и спроектировал для него новое убранство Капитолия, материальное воплощение которого продолжалось, однако, достаточно долго. В сцене изгнания Ева имеет жалкий вид украдкой оглядываясь, сжавшись вся от холода, стыда и страха, она покидает райский сад, в котором некогда царила. Эти сведения, сообщаемые Вазари и Кондиви, вполне правдоподобны. Взгляд, которым Аврора встречает наступающий день, полон предчувствий новых страданий.

Отсюда рождается совсем особый трагизм образа, подчеркнутый незаконченностью статуи. Так между психическим и физическим движением устанавливалась теснейшая причинная связь. В 1945 году в Берлине при пожаре в бункерах в районе Фридрихсхайн, где были собраны картины из берлинских музеев, сгорел «Портрет куртизанки» Караваджо. 159.

Мена, -мён, -менам, ср. 1. Этому его научила скульптура.

Не так легко было ему расстаться со своими ренессансными героями. Большинство украшающих гробницу статуй (Рахиль, Лия, Мадонна, Пророк, Сивилла, портрет Юлия II) завершено либо полностью выполнено не самим мастером, а его учениками (Рафаэлло да Монтелупо, Томмазо ди Пьетро Босколи и др.), архитектурная же композиция гробницы выглядит холодной и пустой. Обычно это любовная лирика, полная скрытой страсти и преклонения перед земной красотой. 32.

Он даже не дотрагивается до нее. Илл. Сотрудники музея доблестно пытались сохранить как можно больше картин, но из-за пожара, повреждения водой, а также разрушений, вызванных пожарными, которые пытались унять пламя, большая картина «Водяные лилии» была полностью потеряна. Это помогало ему сохранять чувство целого. (26)Дело всё было в атмосфере сказки, в той ласковой русскости, в которую я погрузился и которая тотчас пробудила в душе добрые и светлые чувства.

Актеру требуется культура голоса, движений. (лат. 1)Около двух с половиной тысяч лет тому назад выдающийся древнегреческий философ Зенон Элейский сформулировал парадоксальное утверждение (апорию) «Стрела» о невозможности движения в природе: в любое отдельно взятое мгновение времени летящая стрела находится в определённой точке пространства, а следовательно, не существует такого момента времени, в котором летящая стрела перемещается.

Он сам отбирал в каменоломнях Каррары нужные ему сорта мрамора. Среди приговорённых – старики-крестьяне, воплощающие необоримую духовную силу. Илл. Илл. Лунный д. Тень Земли при затмении Солнца покроет четверть его диска. 2.

(24)Не первый же раз пришёл я в театр. 47. Ему не удается объединить фигуры в неразрывные живописные группы.

Зато вид группы справа мало удачен. Среди знаменитых картин, украденных в Бостоне, была также картина Рембрандта «Шторм на Галилейском море» (The Storm on the Sea of Galilee). (22)Сумка между тем довольно ощутимо тянула книзу. В. Верещагин «Подавление индийского восстания англичанами».

Колорит фресок построен на неярких красках, преобладает общий серебристый тон. Лабораторное выращивание бактерий полученная таким путем колония бактерий (бактер.). (20)Прохожие, когда мы их спрашивали, посылали нас то в одну сторону, то в другую.

В каком костре сгорел Кандинский Возможно, самый большой ущерб (в значительной степени умышленный) искусству нанёс ХХ век, его войны и диктатуры. Как всегда, Микеланджело разрабатывал проект собора св. 155. В иконографическом плане роспись потолка и люнет является логическим дополнением к более ранней росписи стен иллюстрировавшей библейскую историю искупления человечества sub lege (сцены из жизни Моисея на левой стене) и sub gratia (сцены из жизни Христа на правой).

Жёсткий д. Гибкий д. 6. Против этого варианта и выступил со всей присущей ему страстностью Микеланджело. Или были спасены и украшают ныне чьи-то роскошные салоны. Илл. Он имел постоянно перед глазами образцы первоклассной архитектуры, которые приучали человека с юношеских лет понимать и ценить красоту пропорций и совсем особый строй архитектурного языка.

Считается, что Микеланджело дал картину своему другу и ученику, Антонио Мини (Antonio Mini), который увёз её во Францию. Разводимое, культивируемое растение (с. -х.). (16)Да ещё весь Джек Лондон, да ещё «Борьба миров» и «Человек-невидимка».

Входящий в капеллу прежде всего видит над своей головой пьяного Ноя (низшая ступень) и, двигаясь затем по направлению к алтарной стене, постепенно приближается к изображению первых дней творения мира (высшая ступень). Но для достижения нужных ему пластических эффектов он не считал полировку обязательной. (20)Некоторые из них действительно прекрасны. Тот или иной вид, стиль языка, слог.

