Лысенко николай витальевич. Лысенко, николай витальевич

Родился 10 марта 1842 года в деревне Грильках Кременчугского уезда, в семье помещика. Детство и раннюю юность провел в родной деревне. Здесь он приобщился к украинской народной песне и на всю жизнь полюбил ее.

После окончания в 1864 году физико-математического факультета Киевского университета Лысенко решает посвятить себя музыкальной деятельности и уезжает за границу. В Лейпциге он продолжает музыкальное образование, начатое еще в Харькове, во время обучения в гимназии.

Одно из первых произведений - «Заповит», на слова Т. Шевченко - принесло автору широкую популярность. Эта песня стала народной.

На протяжении всей жизни композитор собирал, изучал и разрабатывал в своих произведениях подлинные мелодии украинской народной музыки. Наследие его в этой области (до 500 собранных, записанных и обработанных народных песен, опубликованных во многих сборниках) представляет большую ценность. Многие из народнопесенных обработок Лысенко и в настоящее время продолжают украшать репертуар концертной эстрады.

В 1874-1876 годах Лысенко жил в Петербурге и учился у Н. А. Римского-Корсакова.

В 1890 году Лысенко заканчивает героико-патриотическую оперу «Тарас Бульба».

Наиболее ярко выдающееся дарование композитора проявилось в оперном творчестве. Кроме названной оперы «Тарас Бульба», им на сюжет произведений Н. В. Гоголя созданы оперы «Ночь перед рождеством» и «Утоплена» (по «Майской ночи»). Громадной популярностью пользуется опера Лысенко «Наталка-Полтавка ». На протяжении многих десятилетий она не сходит со сцены и завоевала горячую любовь массового слушателя.

Лысенко - автор многочисленных произведений самых различных жанров. Его перу принадлежат оперы, романсы, баллады, кантаты, думы, фортепианные рапсодии, сюиты, пьесы для скрипки, виолончели, флейты и других инструментов.

Во всех произведениях композитора преобладает украинская народная музыкальная тематика, с ее характерными чертами - обаятельной напевностью, простотой, выразительностью.

Умер Николай Витальевич Лысенко в 1912 году в Киеве.

Истинная народность, ярко выраженный национальный колорит, высокое мастерство присущи лучшим операм Лысенко - «Тарасу Бульбе» и «Наталке-Полтавке». В первой слушателя захватывают монументальные музыкальные картины, ярко очерченные художественные образы, эпическая широта. В «Наталке-Полтавке» пленяют глубокая сердечная теплота, мягкая лирическая задушевность мелодий. Недаром арии из этой оперы стали подлинно всенародным достоянием.

Лучшие русские и украинские музыканты при жизни Лысенко высоко ценили его замечательный талант и выдающиеся заслуги в развитии украинской музыкальной культуры. Широчайшее признание творчество классика украинской музыки получило после Великой Октябрьской социалистической революции. В советское время замечательные оперные произведения Лысенко обрели достойное сценическое воплощение. Они не сходят со сцен оперных театров.

Выдающийся украинский композитор, фольклорист, дирижер, пианист и общественный деятель. С именем Н. Лысенко связан период становления профессиональной музыки, театра и художественного образования в Украине.

Николай Витальевич Лысенко родился 10 марта 1842 г. в селе Гриньки Кременчугского уезда на Полтавщине (ныне Семеновский р-н Полтавской обл.) в казацко-помещичьей семье, чьи корни уходят к легендарному казацкому предводителю Вовгуре Лису. Основателем рода Лысенко считается Яков Лысенко, участник Освободительной борьбы украинского народа 1648-1654 гг. Его сын Иван стал военным и политическим деятелем, получил чин полковника и был приказным гетманом. После того, как большинство казацкой старшины перешло в русское дворянство, Лысенки также стали дворянами. Отец же Николая - Виталий Романович - был полтавским дворянином и служил, по тогдашнему дворянскому обычаю, в войске. Николай, нарушив эту давнюю традицию, основал новую - поколение талантливых музыкантов. Мать Николая происходила из дворянского полтавского рода Луценко.

Родители Николая, достаточно зажиточные люди, пестовали ребенка. Он ходил, одетый в бархат и кружево, был очень капризным и своевольным мальчиком. С малых лет учили его русской грамоте, а далее стали учить французскому языку, танцам и игре на фортепиано. Так воспитывали большинство дворянских детей. И хотя Николаю ничего не говорили об Украине, украинском народе, он жил среди него. Отец хорошо знал родной язык и охотно им пользовался, на украинском языке общались и многочисленные господа, часто навещавшие семью Лысенко, так как любил старый пан поздравить гостей и умел оказать им почести.

Слышал украинскую речь маленький Николай и у своей бабушки - Марии Васильевны Булюбаш. Эта старосветская помещица очень любила украинские народные песни, сказки, присказки. Вместе с ней слушал эти песни внук и впервые душа его проникалась печалью, искренностью и богатством родной песни.

Родное село, родной язык, родная песня - бессмертные источники, которые не одного человека напоили пылкой любовью к своему краю. Более всего нравилась мальчику песня, так как очень рано проявились у него музыкальные способности. Любил он слушать, как играет на фортепиано мать (а играла она очень хорошо), мог стоять возле нее часами, а в скором времени и сам выучился одним пальцем подбирать мелодии. Мать заметила интерес сына к музыке и наняла учительницу, но Николай категорически воспротивился - учить его будет только мама. Наука пошла очень быстро, и мальчик уже в 6 лет удивлял слушателей необыкновенной для ребенка скоростью пальцев и незаурядным музыкальным слухом.

В 9 лет его отвезли в Киев, в школу Гедуэна. Учился Николай хорошо, был одним из первых, но не оставлял и музыки. Учителями его были чехи Нейнкивч и Паноччини, и маленький музыкант приводил их в изумление своими успехами.

Закончив школу Гедуэна, которая приравнивалась к трем классам гимназии, Николай поступил в четвертый класс гимназии в Харькове. Музыкальное обучение также продолжалось, и с каждым годом он играл все лучше и лучше. Под руководством педагогов - известного тогда пианиста Дмитриева, позже чеха Кильчика, он играет произведения великих композиторов разных народов, учится у них музыкальному вкусу.

По окончании гимназии Н. Лысенко поступил в Харьковский университет, а через год перевелся в Киевский. Студенчество пришлось на бурные 60-е годы XIX в., когда менялся общественный уклад, велась борьба против основы старой жизни - крепостничества. Все и вся говорили о жизни и благосостоянии простого люда. «Народ, народное счастье» стало боевым призывом того времени, и призыв этот громким эхом откликнулся в сердцах студенческой молодежи. Идти к народу, работать для него, отдать все силы для его процветания - таковы были главные мысли, овладевавшие душами студентов. И молодой Лысенко увлекся украинским национальным движением - стал изучать и записывать народные песни, в том числе песни известного кобзаря Остапа Вересая. Он хватается за книги об Украине, читает их, представляет, как себя и свое музыкальное дарование посвятит родному краю. Приезжая теперь на лето в родное село, Лысенко ближе знакомится с народом, ходит с фисгармонией на посиделки и вечерницы, восторженно слушает песни и перекладывает их на ноты. А осенью, возвращаясь в Киев, организовывает студенческие хоры, с которыми разучивает украинский песенный репертуар и сам дирижирует ими. К студенческим годам относится его первая попытка создать оперу в соавторстве с двоюродным братом Старицким, написавшим либретто к комедии Стороженко.

В 1864 г. Н. Лысенко закончил естественное отделение Киевского университета Св. Владимира, а через год получил диплом кандидата естественных наук. Пребывание в Киеве, участие в работе «Киевской громады» и близкое знакомство с М. Старицким, В. Антоновичем, Т. Рыльским и другими выдающимися деятелями украинской культуры оказали решающее влияние на мировоззрение юноши. Желая как можно быстрее отдать свои силы народу, он пошел в мировые посредники на Киевщине, однако пробыл на этой должности недолго - музыкальный талант не давал возможности отдать себя другой работе.

На заработанные службой деньги Н. Лысенко выезжает в Лейпциг (1867-1869 гг.) для завершения музыкального образования (у профессоров К. Райнеле - фортепиано, и Э. Рихтера - композиция). Лейпцигская консерватория считалась лучшей. Здесь же, в Лейпциге, в 1868-г. Лысенко составляет и издаст первый сборник записанных им народных песен, в т. ч. и первые 10 песен, которые он сам создал на слова Т. Шевченко. Среди них было «Завещание» для мужского хора и тенора-соло, предназначавшееся, для исполнения во Львове в годовщину смерти поэта. Лейнцигскую консерваторию Лысенко закончил блестящим исполнением 4-го концерта Л. Бетховена для фортепиано с оркестром с собственной каденцией, о чем уважительно писали немецкие газеты.