16. Давая в одной фреске два разновременных эпизода, художник разделил поле изображения с помощью дерева на две равных части. Петра, с чем папа был полностью согласен. К архитектуре Микеланджело подошел как скульптор. Это совпало с флорентийским периодом жизни Микеланджело.

1. только ед. Слух, молва (обл.).

В эти же флорентийские годы возникли и два мраморных тондо. Её примерная стоимость составляет двести миллионов долларов и она считается самым ценным украденным произведением искусства в мире.

8. Петра, возведенный по проекту Бернардо Роселлино. Горы книг и статей были написаны об идейном замысле гробниц Медичи. Во все времена (всегда). Развитие речи.

В. работает на нас. 97, 98. (17)Не дошёл черёд до Аксакова. Невнятная речь. Стихотворная речь.

Ему помогали приглашенные из Флоренции garzoni (подмастерья), которых он допускал только к писанию фонов, обрамлений и деталей архитектурных членений, все же фигурные композиции он выполнил сам. По-видимому, это была статуя Вакха. Поначалу предполагалось воздвигнуть в центре капеллы свободно стоящую гробницу. В этих условиях Микеланджело решил временно покинуть свой родной город. Перед нами народный трибун, умный, решительный, волевой.

Для гробницы Юлия выполнил Микеланджело в 30-е годы и четыре фигуры рабов, оставшиеся незаконченными (раньше они хранились в гроте Сада Боболи, теперь находятся в флорентинской Академии изящных искусств). Последняя сделалась в его руках могучим орудием для выражения глубоко личных эмоций.

Тринадцать из них были вынесены роковой ночью двумя ворами, переодетыми в полицейских. Высота: 174 см. 7 мая 1527 года испанские войска взяли Рим и подвергли город страшному разграблению.

Зато лирика и архитектура все больше привлекают к себе внимание художника. (23)Этот ствол уходил косо, как уходит лестница, в небо. Три года напряженнейшей работы пропали даром. (19)Один дом располагался на Девятой Радиальной, а другой, рядом с ним, почему-то считался на Двенадцатой.

13, 14, 15. Особенно выразительна правая фигура. Доминика статуи Ангела, Петрония и Прокла.

Эти переливающиеся краски как бы чеканят форму, обладающую крепостью и весом камня. Первый членился по вертикали колоннами, второй – пилястрами коринфского ордера.

Фигура Умирающего раба задумана и трактована по контрасту с фигурой Восставшего раба. Иначе говоря, он переносил из пластики в живопись статуарные мотивы. Картина «Весна» Антуана Ватто: потеряна, найдена и затем уничтожена Антуан Ватто (Antoine Watteau) был французским художником, который жил в начале 1700-ых годов. Илл. Период, эпоха.

Вот к этой истине молодые художники и могли приобщиться изучая картон Микеланджело. Невольно кажется, что фигуры ведут безнадежную борьбу. Спаренные колонны едва умещаются в отведенных им нишах, где им явно слишком тесно. Например, для Гиберти одни лишь пропорции составляют красоту.

«Он всю дорогу осыпал ее своими восторженными речами» Максим Горький. И, наконец, в распалубках и люнетах изображены многочисленные предки Христа. Картина Микеланджело «Леда и лебедь»: просто исчезла Эту картину «Леда и лебедь» (Leda and the Swan) Микеланджело написал примерно в 1530 году.

Она закинула ногу на ногу и очень сильно отвела правое плечо назад. Как прирожденный скульптор, он мыслил пластическими, замкнутыми в себе образами. Физическая культура (спорт и гимнастика). Вне времени и пространства нет движения материи. 2. На нем воинские доспехи, в его руках командорский жезл и монеты – символ власти.

Хрящевая прослойка, находящаяся между суставов. В конце концов Микеланджело удалось сломить волю своего строптивого родителя. Ни одна из картин, украденных в музее, так и не была найдена. Среди знаменитых картин, украденных в Бостоне, была также картина Рембрандта «Шторм на Галилейском море» (The Storm on the Sea of Galilee). Еще в 1546 году он выполнил глиняную модель. Дробильщики камней.

Два шедевра достойны особого оплакивания. И здесь она выступает провидицей трагической судьбы своего сына. В их трактовке Микеланджело достигает невиданной дотоле рельефности и динамики. Приблизительно с 1490 до 1492 года Микеланджело находится при дворе Медичи. Саваоф выступает здесь в состоянии творческого экстаза, никем и ничем не ограниченного. Художник не хотел, чтоб грядущие поколения ощутили бы пот его работы.

Джорджо Вазари, первый официальный биограф Микеланджело, писал, что «Давид» «отнял славу у всех статуй, современных и античных, греческих и римских»4. Он создал гениальные, произведения. Но школярская учеба не привлекала мальчика. Илл. Страстные проповеди доминиканского монаха Савонаролы, мечтавшего восстановить фанатичную и аскетическую средневековую теократию, завершились народным восстанием, в результате которого Медичи были изгнаны из Флоренции. устройства в виде плоского круга.