С 1869 г. Н. Лысенко жил в Киеве. Единственным средством к существованию было обучение музыке, и он идет работать в музыкальную школу, дает и частные уроки. Последних довольно много: имя Лысенко уже довольно известно, его приглашают во многие зажиточные семьи. Но он не гонится за такой славой. Получая за учительствование приличный заработок, все свободное время отдает украинской песне: издает новые сборники народных песен, сочиняет собственные, преимущественно к «Кобзарю», пишет пьесы для фортепиано, оперетту «Черноморцы» и оперу «Рождественская ночь». Это была первая украинская опера, и когда её поставили на сцене (впервые в Киеве в 1874 г.), она произвела большое впечатление на слушателей, с того времени все, даже враги, признали талант композитора.Музыкант ощущал, что Лейпцигской консерватории ему недостаточно. Там не учили оркестровке, т. е. переложению музыкального произведения на ноты для оркестра. Поэтому Лысенко оставляет Киев и едет в Петербург, где учится у выдающегося русского композитора Н. Римского-Корсакова. Два года прожил он в столице, его полюбили русские композиторы, просили остаться в Петербурге, обещали хорошую должность, но он не согласился. Его ждала родная Украина, ей он хотел посвятить свои силы. Лысенко вернулся в Киев.

А Украина встретила невесело. В 1876 г. вышел указ, запрещающий печатать книги, пьесы для театра и музыкальные произведения с украинским текстом. Даже простенькую народную песню запрещалось исполнять на концерте, если слова были украинскими. Можно вообразить, как удручал этот запрет композитора, решившего всю жизнь посвятить именно народной песне.

В Киеве Н. Лысенко очень скоро вернул себе положение, которое имел до переезда в Петербург. Заработки даже выросли. Л в свободные часы он, не считаясь с запретом, составляет новые сборники народных песен и компонует свою «Музыку к «Кобзарю» Шевченко».

В 1880 г. запрет с песен и театрального репертуара, хоть и с некоторыми ограничениями, был снят. Окрыленный Лысенко в 1881 г. начинает самую большую свою онеру «Тарас Бульба». Одновременно собирает в Киеве хор, сочиняет новые и новые песни, издает и песни народные в переводе для хора, пишет другую оперу - «Утопленница».

В 90-е годы Н. Лысенко, организовав хор, не раз ездил с ним по Украине. Хотелось показать украинцам все богатство и красоту их родной песни и научить эту песню петь. Вокруг композитора концентрировалась тогдашняя украинская музыкальная и культурная жизнь Киева. Он выступал с концертами как пианист, преподавал фортепианную игру в киевском Институте благородных девиц и частной музыкальной школе, в 1900 г. основал собственную школу. Для постановки своих произведений он нередко бывал в Галичине, где его хорошо знали и любили.

Настал 1903 год. Это был 35-й год с начала творческой деятельности композитора, и Украина решила поздравить своего гениального музыканта. Празднование состоялось 20 декабря. Юбиляр получил около 200 телеграмм и 79 приветственных адресов. Отдельное чествование композитора было устроено в Галичине - оно отличалось еще большим блеском и торжественностью.

Жизненное кредо Н. Лысенко не ограничивалось написанием музыкальных произведений. Важным для него было и развитие исполнительства. Именно Лысенко заложил основы профессионального художественного образования в Украине, открыв в Киеве в 1904 г. свою Музыкально-драматическую школу. Кроме музыкального, там были отделения украинской и русской драмы и первый в Российской империи класс игры на народных инструментах - класс бандуры, который, вопреки всем сложностям его организации, осуществил первый выпуск в апреле 1911 г. Из этой Школы вырос со временем Музыкально-драматический институт имени Н. В. Лысенко - ведущее творческое заведение Украины в 1918-1934 гг. Выпускники Муздрамина имени Н. В. Лысенко заложили фундамент творческих достижений Украины в XX веке.

Как музыкальный этнограф Н. Лысенко начал работать еще в школьные годы, а чуть позже, находясь на должности мирового посредника в Таращанском уезде, собирал украинские народные песни и изучал их. Его этнографическое наследие - это запись свадебного обряда (с текстом и музыкой) в Переяславском уезде, запись дум и песен из репертуара кобзаря Остапа Вересая.

Как композитор Н. Лысенко гармонизировал ряд народных песен, составивших 7 выпусков «Сборника украинских песен для голоса и фортепиано» и 12 так называемых «десяток» для мужского и смешанного хоров: «Веснушки», «Купальськое дело», «Колядки-щедровки», «Свадьба», сборник танцев и пр. Особо важное место в его композиторской работе занимают произведения на тексты Т. Шевченко: «Завещание», «Музыка к «Кобзарю», вокально-инструментальные кантаты («Радуйся, нива неполитая», «Бьют пороги»), хоровые произведения «Гайдамак», «Иван Гус» и т. л.

Много произведений Н. Лысенко создал на тексты И. Франко, М. Старицкого, С. Руданского, Леси Украинки, О. Маковея, Н. Вороного и др. Величайшим среди них является гимн «Вечный революционер» (на слова И. Франко), который стал непосредственным откликом на события первой русской революции 1905-1907 гг. Широко распространившись, этот гимн стал народной революционной песней.

Оперное творчество Н. Лысенко также очень разнообразно: народные водевили «Черноморцы» и «Наталка Полтавка», оперетта «Энеида», оперы «Рождественская ночь», «Утопленница», «Тарас Бульба», опера-миниатюра «Ноктюрн» и детские оперы «Коза-Дереза», «Пан Коцкий», «Зима и весна».

Отдельной строкой в наследии композитора значится первый в украинской музыке вокальный цикл (13 арий и два дуэта) на стихи Г. Гейне в переводе Леси Украинки, М. Славинского, Л. Старинкой-Черняховской и самого Н. Лысенко. Именно к этому циклу относится одно из известнейших его произведений - дуэт «Когда разлучаются двое».

В конце жизни, в 1908 г. Н. Лысенко возглавил первую легальную украинскую общественно-политическую организацию «Киевский украинский клуб» и основанную в 1906 г. первую всеукраинскую организацию «Объединенный комитет по сооружению памятника Т. Шевченко в Киеве», в адрес которого поступали средства от концертов и благотворительные взносы из Австралии, Америки, Канады, не говоря уже о всей Европе. В 1911 г. клуб решил отметить 50-ю годовщину смерти Т. Шевченко. Из-за притеснений со стороны царской администрации во главе с киевским генералом-губернатором В. Треповым и министром внутренних дел П. Столыпиным мероприятие было перенесено в Москву. Следствием этого стало полицейское «Дело о закрытии Киевского украинского клуба» и «привлечении членов совета старейшин во главе с учителем музыки Николаем Витальевичем Лысенко к уголовной ответственности за антиправительственную деятельность». Одним из пунктов обвинения была широкая просветительская, в том числе и хоровая деятельность композитора. Через четыре дня после оглашения этого постановления Николай Витальевич умер от сердечного приступа.

Вообще, Н. Лысенко, где только мог, старался сплотить людей, особенно творческую молодежь, вокруг национальной идеи. Так было и с Киевским литературно-артистичным обществом. Открытое в 1895 г. как форпост русской культуры, оно постепенно превратилось в центр пропаганды украинской идеи и национальной культуры, за что и было закрыто в 1905 г.

Не менее масштабной по степени влияния на развитие украинской культуры была и театральная деятельность композитора. Он является одним из основателей украинского профессионального театра, в частности и оперного: написал 11 опер, а, сотрудничая с труппами корифеев украинского театра, создал музыку еще к 10 драматическим спектаклям.

Главного своего детища - оперы «Тарас Бульба», он так и не увидел, несмотря на предложение П. Чайковского оказать содействие её постановке на московской сцене. Его оперное наследие продолжает свою сценическую жизнь и сегодня в разных редакциях.

Н. Лысенко достиг непревзойденных для его времени вершин в создании хоровых произведений и хоровом дирижировании. Достаточно вспомнить такую жемчужину хорового полифонизма как «Туман волнами ложится» из оперы «Утопленница». Хоровыми дирижерами и композиторами стали и его талантливые ученики - Александр Кошиц, Кирилл Стеценко, Яков Яциневич.