6. Илл. «Есть ли и тень рабского унижения в его поступи и речи. » Пушкин (о русском крестьянине). 3. 185, 186. Группа повернута теперь к зрителю тем углом постамента, где находится правая рука Христа. И они отрицают раз и навсегда установленную систему пропорций.

39. 116-119. Дождливое в. Времена года (зима, весна, лето, осень). «Одна маститая особа сказала речь, хотя и не была записана в числе ораторов» Салтыков-Щедрин. Утерянная картина «Леда и лебедь» («Leda e il cigno»), созданная в 1530 г. для герцога Феррарского Альфонсо I дЭсте (итал. Микеланджело как бы наделяет его своей собственной творческой страстью.

И его фигура исполнена такой огромной силы, что мы невольно верим в его способность сотворить любое чудо. Местом для постановки мавзолея Микеланджело избрал хор собора св. Эта статуя украшает алтарь церкви Нотр Дам в Брюгге. Этот образ героического Сомнения, эта Победа со сломанными крыльями. Илл.

Стояла сильная жара, раздевшиеся воины, отложив в сторону оружие, отдыхали, либо купались в Арно. 183. Информ. И тогда полностью раскрываются ее красоты. Недаром они украшали пилястры.

Картина «Художник по дороге на работу» хранилась в музее Кайзера Фридриха (Kaiser-Friedrich Museum) в Берлине, до того как она сгорела в пожаре во время Второй мировой войны. Это один из многочисленных автопортретов Ван Гога.

Однако простые лондонцы понимали, что всё так и было. И не случайно у его ног изображена обезьяна, символизирующая зло.

Для Микеланджело первое пятилетие XVI века было временем большого творческого подъема. только ед. Илл. В зодчестве его более всего привлекала анатомия (иначе говоря, костяк и мышцы, выраженные с помощью членений), а не число и геометрия, единство нервной и мускульной системы, а не простой внешний облик здания. Первоначально оно было предназначено для украшения контрфорса флорентийского собора.

Картина «Концерт» Яна Вермеера: украдена ворамиВ ходе одной из самых знаменитых краж произведений искусства в истории была похищена картина «Концерт» (Concert), написанная Яном Вермеером. Художник Василий Кандинский. Тормозные диски автомобиля. 3. Отцы и матери чаще всего даны в застылых позах, с грустными, отягощенными заботами лицами, с неподвижным, устремленным в пустоту взором.

И здесь его постигает страшный удар. Гробницы Медичи были для 20 – начала 30-х годов главным произведением Микеланджело. Гигантская фигура Саваофа дана борящейся с хаосом. Первое из них – знаменитая Мадонна Дони в Уффици. Работал он над ней медленно и с большими перерывами.

В 1942 году в саду Национальной галереи Же-де-Пом (Париж) подверглись сожжению картины Пикассо, Дали, Миро, Леже, Клее, Эрнста. Вот человек поистине одержимый гением. 2. Таков, несомненно, был его основной замысел.

Он изваял из единой мраморной глыбы прекрасного в своем сдержанном гневе молодого гиганта. Андроник пожертвовал её греческому Монемвасийскому монастырю. Особенно выразительна Мария, прижавшаяся щекой к бессильно поникшей голове Христа.

Металлический д. // Деталь машины, какого-л. Недаром он утверждал, что архитектурные члены зависят от членов тела. Илл. Наоборот, в лагере маньеристов, архитектурные работы Микеланджело вызывали бурю восторгов. Особенно выразительны складки вокруг правой ноги, образующие своеобразную нишу.

Где единственный морской пейзаж Рембрандта. Илл.

Ответами к заданиям 1–24 являются слово, словосочетание, число или последовательность слов, чисел. Запишите ответ справа от номера задания без пробелов, запятых и других дополнительных символов.

Прочитайте текст и выполните задания 1–3.

(1)Архитекторы Древней Греции пошли на хитрость: они делали колонны своих построек разной толщины. (2)Примером тому служит знаменитый Парфенон - главный храм афинского Акрополя, построенный в 447-438 годах до н.э.: его создатели, архитекторы Иктин и Калликрат, учли, что для угловых колонн фоном будет яркое небо Эллады, а для остальных - тёмный фон, создаваемый святилищем храма, ______ они сделали угловые колонны более широкими и уменьшили расстояние между ними и соседними колоннами. (3)Благодаря этим «поправкам» издали все колонны выглядели совершенно одинаково, а разница между ними обнаруживалась только при непосредственном измерении.

1

В каких из приведённых ниже предложений верно передана ГЛАВНАЯ информация, содержащаяся в тексте?

1. Архитекторы Древней Греции делали колонны своих построек разной толщины, благодаря чему при непосредственном измерении между ними обнаруживалась разница.