Один из лучших пианистов-виртуозов в свое время, он оставил свыше 50 фортепьянных произведений. На Рождественские праздники 1867 г. студент Лейнцигской консерватории Н. Лысенко с огромным успехом представил в зале пражской «Умелецкой беседы» собственные фортепиянные аранжировки десяти украинских народных песен. К сожалению, до нас дошла лишь одна из них - «Гей, не дивуйте, добрії люде, что на Вкраїні повстало». Н. Лысенко принадлежат первые в украинской музыке фортепиянные рапсодии «Золотые ключи» (1875 г.) и «Думка-Шумка» (1877 г.). Среди его произведений прелюдии, вальсы, ноктюрны, мазурки, марши и полонезы, песни без слов. Особенно выразительно они звучали в авторском исполнении.

Лысенко почти не писал духовной музыки. Но среди шести ныне известных его религиозных произведений, чрезвычайно красивых и высокоэмоциональных, есть такие шедевры, как хоровой концерт «Куда пойду от лица твоего, Господи?», «Херувимская песня», кант «Пречистая дева, Мать Русского края», которые поют почти все хоровые коллективы Украины и диаспоры.

В открытую массовую (лишь хористов, по подсчетам А. Кошица, было около 1200) политическую демонстрацию вылились похороны отца украинской музыки. Украинская молодежь впервые встала тогда на защиту национальной святыни, окружив траурную процессию и не давая полиции проводить аресты.

Но высочайшей наградой композитору является, наверное, не просто дань памяти и уважение потомков, а то, что именно ему суждено было стать автором двух гимнов, утверждающих духовное величие Человека и Народа. Это «Вечный революционер» (1905 г.) на стихи И. Франко и «Детский гимн» на стихи О. Кониского (1885 г.) - всемирно известный теперь как «Молитва за Украину "Бог Великий, Единый!"», с 1992 г. утвержденный официальным гимном Украинской православной церкви (Киевский патриархат).



Николай Лысенко, биография которого описана в данной статье, - и дирижер, пианист, общественный деятель, талантливый педагог. Всю жизнь собирал песенный фольклор. Он сделал очень много для общественной и культурной жизни Украины.

Семья

Лысенко Николай Витальевич - выходец из старинного казацкого рода. Его отец, Виталий Романович, был полковником кирасирского полка. Мать, Ольга Еремеевна, происхождением из помещиков Луценко.

Детство

С раннего детства первичным обучением Николая, который родился в 1842 г., мать занималась сама, совместно с поэтом Фетом. Она Николая обучала французскому, танцам и правильным манерам. А Фет преподавал русский язык. Когда Николаю исполнилось 5 лет, Ольга Еремеевна обнаружила у сына склонность к музыке. Для развития таланта была приглашена учительница музыки. Уже с раннего детства Николай увлекался поэзией. Любовь к украинским народным песням привили ему двоюродные бабушка с дедушкой.

Образование

После того как домашнее обучение закончилось, Николай начал готовиться к поступлению в гимназию. Сначала обучался в пансионе Вейля, а потом Гедуэна. Николай Лысенко поступил во 2-ю Харьковскую гимназию в 1855 г. Окончил ее с серебряной медалью в 1859 г.

Затем поступил в Харьковский университет. На естественнонаучный факультет. Через год родители уехали жить в Киев, и Николай перешел в Киевский ВУЗ, на физико-математический факультет, на кафедру естественных наук. Окончил университет в 1864 г. и уже через год стал кандидатом естественных наук.

Через некоторое время, в 1867 г., Николай Витальевич продолжил обучение в Лейпцигской консерватории, которая была лучшей во всей Европе. Игре на фортепьяно его учили К. Рейнеке, Э. Венцель и И. Мошелес, композиции - Э. Рихтер, теории - Паперитц. Далее Николай Лысенко совершенствовался в симфонической инструментовке в консерватории Петербурга у Римского-Корсакова.

Начало творческого пути

В гимназии он брал частные уроки по музыке. И постепенно стал известным пианистом. Его часто приглашали на балы и званые вечера, на которых он исполнял Шопена, Бетховена. Играл танцевальные композиции и импровизировал с украинскими мелодиями.

Когда Николай учился в Киевском университете, он стремился приобрести как можно больше знаний по музыке. Поэтому тщательно изучал оперы таких как Глинка, Вагнер и т.д. Именно с этого времени Николай начал собирать и гармонизировать украинские народные песни.

Одновременно Николай Лысенкоорганизовал студенческие хоры, которыми руководил, и выступал вместе с ними на публике. Учась в Лейпцигской консерватории, он понял, что важнее создавать, собирать и развивать украинскую народную музыку, нежели копировать заграничных классиков.

Творческая карьера

С 1878 г. Николай стал преподавателем по классу фортепьяно, работая в институте благородных девиц. В 1890-е гг. обучал молодежь в музыкальных школах Тутковского и Блуменфельда. В 1904 г. Николай Витальевич основал в Киеве свою школу (с 1913 г. - им. Лысенко). Она стала первым заведением, предоставляющим высшее образование на уровне консерватории.

Для создания школы он использовал подаренные друзьями деньги, которые предназначались на покупку дачи и издания его произведений. Учебное заведение постоянно находилось под пристальным полицейским контролем. В 1907 г. Николай Витальевич даже был арестован, но его отпустили уже на следующее утро.

С 1908 по 1912 гг. он председательствовал в правлении «Украинского клуба». Это общество вело просветительную деятельность. Организовывало музыкальные и литературные вечера и курсы для повышения квалификации для учителей. В 1911 г. Николай Витальевич был главой комитета, который содействовал установке монумента Т. Шевченко. Именно Лысенко впоследствии усовершенствовал музыку для оперетты «Наталка Полтавка».

Творчество Лысенко

Первое произведение Лысенко написал в 1868 г., когда учился в Лейпцигской консерватории. Это был сборник украинских песен для фортепьяно с голосом. Эта работа имеет огромную научно-этнографическую ценность. В этом же году вышло второе произведение - «Заповит», написанное к годовщине смерти Шевченко.

Николай Лысенко всегда был в центре культурной киевской жизни. Находясь в руководящем составе Русского музыкального общества, он принимал активное участие во многих концертах, которые проводились по всей территории Украины.

Занимался музыкальными кружками. И даже добился разрешения на постановку пьес, исполняемых на украинском языке. В 1872 г. Николай Витальевич написал две оперетты: «Рождественская ночь» и «Черноморцы». Впоследствии они стали основой национального украинского искусства, навсегда войдя в театральный репертуар.

В 1873 г. Лысенко издал первую музыковедческую работу об украинском фольклоре. Одновременно Николай Витальевич писал фортепианные произведения и симфоническую фантазию.

В Петербурге он вместе с В. Пасхаловым устраивал хоровые концерты. В их программу входили произведения Лысенко, а также русские, украинские, сербские и польские песни. Именно в Петербурге он написал свою первую рапсодию на украинскую тему, 1-й и 2-й полонезы, сонату для фортепьяно.

Вернувшись в 1876 г. в Киев, Лысенко сделал упор на исполнительской деятельности. Он организовывал концерты, играл на пианино, создавал новые хоры. Собранные деньги от мероприятий он отдавал на общественные нужды. Именно в это время он написал большинство своих самых крупных произведений.

В 1880 г. Николай Витальевич начал работать над одной из лучших опер «Тарас Бульба». Затем вышло еще много музыкальных произведений. Отдельно стоит отметить усовершенствование музыки в оперетте «Наталка Полтавка» в 1889 г. Это произведение не раз подвергалось многочисленным обработкам. Но только в редакции Лысенко оно оказалось художественно полноценным.

Николай Витальевич создал отдельное направление - детскую оперу. С 1892 по 1902 гг. он устраивал хоровые гастроли по Украине. В 1904 г. Лысенко открыл драматическую школу, которая на долгие годы стала важным украинским заведением для получения спецобразования.

В 1905 г. им, совместно с А. Кошицем, было основано общество-хор «Боян». Дирижировали в нем сами создатели. Но вскоре «Боян» распался из-за политических условий и недостатка материальной базы. Просуществовало общество только год.

В последние годы жизни Лысенко написал произведение «Энеида». Опера беспощадно критиковала самодержавные порядки и стала единственным примером сатиры в музыкальном украинском театре.

Общественная деятельность

Всю свою жизнь Николай занимался не только творчеством, но и общественной деятельностью. Он - один из организаторов крестьянской воскресной школы. Занимался подготовкой украинского словаря. Участвовал в переписи киевского населения. Работал в Юго-Западном отделении Русского географического общества.