2. Чтобы по-разному освещённые колонны построек выглядели одинаковыми, архитекторы Древней Греции делали их разной толщины.

3. При строительстве Парфенона архитекторы сделали угловые колонны более широкими и уменьшили расстояние между ними и соседними колоннами.

4. Архитекторы Древней Греции учитывали степень освещённости колонн храмов и, чтобы они выглядели одинаковыми, делали их разной толщины.

5. Колонны храмов в Древней Греции издали выглядели одинаковыми.

2

Какое из приведённых ниже слов (сочетаний слов) должно стоять на месте пропуска во втором (2) предложении текста? Выпишите это слово (сочетание слов).

1. во-первых

2. иными словами

3. поэтому

5. потому что.

3

Прочитайте фрагмент словарной статьи, в которой приводятся значения слова ФОН. Определите значение, в котором это слово использовано в предложении 2. Выпишите цифру, соответствующую этому значению в приведённом фрагменте словарной статьи.

ФОН, -а, м.

1. Основной цвет, тон, по которому сделан рисунок, узор. Купили ситец - на красном фоне мелкие цветочки.

2. Задний план картины, рисунка, способствующий выделению главных элементов композиции. Золотой фон иконы.

3. Задний план чего-либо, то, на чём вырисовывается, выделяется кто- или что-либо. Кружево чугунной решётки чётко вырисовывается на фоне жёлтой листвы.

4. Обстановка, среда, окружение, в которых кто-либо находится или что-либо происходит. Этот ученик выделяется на общем фоне.

4

В одном из приведённых ниже слов допущена ошибка в постановке ударения: НЕВЕРНО выделена буква, обозначающая ударный гласный звук. Выпишите это слово.

5

В одном из приведённых ниже предложений НЕВЕРНО употреблено выделенное слово. Исправьте ошибку и запишите слово правильно.

1. БЫВАЛЫЙ моряк избороздил все моря и океаны, заходил в порты Индонезии, Малайзии, Африки и Европы, дважды пересекал экватор.

2. Что касается банковского вклада с регулярной ВЫПЛАТОЙ начисленных по нему процентов, то это самый доступный вариант ренты.

3. В пруду парка жили лебеди, ослепительно белые, с ГОРДЕЛИВОЙ осанкой, они плавали вдоль берега, неизменно вызывая восторг посетителей.

4. Мой знакомый самый ДИПЛОМАТИЧЕСКИЙ человек в мире: он никогда не говорит того, что может кого-нибудь огорчить.

5. Наш родной язык, имеющий статус мирового, нуждается в уважительном и БЕРЕЖНОМ отношении.

6

В одном из выделенных ниже слов допущена ошибка в образовании формы. Исправьте ошибку и запишите слово правильно.

ШЕСТЬЮСТАМИ рублями

СТРОЖАЙШИЙ режим

внимательно ПРОЧИТАЯ

опытные ИНСТРУКТОРЫ

ПРОБЕГИ быстрее

7

Установите соответствие между предложениями и допущенными в них грамматическими ошибками: к каждой позиции первого столбца подберите соответствующую позицию из второго столбца.

ПРЕДЛОЖЕНИЯ	ГРАММАТИЧЕСКИЕ ОШИБКИ
А) Все области человеческой природы не только работают в согласии с логикой и последовательностью, но и с подлинной правдой и верой.	1) неправильное употребление падежной формы существительного с предлогом
Б) Благодаря ежегодного обильного плодоношения, морозостойкости, способности легко размножаться, слива получила широкое распространение на территории России.	2) нарушение связи между подлежащим и сказуемым
В) Знаменитая Нижегородская ярмарка открывалась ежегодно, принимавшая людей со всей России.	3) нарушение в построении предложения с несогласованным приложением
Г) Совершенно понятно, почему каждый владелец жилья запрещают арендаторам держать домашних животных.	4) ошибка в построении предложения с однородными членами
Д) Используя возможность показать свой взгляд на мир природы, художниками создаются произведения пейзажной живописи.	5) неправильное построение предложения с деепричастным оборотом
	6) нарушение в построении предложения с причастным оборотом
	7) неправильное построение предложения с косвенной речью.

Ответ запишите цифрами без пробелов и иных знаков

8

Определите слово, в котором пропущена безударная проверяемая гласная корня. Выпишите это слово, вставив пропущенную букву.

выт..раться

отр..слевой

зап..реть

ин..рционный

в..негрет

9

Определите ряд, в котором в обоих словах в приставке пропущена одна и та же буква. Выпишите эти слова, вставив пропущенную букву.

о.. белил, по..ставить

и..целить, во..петь

пр..молк, пр..успел

поз..вчера, под..брал

пр..писал, пр..добрый

10

Выпишите слово, в котором на месте пропуска пишется буква Е.

Пр..дирчивый

опасл..вый

наста..вать

магни..вый

выносл.. вый

11

Выпишите слово, в котором на месте пропуска пишется буква И.

закваш..нный

ископа..мый

измуч..нный

расслаб..шься

подвергн..шься

12

Найдите предложение, в котором НЕ со словом пишется СЛИТНО. Раскройте скобки и выпишите это слово.

1. Портал государственных услуг обеспечивает ту самую обратную связь между гражданами и муниципальными и городскими службами, которой часто так (не)хватает.

2. Достичь (не)ограниченной никакими рамками вычислительной мощности можно при использовании технологии облачных вычислений.

3. Под вычислительным облаком понимается структура из (не)исчислимого множества компьютеров и серверов, соединённых между собой.

4. Учитель, (не)смотря в журнал, перечислил фамилии всех учеников, хорошо и отлично выполнивших письменную работу.

5. Где только (не)побывали туристы в течение последних лет!

13

Найдите предложение, в котором оба выделенных слова пишутся СЛИТНО. Раскройте скобки и выпишите эти два слова.

1)Интернет, а ТАК(ЖЕ) разнообразные мобильные устройства обеспечивают доступ к сети в любое время и почти в - любом месте и в ТО(ЖЕ) время рождают новые требования к формату и дизайну сайтов. 2)На (ПОЛУ)ОСТРОВ Юкатан, населённый индейцами майя, испанцы высадились в 1517 году, но, (В)ОТЛИЧИЕ от инков и ацтеков, майя упорно сопротивлялись завоевателям. 3)В развалинах шумерского города в Месопотамии нашли самое древнее в мире письмо - глиняную табличку с клинописью: КТО(ТО) четыре тысячи лет (НА)ЗАД острой палочкой выдавил в мягкой глине всего несколько слов. 4)Следует иметь (В)ВИДУ, что бумага долгое время оставалась дорогой, ПОТОМУ(ЧТО) способ её производства был примитивным и очень трудоёмким. 5)(С)НАЧАЛА на бумаге писали гусиными перьями, (ЗА)ТЕМ стали отпечатывать текст с помощью резных досок, которые окунали в чернила.

14

Укажите все цифры, на месте которых пишется одна буква Н.

Книга Марка Твена «Приключения Тома Сойера» переведе(1)а на все языки мира, много раз экранизирова(2)а и поставле(3)а на сцене, известна практически всем, кто умеет читать, и, как правило, прекрасно иллюстрирова(4)а.

15

Расставьте знаки препинания. Укажите номера предложений, в которых нужно поставить ОДНУ запятую.

1) Дома с дивными наличниками на окнах и ажурными дымниками на крышах и расписными или резными воротами и узорчатыми решётками над крыльцом словно обступают нас.

2) Преданность своей малой родине и интерес к исследованию её истории и быта культуры и искусства сохранились и в современном поколении горожан.

3) Много было в Шуе кожевенных и овчинно-шубных и мыловаренных мастерских.

4) Перед домом в Плёсе расстилалась широкая гладь Волги с её неповторимыми закатами рассветами с бесконечным простором заречных далей.

5) Солнце пряталось за холодные вершины и мягкий туман начинал расходиться в долинах.

16

М.В.Ломоносов (1) в возрасте тридцати трёх лет избранный академиком (2) явился живым символом оригинальности русской Академии и её особых положительных черт (3) характерных и для прошлого, и для настоящего: он умел быть одновременно поэтом, художником, физиком, химиком, геологом, историком, географом и лингвистом (4) во всех областях создавая большое и оригинальное.

17

Расставьте знаки препинания: укажите все цифры, на месте которых в предложении должны стоять запятые.

Светлый предмет на тёмном фоне (1) кажется (2) большим, чем есть на самом деле, а тёмный на светлом (3) наоборот (4) выглядит меньшим по размеру.

18

Расставьте знаки препинания: укажите цифру, на месте которой в предложении должна стоять запятая.

На почве Академии взрастала коренная русская наука (1) росту и развитию (2) которой (3) в известной степени способствовали и многие академики-иностранцы.

19

Расставьте знаки препинания: укажите все цифры, на месте которых в предложении должны стоять запятые.

Мышцы выполняют множество наиважнейших функций (1) и (2) если некоторые из них не справляются с функциями (3) которые на них возложены (4) страдает весь организм.

20

Отредактируйте предложение: исправьте лексическую ошибку, исключив лишнее слово. Выпишите это слово.

Возвращаясь домой из зарубежного путешествия, круиза, турне, каждый стремится привезти на память подарок или памятный сувенир.

Прочитайте текст и выполните задания 21-26.

(1)Известно, что молодёжь овладевает теперь скоростным методом чтения. (2)Моя дочь читает в восемь раз быстрее, чем я. (З)Есть у меня ещё одна знакомая, которая привыкла читать, что называется, по диагонали и ведь успевает схватить основное содержание, информацию, содержащуюся На таким методом прочитанных страницах. (4)Переспрашиваю, экзаменую - схватила. (5)И вот даю для эксперимента Аксакова.