Личная жизнь

В 1868 г. Лысенко сочетался браком со своей троюродной племянницей, Ольгой Александровной О´Коннор. Она была младше его на 8 лет. Прожили они в браке 12 лет, но потом разошлись, потому что у них не было детей. Официальный развод оформлять не стали.

Второй брак у Лысенко был гражданский. На одном из концертов в Чернигове он познакомился с Липской Ольгой Антоновной. Позже она стала его гражданской женой. У них родилось пятеро детей. Ольга умерла после рождения очередного ребенка в 1900 г.

Смерть композитора

Лысенко Николай, композитор, умер шестого ноября 1912 г. от внезапного сердечного приступа. На прощание с ним приехали тысячи людей из всех украинских регионов. Отпевание проходило во Владимирском соборе. Впереди траурной процессии шел хор. Он состоял из 1200 человек, и их пение было слышно даже в Киеве. Лысенко был похоронен на киевском

Николай Витальевич Лысенко родился 1842 года в селе Гриньки на территории современной Полтавской области, умер от сердечного приступа 6 ноября 1912 года в Киеве. Великий украинский композитор, дирижер, пианист, педагог, активный общественный деятель и собиратель песенного фольклора.

8 заслуг Николая Лысенко перед украинским народом.

1. - основатель и одновременно легенда и вершина украинской классической музыки , такой же как для украинской литературы,

Имя Николая Лысенко в истории украинской культуры тесно связано с эпохой, на протяжении которой происходило становление украинской музыки, как профессионального вида деятельности творческих людей. В большинстве случаев Лысенко воспринимается именно как композитор, но его вклад в развитие украинского театра и культурного образования воистину огромен. В числе главных заслуг знакового для всей творческого человека можно назвать следующие пункты:

Как композитор Лысенко является основателем национальной композиторской школы в , его называют автором национального музыкального языка;

Во времена, когда украинский язык даже не изучался в школах, а патриотические движения были под строгим запретом имперской , Лысенко посвятил свою жизнь развитию украинской культуры;

Искусство Лысенко использовал в качестве оружия для борьбы за пробуждение национального самосознания родного народа. Достижению этой цели он посвятил всю собственную жизнь, свой талант блестящего пианиста-виртуоза и хорового дирижера, выдающегося педагога и бескомпромиссного в борьбе за общественного деятеля.

2. Самый виртуозный пианист Украины своего времени. Мастерство, которым владел Лысенко, поражало современников не только из числа соотечественников. Иностранные критики давали исполнению маэстро наивысшую оценку. Ярким доказательством высокого мастерства владения клавишами является сложность фортепианных произведений, написанных композитором. Изумительно мелодичные, продуманные до мелочей произведения пользуются неизменно высокой популярностью не только на украинской территории;

3. Николай Лысенко - величайший педагог украинской классической музыки. В 1904 году он открыл двери своей Музыкально-драматического школы в Киеве. Кроме непосредственно музыкального образования, в этом учебном заведении работали отделения украинской и российской драмы. Также в этой школе работал первый на всей территории Российской империи класс игры на народном инструменте. В учебном заведении Лысенко педагоги преподавали основы игры на бандуре (первый выпуск учеников, несмотря на трудности в организации, состоялся в 1911 году).

Школа, открытая композитором, затем выросла в Музыкально-драматургический институт, которому присвоено имя Лысенко. На протяжении временного промежутка с 1918 по 1934 год это учебное заведение являлось ведущим среди других, где преподавались базисные основы творчества. Выпускники Музыкально-драматургического института стали основателями украинского искусства и авторами главных достижений культуры 20 века.

4. "Музыкальный революционер", опередивший свое время . Его другие другие корифеи европейской музыки стали применять лишь по прошествии 10-20 лет после их появления в произведениях Лысенко.

Искусствоведы утверждают, что Николай Лысенко как пианист-виртуоз не просто формировал своим творчеством основы музыкального профессионального исполнительства, а всячески пытался вывести собственных слушателей «из хуторянской обстановки в самый широкий европейский мир». Написанная мастером "Украинская сюита" произвела настоящий фурор. До этого времени никто из композиторов не сочетал народное творчество и каноничные танцевальные формы.

Основанием для этого произведения являются элементы народного творчества, украинские народные песни. Но после огранки ювелиром-композитором каждая грань, все до единого музыкальные интонации засияли неповторимым светом. Затем музыканты, оценивая произведение, утверждали, что нельзя назвать сюиту обработкой народного творчества, поскольку это полноценное авторское музыкальное творение.

5. Лысенко прославил украинскую национальную музыку во всем мире . Его произведения по сей день исполняются на оперных и театральных сценах всего мира. Оперы, симфонии, рапсодии и другие его произведения сохраняют актуальность через много лет после жизни композитора.

6. Лысенко - один из первых руководителей "Украинского клуба" , отстаивавшего украинскую независимость (разумеется в рамках царской России программным требованием клуба была автономия Украины) и демократизацию политической жизни. Положивший собственную жизнь на алтарь борьбы за возрождение украинского национального духа и сознания. Одним из его самых сильных желаний было объединение нации с ее последующей борьбой за право быть собой, свободно говорить на родном языке и беречь собственные традиции.

7. Лысенко внес огромный вклад в этнографическое наследие Украины, собрав сотни образцов народного творчества (народных песен, обрядов), которые активно использовал в своих музыкальных произведениях. Работа с хоровыми коллективами давала возможность собирать данные о народном творчестве разных украинских регионов. В 1874 году он издал книгу с анализом казацких дум из репертуара известного бандуриста Остапа Вересая.

8. Лысенко - один из основателей украинского национального оперного театра в Киеве . Знаменательным событием в жизни не только композитора, но и всего украинского искусства была совместная работа Лысенко и его троюродного брата, драматурга Михаила Старицкого над опереттой «Ночь перед Рождеством» по мотивам произведения Гоголя. Впервые это произведение на сцене Киевского городского театра было исполнено аматорским театральным кружком 1874 года. Именно этот день вписан в историю украинского искусства, как дата рождения оперного театра в Украине.

В состав организационного комитета, который занимался постановкой оперетты, входят знаковые для Украины личности - Михаил Драгоманов, Павел Чубинский, Федор Вовк, Линдфорсов и другие особы. В Киеве, пребывающем под имперской властью, они открыто задекларировали собственную четкую проукраинскую позицию.

Декорации, созданные для постановки, повторяли интерьер украинской сельской хаты. Перед глазами зрителей, на одной из балок, поддерживающих крышу, была вырезана дата уничтожения Запорожской сечи царскими войсками. Не менее важно и то, что сама премьера состоялась ровно через 200 лет после трагического для Украины события. После этой постановки и до конца дней своих за Николаем Витальевичем внимательно наблюдало недремлющее око царских полицаев.

Можно с уверенностью сказать, что одними из самых убедительных свидетельств признания Николая Витальевича гением и героем является не только память о нем в сердцах благодарных потомков, но и исполнение его произведений в качестве национальных гимнов.

Лысенко является автором музыки 2 произведений, без которых невозможно себе представить украинскую нацию, эти песни утверждают духовное величие отдельного человека и всего народа. Композитор создал музыку, на которую положены слова самого знаменитого произведения «Вечный революционер». На протяжении довольно длительного времени после написания абсолютно безосновательно это творение использовалось в целях пропаганды советской властью, хотя прославляет на самом деле революцию духовную и не имеет ничего общего с коммунистическим переворотом.

Еще одним знаменитым творением композитора является музыка к стихотворению Александра Кониского « за Украину», больше известный как духовный гимн Украины «Боже, Великий, Единый». В 1992 году это произведение официально получило статус гимн украинской православной церкви Киевского патриархата. В конце 20 века песня воспринималась как второй государственный гимн независимой Украины.

Одним только написанием музыкальных произведений жизненный путь Лысенко не ограничивается. Огромное внимание он уделял развитию вокального искусства. Именно Николай Витальевич является основателем профессионального творческого образования в Украине.

Творческий путь Лысенко довольно часто называют продолжением подвига Тараса Шевченко. Начиная со студенческих годов, одним из основных направлений его деятельности было сбережение для потомков культурного наследия Шевченко. Незабвенному Кобзарю Лысенко посвятил ряд своих произведений, некоторая часть творчества поэта, положенная на музыку композитором, затем заняла достойное место в культурном наследии украинской нации.

Известно, что он принимал непосредственное участие в организации перезахоронения Тараса Шевченко, этот факт получил документальное подтверждение только в 21 веке. Но не только в этом прослеживается участие Лысенко в судьбе самого известного украинского поэта, культурно-просветительскую работу, которой при жизни занимался Шевченко, Лысенко продолжил и развил.

Отдавая дань памяти Тарасу Шевченко, Лысенко стал основателем новой концертной формы - смешанного концерта. В рамках этих мероприятий, которые организовывались ежегодно с 1862 года, композитор выступал как пианист и хоровой дирижер. В программу концерта включались не только его обработки фольклора и собственные произведения, но и творчество других авторов, посвященное Шевченко, стихи великого поэта и фрагменты театральных постановок по его произведениям. По прошествии многих лет подобные концерты зрителя уже удивить не могут, но начало эта форма берет из Шевченкиады, которая организовывалась Лысенко.

Творчество Николая Лысенко как неотъемлемая часть украинской культуры.

Исследователи творчества композитора констатируют, что он обращался к произведениям Шевченко около 100 раз. В произведениях Лысенко присутствует интерпретация их как в виде сольного исполнения, так и в более монументальных формах - вокальные сцены или даже кантаты, хоры с музыкальным оформлением или акапельные, вокальные ансамбли. Примечательно, что некоторые произведения из «Музыки к Кобзарю» Лысенко через короткое время после создания получали вечную жизнь, становились народными песнями.

Творчество Шевченко стало для композитора Альфой и Омегой. Написанную по просьбе львовского объединения «Просвита» музыку к «Заповиту» Лысенко называл своим первым произведением. Буквально накануне дня смерти написал композитор хор «Боже, нашими ушима чути твою славу» на текст шевченковского 43 «Псалма Давида».

Кроме 3 кантат и 18 хоров, на стихи Шевченко вокально-хоровая часть творческого наследия Лысенко включает также 12 оригинальных хоровых произведений на тексты украинских поэтов. Следует отметить, что в числе 12 хоров есть 2 произведения, также посвященных Шевченко, - «Жалібний марш» на слова Леси Украинки и кантата «До 50-х роковин смерті Т.Шевченка», приуроченная годовщине смерти гениального поэта.

За 70 лет жизни Лысенко написал 11 опер, кроме того, в соавторстве с театральными коллективами, зачинателями украинского театрального искусства, создал музыкальное оформление еще для 10 постановок. Истории создания опер композитора очень разные, некоторые из них, по мнению музыкальных критиков, нельзя считать элементами творчества Лысенко. К примеру, «Андришиада» является сочетанием популярных мелодий из других классических опер, своеобразный «капустник». В создании композитором «Наталки-Полтавки» критики сомневаются, поскольку рукописная партитура с автографом Лысенко не обнаружена.

Не любил Лысенко писать произведения на духовную тематику. Музыкальные критики утверждают, что причина нежелания композитора творить в этом жанре объясняется стремлением избежать необходимости писать музыку к словам на русском языке, чего композитор не делал принципиально. Несмотря на небольшую численность произведений, созданных Лысенко в духовном жанре, в списке произведения воистину шедевральные. К примеру, популярным религиозным песнопением является его хоровой концерт «Куди піду від лиця твого, Господи?», который исполняется не только в Украине, но и членами диаспоры за границей.

В хоровых произведениях и работе дирижера, по мнению экспертов, Лысенко достиг невиданных для своего времени высот мастерства. Его произведение «Туман хвилями лягає» (фрагмент оперы «Утопленная») и по прошествии многих десятилетий после написания считается жемчужиной хорового творчества. Известными хоровыми дирижерами стали и ученики композитора - Александр Кошиц, Кирилл Стеценко и Яков Яциневич.

Оперу «Тарас Бульба», которую создавал на протяжении 35 лет, в постановке Лысенко так и не увидел, хотя Петр Ильич Чайковский предлагал задействовать свои связи и добиться постановки произведения на Московской сцене. Михаил Старицкий предполагал затем, что причиной отказа было то, что композитор не хотел представлять свое детище публике на неродном языке.

Следует отметить, что от классического гоголевского сюжета в своей опере Лысенко отошел. Особу Тараса он подал в первую очередь как казака-патриота, сильного и стойкого. Одна из главных сюжетных линий произведения завязана вокруг конфликта между сыновьями казака Остапом и Андреем, проблеме их национальной самоидентификации.

Сын композитора вспоминал, что Николай Витальевич считал себя человеком непрактичным, с полным отсутствием административной жилки. Но это не помешало Лысенко собрать вокруг себя лучших педагогов своего времени в школе, где обучались преимущественно дети бедняков и людей среднего достатка. Дотации на обучение не выделялись, иногда для выплаты зарплат учителям композитор вынужден был влезать в долги. Через довольно короткое время в школе были собраны талантливые ученики со всей Украины, которые продолжили дело жизни маэстро.

В последние годы своей жизни композитор возглавлял первую легальную украинскую общественно-политическую организацию «Киевский украинский клуб». В 1906 году он создал «Объединенный комитет по сооружению памятника Тарасу Шевченко», в адрес которого поступали благотворительные пожертвования из , Канады, и европейских стран. Последней общественной акцией в деятельности Лысенко было празднование 50 годовщины смерти Шевченко.

По причине притеснений со стороны царского режима, мероприятия вынужденно перенесены из Киева в Москву. В результате в полиции появилось дело о закрытии Киевского украинского клуба и «привлечении совета старейшин во главе с учителем музыки Николаем Лысенко к ответственности за антиправительственную деятельность». Через 4 дня после возбуждения уголовного дела композитор умирает от сердечного приступа.

Главный смысл музыкально-просветительской деятельности Лысенко заключался в том, что работа с хорами давала возможность ездить по всей стране и собирать в составе хора особенных во многих отношениях людей. Начиная с созданного композитором в 1862 году хора студентов Киевского университета, всю жизнь он собирал в хорах «не просто басов или теноров, а в первую очередь сознательных ».

В полицейских донесениях шпионы сообщали, что Лысенко руководит не хором, а «кружком наиболее вредным в политическом отношении». Именно такое абсурдное обвинение в свое время стало причиной прекращения деятельности Хорового объединения, основанного композитором в 1871-1872 году. Но те только в собственном хоре он собирал людей, в которых видел потенциал для последующего возрождения украинской нации.

Вокруг национальной идеи он активно объединял творческую молодежь всюду, где только была возможность это сделать. Местом такого сбора интеллигентов-патриотов было и Киевское литературно-артистическое товарищество, созданное в 1895 году как некий форпост российской культуры. Со временем первоначальный характер члены объединения изменили по собственному усмотрению, превратив организацию в центр пропаганды украинской идеи и национальной культуры, что и стало причиной закрытия ее в 1905 году.

С легкой руки маэстро возник также кружок «Молодая литература», более известный украинской общественности, как «Плеяда молодых украинских литераторов». Из этого «гнезда» вылетели в большой мир Леся Украинка, Людмила Старицкая-Черняховская, Максим Славинский, Владимир Самойленко, Сергей Ефремов и многие другие литераторы и общественные деятели начала 20 века.

Композитор принадлежит к известному казацко-старшинскому роду. Предок его известен истории, как соратник Максима Кривоноса Вовгура Лис. Дворянские и имущественные права предводитель восстания получил от гетмана Демьяна Многогрешного. О предке композитора рассказывали, что он с небольшим отрядом казаков мог противостоять набегу турецкой орды, владел силой волка и хитростью лиса;

Рос будущий просветитель и музыкант, как обычное дитя дворян - в окружении бархата и кружевных тканей. Первые уроки музыки получил от матери, которая ранее проходила обучение в Смольном институте благородных девиц Петербурга. Из детства мальчик обучался 7 языкам, в первую очередь французскому;

Талант сына мать рассмотрела в раннем возрасте, в 5 лет он уже обучался игре на фортепиано, а в 9 лет отец ко маленького Николая издал в печатном виде его первое композиторское произведение, стилизованную польку;

После отмены крепостного права родители композитора обанкротились, на учебу Лысенко зарабатывал самостоятельно, работая мировым посредников в суде;

За всю свою жизнь большого капитала музыкант не скопил. Композиторская деятельность прибыли не приносила, зарабатывал Лысенко преподаванием, которое в сочетании с общественной работой занимало все его время. Писал композитор преимущественно ночью;

Знакомство с творчеством Шевченко у будущего композитора состоялось в 14-летнем возрасте. Летом он вместе с троюродным братом Михаилом Старицким гостил у дедушки, где молодые люди нашли запрещенный сборник стихотворений Кобзаря. Прочитанные произведения произвели на братьев неизгладимое впечатление. Искусствоведы уверены, что именно это событие помогло Лысенко определить собственное предназначение в жизни;

Всю жизнь композитор прожил на съемных квартирах. Средства, собранные друзьями в 1903 году для покупки жилья во время празднования 35-летия его творческой деятельности, потратил на открытие школы;

Похороны Лысенко историки называют первой демонстрацией украинского самосознания. В для присутствия на церемонии захоронения приехали люди из всех уголков Украины. Согласно историческим данным, приехали в Киев на похороны маэстро от 30 до 100 тысяч людей. Нынешний бульвар Шевченко был полностью забит людьми, даже на крышах и на деревьях сидели желающие проститься с украинским гением. После похорон царские полицаи массово уничтожали отснятые на церемонии фото- и видеоматериалы.