(6) Наблюдаю: вот сейчас должна перелистнуться страница, потом другая.

(7) Скоростной метод чтения. (8)Нет, страница не перелистывается. (9)Страница читается медленно, с прочитыванием каждой строки, каждого слова. (10)Только время от времени слышатся восклицания:

Какая прелесть, какое очарование! (11)Слушай, да он волшебник, кудесник!

(12)В первые пятнадцать довоенных лет моей жизни, живя в деревне, учась в средней школе, и я как-то не удосужился прочитать Аксакова. (13)Возможно, и не было его в скудной школьной библиотеке, да и очерёдность... (14)Надо прочитать Пушкина с Лермонтовым, Гоголя с Тургеневым, Некрасова с Гончаровым, хотя бы «Сон Обломова» в пределах школьной программы. (15)Да ещё (уже без школьной рекомендации) - «Три мушкетёра», «Отверженные», «Собор Парижской богоматери», «Человек, который смеётся», «Таинственный остров», «Всадник без головы», «Последний из могикан»... (16)Да ещё весь Джек Лондон, да ещё «Борьба миров» и «Человек-невидимка»... (17)Не дошёл черёд до Аксакова. (18)В институтской программе Аксакова тоже не было. (19)Но он существовал, пока ещё не читанный. (20)Во время студенческой прогулки могли забрести в Абрамцево, в бывшее именьице Аксакова, связанное мемориально с крупнейшими деятелями отечественной культуры, как-то: Васнецов, Врубель, Серов, Коровин, Поленов, Нестеров.

(21)Но однажды, когда освободилось два часа дневного времени, по какому-то наитию я взял да и пошёл на детский утренний спектакль (пятнадцать шагов от ворот института до входных театральных дверей), а давали в то утро «Аленький цветочек» Аксакова. (22)Там, в сказке, девице- красавице, чтоб перенестись с места на место за тридевять земель, надо было надевать золотое колечко на мизинец правой руки, мне же и колечка не потребовалось. (23)Дело не в театральном представлении. (24)Не первый же раз пришёл я в театр! (25)Да шастали и по киношкам, где тоже ведь можно перенестись на время бог знает куда. (26)Дело всё было в атмосфере сказки, в той ласковой русскости, в которую я погрузился и которая тотчас пробудила в душе добрые и светлые чувства. (27)Так резок был контраст, так велико расстояние от атмосферы до атмосферы, от климата до климата, от чувств до чувств, что сидел не дыша, заворожённый, ошеломлённый, ошарашенный, чувствуя, как чем-то тёплым и светлым омывается душа.

Мы даже представить себе не можем, сколько мировых шедевров погибло в пожарах, наводнениях, войнах, просто по недомыслию. В лучшем случае осело в частных коллекциях. Окинем взглядом хоть малую часть картин, оставшихся только в каталогах…

«Леда» растворилась в королевских покоях

Около 1530 года Микеланджело написал картину «Леда и лебедь» на иконографический сюжет: жену спартанского царя Тиндарея соблазняет обернувшийся лебедем Зевс.

Леда и лебедь. Художник Микеланджело. Ок. 1530 г. Копия Россо Фьорентино

Друг и ученик художника Антонио Мини увёз её во Францию. Вскоре «Леда» оказалась в королевском дворце Фонтенбло, где след её пропал навсегда. Мы можем судить о ней лишь по бледной копии Рыжего Флорентийца – художника Россо Фьорентино, служившего при дворе Франциска Первого.

Нечто подобное вышло и с «Ледой и лебедем» Леонардо да Винчи: от картины осталась лишь живописная копия, сделанная его учеником Чезаре да Сесто.

Слишком страшный дьявольский ветер

Русский художник-баталист Василий Верещагин (1842–1904) – особая статья для исследователей. Считается, что пропало множество его полотен – таковы уж были условия, в которых они с натуры создавались.

Но куда исчезла леденящая душу картина «Подавление индийского восстания англичанами» – неизвестно.

В 1874–1876 годах и в 1882 году Верещагин совершил две поездки в Индию. Он замышлял создать цикл картин по истории жестокого покорения и угнетения Индии англичанами. На полотне – расстрел крестьян, восставших против колонизаторов. Способ казни назывался «дьявольский ветер».

В. Верещагин «Подавление индийского восстания англичанами».

Из воспоминаний Верещагина: «Пушки, сколько их случится числом, выстраиваются в ряд, к каждому дулу не торопясь подводят и привязывают за локти по одному более или менее преступному индийскому гражданину разных возрастов, профессий и каст, и затем по команде все орудия стреляют разом». Казнь была для индусов тем более страшной, что, по их верованиям, душа и тело, буквально разорванные в клочья, уже не смогут возродиться.