Хорошо известны украинскому обществу потомки Николая Лысенко. Сейчас Государственным академическим эстрадно-симфоническим оркестром руководит правнук композитора, протодиакон и тезка знаменитого предка, Николай Лысенко.

Биография Николая Лысенко.

1855 год - начало учебы в привилегированном учебном заведении - 2 гимназии Харькова, занятья игрой на фортепиано, приобретение славы пианиста. Окончил гимназию в 1859 году с серебряной медалью;

1864 год - окончил физико-математический факультет «по разряду естественных наук», в 1865 - получил степень кандидата естествоведения;

В 1867 году едет на учебу в консерваторию Лейпцига. Там знакомится с европейскими традициями музыкальной педагогики, которые затем хотел воссоздать в Киеве;

Октябрь 1868 года - издание первого выпуска обработок украинских народных песен, адаптированных для голоса с фортепианным аккомпанементом;

1869-1874 год - занимается творчеством, преподаванием и общественной деятельностью в Киеве;

1874-1876 год - для повышения мастерства в симфонической инструментовке обучается в консерватории Петербурга в классе Римского-Корсакова;

По возвращении в Киев занимается активной концертной деятельностью, после издания Энского указа украинские песни его хоры исполняют на иностранных языках;

В 1878 году занимает должность преподавателя игры на фортепиано в институте благородных девиц. В 1880 году начинается период особенно высокой активности в творческой деятельности;

В 1905 году Лысенко основывает хоровое товарищество «Боян», в 1908 возглавляет «Украинский клуб», не прекращает активной общественной деятельности даже несмотря на притеснения со стороны царского режима;

В 1912 году стало ясно, что многолетний напряженный рабочий ритм оказал объяснимое негативное влияние на здоровья композитора. За 4 дня после возбуждения против него уголовного дела за «антиправительственную деятельность» Лысенко умирает от неожиданного сердечного приступа.

Увековечивание памяти Николая Лысенко.

Имя Николая Лысенко носят известные в Украине заведения искусства и образовательной отрасли - Национальная музыкальная академия во , Академический оперный театр в , колонный зал Национальной филармонии, специализированная музыкальная школа в Киеве, Государственное музыкальное училище в Полтаве;

В честь Лысенко назван ведущий украинский камерный коллектив - струнный квартет, улицы в Киеве и Львове;

29 декабря 1965 года памятник композитору открыт возле Национальной оперы Украины на Театральной площади;

В селе Гриньки также установлен памятник Лысенко;

В 1986 году историко-биографический «І в звуках пам’ять відгукнеться…», посвященный страницам из жизни композитора, снят на киностудии Александра Довженко;

В 1992 году в честь 150-летия со Лысенко «Укрпочта» выпустила марку и конверт с его изображением;

В 2002 году Национальный выпустил юбилейную монету номиналом в 2 гривны в честь Лысенко. На реверсе изображен портрет композитора, на аверсе - фрагмент нотного текста «Молитва за Украину»;

Ежегодно украинским музыкантам присуждается Премия имени Лысенко, периодично в украинской столице проводится Международный конкурс имени великого маэстро;

По адресу Саксаганского 95 в Киеве, где композитор жил в 1898-1912 годах создан Дом-музей Николая Лысенко.

Как видно из фото, пользователи поисковой системы в ноябре 2015 года интересовались запросом «Микола Лисенко» 24 раза.

А согласно данному , можно проследить, как изменялся интерес пользователей Яндексе к запросу «Микола Лисенко» за последние два года:

Наивысший интерес по данному запросы был зафиксирован в сентябре 2014 года (6120 запросов);

_____________________

* Если вы обнаружили неточность или ошибку, просьба сообщить wiki@сайт .

** Если у вас есть материалы о других Украины, просьба выслать их на этот почтовый ящик

Озвучте свое мнение!

Николай Лысенко – 8 заслуг гетмана украинской музыки перед народом Украины

Николай Витальевич Лысенко родился 22 марта 1842 года в селе Гриньки на территории современной Полтавской области, умер от сердечного приступа 6 ноября 1912 года в Киеве. Великий украинский композитор, дирижер, пианист, педагог, активный общественный деятель и собиратель песенного фольклора.

8 заслуг Николая Лысенко перед украинским народом.

1. Николай Лысенко – основатель и одновременно легенда и вершина украинской классической музыки , такой же как Тарас Шевченко для украинской литературы,

Имя Николая Лысенко в истории украинской культуры тесно связано с эпохой, на протяжении которой происходило становление украинской музыки, как профессионального вида деятельности творческих людей. В большинстве случаев Лысенко воспринимается именно как композитор, но его вклад в развитие украинского театра и культурного образования воистину огромен. В числе главных заслуг знакового для всей Украины творческого человека можно назвать следующие пункты:

  • как композитор Лысенко является основателем национальной композиторской школы в Украине, его называют автором национального музыкального языка;
  • во времена, когда украинский язык даже не изучался в школах, а патриотические движения были под строгим запретом имперской власти, Лысенко посвятил свою жизнь развитию украинской культуры;
  • искусство Лысенко использовал в качестве оружия для борьбы за пробуждение национального самосознания родного народа. Достижению этой цели он посвятил всю собственную жизнь, свой талант блестящего пианиста-виртуоза и хорового дирижера, выдающегося педагога и бескомпромиссного в борьбе за Украину общественного деятеля.
  • 2. Самый виртуозный пианист Украины своего времени. Мастерство, которым владел Лысенко, поражало современников не только из числа соотечественников. Иностранные критики давали исполнению маэстро наивысшую оценку. Ярким доказательством высокого мастерства владения клавишами является сложность фортепианных произведений, написанных композитором. Изумительно мелодичные, продуманные до мелочей произведения пользуются неизменно высокой популярностью не только на украинской территории;

    3. Николай Лысенко – величайший педагог украинской классической музыки. В 1904 году он открыл двери своей Музыкально-драматического школы в Киеве. Кроме непосредственно музыкального образования, в этом учебном заведении работали отделения украинской и российской драмы. Также в этой школе работал первый на всей территории Российской империи класс игры на народном инструменте. В учебном заведении Лысенко педагоги преподавали основы игры на бандуре (первый выпуск учеников, несмотря на трудности в организации, состоялся в 1911 году).

    Школа, открытая композитором, затем выросла в Музыкально-драматургический институт, которому присвоено имя Лысенко. На протяжении временного промежутка с 1918 по 1934 год это учебное заведение являлось ведущим среди других, где преподавались базисные основы творчества. Выпускники Музыкально-драматургического института стали основателями украинского искусства и авторами главных достижений культуры 20 века.

    4. "Музыкальный революционер", опередивший свое время . Его инновации другие другие корифеи европейской музыки стали применять лишь по прошествии 10-20 лет после их появления в произведениях Лысенко.

    Искусствоведы утверждают, что Николай Лысенко как пианист-виртуоз не просто формировал своим творчеством основы музыкального профессионального исполнительства, а всячески пытался вывести собственных слушателей «из хуторянской обстановки в самый широкий европейский мир». Написанная мастером "Украинская сюита" произвела настоящий фурор. До этого времени никто из композиторов не сочетал народное творчество и каноничные танцевальные формы.

    Основанием для этого произведения являются элементы народного творчества, украинские народные песни. Но после огранки ювелиром-композитором каждая грань, все до единого музыкальные интонации засияли неповторимым светом. Затем музыканты, оценивая произведение, утверждали, что нельзя назвать сюиту обработкой народного творчества, поскольку это полноценное авторское музыкальное творение.

    5. Лысенко прославил украинскую национальную музыку во всем мире. Его произведения по сей день исполняются на оперных и театральных сценах всего мира. Оперы, симфонии, рапсодии и другие его произведения сохраняют актуальность через много лет после жизни композитора.

    6. Лысенко – один из первых руководителей "Украинского клуба" , отстаивавшего украинскую независимость (разумеется в рамках царской России программным требованием клуба была автономия Украины) и демократизацию политической жизни. Положивший собственную жизнь на алтарь борьбы за возрождение украинского национального духа и сознания. Одним из его самых сильных желаний было объединение нации с ее последующей борьбой за право быть собой, свободно говорить на родном языке и беречь собственные традиции.

    7. Лысенко внес огромный вклад в этнографическое наследие Украины , собрав сотни образцов народного творчества (народных песен, обрядов), которые активно использовал в своих музыкальных произведениях. Работа с хоровыми коллективами давала возможность собирать данные о народном творчестве разных украинских регионов. В 1874 году он издал книгу с анализом казацких дум из репертуара известного бандуриста Остапа Вересая.

    8. Лысенко – один из основателей украинского национального оперного театра в Киеве. Знаменательным событием в жизни не только композитора, но и всего украинского искусства была совместная работа Лысенко и его троюродного брата, драматурга Михаила Старицкого над опереттой «Ночь перед Рождеством» по мотивам произведения Гоголя. Впервые это произведение на сцене Киевского городского театра было исполнено аматорским театральным кружком 24 января 1874 года. Именно этот день вписан в историю украинского искусства, как дата рождения оперного театра в Украине.

    В состав организационного комитета, который занимался постановкой оперетты, входят знаковые для Украины личности – Михаил Драгоманов, Павел Чубинский, Федор Вовк, семья Линдфорсов и другие особы. В Киеве, пребывающем под имперской властью, они открыто задекларировали собственную четкую проукраинскую позицию.

    Декорации, созданные для постановки, повторяли интерьер украинской сельской хаты. Перед глазами зрителей, на одной из балок, поддерживающих крышу, была вырезана дата уничтожения Запорожской сечи царскими войсками. Не менее важно и то, что сама премьера состоялась ровно через 200 лет после трагического для Украины события. После этой постановки и до конца дней своих за Николаем Витальевичем внимательно наблюдало недремлющее око царских полицаев.

    Можно с уверенностью сказать, что одними из самых убедительных свидетельств признания Николая Витальевича гением и героем украинского народа является не только память о нем в сердцах благодарных потомков, но и исполнение его произведений в качестве национальных гимнов.

    Лысенко является автором музыки 2 произведений, без которых невозможно себе представить украинскую нацию, эти песни утверждают духовное величие отдельного человека и всего народа. Композитор создал музыку, на которую положены слова самого знаменитого произведения Ивана Франко «Вечный революционер». На протяжении довольно длительного времени после написания абсолютно безосновательно это творение использовалось в целях пропаганды советской властью, хотя прославляет на самом деле революцию духовную и не имеет ничего общего с коммунистическим переворотом.

    Еще одним знаменитым творением композитора является музыка к стихотворению Александра Кониского «Молитва за Украину», больше известный как духовный гимн Украины «Боже, Великий, Единый». В 1992 году это произведение официально получило статус гимн украинской православной церкви Киевского патриархата. В конце 20 века песня воспринималась как второй государственный гимн независимой Украины.

    Одним только написанием музыкальных произведений жизненный путь Лысенко не ограничивается. Огромное внимание он уделял развитию вокального искусства. Именно Николай Витальевич является основателем профессионального творческого образования в Украине.

    Творческий путь Лысенко довольно часто называют продолжением подвига Тараса Шевченко. Начиная со студенческих годов, одним из основных направлений его деятельности было сбережение для потомков культурного наследия Шевченко. Незабвенному Кобзарю Лысенко посвятил ряд своих произведений, некоторая часть творчества поэта, положенная на музыку композитором, затем заняла достойное место в культурном наследии украинской нации.

    Известно, что он принимал непосредственное участие в организации перезахоронения Тараса Шевченко, этот факт получил документальное подтверждение только в 21 веке. Но не только в этом прослеживается участие Лысенко в судьбе самого известного украинского поэта, культурно-просветительскую работу, которой при жизни занимался Шевченко, Лысенко продолжил и развил.

    Отдавая дань памяти Тарасу Шевченко, Лысенко стал основателем новой концертной формы – смешанного концерта. В рамках этих мероприятий, которые организовывались ежегодно с 1862 года, композитор выступал как пианист и хоровой дирижер. В программу концерта включались не только его обработки фольклора и собственные произведения, но и творчество других авторов, посвященное Шевченко, стихи великого поэта и фрагменты театральных постановок по его произведениям. По прошествии многих лет подобные концерты зрителя уже удивить не могут, но начало эта форма берет из Шевченкиады, которая организовывалась Лысенко.

    Творчество Николая Лысенко как неотъемлемая часть украинской культуры.

    Исследователи творчества композитора констатируют, что он обращался к произведениям Шевченко около 100 раз. В произведениях Лысенко присутствует интерпретация их как в виде сольного исполнения, так и в более монументальных формах – вокальные сцены или даже кантаты, хоры с музыкальным оформлением или акапельные, вокальные ансамбли. Примечательно, что некоторые произведения из «Музыки к Кобзарю» Лысенко через короткое время после создания получали вечную жизнь, становились народными песнями.

    Творчество Шевченко стало для композитора Альфой и Омегой. Написанную по просьбе львовского объединения «Просвита» музыку к «Заповиту» Лысенко называл своим первым произведением. Буквально накануне дня смерти написал композитор хор «Боже, нашими ушима чути твою славу» на текст шевченковского 43 «Псалма Давида».

    Кроме 3 кантат и 18 хоров, на стихи Шевченко вокально-хоровая часть творческого наследия Лысенко включает также 12 оригинальных хоровых произведений на тексты украинских поэтов. Следует отметить, что в числе 12 хоров есть 2 произведения, также посвященных Шевченко, – «Жалібний марш» на слова Леси Украинки и кантата «До 50-х роковин смерті Т.Шевченка», приуроченная годовщине смерти гениального поэта.

    За 70 лет жизни Лысенко написал 11 опер, кроме того, в соавторстве с театральными коллективами, зачинателями украинского театрального искусства, создал музыкальное оформление еще для 10 постановок. Истории создания опер композитора очень разные, некоторые из них, по мнению музыкальных критиков, нельзя считать элементами творчества Лысенко. К примеру, «Андришиада» является сочетанием популярных мелодий из других классических опер, своеобразный «капустник». В создании композитором «Наталки-Полтавки» критики сомневаются, поскольку рукописная партитура с автографом Лысенко не обнаружена.

    Не любил Лысенко писать произведения на духовную тематику. Музыкальные критики утверждают, что причина нежелания композитора творить в этом жанре объясняется стремлением избежать необходимости писать музыку к словам на русском языке, чего композитор не делал принципиально. Несмотря на небольшую численность произведений, созданных Лысенко в духовном жанре, в списке произведения воистину шедевральные. К примеру, популярным религиозным песнопением является его хоровой концерт «Куди піду від лиця твого, Господи?», который исполняется не только в Украине, но и членами диаспоры за границей.

    В хоровых произведениях и работе дирижера, по мнению экспертов, Лысенко достиг невиданных для своего времени высот мастерства. Его произведение «Туман хвилями лягає» (фрагмент оперы «Утопленная») и по прошествии многих десятилетий после написания считается жемчужиной хорового творчества. Известными хоровыми дирижерами стали и ученики композитора – Александр Кошиц, Кирилл Стеценко и Яков Яциневич.

    Оперу «Тарас Бульба», которую создавал на протяжении 35 лет, в постановке Лысенко так и не увидел, хотя Петр Ильич Чайковский предлагал задействовать свои связи и добиться постановки произведения на Московской сцене. Михаил Старицкий предполагал затем, что причиной отказа было то, что композитор не хотел представлять свое детище публике на неродном языке.

    Следует отметить, что от классического гоголевского сюжета в своей опере Лысенко отошел. Особу Тараса он подал в первую очередь как казака-патриота, сильного и стойкого. Одна из главных сюжетных линий произведения завязана вокруг конфликта между сыновьями казака Остапом и Андреем, проблеме их национальной самоидентификации.

    Сын композитора вспоминал, что Николай Витальевич считал себя человеком непрактичным, с полным отсутствием административной жилки. Но это не помешало Лысенко собрать вокруг себя лучших педагогов своего времени в школе, где обучались преимущественно дети бедняков и людей среднего достатка. Дотации на обучение не выделялись, иногда для выплаты зарплат учителям композитор вынужден был влезать в долги. Через довольно короткое время в школе были собраны талантливые ученики со всей Украины, которые продолжили дело жизни маэстро.