Среди приговорённых – старики-крестьяне, воплощающие необоримую духовную силу. По содержанию это одна из самых сильных картин за всю историю мировой живописи.

В 1887 году картина была выставлена в Лондоне и вызвала бурю протестов; художнику, которого бессмысленно подозревать в искажении действительности, угрожали судом. Однако простые лондонцы понимали, что всё так и было. И картина просто исчезла с выставки при невыясненных обстоятельствах. От неё остались лишь многочисленные копии.

В каком костре сгорел Кандинский

Возможно, самый большой ущерб (в значительной степени умышленный) искусству нанёс ХХ век, его войны и диктатуры.

К 1937 году министр пропаганды Германии Геббельс конфисковал у 32 музеев и распорядился разом выставить 650 образцов «дегенеративного» («еврейско-большевистского») искусства. Так назывались теперь модернистские произведения, не отвечавшие вкусам Гитлера и «представляющие опасность для арийской нации».

Эскиз к «Композиции № 2». Художник Василий Кандинский. 1910 г. Сама картина сожжена нацистами в Париже в 1942 г.

На примечательный вернисаж в числе других угодили картины Марка Шагала, Оскара Кокошки, Пауля Клее, Пита Мондриана, Эль Лисицкого, Эмиля Нольде, Макса Эрнста. Всего же было конфисковано 16 558 произведений искусства! Часть их продали на аукционах в Швейцарии, но более тысячи было сожжено, а большую часть рассовали по берлинским подвалам, где они и были найдены в 1945 году.

В 1942 году в саду Национальной галереи Же-де-Пом (Париж) подверглись сожжению картины Пикассо, Дали, Миро, Леже, Клее, Эрнста. Среди уничтоженных нацистами шедевров – три работы из серии Василия Кандинского «Композиции». Одну мы знаем по эскизу, другую – по фотографии.

В 1945 году отступающие нацисты подожгли музей Шлосс Иммендорф, куда была сдана на хранение частная венская коллекция из 14 картин самого ныне дорогостоящего художника в мире – австрийского символиста Густава Климта. Погибли ли они навсегда в пламени? Или были спасены и украшают ныне чьи-то роскошные салоны? Может быть, когда-нибудь узнаем.

Во время бомбардировки союзниками Дрездена в 1945 году снаряд уничтожил машину, увозившую более ста картин из Дрезденской галереи в крепость Кёнигштайн, где их предполагалось спрятать. Одна из них – «Дробильщики камней» Густава Курбе, картина, потрясшая Парижский салон 1850 года.

“Дробильщики камней”. Художник Густав Курбе. 1849 г. Картина была уничтожена при бомбардировке Дрездена в 1945 г.

Во время пожара Второй мировой сгорела (или, опять же, под шумок была украдена из музея Магдебурга) картина Ван Гога «Художник на пути в Тараскон» (1888 г.). Она тем более ценна, что это автопортрет, где Ван-Гог изобразил себя плетущимся по дороге со всеми обычными для художника аксессуарами.

В 1945 году в Берлине при пожаре в бункерах в районе Фридрихсхайн, где были собраны картины из берлинских музеев, сгорел «Портрет куртизанки» Караваджо. Огонь тогда навек погубил ещё как минимум 400 работ Рубенса, Гойи, Кранаха, Йорданса, ван Дейка.

Свиньям на затравку

Караваджо, крупнейший реформатор живописи XVII века, по сути, основатель реализма, вообще пострадал не один раз.

В 1969 году в Палермо из часовни Сан-Лоренцо вынесли его картину «Рождество со святым Франциском и святым Лаврентием».

Микеланджело Меризи де Караваджо. "Рождество со святым Лаврентием и святым Франциском"

Краденое полотно передали на хранение мафиозной семье Пуллара, которая хранила его в совершенно непригодных условиях. «Рождество» долго обгладывали свиньи и крысы. В конце концов «хозяева» решили её просто сжечь. Версия достоверна (о судьбе картины поведал один завербованный мафиози), но настолько трагична, что смириться с ней очень трудно: картина Караваджо до сих пор стоит на первом месте в списке похищенных итальянских шедевров и на третьем месте – в мировом рейтинге.

Богородица с ножом

Пропавших икон в истории не счесть. Один из последних громких случаев – кража Андрониковской иконы Божией Матери из Вышнего Волочка в 1984 году. Икона представляла собой греческий список начала XIV века, была домашней святыней византийского императора Андроника III Палеолога (в честь него и название) и считалась чудотворной. Андроник пожертвовал её греческому Монемвасийскому монастырю.

В XIX веке настоятель бежал от турок с иконой в город Патрас. Он завещал её своему родственнику, русскому генеральному консулу Н.И. Влассопуло, а уж сын того в 1839 году отправил её из Афин в Петербург императору Николаю Павловичу. Андрониковская икона сложным путём перекочевала в Зимний дворец, затем в Троицкий собор. В 1877 году была перенесена в женский монастырь Казанской Божией Матери близ Вышнего Волочка.

После безвозвратной пропажи этой древнейшей святыни сохранилась лишь её копия (чудотворная). На шее Богородицы видно изображение нанесённой турком кровоточащей раны. В нижней части подлинной иконы находился футляр с ножом дамасской стали – орудием удара. Но для грабителей решающую роль, скорее всего, сыграли небольшие размеры иконы – 25×35 см.

Где единственный морской пейзаж Рембрандта?

В 1990 году в Бостоне была ограблена частная художественная галерея известной филантропки Изабеллы Стюарт Гарднер, собравшей 2500 предметов европейского искусства. Тринадцать из них были вынесены роковой ночью двумя ворами, переодетыми в полицейских. И это самое крупное ограбление музея в истории США.

Два шедевра достойны особого оплакивания. Первый – «Концерт» Вермеера, стоимость которого (двести миллионов долларов) позволяет причислить его к самым ценным украденным произведениям искусства в мире.

Картина Рембранта «Христос в шторм на Галилейском море»

Второй – единственный морской пейзаж великого портретиста Рембрандта «Христос в шторм на Галилейском море». В 2013 году ФБР объявило, что преступление раскрыто, личности грабителей установлены. Но что до этого человечеству? Полотна-то уплыли безвозвратно.

Очень дорогой утопленник

2 сентября 1998 года самолёт, направлявшийся из Нью-Йорка в Женеву, рухнул в Атлантический океан при попытке аварийной посадки в канадском аэропорту. Погибли более двухсот пассажиров. Оказалось, в бортовой системе, отвечающей за развлечения (кино, видеоигры), произошёл сбой, и короткое замыкание вызвало пожар.

“Художник”. Картина Пабло Пикассо. 1963 г. Погибла во время крушения самолёта в 1998 г.

Погибла и перевозимая картина Пикассо «Художник» (1963 г., полтора миллиона долларов). Случайно ли потерпел крушение самолёт, на борту которого, кроме того, «летели» драгоценности на сумму в миллиард долларов?

В воде была найдена 20-сантиметровая часть картины, драгоценности же пропали безвозвратно.

Маленький домашний пожар на 200 миллионов евро

А эта история два года назад передавалась из уст в уста. 16 октября 2012 года в три часа ночи из роттердамского музея Кюнстхал всего за две минуты были вынесены семь шедевров: «Голова Арлекина» Пабло Пикассо, «Читающая девочка» Анри Матисса, «Мост Ватерлоо» и «Мост Чаринг-Кросс» Клода Моне, «Девушка перед открытым окном» Поля Гогена, «Автопортрет» Мейера де Хана и «Женщина с закрытыми глазами» Люсьена Фрейда (общей стоимостью до 200 миллионов евро).

След привёл голландскую полицию в Румынию, где в 2013 году начали задерживать участников ограбления века.

На этом месте на стене висела одна из 7-ми украденных картин. (AP Photo)

Один из шести обвиняемых в похищении картин из роттердамского музея "Кюнстхал" Раду Догару.

Ольга Догару, старушка-мать одного из похитителей, после ареста её сына закопала вещественные доказательства – похищенные полотна – на деревенском кладбище. Позже она решила разделаться с вещдоками куда более радикально – сожгла их в печи.

В золе были обнаружены следы краски и грунтовки (свинец, цинк, медная лазурь), холста и столетних гвоздей. Мир был потрясён. Невежество никогда не служило искусству. Но чтобы дойти до такого!..

Пушистый Иисус

Однако случаются и анекдотичные истории. Так, другая старушка, испанка Сесилия Хименес, 80-летняя прихожанка храма Милосердия в городе Борха в Сарагосе, с разрешения настоятеля отреставрировала фреску начала ХХ века «Ecce Homo» («Се человек») работы художника Элиаса Гарсиа Мартинеса.

Она сделала это столь непрофессионально и безобразно, что полуметровый лик Иисуса теперь называют «Ecce Mono» («Се обезьянка») или «Пушистый Иисус». Благодаря Интернету событие буквально за пару дней получило в мире такую огласку, что в Борху теперь специально заворачивают туристы поглазеть на достопримечательность. Фреску огородили, а церковь берёт плату за её осмотр.

И если поначалу все возмущались и требовали вернуть картине прежний облик, то сегодня гордые всемирным вниманием жители Борхи признали, что работа Сесилии гораздо интереснее исходного оригинала. Она объявлена художником-примитивистом и всерьёз сравнивается с Мунком и Модильяни.

Но вот что интересно – Сесилия Хименес теперь требует, чтобы церковь делилась с ней доходами от туристических посещений, то есть отчисляла «авторские» за сей странный перформанс. Вполне в духе нашего времени.