    В последние годы своей жизни композитор возглавлял первую легальную украинскую общественно-политическую организацию «Киевский украинский клуб». В 1906 году он создал «Объединенный комитет по сооружению памятника Тарасу Шевченко», в адрес которого поступали благотворительные пожертвования из Австралии, Канады, США и европейских стран. Последней общественной акцией в деятельности Лысенко было празднование 50 годовщины смерти Шевченко.

    По причине притеснений со стороны царского режима, мероприятия вынужденно перенесены из Киева в Москву. В результате в полиции появилось дело о закрытии Киевского украинского клуба и «привлечении совета старейшин во главе с учителем музыки Николаем Лысенко к ответственности за антиправительственную деятельность». Через 4 дня после возбуждения уголовного дела композитор умирает от сердечного приступа.

    Главный смысл музыкально-просветительской деятельности Лысенко заключался в том, что работа с хорами давала возможность ездить по всей стране и собирать в составе хора особенных во многих отношениях людей. Начиная с созданного композитором в 1862 году хора студентов Киевского университета, всю жизнь он собирал в хорах «не просто басов или теноров, а в первую очередь сознательных украинцев».

    В полицейских донесениях шпионы сообщали, что Лысенко руководит не хором, а «кружком наиболее вредным в политическом отношении». Именно такое абсурдное обвинение в свое время стало причиной прекращения деятельности Хорового объединения, основанного композитором в 1871-1872 году. Но те только в собственном хоре он собирал людей, в которых видел потенциал для последующего возрождения украинской нации.

    Вокруг национальной идеи он активно объединял творческую молодежь всюду, где только была возможность это сделать. Местом такого сбора интеллигентов-патриотов было и Киевское литературно-артистическое товарищество, созданное в 1895 году как некий форпост российской культуры. Со временем первоначальный характер члены объединения изменили по собственному усмотрению, превратив организацию в центр пропаганды украинской идеи и национальной культуры, что и стало причиной закрытия ее в 1905 году.

    С легкой руки маэстро возник также кружок «Молодая литература», более известный украинской общественности, как «Плеяда молодых украинских литераторов». Из этого «гнезда» вылетели в большой мир Леся Украинка, Людмила Старицкая-Черняховская, Максим Славинский, Владимир Самойленко, Сергей Ефремов и многие другие литераторы и общественные деятели начала 20 века.

  • Композитор принадлежит к известному казацко-старшинскому роду. Предок его известен истории, как соратник Максима Кривоноса Вовгура Лис. Дворянские и имущественные права предводитель восстания получил от гетмана Демьяна Многогрешного. О предке композитора рассказывали, что он с небольшим отрядом казаков мог противостоять набегу турецкой орды, владел силой волка и хитростью лиса;
  • рос будущий просветитель и музыкант, как обычное дитя дворян – в окружении бархата и кружевных тканей. Первые уроки музыки получил от матери, которая ранее проходила обучение в Смольном институте благородных девиц Петербурга. Из детства мальчик обучался 7 языкам, в первую очередь французскому;
  • талант сына мать рассмотрела в раннем возрасте, в 5 лет он уже обучался игре на фортепиано, а в 9 лет отец ко дню рождения маленького Николая издал в печатном виде его первое композиторское произведение, стилизованную польку;
  • после отмены крепостного права родители композитора обанкротились, на учебу Лысенко зарабатывал самостоятельно, работая мировым посредников в суде;
  • за всю свою жизнь большого капитала музыкант не скопил. Композиторская деятельность прибыли не приносила, зарабатывал Лысенко преподаванием, которое в сочетании с общественной работой занимало все его время. Писал композитор преимущественно ночью;
  • знакомство с творчеством Шевченко у будущего композитора состоялось в 14-летнем возрасте. Летом он вместе с троюродным братом Михаилом Старицким гостил у дедушки, где молодые люди нашли запрещенный сборник стихотворений Кобзаря. Прочитанные произведения произвели на братьев неизгладимое впечатление. Искусствоведы уверены, что именно это событие помогло Лысенко определить собственное предназначение в жизни;
  • всю жизнь композитор прожил на съемных квартирах. Средства, собранные друзьями в 1903 году для покупки жилья во время празднования 35-летия его творческой деятельности, потратил на открытие школы;
  • похороны Лысенко историки называют первой демонстрацией украинского самосознания. В Киев для присутствия на церемонии захоронения приехали люди из всех уголков Украины. Согласно историческим данным, приехали в Киев на похороны маэстро от 30 до 100 тысяч людей. Нынешний бульвар Шевченко был полностью забит людьми, даже на крышах и на деревьях сидели желающие проститься с украинским гением. После похорон царские полицаи массово уничтожали отснятые на церемонии фото- и видеоматериалы.
  • хорошо известны украинскому обществу потомки Николая Лысенко. Сейчас Государственным академическим эстрадно-симфоническим оркестром руководит правнук композитора, протодиакон и тезка знаменитого предка, Николай Лысенко.
  • Биография Николая Лысенко.

  • 1855 год – начало учебы в привилегированном учебном заведении – 2 гимназии Харькова, занятья игрой на фортепиано, приобретение славы пианиста. Окончил гимназию в 1859 году с серебряной медалью;
  • 1864 год – окончил физико-математический факультет «по разряду естественных наук», в 1865 – получил степень кандидата естествоведения;
  • в 1867 году едет на учебу в консерваторию Лейпцига. Там знакомится с европейскими традициями музыкальной педагогики, которые затем хотел воссоздать в Киеве;
  • октябрь 1868 года – издание первого выпуска обработок украинских народных песен, адаптированных для голоса с фортепианным аккомпанементом;
  • 1869-1874 год – занимается творчеством, преподаванием и общественной деятельностью в Киеве;
  • 1874-1876 год – для повышения мастерства в симфонической инструментовке обучается в консерватории Петербурга в классе Римского-Корсакова;
  • по возвращении в Киев занимается активной концертной деятельностью, после издания Энского указа украинские песни его хоры исполняют на иностранных языках;
  • в 1878 году занимает должность преподавателя игры на фортепиано в институте благородных девиц. В 1880 году начинается период особенно высокой активности в творческой деятельности;
  • в 1905 году Лысенко основывает хоровое товарищество «Боян», в 1908 возглавляет «Украинский клуб», не прекращает активной общественной деятельности даже несмотря на притеснения со стороны царского режима;
  • в 1912 году стало ясно, что многолетний напряженный рабочий ритм оказал объяснимое негативное влияние на здоровья композитора. За 4 дня после возбуждения против него уголовного дела за «антиправительственную деятельность» Лысенко умирает от неожиданного сердечного приступа.
  • Увековечивание памяти Николая Лысенко.

  • 14 сентября 1913 года в Полтаве издана полная биография композитора;
  • имя Николая Лысенко носят известные в Украине заведения искусства и образовательной отрасли – Национальная музыкальная академия во Львове, Академический оперный театр в Харькове, колонный зал Национальной филармонии, специализированная музыкальная школа в Киеве, Государственное музыкальное училище в Полтаве;
  • в честь Лысенко назван ведущий украинский камерный коллектив – струнный квартет, улицы в Киеве и Львове;
  • 29 декабря 1965 года памятник композитору открыт возле Национальной оперы Украины на Театральной площади;
  • в селе Гриньки также установлен памятник Лысенко;
  • в 1986 году историко-биографический фильм «І в звуках пам’ять відгукнеться…», посвященный страницам из жизни композитора, снят на киностудии Александра Довженко;
  • в 1992 году в честь 150-летия со дня рождения Лысенко «Укрпочта» выпустила марку и конверт с его изображением;
  • в 2002 году Национальный банк Украины выпустил юбилейную монету номиналом в 2 гривны в честь Лысенко. На реверсе изображен портрет композитора, на аверсе – фрагмент нотного текста «Молитва за Украину»;
  • ежегодно украинским музыкантам присуждается Премия имени Лысенко, периодично в украинской столице проводится Международный конкурс имени великого маэстро;
  • по адресу Саксаганского 95 в Киеве, где композитор жил в 1898-1912 годах создан Дом-музей Николая Лысенко.
  • Как видно из фото, пользователи поисковой системы Яндекс в ноябре 2015 года интересовались запросом «Микола Лисенко» 24 раза.

    А согласно графику, можно проследить, как изменялся интерес пользователей Яндексе к запросу «Микола Лисенко» за последние два года:

  • наивысший интерес по данному запросы был зафиксирован в сентябре 2014 года (6120 запросов);
  • меньше всего интереса было проявлено в июле 2015 года (432 запроса);


  • 
    Top